从唯美主义艺术观探析《快乐王子》的艺术特色.docx

从唯美主义艺术观探析快乐王子的艺术特色 摘要奥斯卡王尔德的童话代表作快乐王子,从内容、主题、表现手法以及矛盾性上都反映了唯美主义艺术观的丰富内涵。它既是唯美的,也是现实的。它既创造了美,又亲手毁灭了美。在艺术与现实,美善与丑恶的较量抗衡中寻求唯美主义的真谛。 关键词奥斯卡王尔德 童话 唯美主义 奥斯卡王尔德(18541900),出生于爱尔兰都柏林的一个富有家庭。父亲是一位赫赫有名的医生,母亲是一位知名的文学家,从小便沉浸在浓郁的文学气息中,为他的文学创作奠定了坚实的基础。他的戏剧、小说、散文、诗歌以及童话传遍了世界的每一个角落。而他“为艺术而艺术”的唯美主义创作观也渗透在他的每一部作品中。由于人们对唯美主义的评价一直存有争议,对王尔德的为人、理论和创作也是毁誉参半。然而,对于一位身为两个孩子的父亲,一个仅写过九篇短篇童话的童话大师,人们却给予他极高的赞誉和一致好评。那么,王尔德的童话究竟和他的唯美主义创作观有没有联系呢?在美好的童话故事里,我们又是否能捕捉到王尔德对现实世界的嘲弄呢? 一、现实与幻想的融合 在王尔德的童话中,我们看到了王尔德的与现实社会相疏离抑或相对抗的幻想特征。如果说安徒生的童话贴近生活,那么王尔德的童话则充满了超越现实的空灵感和神秘感。因而也形成了王尔德与众不同的艺术美感,即独特的取材原则和幻想指向。快乐王子恰恰说明了这一点。生活在华美辉宏“无愁宫”里的王子,“活着并且有一颗跟别人一样的心时,”“却不知眼泪为何物”,而那只因为“迷恋芦苇美丽外表”的小燕子,“迫不得已留在这个城市过夜,”却始终惦记着“要飞往埃及和自己的伙伴团聚”。王子与小燕子的邂逅是一个现实中完全可能的故事情节,但王尔德通过自己独特的幻想,把化身为“铅心”雕像,因目睹人间苦难而落泪的王子和放弃理想,牺牲自己却帮助王子为穷人送去快乐和幸福的小燕子之间的真挚友情描绘的淋漓尽致。虚幻世界和现实社会的对立,形成了一种美和丑、善与恶的比照,这是一种不可分割的存在,也是唯美主义艺术观在传统题材上的集中表现。因此,我们不能只看到王尔德童话批判现实丑恶的一面,而忽视或者割裂他艺术幻想中创造美和颂扬美的一面。 二、形式美与心灵美的一致 美是王尔德童话竭力宣扬的主题,“快乐王子的雕像高高地耸立在城市上空根高大的石柱上面。他浑身上下镶满了薄薄的黄金叶片,明亮的蓝宝石做成他的双眼,剑柄上还嵌着一颗硕大的灿灿发光的红宝石。” ,而当他“剑柄上的红宝石已经掉了,蓝宝石眼珠也不见了,他也不再是黄金的了,比一个要饭的乞丐强不了多少!”的时候,王子美丽的外表被破坏了,不再是被人赞许欣赏的“天使”了。我们却看到了真美的出现。王尔德强调美是心灵的产物,美的最高形式必然是心灵美。而这种美是以善为基础的审美评价,它包含了纯真的爱,珍贵的友谊,自我牺牲的精神和造福人类的理想。作为美的载体,王子经历了心灵的净化和灵魂的升华,即使经历了“雕像被拖倒,铅心被融化成两半”,而“小燕子也死在自己脚下”的痛苦命运,他还是得以“进入天国永远地陪伴上帝”。王尔德的唯美主义大事声张艺术美的价值,但他又认为高于一切的形式美是源于心灵的。由此可见,他所谓的形式美和心灵美是密不可分、高度一致的共同体。 三、对比与反复手法的运用 王尔德童话最常用的表现手法就是对比和反复。在快乐王子中,王子先后四次让小燕子从自己身上取走宝石和纯金,施舍给穷苦百姓,他的行为一次比一次让人感动,毁灭了自己,造福于他人,王子的人性光辉也因此一次比一次闪耀的明亮。对比和反复的艺术手法在王尔德童话中被运用的天然无痕,恰到好处,更凸显出美与丑、善与恶的较量和对抗,也使得他的童话成为了唯美主义思想名符其实的艺术表现形式。无怪乎佩特对其高度评价并赞誉道:“用散文写成的小诗”“字字珠玑”“通篇都可以看到地道的英语和精巧的笔触”。而王尔德童话所运用的抒情笔调和华丽辞藻则是他艺术手法的重要组成部分。他创造了充满诗情的童话意境,机敏智慧的语言描述,摇曳生姿的音韵节奏,都给人赏心悦目的美感。事实上,王尔德精湛完美的文体形式和丰富美丽的词汇得益于他“为艺术而艺术”的美学追求,他所主张的“装饰”和“韵味”,最终为他赢得了艺术形式的完美,就像是“用美的金线编织而成的一副精妙绝伦的彩锦!” 四、生与死的矛盾性 王尔德曾说:“我们在不断变化的时候最真实。”当王子失去了作为雕像的审美价值,即将被众人推倒时,感受到的只有这个世界的自私与冷漠。这正是作者内心世界挣扎冲突的反映。而对于王子的“死”,我们并不感觉恐惧和绝望,它不仅展现了人性中至善至美的光辉层面,也表现了作者唯美浪漫的艺术追求。他对于死亡的处理,精彩独到,不可思议,因为唯美和良善,反而让我们感到死亡其实是美的升华。儿童文学中的死亡,实际上是一种生命教育,而学会面对死亡,是我们摆脱不掉的宿命。既然如此,何不坦然一些呢?黄芸生曾在儿童文学论稿中提到:“悲剧的意义对于幼儿不是理性的启示,而是情感的陶冶,不是训练幼儿悲伤恐惧的承受能力,而是进一步给他们打开美好而人道的感觉世界,激发他们心中温柔微妙的感觉能力。” 王尔德的一生,如快乐王子般,有着半生荣耀半生凄凉的岁月。当他逍遥快活不知愁为何物时,快乐王子也在王宫中奢侈快乐地过日子;而当他锒铛入狱痛心疾首时,快乐王子也正怀揣铅心感叹人间疾苦。在快乐王子的身上,似乎有王尔德的影子,而王尔德却通过现实与幻想、美在形式与内容上的统一、艺术手法的灵活运用以及生与死的哲学思考中,让我们看到了作品内在的张力,感受到审美的快感。他的作品中贯穿了其独特的唯美主义艺术观,也表达了唯美主义者通过美呼唤人性、改造社会、实现人生艺术化的理念。