从陶艺专业的就业看高等陶艺教育的发展与思考

分类号： 密级： 公 开 U D C ： 编号： 中 国 美 术 学 院学士学位论文从陶艺专业的就业看高等陶艺教育的发展与思考宋晓龙指导教师姓名（职务、职称） 刘建国（副教授） 申请学位级别 文学学士 专业名称 陶瓷艺术设计 论文提交日期 2011.5.24 论文答辩日期 2011.6.3 学位授予单位和日期 中国美术学院 答辩委员会主席 评阅人 2011 年 5 月 24 日中国美术学院学位论文原创性声明本人郑重声明：所提交的学位论文是本人在导师的指导下，独立进行研究工作所取得的研究成果。除文中已经加以标注引用的内容外，本论文不包含其他个人或集体已经发表或撰写过的研究成果，也不含为获得中国美术学院或其它教育机构的学位证书而使用过的材料。对本文的研究作出重要贡献的个人和集体，均已在文中以明确方式标明。本人承担本声明的法律责任。作者签名：日期： 年 月 日学位论文版权使用授权书本学位论文作者完全了解学校有关保留、使用学位论文的规定，同意学校保留并向国家有关部门或机构送交论文的复印件和电子版，允许论文被查阅和借阅。本人授权中国美术学院可以将本学位论文的全部或部分内容编入有关数据库进行检索，可以采用影印、缩印或扫描等复制手段保存和汇编本学位论文。本学位论文属于1、保密，在_年解密后适用本授权书。2、不保密。（请在以上相应方框内打“”）作者签名：日期： 年 月 日导师签名：日期： 年 月 日从陶艺专业的就业看高等陶艺教育的发展与思考中国美术学院公共艺术学院陶瓷与工艺美术系2007级陶瓷乙班宋晓龙从陶艺专业的就业看高等陶艺教育的发展与思考目 录中文摘要/关键词1英文摘要/关键词2第一章 我国当代陶艺的发展与陶艺高等教育3第一节 当代陶艺的发展3第二节 陶艺的高等教育发展5第二章 陶艺专业毕业生就业现状分析6第一节 就业现状6第二节 问题分析8第三章 对陶艺专业教育及就业问题的思考9结语12参考文献1313内容摘要社会和经济秩序发生了变化，相应地陶瓷产业结构也跟着发生改变，不管被动或是主动地解构与重组，其实都是顺应着市场经济的规律和模式。以此要求作为陶瓷产业的挛生兄弟陶瓷艺术教育也必须作出相应的改变，以融入改革的潮流。本文从就业情况及社会现状反观陶艺教学存在的一些问题，并试图寻求突破点，即陶瓷艺术教育应该实行双向制应用型人才和纯艺术型人才的人才培养模式，以不同专业的知识结构去有针对性的培养，旨在使得陶艺教育的发展前景更加清晰明朗。关键词陶艺教育 就业 双向制 发展Abstract The social and economic order changed correspondingly ceramics industry structure also follow change, whether passive or active deconstruction and reorganization, actually are complying with laws of market economy and mode. This requirement as ceramics industry twin brothers - education must also make ceramic art, with a corresponding change into reformation trend. This article from the employment situation and social situation in some existing problems of ceramic art teaching, and try to seek the breakthrough point, namely education should implement two-way ceramic art made - application talents and pure artistic type talent cultivation mode, with different professional knowledge structure to targeted training, aims to make education development prospects of ceramic art more clear bright .keywordsCeramic education Employment Two-way system Development第一章 我国当代陶艺的发展与陶艺高等教育第一节 当代陶艺的发展当我们踏着先辈们的足迹，去重新开启这段沉寂多年的陶瓷历史时，不禁为先人在那个时代所创造的灿烂文化和辉煌业绩而惊叹不已，但同时也为近代陶瓷艺术的停滞不前而深感痛惜。尽管中国一直有着“陶瓷之国“的美誉，但是直到改革开放之前，对现代陶艺的影响却微乎其微。现代陶艺是随着西方现代艺术思潮的兴起而产生的。其特征包括：以陶土和瓷土为材料，但绝不拘泥于传统陶艺的古老创作规范，在造型、用秞、烧成、展示方式等方面大胆创新；不仅仅追求符合大众审美观念，强调艺术家的自我意识，而且在作品上贯注自由的主体精神，彻底抛弃传统陶瓷产品必须”实用“的观念。总之，“现代陶艺”是一种在艺术追求上具有明确指向性和相对独立性，以陶瓷材料为媒材进行实验性探索的艺术样式（1）。改革开放之前，由于对外交流信息的闭塞使得我国现代陶艺的发展缓慢，随着改革开放的不断深入，随之而来的是西方各种艺术思潮和现代艺术观念的大量涌入，此时中国的现代艺术才逐渐萌芽和活跃起来。国外艺术期刊的不断引入，国内刊物的陆续创刊加之对外交流的方便快捷，在这样的大背景下，世界各国现代陶艺作品被介绍到国内，现代陶艺观念终于在时代的召唤下进入中国。但是现代陶艺作为一种新生的概念自进入那一刻就与传统的陶瓷艺术观念产生了冲突且这种冲突更为激烈，因为中国陶瓷艺术历史悠久，大众审美意识守旧而保守。“实用而尽量美观”决定了中国传统陶艺只能属于工艺美术，其必须具有实用属性，在这样的思想引导下，陶艺家就受制于“制器”，接近于工匠，无法突破。另外现代陶瓷艺术不像国画，油画，雕塑等主流艺术一样具有很强宣传和说教的社会功能，因此现代陶瓷艺术也没有得到社会和大众的认可。现代陶艺的目的是使艺术家延伸陶艺的艺术属性，不受“制器”和“功能”的限制，可以在更深的观念和价值批判领域里自由创作。因为只有这样现代陶艺才能轻装上阵，才能有一个广阔的前景，才能实现陶艺真正的复兴。对于中国现当代艺术而言，20世纪80年代是具有纪念碑意义的时期，这是一个困惑与探索共存，守旧与创新交织的年代。在“85思潮（2）”的大背景下，现代主义思潮的兴起同样给中国陶艺界也造成了猛烈的冲击，促使了他们的觉醒。这些可以从一些早期的现代陶艺作品中看出。在美术界激情高涨地进行变革的时候，中国现代陶艺家们也正处在思考和初期探索中，但是谁也不曾想到现代陶艺自这一刻起就开始了它近乎10年的断层，长期被主流艺术边缘化的艰难境地。这主要表现在以下三个方面：首先，现代陶艺的处境很尴尬，与主流艺术似乎也格格不入，与国画，油画，雕塑相比，现代陶艺仅仅被当做一种民间陶瓷艺术的另类或雕塑的一个门类，它无法形成一个独立的艺术种类去改变大众对于陶瓷这一司空见惯的事物的观念。同时部分陶艺家也陷入了一味研究材料的泥沼，没有自己的艺术主张和风格。产区一些艺人诙谐地把在制作过程中拉不圆的坯、拧成麻花状的坯和残坯破坯一概称为“陶艺”。这一方面说明他们对现代陶艺观念的错误认识，另一方面也可以看出，现代陶艺的先行者们在尝试现代表述语言的过程中对形式语言认识片面贫乏。其次，85思潮以后中国艺术界空前活跃，各种当代艺术展览和重要的艺术活动层出不穷，但是其中却几乎见不到陶艺家的身影，当代陶艺似乎已成了一个只供陶艺家自娱自乐的“孤岛”。能否融入中国的当代艺术环境，对陶艺家个人来说，似乎并不重要。但作为一种艺术方式和艺术种类不能融入当代社会，不能像其他的艺术种属那样承载着一种当代的精神，去不断挑战自身和人类固有的观念和审美惯性，不断展现人类永不枯揭的丰富想象力和对新的审美和新的形式的新锐认识，共同去参与和构筑中国的当代文化，自然其存在的“当代”意义就会受到质疑，从而影响这一艺术门类的发展。再次，最遗憾的是，就当时中国艺术界的整体状况而言，陶土这一能“化腐朽为神奇”的材料并没有引起先锋艺术家的注意，没有得到充分的开发和利用，而这却对现代陶艺的发展是尤其重要的。在二战以后的美国和英国意大利等国，艺术家们充分利用陶土资源，在技术革新基础上展开了陶艺运动，这不仅仅推动了现代陶艺的发展，也使后现代主义呈现出真正的多元性。反观20世纪80年代的中国，大量敏锐的先锋艺术家更多关注油画、国画、影像、装置、行为艺术等，陶土作为一种媒材的价值往往被忽视。这与二战后欧美各国先锋艺术家对陶土材料的关注相比而言是遗憾而又可悲的。没有群众基础，没有理论界的关注，也没有策展人的青睐，没有先锋艺术家的加入，加之传统势力的对抗，产区艺人的陈旧观念，这一切都注定了现代陶艺在中国的发展举步维艰。第二节 陶艺的高等教育发展外部环境的严峻却没能阻挡热爱现代陶艺事业的先驱们追逐的脚步，20世纪90年代前期，中国现代陶艺界相对比较沉寂，而陶艺家们却都在慢慢酝酿着现代陶艺的突围，这次突围更多的是以高校为阵地。中国现代陶艺从一开始变与高校有着不解之谜，高校是中国早期现代陶艺的温床。高校图书馆与专业教研室进口的原版书籍大量介绍了欧美及日本的现代陶艺作品，现代陶艺观念由此在陶艺教育领域传播。现代陶艺发展的信息与观念由高校兴起并慢慢影响着社会大众对于陶瓷艺术作品的审美，社会大众慢慢抛弃旧的审美，使陶瓷作品可以摆脱“制器”和“功能”的限制而轻装上阵。青年学生做为先锋，面对形形色色的现代陶艺作品，从中体会到脱离工艺美术范畴进入纯艺术创作领域的洒脱和自由，加之部分倡导现代陶艺教师的引导，现代陶艺便以高校为阵地开始了它的燎原之势。虽然由于时代的局限，对于现代陶艺的理解有些盲目和肤浅，仅以感性的方式进行破坏和泼洒，一度使现代陶艺偏离了艺术的本质，但他们在现代陶艺史上仍是一面飘扬的旗帜，在不断地鼓舞着我们。中国的高校陶艺教育是分为两个方向的，一是从民间工艺和现代设计发展来的以陶瓷专业的设计课程为主，最早可追溯到20世纪30年代的景德镇瓷业学校。其二则是纯艺术性的现代陶艺教育，依托于陶瓷美术设计专业和系。这种状况一直持续到现在，更多的只是在课程上有所照应。陶瓷设计作为工艺美术门类一直发展很好，长期以来名家辈出，硕果累累，很好传承和发扬了传统陶瓷艺术，并且在世界现代设计领域占有一席之地。相对而言纯艺术的陶艺教育的发展缓慢。究其原因是由以下三方面造成的：一.在当代陶艺理论教学的建构上，没有明显地跟上陶艺创作的进程。艺评家和史论家很少介入到陶艺创作中来，这个问题对于中国当代高等陶艺教育发展的，也让中国的当代陶艺显得不够完整。二.中国的当代陶艺并未引起媒体和普通大众的持续关注。近些年的陶艺活动频繁，作品集、展览集、讨论集也层出不穷，但这些似乎与陶艺界以外的人无关，很多展览只是开幕式时相对热闹其他时间则冷冷清清。虽然其他艺术展览也曾面临过同样的场面，这与陶艺展本身的学术水准没有关系，但至少证明了大众对现当代学术性陶艺不仅不了解，而且还缺乏关注的热情，而这一点是不利于中国当代陶艺的发展。缺乏民众的关注，也就缺乏了一股巨大的爱护的力量，也就同时缺乏了这些民众中将要产生的收藏者和消费者。没有民众的需求，媒体也就不热心，画廊也就不会涉足这块充满潜在商机的“高雅艺术”种类。没有需求就没有生产也就没有关注，这持续影响了纯艺术的陶艺教育发展。三. 作品风格不够多样化，材料、釉料、烧成的单一和单薄，这一问题不仅仅存在于高校的陶艺教学中，而且也体现在整个陶艺界，这使中国的当代陶艺显得缺乏创造性。从近几年的大部分展览图录和书籍图册来作一个概览，抽象象征和抽象表现风格的作品占了绝对的主流，雕塑性人物作品也不在少数，而在艺术界早已不新鲜的波普风格、极限主义、理性主义、 超写实主义、观念艺术、公共艺术却并不多见，装置艺术也徒有其表。而且在向传统学习和向外国借鉴中，有些作品显得不伦不类，没有让作品建立在这个民族赖于生存的文化基础之上。自然不能打动人心，更不能引起人们的共鸣。另外由于我国经济科技水平的制约，导致设备材料的缺乏使得有些陶艺创作无法很好的实现并体现属于陶艺的优势和魅力这也是一方面的原因(3)。没有完整的陶艺理论教学的建构，没有到位的文化宣传去引导人们的消费，没有好的作品去吸引更多人的关注和加入，这三方面原因共同导致了纯艺术的陶艺教育的发展缓慢。第二章 陶艺专业毕业生就业现状分析第一节 就业现状伴随着改革开放，纯艺术的陶艺教育才有了新的发展，无论是教学的内容，形式方法以及陶艺教育的普及程度都有了前所未有的改变和提升，从根本上讲，艺术教育不单纯是职业技能的培训行为，而是人格完善教育的社会化行为，更加注重人性与人文的教育。90年代以后，我国的艺术教育和其他教育门类一样，由精英化教育转变为普及大众教育，在此政策引导下全国高等美术院校甚至综合类大学都先后开设的陶艺课公开招生，这样就在一定程度上壮大了陶艺创作的群体，培养了一大批有能力的陶艺人才，这也为现代陶瓷艺术在整个艺术领域赢得了更多的关注。但是这种快速发展，扩大招生的背后却暴露出一系列的问题，这些问题都突出表现在就业问题上。因为当前陶艺教育的终极目的是为满足社会和市场对陶瓷材料艺术的需求而培养的陶瓷设计师和陶瓷艺术家，社会市场是检验陶艺教育好坏与否的关键。随着陶瓷产业的工业化发展，陶瓷材料自身的发展以及陶瓷艺术身份，形式的变化，市场需求与院校培养目标的脱节使得陶艺教育变的很尴尬，同时招生数量的急剧增长与市场和社会需求有限的矛盾也越来越明显。伴随着毕业分配制度的改革，社会和毕业生双向选择，经过四年的本科学习，尽管现在就业面的相对拓宽，但所学专业能力与经济生活中所需陶瓷产品的脱节使得毕业生从事陶瓷相关工作的比例偏低，很多毕业生都转行，这在一定程度上也是教学资源的一种浪费也从侧面反映出陶艺教学的一些问题。同时由于学历的贬值速度加快，使得本科陶艺毕业生的就业难度进一步加大，毕业就业压力严峻。从近几年来中国美术学院陶艺系本科毕业生的就业情况抽样调查显示，不到百分之十的同学毕业后在从事相关专业的工作（包括自己经营陶艺工作室，进驻私人工作室以及陶艺培训机构），百分之五十到百分之六十的同学改行从事其他行业的设计或创作等工作，从本科教育的培养方向通才教育和整个大环境的设计角度而言，这不是一件坏事情，但这同时也说明了陶瓷人才市场和毕业生之间的矛盾。现在陶瓷行业的最大需求是陶瓷技术人员的缺乏，但在一般情况下，本科教育在这方面却是比较弱的，这种情况无论是产区还是院校都不愿看到的但这却是实际存在的。剩下的百分之三十到四十的同学会选择考研或出国深造，研究生招考数量的增加和出国的方便也给了同学们更多的机会，随着研究生阶段更深入的学习，跨专业，跨学科的研究生会随着增加，出国同学学满归国，作为异域文化传播的纽带，这些在一定程度会延伸陶瓷艺术的外延，为陶瓷艺术的创作提供更多的选择和可能从而为陶瓷艺术注入新的活力，促进陶瓷艺术学科的发展和完善，这也不失为一件好事。另外由于个人原因而主动放弃陶瓷专业的学生也有一部分，这些人并非由于外部问题而放弃陶瓷专业，而是因为诸如兴趣爱好，所学与所求以及个人能力问题存在着矛盾故而转行。比如在考大学时由于对专业认识的不清晰而进入陶瓷专业，四年下来由于个人能力不能胜任也没有培养足够的兴趣故而放弃。还有就是陶瓷只是作为一种兴趣爱好学习和娱乐并不想作为一种职业来长期从事因此转作其他，这些人也占据了一定的比例。第二节 问题分析一个专业的就业形势与很多方面是休息相关的，我认为导致目前陶瓷专业这种尴尬的就业现状主要是三大方面的问题。社会问题主要表现在：首先在改革开放初期，国家存在很多大型的国有瓷厂，这些国营瓷厂在那个时期肩负起了传承传统陶瓷文化，推动陶瓷产品艺术化和生活化的大任，更重要的是做为陶瓷从业者的孵化地，给他们提供了稳定的从业环境，但是随着国家经济体制的改革，国营瓷厂慢慢变得私有化且实行机械化生产，这就慢慢压缩了陶瓷从业人员的就业空间。其次，伴随着经济全球化和市场化，陶瓷产业结构发生了很大变化，陶瓷艺术的生产走向了更适合自身发展的个体生产方式，我国作为原材料和人力出口大国一直处于制造业的低端，陶瓷产业我们做的更多的是对外贸易，但是我们仅仅是来样加工，最能吸收陶瓷设计毕业生的设计环节却是由外国公司来做，这就更加剧了陶瓷设计毕业生就业难的现状。再次，我国现处于发展阶段，正所谓经济基础决定上层建筑，社会经济的发展在一定程度上制约了艺术设计的发展，没有消费就没有生产，社会整体消费对于陶瓷设计没有太大的需求，这就导致陶瓷设计从业人员很难有设计市场。对于有着强大消费需求的陶瓷类产品中的瓷砖这一块，由于毕业生对于图案及工业化生产技术等知识的缺乏使得毕业生在这一行业也很难有专业优势。另外，由于陶瓷类科研人员和高校陶瓷专业教师的逐渐饱和也使得陶瓷专业本科毕业生就业难的现状也慢慢波及到硕士毕业生。教育问题主要表现在：教学目的与市场需求信息的不对称导致毕业生不能适应用人单位要求，同时社会的发展速度不能完全吸收扩招造就的毕业生，这样就更加剧了就业形势的严峻。个人问题主要是毕业生自身能力的短缺不能适应激烈的市场竞争加上不正确的就业观念，比如对于就业待遇的要求过高，对于就业地点的挑剔，大多数毕业生都热衷与选择沿海发达城市而不愿意去较落后的产区和中西部地区。多种问题交叉起来导致陶瓷专业毕业生就业问题的严峻。第三章 对陶艺专业教育及就业问题的思考社会和经济秩序发生了变化，相应地陶瓷产业结构也跟着发生改变，不管被动或是主动地重组，其实都是顺应着市场经济的规律和模式。以此要求作为陶瓷产业的挛生兄弟陶瓷艺术教育也必须作出相应的改变，以融入改革的潮流。近年来由于陶瓷艺术在市场经济上重新定位，再加上高等教育扩招政策的影响，陶瓷艺术教育专业在的多院校进行了增设。但能否满足市场的需求，仍是一个广泛长远而深刻的问题。尤其在生源校多，教育的形势可谓大好的情况下，研讨陶瓷艺术教育的知识结构、技能训练、艺术审美理念等培养问题，寻求提高教学水平的方法和措施；以适应社会需求，是非常适时和必要的。陶瓷艺术教育的目的,知识结构必须是务实的，必须是以社会的需求吻和，以培养产业结构的人才为方向来培养学生。从就业情况及社会现状反观陶艺教学存在的一些问题，并寻求解决之道，只有这样陶艺教育的发展前景才会更加清晰明朗。基础教学思路上要让学生务实求学，以市场经济为前瞻，兼蓄并纳中国和其它国家的优秀文化、优秀的艺术创意。着力培养学生的审美能力和创新能力，不能单纯地提倡天马行空的自由创作和过多地在技术上花费时间。现在陶艺高等教学培养人才目标的不明朗是诸多问题出现的根本原因，我认为陶瓷艺术教育应该实行双向制即：应用型人才和纯艺术型人才，这两类人才必须单独成块，须要有专业的知识结构去有针对性的培养。教育观念有着强烈的市场经济的属性。如果我们不依市场的规律来调正我们的教育观念乃至课程设置，在市场经济时代学生将很难实现自身的价值。特别是应用型人才的教学内容要尽量与市场结合，因为毕业生最终都是要走向市场的，最终由市场决定你能创造的社会价值，这样艺术才能更好地为人民服务。但是实行双向制教育不是简单粗暴的割裂，因为陶瓷艺术是一门艺术、科学交融的综合性学科，它是与人们的物质和精神生活紧密相关的。一个好的陶瓷艺术家要有深厚的哲学理念，审美能力和专业技能，以这些为基础他要具有设计师的一面，能设计生活实用产品，但是又要有艺术家的一面，能充分发挥自己的个性去进行自由的艺术创作。对于当今的教育现状要实现这样的理想还是很难的，所以教学要有意识有侧重地去进行这种双向制的培养，因为从某种意义上讲，设计师与艺术家是又很大区别的，设计师通俗讲是对一种产品进行视觉处理，更好的为人所使用，设计师侧重研究人与物之间的关系，而艺术家则不同艺术家创造的高于物质的，是精神层面的东西，艺术家的作品表达的是人与人，人与自然，人与社会的一种关系，有句话说道：“艺术是人类精神世界最后的守护者“，艺术是高尚而神圣的。研究对象，表达方式的不同说明培养这两者人才的方法在一定意义上是有区别的，不同的方向对于陶艺家的知识结构和素质有不同的要求，这牵涉到一个人的整体素质和未来的发展方向。既要有整体联动的宽泛基础同时又要在某一方向进行职业拔高，这是我认为的一种理想状态。“素质”是一个很笼统的概念，从生理学上来讲素质是指一个人先天的感知能力和神经系统方面的特征，从心理学角度来讲素质是指一个人的性格，兴趣，气质等等，这两者都贯穿于人成长的整个过程，素质的发育和成熟受外界环境的影响。陶瓷艺术教育中所说的素质培养更核心的因素是对学生思维能力的培养。对于艺术教育而言思维能力的培养首先是创造性思维能力的培养，这点对于艺术专业学生是至关重要的，不论实用型人才还是艺术型人才，都要有敏锐的眼光和感知灵感，有“知一斑而窥全豹”的悟性，这就需要善于思考，有良好的文化素养。同时还要有一种创新的勇气和冒险精神，有一种不断超越的源动力。这就是基本的“素质”基础,在此基础上在对学生进行陶瓷艺术原理的核心知识的一个梳理，这主要包括：陶瓷艺术美学及史学，形态造型学，材料工艺学，成型技法等。梳理的目的是学生对陶瓷艺术有个全面的认识学习和能进行基本制作的能力，它是一种立足于综合训练上的单阶段的通识教育，这一训练是基于”学“的形而上的理解，更重要的是在”学“的参与过程中，使学生不仅有认识上的提高，而且由”综合“训练进而对自己的特长和喜好有基本的判定和定位，最终立足于这么一个大学科的基础上能更好的为双向制教学奠定坚实的基础。双向制教学基本分为两大方向：应用型人才和艺术型人才。在有一个整体宽泛的基础之上要求教师要更加明确地去组织教学内容，要能很清晰地预见教学的成果。因为在当今这种教学模式下，学生对于知识的汲取相对来说是很被动的，教师教的内容是很重要的，正所谓“凡事预，则立。不预，则废”正是这个道理。首先应用型人才更加偏重于设计类，这就要求教师在组织教学时要有针对性的往设计，工艺美术这块靠拢，在造型意识训练上更加注重二维，三维设计。在造型语言上着重于陶瓷艺术程式化语言和图案装饰技法与形式语言的加强训练。在艺术史学上要加深对于工艺美术史的了解和掌握，而且还要让学生积极参与社会实践，了解熟知陶瓷产业工艺流程和市场消费需求，以此培养学生以市场为导向适合工业化生产的设计理念，把学生引到以人为本，设计引导生活和消费的意识上来。这主要包括生活陶艺，室内外陶艺，陶瓷卫浴设计，建筑陶艺设计，配饰陶艺等。另外还要增强学生的计算机辅助造型水平，掌握人机工程学，了解世界最新的设计理念等等，真正做到艺术与科学同步，服务于生活的理想。这样陶瓷艺术设计才能与市场更好的接轨，才能吸引更多的人加入进来，有了深厚的群众基础这一古老的艺术才能真正焕发新的生机。其次陶瓷艺术型人才的培养有着不同的侧重点，它要求的是纯造型艺术，它可以摆脱“制器”的限制，摆脱实用性，更加强调实验性，表现性和趣味性。与其他造型艺术一样，可以作为一种独立的造型艺术存在，因此在教学上这类人才的培养方式就有其特殊的一面。在造型训练上要采用最基本的训练手法例如素描，色彩和速写，加强训练学生对于形体和颜色的敏锐感知力和把握力，这是作为一个艺术家最基本的能力。在史学上要侧重于中外美术史，提高学生的人文素养和美学素养，让学生能够从世界古今中外优秀的艺术作品中汲取营养，扩大视野，丰富自己的创作。同时最重要的一点就是在教学中要引导学生充分挖掘拓展陶瓷这一材料的无限可能性，这是陶瓷艺术家与其他造型艺术门类相比最大的优势，泥，火，秞结合幻化出的无限可能应该是其他材料无可比拟的，也是最吸引学生成为陶瓷艺术家的地方，从而提高学生的动手实践能力和创作冲动。但是也不能完全拘泥于陶瓷这个有限的空间内，世界瞬息万变，各种新观念新材料层出不穷，这就要求学生在拓展陶瓷这一材料的同时仍要主动尝试与其他材料的结合，只有这样自己创作的艺术作品才能更有时代性，因为艺术本身是受时代影响的。“学业”这个词有两层涵义：学习和就业，艺术型人才也不例外，从狭义来讲，如果说陶瓷设计型人才是为大众服务那么陶瓷艺术型人才可能是为少数人服务，所以艺术家都要提高声望，要有一定的社会知名度，如果陶瓷艺术型人才的培养模式要引入到良性发展轨道上来，肯定离不开传媒界，收藏界，艺评家和各种艺术机构的推动。但是现代陶艺毕竟是一个新鲜的概念，很多人对于这一艺术门类还不是很清楚，尤其是对于在校学生，所以学校就要承担起学生经纪人这一角色，要积极提高教学要求，扩大影响力，唤醒社会对陶瓷艺术的支持，为学生创造各种机会扩大知名度从而进入市场。只有这样陶瓷艺术型人才这一培养方向才有强大的后续力，才有广阔的前景。作为学生个人在对待就业