日式花道相关知识文案

1、备注展板尺寸：60cm*80cm（高）展板数量可根据排版需要适当调整一、花道简介（配图）花道一詞于公元1673年日本插花刊物替花秘書中首次使用，以后便成为日本插花的专用名稱。花道并非植物或花型本身，而是一种表达情感的藝術创造。其所采用的不单指花朵，还包括从草本到木本的各种枝條、叶片、果实等等，结合不同的花器及配件，通过线条、颜色、形态和质感的和谐统一来追求“静、雅、美、真、和”的意境。因此，从深層次剖析，花道首先是一种從外至內的個人修为，它逐步培养插花人的身心和谐、處事彬彬有礼的態度。其次花道又是一种园艺、美术、雕塑、文学等活动的综合艺术。從个人、家庭到社会，踪迹隨處可見，推而广之，逹至一种和

2、谐共融的文化氛围。另外，花道的宗教根源和它对季节的更替、时间和变化以及生老病死的自然周期紧密关联，發人深省，使得花道具备了更多層次的精神内涵。二、花道历史来源：（34块展板） 花道历史来源1：（配图） 日本的插花艺术，最早来源于中国隋朝时代的佛堂供花，及唐宋时期的文人四艺，即插花、掛畫、燃香、點茶。远在飛鸟时代（公元6世纪後期至7世纪），天皇遣使小野妹子三度来中国留学，把多种中国文化東传日本。其天时，地理，国情，使插花艺术逐渐发展到如今的规模，先后产生了各种流派，并成为女子教育的一个重要环节。不同流派各具特色，规模各有千秋，但基本点都是相通的，那就是天、地、人的和谐统一。这种思想，贯穿于花道的

3、仁义、礼仪、言行以及插花技艺的基本造型、色彩、意境和神韵之中。花道历史来源2：（配图）用明天皇二年（公元587年），小野妹子皈依佛教，建六角堂，自稱专务，吸收中国佛前供花的精华，结合日本的文化和习俗，制定了祭坛供花时的花材配置和规則，虽然简单，亦成为了日本花道的先行者。镰仓时代（公元1185-1333）中期以前，將大花瓶放置屋外宽敞处观赏，形式豪华壯丽的作法很普遍，後来除佛前供花外，小型插花慢慢普遍起来，技法也有相应的进步。從鐮仓时代到室町时代（公元1333-1573）佛前的装饰物具足饰，即香炉及一对蜡台和一对花瓶，简略为三件，称为三具足，即香炉、蜡台及花瓶各一。在具足饰的基础上，参照当时筑山

4、泉水式造园法，創造出豪华富丽的立花形式，立花的理念由仁、義、礼、智、信的儒家思想發展而成，而當时中国明代中立式的厅堂插花，通过两国的交流，对日本立花的形成，也就是當时的花道，也有一定的影响。16世纪以后，在华丽的立花盛行的同时，以千利休为代表人物的简约生花逐步形成，相对于立花的華丽，他以量小而精的花材表现植物自然的形态美、色彩美及造型美。花道历史来源3：配图花道的發展可以从观赏及宗教两方面看。据文献记载，平安时代（12世纪）已有花赛、庭栽花赛和斗草等花会活动的记録。花会是由公卿贵族、僧侣等分成两组将插花摆放進行比赛，评定优劣，互相观摩的文化聚会。在评比的同时，珍奇的花器也是众所关心的对象，直到

5、15世纪這种花会逐渐成为公开的展览会，也可以说是花道展览的雏形。江户时代（公元1615-1867）的水尾天皇插花技艺超群，其御作常与公卿大臣及平民名手的作品共同展出，场面宏大，上行下效之下，加上中国明朝袁宏道所著的瓶史亦於此时传入，影响所及，流派的興起如雨后春筍。現今日本花道约有3000多个流派，以草月流、小源流為例，表现形式多样化，另一方面人们还在追本朔源，在传统基礎上继续硏究，以池坊流、宏道流為例，教授比较传统的形式。三、日式花道几大流派（6块展板）草月流（配图）由勅使河原苍风（1900- 1979）于1927年创立的草月流是战后兴起的新流派，会員三百多萬，它与池坊流、小原流，为現今花道三

6、大流派。河原苍風自幼学习传统插花艺术，一方面亦受西方文化影响；批判了形式固定化的传统流派，提出自由地使用花器，自由处理素材的新理论。草月流着眼于與现实生活共融，组织造形，将西方的艺术观点糅合于传统插花艺术之中，輔以草月五十守則，不论铁丝、塑料、玻璃、石膏、破布等等成为均可使用的插花辅助材料，甚至任何物件都可依其理论而摆放，将插花艺术融入生活之中。因此，任何植物, 任何容器都可用来插花，任何人都可能漂亮地完成插花作品。今天尽管日本人对草月流的评价各不相同，但它仍然是有实力的花道流派之一。草月流概念图 草月流（以漂白干枝为花材） 以蔬果为花材小原流（配图）日本明治末年由小原云心（1861-1916

7、）创立的小原流是日本有代表性的花道流派。云心自幼随父学习池坊的插花技术。后来云心发现池坊流插花术重心过高，不够安稳，便创立了有重量感、重心偏低的插花技术。受植物自然生長美感影响的小原插花术以新颖的花型，为插花藝術增添了时代感。小原插花术的诞生是日本人学习西方文化的反映，故此小原流的插花形试一直受到正统派的指责。云心不同于其他流派逐个收弟子学艺，而是招收弟子在自己家进行集体教授，这种教学法在当时可谓划时代的创举。至今小原流的自然主义插花术仍受到不少日本人的喜爱。小原流示范图池坊流（配图）十五世纪由立花名家池坊专庆创立的池坊流是当今花道界最古老的流派，代代以子相传而为家艺。第45代宗匠池坊专永更有

8、池坊的历史即花道的历史之说。日本宽政三年（1462）池坊插花术的开山祖专庆应邀为武将佐佐木高秀插花，几十枝鲜花插入金瓶内，绮丽无比，顷刻专庆的池坊插花术在立花界获得很高的声誉。十六世纪专应创作了池坊专应口传、专荣创作了池坊专荣传书。通过专应、专荣的努力，池坊立花成为花道界的主流派。直到今天，池坊立花仍是日本国内规模最大的花道流派。特别是战后建立了池坊学园，使用新的教授方法培养花道人材。与此同时，也开展对花道理论、技艺的研究。 池流坊概念图 池流坊示范图未生流（配图）未生流是日本江户初期由未生斋一莆（1761-1824）创立的一个花道流派。現今已发展成为比较有代表性的流派。致力于花道知识的普及工

9、作，如今未生流内又相继出现了斋家未生派、庵家未生派、院家未生派、嵯峨未生派、未生派中山文莆会、真养未生派、平安未生派、本能寺未生派、未生箢、大坂未生派、未生方云派、都未生派、洛阳未生派等等。未生流将儒家的天地人合作为插花的原理，基本花形为体现天圆、地方统一体的两个直角三角形。在直角三角形内，进行多种多样的创造发挥。其作品的特点是明快、简洁。四、方法分类：（4块展板）立花（配图）立花是将花立起来的意思，它要在瓶中表现山岭及平原上多彩的花草树木。如前所述，它来源于神佛前的供花，所以立花的特点是雄伟、华丽而端庄。它是以一枝直立的主枝为中心，在它下方周围的固定位置上配上各种花枝而组成的一大瓶花。各个枝

10、子根据流派的不同，名称稍有不同。现以池坊流为例，瓶正中直立的一枝叫真也叫心，是一瓶花的主体。（从观赏者的角度看）在它左下方稍向左上方伸展的一枝是副，是帮助真的意思。在右方稍低的一枝叫请，也叫受，起保护平衡的作用。在请的后方的一枝叫见越，是使这瓶花有立体感。立花构造比较复杂。一般多用数种甚至十数种花材构成，但近来也可看到用不同颜色的一种花材构成的立花。如菊花盛开的文化节（11月3日）用各种颜色的菊花，盂兰盆节（7月15日）用荷叶、荷花、莲蓬等作为花材。此外近来也常见到小瓶的立花。一瓶小品化了的立花更有新颖的感觉立花的特点有二：一是花器的水面象征着大地或池沼的水面，为了表示植物的生长所以在花器的水

11、面以上七、八公分的部分基本上仿彿只能看到一个枝子，就好像是从地上长出一棵植物的样子。其次是主要的三个枝子要构成三角形。此外由于预想阳光从右或左上方射下，所以从观赏者的角度看，似乎可以看到植物的侧面，即能看到花的向阳及背阴的两面。立花的主要枝子因流派的不同而叫法各异。如池坊流称真、副流。也有称天、地、人或天、地或序、破、急等等。 立花作品生花（配图）生花构图简洁，取材靈活，以三主枝为骨幹组合而成象征天、地、人的简约造型。盛花、投入花（配图）盛花愿意是花形像是用盘子盛着花而得名。投入則是将花枝投入细高的瓶中（花枝立在在瓶中）的意思。盛花和投入除了前者是用盘状的广口花器，而投入用形状细高的花器外，主旨上没有什么区别，基本都由三个主要的枝子构成。以草月流为例三个枝子称为真、副、控。但是随着不同的創造，盛花和投入也有混为一体而成一件作品的。盛花手绘图 盛花示范图 投入花示范图自由花（配图）自由花故名思義是没有种种制约之下的花艺創作。各流派