新媒体1231231杨子旋欧洲动画发展史.ppt

新媒体1231231 杨子旋,欧洲动慢发展史,欧洲动画分类：,按制作国家分类 法国动画 英国动画 波兰动画 按制作公司分类 Aardman Animations（英国，专制黏土动画，代表作为酷狗宝贝） 疯影动画工作室（法国，代表作为大雨大雨一直下）,表现形式：,传统动画 定格动画 黏土动画 沙动画 混合媒介动画 电脑flash动画 3D动画,从卡通的词源上，我们就能够确切的获知，卡通作为一种艺术形式最早起源于欧洲。而在近代欧洲，有两个促使卡通出现的重要历史条件： 首先，资本主义萌芽的发展，壮大了市民阶层的力量，导致社会结构的重大变化。 其次，自文艺复兴运动以来，自由开放的艺术理念开始为社会所接受。这两个条件的相互作用，使得传统绘画走下了中世纪的神坛，日益接近平民的审美趋向， 给以简御繁的卡通画提供了产生的社会基础。同时，作为市民阶层表达自身要求的手段，卡通画也被赋予了更为广泛的政治内涵。,在十七世纪的荷兰，画家的笔下首次出现了含卡通夸张意味的素描图轴。而以法国人奥诺雷杜米埃(1808-1879)为代表的讽刺漫画家，更是将政治卡通发展到了艺术的高度。 时至今日，政治卡通依然是西方大众文化的重要组成部分。 在卡通艺术的发展史上，英国扮演了一个相当重要的角色。众所周知，英国是最早建立现代议会民主政治的国家， 同时也是最早进入产业革命的国家之一。民主政治的确立，保证了人民言论和出版的自由，为卡通艺术的发展提供了社会基础；产业革命的兴起，引发了报刊出版业的繁荣，为卡通艺术的发展提供了物质保证。,早在17世纪末，英国的报刊上就已经出现了许多类似卡通的幽默插图，但是由于缺乏专职画家和固定的艺术风格，因此还算不上真正的卡通画。随着报刊出版业的繁荣， 到了18世纪初，出现了专职卡通画家，英国卡通的风格也逐渐定型。与同时期欧洲大陆的幽默讽刺画相比，英国的卡通画较多的取材于社会风情，以幽默含蓄见长。 这一时期，比较有影响的卡通画家包括威廉姆霍格斯(1697-1764)、詹姆斯吉尔雷(1757-1816)和托马斯罗兰森(1756-1827)。这其中，霍格斯的代表作有浪子回头和哈洛特漫游记等， 罗兰森则主要是创作了辛塔克斯大夫一生的旅行。值得一提的是，霍格斯等人的作品已经不再是传统的单幅画，而是发展成为了彼此关联的系列画，具备了连环画的雏形.,1841年，著名的笨拙(Punch)画报在伦敦创刊。这本著名的谐趣性期刊，在卡通发展史上占据着显著的地位。事实上，正是这个刊物的供稿人、著名画家约翰里奇和编辑马克吕蒙首次将幽默讽刺画正式命名为“卡通”。 同时，这本刊物也是传统的卡通画向连环画过渡的重要桥梁。在早期的笨拙画报上，就已经连载了许多与连环画的概念相近的作品。而约翰里奇绘制的布瑞克先生历险记，更是具备了众多连环画的构成要素。 十九世纪末，彩色印刷术的出现引发了出版业的一场革命。相应的，彩色漫画开始出现在人们的视野中。 1901年，著名出版商哈姆士沃思，在并购了几家杂志的基础上，成立了联合出版公司(简称“AP”)，,先后出版了小精灵、水泡、微笑、彩虹、老虎提姆周刊和丛林狂欢等漫画刊物。另一位出版商亨德森，也推出了乐趣无穷(1906)、漫画天地(1909)、精思妙语(1910)和火花(1918)等杂志。 其它如“特莱普斯和霍姆士”公司出版的烟火和皮尔逊出版的大汇刊等，都不同程度的介入了彩色漫画的出版与发行。这一时期，英国漫画期刊一个重要的变化，就是刊物的读者定位由成年人逐渐转向儿童和青少年。 而AP公司是这个趋势最大的受益者，他们成功的推出了“老虎提姆”的卡通形象，使其一跃成为孩子们钟爱的卡通明星。它的姊妹作熊娃娃也取得了不俗的销售业绩。另外，老虎提姆的作者之一福克斯韦尔还创作了小虎吉莉和河马小姐等少女漫画作品。 与政治卡通和漫画相比，动画片的发展历程似乎更富有传奇色彩。如前所述，动画艺术是现代影视艺术的重要组成部分。然而，在动画和电影的“史前阶段”，两者却是合而为一的。直到摄影术发明之后，电影和动画才开始分道扬镳。,1895年，法国的卢米埃尔兄弟最先向公众展示了他们的“电影机”，并放映了火车进站、海水苑等影片。现代电影就此诞生。而第一部动画电影却是在十年后才得以问世。其中的部分原因是由于动画片高昂的制作成本。时至今日，动画片依然是需要高投入的文化产品。 1906年，在爱迪生实验室工作的布雷克顿(J. Stuart Blackton)制作了滑稽脸的幽默相(The Humorous phases of Funny Faces)，这也是世界上第一部动画影片。此后，来自法国的埃米尔科尔(Emile Cohl)进一步发展了动画片的拍摄技巧，并且先后制作了250余部动画短片。 同时，他也是第一个利用遮幕摄影的方法，将动画和真人表现结合起来的先驱者。正是因为科尔对于动画片发展的杰出贡献，他也被奉为当代动画片之父。 另一位对早期动画发展产生重要影响的是美国人温瑟麦凯。他出生在美国的密西根州，早年曾经靠给马戏团、通俗剧团画海报为生， 后来成为了报社记者和漫画专栏画家。,1914年，麦凯推出了一部剧情动画片恐龙葛蒂(Gertie the Dinosaur)。这部动画片的推出，改变了此前在动画作品中的纯艺术倾向，把故事、角色和真人表演等组织成为互动式的情节，取得了相当好的效果。而憨态可掬的恐龙葛蒂，更是成为了名噪一时的卡通明星。 继恐龙葛蒂之后，麦凯又制作了露斯坦尼亚号之沉没。这是第一部以动画方式制作的纪录片。 温瑟麦凯的成功是具有象征意义的。他以自己作为漫画家的修养和积累，开创了一种重视角色的塑造、故事结构和通俗趣味的新型动画创作模式。在麦凯之后，美国的动画家们开始走上了一条与他们的欧洲同行截然不同的道路。 一个属于新大陆的卡通时代就要到来了。 奥诺雷杜米埃 (1808-1879年) 奥诺雷杜米埃是法国19世纪最伟大的现实主义讽刺画大师。他出生于马赛一个有文学修养的玻璃匠家庭，6岁时全家迁居巴黎，由于生活贫困，杜米埃少年时就自谋生计，曾当过听差、店员，这使他深知官场龌龊和民间疾苦， 产生民主思想和正义感。,杜米埃20岁时师从于法国皇家博物馆馆长、画家涅努瓦学习绘画，尔后又随布登学习，还在业余时向石版画家拉米列学习版画艺术。他最初从事版画创作，以尖锐的艺术语言揭露和讽刺社会的黑暗，他的大量讽刺作品可称之为“没落阶级集体形象的辞典”。已经40岁的杜米埃开始画油画，他的油画仍如同讽刺画一样， 造型不求形似，只重视色块与形体的“神肖”。他往往以棕色和粉红为基调，从文学名著和生活中选择表现题材，以批判的艺术眼光审视自己所创造的形象，他说过“要做一个自己时代的人”。杜米埃的艺术生涯始终与法国的现实主义相联系，他运用现实主义和浪漫主义相结合的艺术语言，塑造自己独特的艺术形象。 为了真理和正义，他一生坎坷，遭到过监禁、罚款，作品被销毁，难以谋生。巴黎公社时投身于革命，被选为艺术家联合会执行委员。拿破仑三世为笼络人心，曾授予他“荣誉勋章”而被拒绝，他始终是位不屈的为正义奋斗一生的伟大现实主义大师。,法国动画：,法国著名导演吕克贝松的亚瑟与迷你王国2吧。亚2没什么意思，被评价为平庸的儿童剧，不过因为我是因为喜欢亚才去看的亚2本人还是觉得吕大导演的的士速递系列比较好看 第一、二部堪称喜剧经典。美国的的士飚花就是按其剧情套路拍的顺便分享几部法国的经典动画吧：美丽城三重奏 推荐推荐诸神混乱之女神陷阱 爱情是什么亚瑟与迷你王国1、2复活叽里咕与女巫王子与公主国王与小鸟米芽米咕人青蛙的语言雨之子暗夜恐惧 推荐 一千零二夜,梦幻飞琴,亚瑟与迷你王国1、2,英国动画：,英国这个有着悠久历史的欧洲国家，是一个具有多元文化和开放思想的社会，是世界上动画先进的国家之一，发展较之美国，日本等国要相对缓慢。1906年城市贸易公司的艺术家之手，由前魔术家沃尔特布思拍摄，内容表现一个画家画出一个小贩和他老婆在跳舞。这是英国最早的动画片。在20世纪30年代的英国, 有400多位动画片专家为25家公司（几乎都是广告公司）所雇佣，这一时期具有代表性的人物是约翰哈拉斯（John Halas，1912-1995）和乔伊巴切勒(Joy Batchelor，1914-1991)。约翰哈拉斯 1912年4月16日诞生于匈牙利的布达佩斯，在家乡从事实验动画数年后，先在巴黎待了一阵，于1936年去往英国。1940年他和妻子乔伊巴切勒成立了Halas & Batchelor公司，专门从事动画制作。在第二次世界大战期间，他们为政府制作了一些鼓舞民众士气，反法西斯的宣传教育动画短片，如弥补（Filling the Gap，1941）、挖掘胜利（Digging for Victory，1942）、丛林战（Jungle Warfare，1943）等。1945年约翰哈拉斯和乔伊巴切勒为英国海军部绘制拍摄了一部供教学用的船舶驾驶（Handling Ships，1945），全片长达70分钟，是英国第一部大型动画片。该片使用实物模型定格技术拍摄。之后还拍摄了数部相同类型的动画片，如1946年制作的专题短片现代健康指南（Modern Guide to Health，1946）、1948年的水消防（Water for Firefighting，1948）、1949年的潜艇控制（Submarine Control，1949）等。第二次世界大战之后，从1951年到1954年三年之间，他们投入了70名动画家的人力终于完成了英国史上第一部长篇动画动物庄园(Animal Farm，1954)。本片是根据英国作家乔治奥维尔的小说动物庄园改编的同名动画影片,主要表现了受到虐待的动物们奋起抗争压迫的故事。片中动物们由于不堪忍受庄园主的压榨,所以团结起来进行革命,在胜利后建立起自己的庄园,但胜利的果实很快又被同类所窃取。影片就是通过对动物世界的寓言式描绘,影射人类的现实生活,引起观众们对极权主义和社会体制的深刻反思。这部动画片到现在仍被列为动画史上的经典名作。1963年哈拉斯夫妇制作了动画短片2000自发疯狂症（Automania 2000,1963）,该片反映的是汽车工业给人类生存环境带来的不良后果，具有很强的讽刺性，该片也在1964年获第36届奥斯卡奖最佳动画短片奖提名。约翰哈拉斯和乔伊巴切勒夫妇一生中创作了大量各种形式的优秀动画片，为英国动画的发展起了不可替代的重要作用。约翰哈拉斯个人不仅在动画导演、制作上发挥他的才华，甚至投身动画理论、评论、教学和经营ASIFA（国际动画协会）上，展现了他过人的能力，他的成就与贡献，确立了他在世界动画史上大师级的地位。,超级无敌掌门狗,超级无敌掌门狗,超级无敌掌门狗英国广播公司(BBC)发行的黏土动画片，是英国动画公司阿德曼（Aardman）的代表名作（小鸡快跑小羊肖恩也是该公司的作品），以特殊的英国风格，轻松幽默的人物刻画，精致的拍摄品质著称，因此超级无敌掌门狗一推出，即成为全球注目的焦点。此片亦是英国老少皆宜的全家观赏短片，每当新年来临时英国许多家庭就会齐聚一堂观赏此片,小羊肖恩,小羊肖恩,小羊肖恩是由超级无敌掌门狗（Wallace & Gromit）制作公司阿德曼动画工作室和英国BBC合作创做的一个动画短片集，这部英国黏土动画曾赢得国际艾美奖。故事主要讲述一只小绵羊和伙伴们在牧场的生活故事。它们不是那种兢兢业业吃草长毛的乖乖羊，而是调皮捣蛋又活泼好动的棉花糖，生活充满了快乐生趣。有时运动运动，或者和一墙之隔的三只小猪较劲，它们兴趣广泛，拿卷心菜当足球踢，自发水彩画课程，集体泡澡等等等等。羊儿们常用些异想天开的主意，搞笑可爱的故事就这样发生了一个又一个,小鸡快跑,小鸡快跑,小鸡快跑英格兰一个叫特维迪的养鸡场里，一出奴隶们的