动画短片创作

1、动画短片制作、第一章动画概论、动画短片是指长度在30分钟以内的单集动画。 动画短片的内容主要用动画语言讲故事，表现设计师在创作理念上的独特个性，形式上要求最具创新性和实践性的探索，不采用反复的手法和模型，依靠乙材的特性，根据创造者自身的差异制作也是动画短片的魅力所在。 动画短片是动画作为创作语言表现的最强有力的方法，是动画技术和艺术的完美结合。 分类：故事视频、动画MTV、动画形式的广告、艺术视频。 短片篇幅短，形式感强，创作手法自由，形式不同，但重视强调风格化、个性化、自我表现，创作有更自由的发挥空间。 短篇电影的制作方法和规则不能一概而论，根据长度的不同脚本的构想方法也不同。 一、三分钟的

2、短片往往在结构上简化：由制造悬念、故事突然旋转两大部分构成的三到十几分钟是比较常见的短片容量，可以说起承转结的比较完整的故事。 对于初次制作动画的初学者来说，5分钟是最合适的。 2020/8/11，思考问题，试验分析动画短片和长片各自的特征是什么，按功能分类1 .“实用型”动画短片2 .“实验型”动画短片类型，实用型动画短片所谓实用型动画短片，主要表现为其创作意义的MC Caf动画广告，反射镜的边缘动作游戏“实验型”短篇动画实验短篇动画主要包括探索性强的动画艺术短篇动画。 我经常强调动画的艺术性。 比如阿基米德王子的冒险、中国水墨动画短片蝌蚪找妈妈等。 所谓非主流动画，也可以说是实验动画。 在

3、实验动画中，1 .也可以细分为形式的“实验”这两种类型，例如使用特殊的材料和表现技术制作的动画。 2 .内涵性的“实验”是形式以外的内容和主题思想性的实验。 抽象概念的表现占有更大的空间，往往不那么轻松，画面和情节可能非常单一，但是在单一表象下隐藏了许多深刻的哲学，或者关于人性，或者关于分辨。 看完之后好久才回味。 动画短片的艺术特征，1、叙述感情动画短片的核心是讲故事，需要在有限的时间内表现丰富的感情和思想。 “emotion型”的动画录像，多通过奥斯卡奖录像的父女等动画录像中的人物的语言、动作、细腻的心理活动来表达感情。 奥斯卡奖获奖的短片父女，2，实验型“实验性”是动画短片最显着的艺术特

4、性。 注重个人情感的表现，进行形式和技巧上的探索和尝试，比较艺术化、个性化。 蝴蝶夫人3、表现形式和短片内容融合而成的动画短片的时间上的偏差是以崭新有趣的形式表现剧本，使用各种各样的材料的各种技术。 发挥我们的想象力，根据我们剧本的特色找到最佳的画面表现形式。 动画短片制作概要、制作流程、开始、创意、素材取得、设计制作、结束、确定动画短片的主题、故事展开、设计素描、彩色主导设计场景(画面)布局设计，自己例如Flash Ulead Gif Animation、Gif Tools等(3DMAX等是制作三维动画的工具软件)其他免费软件，二维手写动画是制作传统动画的方式。一般的二维手写的表现形式和使用

5、材料多种多样，其中有水彩、水粉、水墨、彩铅、油画、钢笔、蜡笔、粉笔等，表现形式可以通过光晕、平涂、擦拭等产生不同的画面效果。 现代电脑技术发达的今天，这种传统动画的制作方法正在被三维动画所取代。 但是，这种手绘的方式就像个人的绘画作品一样，具有比较浓厚的个人风格，重视作者自己的自由绘画风格，所以大多通过直接在计算机上拍摄和扫描来进行后处理。 但是，纸片动画的缺点是劳动力和耗时，适合短片的制作。 冻结动画通常被认为是粘土动画和人偶动画，国外的冻结动画也是主要介绍的粘土动画，实际上，无论是人偶还是粘土动画，都是按照每帧的拍摄原理制作的但是，广义上，定格动画可以将其滚动扩展为二维手写和三维动画以外的

6、动画形式。 涵盖了非主流动画的所有实验动画的创作。 因为不拘泥于材料的限制。 冻结动画的制作非常复杂而且费时，所以通常适合短篇电影的制作。 幽灵妈妈的表情是：电脑动画电脑动画就是电脑动画。电脑动画。 我们可以利用计算机辅助设定修订软件对二维动画进行彩色、合成等操作，并且可以利用三维软件对三维动画模型、地图、照明、动作等进行绘制。 计算机动画是传统动画和计算机辅助设置修正技术的完美组合。 可以降低制作成本，提高生产效率，制作多个具有视觉冲击力的优质画面。 因此，电脑动画已经成为现代动画的主流。 动漫的基础知识，萩名的动漫家诺曼麦克拉伦，就是这样概括了动漫的本质的“动漫不是动这一艺术，而是描绘运动

7、的艺术”，所以动作是动漫的本质。 运动的艺术取决于各框架的融合。 “帧”(frame )概念动画中的每一帧都是一系列静止图像，它们在播放动画时快速显示，用于模拟对象的运动和变化。 国际标准：每秒24帧。 人们容易将每秒24帧的速度识别为移动图像。2020/8/11，原图像和中间图像原图像在一系列的运动轨迹中发挥影响和规定运动轨迹的关键动作，例如在开始和转弯的瞬间，将由这些关键瞬间构成的画面称为关键帧，或原图像。 原语的应用范围也很广泛：动态素描、人物和动物的运动、自然现象的规律、电影镜头的感觉和把握、角色性格的把握和表演、时间的控制(TIMING )、特效的处理等。 原画被认为是动画的灵魂。

8、中间画是填充两个关键原画中间动作的一系列画面，2020/8/11，原文设置修订主要体现以下三个特征： 1，动作设置修订的情景感动画短片中原语的创作需要注重角色自身的特征和条件来设置肢体语言。 把动作引入环境(画面)。 这样，可以制作出光滑动态的画面来感染观众。 2 .镜头的情景感原文设定中充分考虑了动画的主题，在特定的背景下，考虑了其特定意义的动作，增强了作品的表现力，使角色更加生动。 3 .材质多样性原画的设计可以通过各种材质的恣意性和富有想象力的画面，创造出作者应该表现的感情和感情，也可以赋予画面生命力。摄影表(比率表)动画摄影表被认为是纵向代表帧、横向代表层，图中a、b、c、d、e分别表

9、示一个层，a层表示最下面的层。 摄影表明，每部动画需要拍摄多少格，各层的关系，以及其他信息都是各项工作的重要依据。 帧率的变化、单拍(单拍):每个画面在屏幕上停留1帧，每秒实际上以24帧为单位依次出现。特点：动作细腻、流畅、光滑、成本高的一拍二(双画面):每个画面在屏幕上停留2画面，每秒实际上12画面依次出现。 特点：低成本一拍三：每画面在屏幕上停留3帧，每秒实际按8帧顺序出现。 特点：不连续，有间隔，2020/8/11，思考题，比较不同类型短片制作的异同，思考题，观赏两个短片，从任意角度观察后感，字数无限， 动画中需要了解时间和节奏如何掌握动画短片的节奏的时间：从一个关键帧动作到下一个关键帧

10、动作所需的秒数，通常为画面设置所依据的距离：两个关键帧之间位置的变化张数：两个工作站的关键帧时间越长，距离越远，张数越多，速度越慢。相反，时间越短，距离越近，张数越少，速度越快。 第2章动画短片的构思、以动画短片的构思为题材的构想的象征性手法的活用，成为动画段按主题表现的特殊语言。 象征是文艺创作中的艺术手段，象征的基本特征是“寄托于事物”，通过一定的具体形象来表现某人或某社会现象的本质特征，刺激人们的情感，深刻认识这些本质特征，使观察者在观察过程中理解自然的体会和创作意图，并在此基础上象征性方法的应用体现在假设的语境、场景建模、角色建模等各个方面。 就像机器人9号构筑了新的“社会空间”一样，

11、动画时空中的虚拟性是动画艺术的最本质的特征。 动画短片以创作者的个性创造性来表现超现实的故事，具有高度的虚拟性和假定性。 动画素材的有趣动画影像素材的多样性质感给动画构想带来了新的意义，特别是素材本身有丰富的有趣性，给动画制作题材选择的范围，是一种实验性的动画形式。 2020/8/11，动画短片编剧，动画短片的基本概念动画短片编剧的基础是用文字表现未来电影内容的文学。 剧本的内容和形式有区别于其他文学作品的特点，动画剧本除了具有电影剧本的一般特征外，还强调了剧本创作与“动画”这一特殊形式的完美结合。 2020/8/11，(1)视觉造型性和思维的蒙太奇性如果视听语言是讲特殊故事的方式，脚本就是未

12、来视听语言的文字表现：美国最畅销的电影剧作家吉多菲尔德，在讲电影脚本这个基本概念时，首先说“不是小说，也不是电影剧本的创作，今后在剧本创作中，不仅要讲好故事，塑造人物，还要求你的剧本是否具有视听表现力。 当文字隐藏在作品背后，故事、人物、细节用视听语言表现时，这部作品的传播力是减弱了呢，还是由于影像的独特表现力增加了呢？ (2)具有丰富的创作想象力和幻想特性，其特性是创造独创的幻想空间。 这种幻想在打破现实生活逻辑关系的同时，也确立了“新的逻辑”。 这个“幻想”很广义，可以从人物、视角、细节等各种角度进入。 无论是想制作艺术电影，还是想制作商业电影，首先学习讲故事的技巧和与观众交流的诀窍，就能

13、在创作中如鱼得水。 以成功的商业动画为例，来看看动画剧本的一些共同点。例如，宫崎骏导演的动画片千和千寻，讲述了故事简单，女孩千为了拯救长成肥猪的父母，闯入“神仙浴场”的冒险经历。 主要线索相当简单，但作者为故事创造了眼前明朗的幻想环境。 在那华丽幻想的浴池里，往往来着形象不同的神仙妖怪，连服务员都是奇怪的妖精。 同样，美国的动画是海底总动员，父亲万里寻子的故事虽然简单，却有趣地表现了奇怪的海洋世界和人类的海洋生物们。 这些幻想所表现出的爱好与动漫这种形式相结合，互相获益。 (3)短篇动画强调在有限的时间内表现短篇动画的思想和内容，简洁明了短篇动画的画面跳跃性相对较强、一致性较弱，要求有利于内容

14、的画面转变。 2020/8/11，动画短片主题1，挖掘动画短片主题深刻文艺作品的价值首先出现在主题上，主题是否深刻，是否感动，是动画剧本成功的重要基础。 “主题思想”是指作者在剧本中提出的主要问题，“思想”是指作者对这个主要问题的看法和观点。 动画短片表现的某种感情和厚重的感情是感动观众的要素。 2020/8/11、海底总动员那个谨慎怯懦的鱼爸爸，为了寻找被人类捉住的儿子，离开家乡，冒着生命危险，完成这看似不可能的任务，勇敢、梦想、执着，这是人类中最美丽、最珍贵的东西，也许在现实世界中磨炼着在怪物史莱克里，心地善良却不被别人理解、遭到冷遇的怪物，在童话人物们难以向他求助的时候，怪物无法求助。

15、2020/8/11，2，2，动画短片主题的独特性“主题”的独特性是剧本优劣的主要标志。 只有剧本家自己根据生活观察、知觉、想象创作的剧本才有原创性。 动画师迪士尼说，动画的首要责任是把生活漫画化。 善于从生活和生命感觉中体会和提取剧本要素，并将其表现为动画片，这是动画短片剧本的基本。 2020/8/11，从动画的这个特点，看到充满千与千寻奇妙想象力的神仙浴场，各种奇怪的神仙在那里美丽地沐浴。 怪物史瑞克生活在“拼盘世界”里，灰姑娘、白雪公主、三只小猪等神话般的角色住在人类的周围，简直就像普通的邻居一样。 海底总动员中像现代大城市一样繁华的海底这部动画作品为观众创作了多彩多变的幻想世界。 很多动

16、画的故事，也许不能突出“正义战胜邪恶”、“小人物成为大英雄”、“善有善报”的模式。 但是，每个剧本的幻想部分都是绝对新鲜的原创，成为动画中最独特、最象征的部分。 塑造短篇动画角色的性格，1、主角和配角角色关系动画脚本的主要任务是塑造人物，人物是动画最闪耀的商标，塑造人物形象是动画脚本的首要任务。 “动画角色”和其他类型的电影作品中人物的不同，是用种类化的手法塑造人物的性格，给人以单纯美丽、富于幻想的独特气质。 类型化的人物更强调人物性格的典型性，成功的动画人物性格突出，很好地把握道德尺度。 2020/8/11，主角：主导性格，人物的“基调”明确配角：在进行类型化处理的动画剧本的创作中，人物的形象塑造占有极其重要的位置，与其他种类的剧本相比，可以说动画剧本中的塑造人物对电影的影响更大特别是对于商业动画的产业化，动画角色是动画的最高商标，如果说故事展开难以转变为其他产品，那么从动画角色衍生出的各种产品，是非常合理的。 但是，配角的描写也是必要的，主人公的设定和故事的主要线索是现实的，但配角是有效的“调味料”。 在花木兰这部电影中，花木兰是个真正的中国少女，但她身边却有一只魔法恶作剧的木须龙，这只滑稽的袖珍龙经常