儿童歌曲钢琴简易伴奏编配 课件 第4、5章　和声基础与健盘和声；前奏、间奏和尾奏

第四章和声基础与健盘和声多声音乐建筑于和弦基础之上，和弦彼此连接从而构成和声的进行。正如单声部旋律进行一样，数个和弦的连接可以看作数个旋律声部的同时进行而形成。这些声部各取和弦中的一音从而构成单声部曲调，曲调与曲调的彼此重叠构成了和弦横向的连续进行。钢琴伴奏是建立在四部和声与钢琴演奏基础上的一门交叉学科。因此，要学习、了解钢琴伴奏的相关知识，需要学习、掌握一定的和声基础知识。和声是什么？钢琴伴奏时怎样应用和声知识？下面让我们先来了解一下什么是和声及和声的相关知识。第一节和弦、三和弦1.定义随着音乐的快速发展，和声的概念在各个时期呈现出不同形态。本文对于和声的概念沿用17—19世纪常用的“传统和声”的定义。即和声就是音乐织体的各音在纵向和横向关系上的协调一致。它包含三个方面的含义：（1）和弦是和声的织体形式，可以是柱式和弦、分解和弦或半分解和弦等形式，这是和声的纵向运动。（2）和声进行指各和弦的先后连接，是和声的横向运动。（3）无论是纵向结构的和弦，还是横向进行的和声关系，都要按照一定法则体现出协调一致的原则。２.写作形式和声的基础写作方式一般按照四个声部的写作习惯。它来源于人声的四部合唱形式，我们经常称其为“四部和声”。按照四部合唱的记谱惯例，高音谱表上是两个声部（女声声部），低音谱表上是两个声部（男声声部）。从谱例中可以看出，通过四部和声的方式写作出来的和声连接，各个声部的旋律进行非常清晰、一目了然。如低音谱表的第一个声部的旋律进行为“3—4—2—3”。3.键盘和声的定义键盘和声是和声技能与键盘弹奏相结合的产物。键盘和声是键盘弹奏基础的一部分，是一连串和弦的紧密连接。除了在大谱表上进行四部和声的写作外，还要方便在键盘上进行和声连接弹奏。为了达到这个目的，我们经常把四个声部中的上方三个声部交给右手弹奏，而低音声部经常是由左手弹奏。为了方便右手的三个声部的弹奏，上方三个声部经常采用密集排列的形式出现。由上例可以看出：四个声部中的上方三个声部是由右手弹奏完成的，低音声部是由左手弹奏完成的。第二节和弦的连接与应用在学习大调正三和弦连接，即各声部的横向运动的法则时，我们有必要了解调式中各和弦的内在功能特征。1.和声的功能一个调性内的各级三和弦，由于它们在调式音级中的地位与特性的不同，有的具有稳定的作用，有的具有不稳定的作用。这种稳定与不稳定的作用，称为和声的功能。在调性音乐中，和声同时具有功能性与色彩性的意义。和声的功能是指各和弦在调性内所具有的稳定或不稳定的作用，运动与倾向特性及彼此之间的逻辑联系，等等。和声的功能与调性密切相关，离开了调性或取消了调性，和声也就失去了它的功能意义。

（1）和声的功能划分

主功能具有稳定作用，代表和弦是主和弦。以主音（音阶的Ⅰ级）为根音构建的三和弦，称为主和弦。在多声部音乐中，主和弦是调式的主要支持。

主和弦在大调中用“T”表示，在小调中用“t”表示。

属功能与下属功能都属于不稳定功能，对于主和弦有和声倾向作用。

以属音（音阶的Ⅴ级）为根音构建的三和弦，称为属和弦。在大调与和声小调中都用“D”表示（和声小调<Ⅶ）。

以下属音（音阶的Ⅳ级）为根音构建的三和弦，称为下属和弦。在大调中用“S”表示，在小调中用“s”表示。

（2）和声的进行

和弦在运动中根据彼此之间的功能关系，组成了和声进行的功能序列。TSDT稳定不稳定稳定

这种从稳定开始，被不稳定打破又走向稳定的功能序进方式，是和声进行与发展的内在逻辑性的反应。根据以上总的功能序进方式，和声进行可划分为以下几种：①正格进行：D—T（T—D）②变格进行：S—T（T—S）③完全进行：T—S—D—T④阻碍进行：D—S它的运用不多，有时会出现在正格半终止的D与后乐句开始的S和弦连接中，有时出现在以声部进行意义为主而功能意义不强的进行中。2.正三和弦的连接与应用（1）大调正三和弦的连接两个不同音级的和弦各声部按照一定法则进行的连接称为和弦的连接。连接的方法有和声连接法和旋律连接法两种。

②旋律连接法两个和弦在做连接时，低声部与上方三个声部成反向进行。①和声连接法四五度根音关系的两个和弦在做连接时，低声部做四度或五度进行，上方三声部有共同音则保持不动，放在同一个声部，其他声部做平稳进行（同一声部进行的音程度数在三度之内）。③和弦的重复与转换相邻的同一个和弦在不同旋律位置上的连接，称为和弦的重复或转换。在以上谱例中，第1个谱例为和弦的重复，即两个和弦各声部进行的音相同。后面3个谱例是和弦转换的3种形式即同向（上方三声部向下同向进行）、反向（第一声部与第三声部反向进行）和斜向（上方两个声部与第三声部成斜向进行）。④键盘和声连接弹奏练习弹奏时左手弹奏低声部，右手弹奏高声部的和弦，将这一连接在各个大调上进行移调弹奏，并能够熟练弹奏。（2）小调正三和弦的连接小调和弦的连接方法与大调一样。需要注意的是小调和弦都是采用和声小调的调式和弦，即调式的Ⅶ级音需升高。①和声连接法②旋律连接法③键盘和声连接弹奏练习弹奏时左手弹奏低声部，右手弹奏高声部的和弦，将这一连接在各个小调上进行移调弹奏，并能够熟练弹奏。（3）正三和弦的应用由三度叠置而成的和弦是和声语言的基本单位。大小调的3个正三和弦组成的Ⅰ—Ⅳ—Ⅴ—Ⅰ级的和弦连接，是大小调功能和声语汇组合的基础。它们是和声功能序进T—S—D—T的典型形式。正三和弦在歌曲当中的运用非常广泛，形式也很多样如柱式和弦、分解和弦及半分解和弦的形式，而每一种伴奏形式所表达的音乐形象、音乐性格、音乐情感及音乐风格各不相同。例如，进行曲可以用柱式音型来伴奏；抒情性歌曲可以用全分解或者半分解和弦来伴奏（具体内容将在第六章中详述）。实例如下：①《国旗多美丽》根据歌曲律动和内容的需要，选择了以柱式和弦为主的伴奏音型。②半分解和弦（活泼、欢快、跳跃）从歌词与旋律上来看，《来了一群小鸭子》这首作品表现的是活泼、欢快、跳跃的意境，因此选择半分解和弦的伴奏音型。这样与歌曲的意境相贴切，更能衬托歌曲的特点。③全分解和弦歌曲《我的好妈妈》是一首耳熟能详的儿歌，其旋律委婉动听、具有抒情性。因此在选择伴奏音型时，以全分解和弦的伴奏音型为主。④综合型伴奏《歌声与微笑》在儿歌中属于相对比较大的作品，对于这样的歌曲，在和弦与伴奏型的选择，我们考虑用综合型的伴奏音型来烘托作品的旋律线条、丰富作品的音响效果。

3.副三和弦的连接与应用大调和小调的副三和弦有Ⅵ级、Ⅳ级、Ⅱ级和Ⅶ级和弦，在具体的连接中应注意尽量做到平稳进行。大调的Ⅶ级和弦和小调的Ⅱ级和弦是减三和弦，运用较少，一般运用第一转位即六和弦的形式。和声小调的Ⅲ级为增三和弦，故在使用时一般运用自然小调Ⅲ级和弦的形式。大调副三和弦的连接

小调副三和弦的连接注：小调的三级和弦采用自然小调的三级和弦。将大调与小调的正三和弦与副三和弦放在一起进行训练，可以形成一个功能圈。弹奏时左手弹奏低声部，右手弹奏高声部的和弦，将这一系列连接在各个大调和小调上进行移调弹奏，要求能够熟练弹奏。副三和弦的结构相对于正三和弦具有多样性的特点。大调中Ⅱ、Ⅲ、Ⅵ级为小三和弦，Ⅶ级为减三和弦，与3个正三和弦的大三结构形成色彩上的对比；小调的Ⅱ、Ⅶ级为减三和弦，Ⅲ级为增三和弦，Ⅵ级为大三和弦，与3个正三和弦的小三结构形成色彩上的对比。因此，副三和弦的运用可以调剂和声的色彩。

大、小调功能体系的和声是由主、下属、属三种功能组成，Ⅱ、Ⅲ、Ⅵ、Ⅶ级4个副三和弦分别归属于三种功能。其中Ⅱ级由于和Ⅳ级有两个共同音，所以属于下属功能和弦；Ⅶ级和Ⅴ级有两个共同音，而属于属功能和弦；Ⅲ级与Ⅰ级、Ⅴ级各有两个共同音，而具有主、属两种功能性，因其中有导音存在，所以属功能占优势；Ⅵ级与Ⅰ级、Ⅳ级各有两个共同音，而具有主、下属两种功能性，因其中有主音存在，所以主功能占有优势。副三和弦充实了每个功能组，改变了原来完全由正三和弦进行和声写作的单调局面。副三和弦的运用丰富了和弦的根音关系，在低音部可以形成平稳流畅的旋律线条，从而加强了低音部的流动感。4.属七和弦的运用建立在属音上的七和弦叫做属七和弦。属七和弦具有不和谐性，可以强调属音，气氛略微紧张，多用于表现狂欢节的氛围。它有原位和三种转位形式，分别标记为Ⅴ7、Ⅴ５、Ⅴ３、Ⅴ２。６４原位属七和弦常用在旋律的终止处，其转位和弦多出现于旋律的非终止处。第三节为旋律配四部和声

1.大调旋律的和声配置（1）判断调式，确定主音拿到一条旋律，可以根据结束音、调号、调式特征音等方面来判断调式并确定调式主音。根据调号和结束音判断，下例是F大调。（2）根据旋律音选择和弦一般在旋律的首尾选择主功能和弦，在半终止处选择属功能和弦。根据旋律声部各级音选择具体用哪个三和弦。和声的进行不能逆功能。（3）写出低声部低声部作为和声基础，要有明确的功能性。在声部进行时避免出现连续的、同向的五度进行。（4）补充内声部内声部进行要求平稳，共同音保持。2.小调旋律的和声配置小调旋律的和声配置的步骤与大调旋律和声配置的步骤相同。（1）根据调号、调式特征音、结束音判断，下例为g和声小调。（2）根据旋律音选择和弦（3）写出低声部（４）补充内声部第四节和弦外音1.和弦外音在配置和声的过程中，不能包括在和弦音之内的旋律音被称为和弦外音（用符号“＋”来表示）。和弦外音是和声写作中一种很重要的材料，不仅可以增加旋律或声部的华彩作用，而且可以增加和声的色彩和改变和声的紧张度。

（1）经过音

以音阶的形式出现在两个和弦之间的和弦外音，称为经过音。经过音常处在弱拍位置，等于或短于和弦音。（2）辅助音在两个相同的和弦中间出现的和弦外音，称为辅助音。辅助音常处在弱拍位置，等于或短于和弦音。（3）先现音后一和弦音在前一和弦音的同一声部中提前出现而形成的和弦外音，称为先现音。先现音常处在弱拍位置，等于或短于和弦音。（4）延留音和弦音延续到后一拍而成为和弦外音，称为延留音。延留音常处在弱拍位置，等于或短于和弦音。2.分析乐曲中的和弦外音分析上面乐曲中的和弦外音，可以发现主要是以经过式和弦外音和辅助式和弦外音为主。具体分析见下面伴奏谱例。在为旋律配置和弦时，可以不考虑和弦外音。例如第7小节的D和F为经过音，在这里选择和弦时就可以直接用Ⅰ级三和弦C、E、G，而忽略两个经过音；再如第10小节的A作为辅助音出现在这里，选择和弦时可以用Ⅴ级三和弦，而不必考虑旋律的每一个音。第五节为旋律配和声为儿歌编配和弦是儿歌伴奏弹奏的关键步骤，也是评判演奏者钢琴伴奏能力的重要依据。在本节内容中，根据儿歌《小星星》的片段，运用三行五线谱的方式，具体讲解儿歌伴奏的键盘和声编配的全部过程。为歌曲配和声的思考与步骤：第一，明确旋律调性；第二，分析旋律结构；第三，确立旋律中骨干音与外音；第四，安排旋律的和弦与终止式；第五，标记和弦的级数；第六，完成和弦的连接；第七，修改与完善和声进行。1.明确调性我们为任何一首歌曲编配和弦都应是调式中的和弦，所以当我们拿到一首儿歌时，首先要确定歌曲的调性。通过分析可以判断，《小星星》这首歌曲的调性是G大调。2.演唱旋律用首调唱名法来演唱旋律。3.选骨干音骨干音是每一小节中最为重要的音。一般情况下判别一个小节中的骨干音有以下两种方法：其一，强拍上的音；其二，长时值的音；如上谱例，第一小节的骨干音为1和5，第二小节的骨干音为6和5。4.编配和弦通过骨干音的确定，找出骨干音所对应的和弦。一般情况下，每一个小节编配一个或两个和弦。例如第一小节对应的和弦是Ⅰ级和弦（1、3、5），第二小节对应的和弦是Ⅳ级和弦（4、6、81）和Ⅴ级和弦（5、7、82）。5.标记和弦级数和弦级数的标记有很多种，一般采用级数标记，即采用罗马数字进行标记。6.写出低音通过标记的和弦级数，在低声部写出和弦对应的低音。7.补充和弦运用和弦连接的方法（和声连接法与旋律连接），将和弦补充完整。通过以上一系列步骤，《小星星》前4小节的和弦已经编配完整，后面小节的和弦编配步骤与前面步骤相同，大家可以按照这样的步骤，将《小星星》后面的旋律编配完整。歌曲的和弦编配完后，只需要选择适合的音型，加上练习就可以完成简单的伴奏。可以说，和弦的编配在钢琴伴奏中起着举足轻重的作用。思考与练习一、什么是和声？二、什么是键盘和声？三、和声的功能划分是怎样的？四、和声的进行是怎样的？五、什么是和弦外音？六、和弦外音的种类分为哪几种？每种类型的特点是什么？七、在键盘上弹奏出各大小调Ⅰ—Ⅵ，Ⅰ—Ⅴ，Ⅳ—Ⅴ的和弦连接。八、在键盘上弹奏出各大小调Ⅰ—Ⅳ—Ⅴ—Ⅰ的和弦连接。九、在键盘上弹奏出各大小调Ⅰ—Ⅵ—Ⅳ—Ⅱë6í—Ⅶë6í—Ⅴ—Ⅰ的和弦连接。十、分析以下歌曲的伴奏音型及选择的和弦，并在钢琴上弹出作品。十一、在五线谱上写出C、G、F大调Ⅰ—Ⅳ—Ⅴ的和弦连接，并在钢琴上弹奏出来。十二、分析歌曲中的和弦外音，并在钢琴上弹出。十三、分析歌曲中的和弦外音并选择和弦配伴奏，在钢琴上弹出。十四、为歌曲《小毛驴》配伴奏。请选择不同的伴奏型分别配置，并在钢琴上弹出。十五、为歌曲《生日歌》配伴奏。请选择不同的伴奏型分别配置，并在钢琴上弹出。十六、用Ⅰ、Ⅳ、Ⅴ为旋律写四部和声。第五章关于歌曲伴奏歌唱是人类最自然、最古老的音乐表现手段之一。许多乐器从诞生之日起，就已经被赋予作为歌唱伴奏工具的使命。演唱与伴奏的关系一直存在于中西方音乐的发展与演变历程之中，并不断以更高的技术和艺术水准及更多样化的表现手段出现。第一节歌曲钢琴伴奏的意义伴奏一般是指在歌曲或乐曲中衬托、突出主要部分的辅助部分。纵观古今的名曲，不论是大型协奏曲中的管弦乐部分，还是中外艺术歌曲中的钢琴伴奏，在整体音乐的表现中，其重要性往往并不亚于被伴奏的部分。两者之间相辅相成，共同完成对音乐作品的再创造。歌曲的钢琴伴奏主要是因为19世纪德国歌曲和法国歌曲的艺术表现的需要而发展起来的。到了20世纪，这一艺术形式得到了进一步的完善。同时，钢琴伴奏不仅运用在声乐演唱音乐会等专业艺术表演形式上，而且在各类教育模式的音乐教学过程中，钢琴伴奏对于歌曲的正确演绎也起到了极为重要的作用。尤其是幼儿歌曲的钢琴伴奏，不仅能够提高幼儿对歌曲的兴趣，而且同时有助于幼儿对歌曲节拍、节奏等多方面的正确掌握。第二节歌曲钢琴伴奏的作用歌曲的思想内容和艺术形式是通过演唱者和伴奏的共同再创造才最终得以实现的（无伴奏歌曲除外），而在这一过程中，伴奏声部本身通常具有以下几方面的重要作用：（1）提示歌曲开始时的调性、调式、音高和速度，以此顺利引入演唱声部：谱例：《歌唱祖国》（节选）（2）提示旋律声部的和声内涵谱例：《长城谣》（节选）（3）表现歌曲的特定节拍、节奏风格：谱例：《塔里木河》（节选）（4）描绘特定场景、营造特定气氛，以此来展现音乐形象。如谱例《鳟鱼》就是通过十六分音符的六连音和八分音符的结合来表现流水潺潺的状态。谱例：《鳟鱼》（前奏节选）除了以上四点作用之外，钢琴伴奏还可以起到烘托歌曲所表现的情调、情感及烘托歌曲旋律线条的作用。综上所述，在歌曲演唱过程中，钢琴伴奏所发挥的作用是不可或缺的。充分认识钢琴伴奏的作用和价值，是我们在学习钢琴伴奏之前就要树立的一个重要观念，这会使我们的学习更具动力，也更富于激情。实现钢琴伴奏的艺术作用，体现钢琴伴奏的艺术价值，是学习钢琴伴奏的最终目的。第一节伴奏音型与伴奏织体第六章旋律的风格与伴奏音型伴奏音型是指和弦与和声进行在伴奏中的具体表现形态，是展现和声织体的重要载体。最基本的伴奏音型主要有以下三种：1.柱式和弦式2.分解和弦式3.半分解和弦式以上伴奏音型均为最基础的形式，在不同的乐曲风格上均可产生变化。这在本章第三至五节中会做详细解释。伴奏织体是指伴奏中旋律、和声、低音三个层次的纵向组织形态与横向运动形态，是伴奏的综合表现手段。伴奏织体一般可分为以下两种：（1）完整性织体（即带旋律的伴奏织体）谱例：《上学歌》（2）不完整织体（即不带旋律的伴奏织体）谱例：《红蜻蜓》在钢琴伴奏的实践过程中，选择伴奏音型、安排伴奏织体时不能一概而论，需要具体问题具体分析。第二节钢琴伴奏中的旋律表现手法钢琴伴奏所采用的伴奏织体主要分为包含旋律层和不包含旋律层两大类，即带旋律的伴奏织体与不带旋律的伴奏织体。在带旋律的伴奏织体中，旋律的表现可以有多种具体手法。在钢琴伴奏的实践中，上述两类伴奏织体均可在任何歌曲的伴奏中得到应用，但会根据歌曲的不同体裁与不同结构而采用不同的织体构成方式与弹奏方法。此外，在确定了使用带旋律的伴奏织体之后，其旋律表现手法的具体选择也常常与曲目的体裁和结构有着密切的联系。1.用单音方式弹奏旋律谱例：《秧歌调》（节选）在实际应用中，右手按曲谱弹奏旋律十分普遍，有时可以用右手声部自始至终地弹奏全曲。这种手法不仅简单易用，而且能清晰明了地勾勒出歌曲的旋律线条，是钢琴伴奏中最为方便的旋律表现手法，尤其在幼儿歌曲钢琴伴奏中使用最为广泛。2.用双音方式弹奏旋律用双音方式弹奏旋律的基本方法是，在旋律音的下方附加与为其配置的和声一致的和弦音，以构成旋律的双音方式。在和声条件较为合适的情况下，可构成旋律音在上方的连续三度进行。而连续六度进行因弹奏不便而较少在实际中使用。

谱例：《理发师》附加双音的旋律表现手法主要应用于右手，和单音旋律比较起来其音响较为丰满，但在实际应用中较少以强奏的方式奏出，而更多地应用于抒情及活泼的歌曲中。在实际弹奏中，双音方式常常比较自由地以结合单音或附加和弦的方式进行。3.用和弦方式弹奏旋律用和弦方式弹奏旋律的基本方法是在旋律音的下方附加与为其配置的和声一致的和弦，以构成旋律的和弦方式。在旋律的节奏较为徐缓、舒展的情况下，可以考虑为每个旋律音都加上和弦，否则只在节奏的主要框架上为其旋律音附加和弦即可，其余的旋律音可以用八度、双音甚至单音方式奏出。谱例：《风》与之前的两种旋律表现手法一样，这种旋律表现手法也主要用于右手。不同的是，这种手法常常配合以强奏的方式奏出，因此在进行曲类型的歌曲及抒情歌曲的高潮段落中较为常见。若想利用该旋律表现手法表现弱奏，则可将和弦以琶音的方式奏出，此时的音响会变得丰满而柔软。以上三种为较常见的带有旋律的表现手法，既可独立呈现也可互相结合。除此之外，旋律表现手法还有很多，鉴于本教材的适用范围，则不多加以论述。第三节进行曲风格的儿童歌曲与伴奏音型进行曲风格的儿童歌曲采用的伴奏音型一般为柱式和弦或半分解和弦，其具体表现形式可因音乐、内容与情调的不同而有所差别。1.不含旋律伴奏织体的音型2.含旋律伴奏织体的音型谱例：《学做解放军》（节选）第四节抒情风格的儿童歌曲与伴奏音型抒情风格的儿童歌曲，采用的伴奏音型大多为分解和弦和带低音的柱式和弦，以柔和的连音奏法为主。1.不含旋律伴奏织体的音型2.含旋律伴奏织体的音型谱例：《送别》第五节活泼风格的儿童歌曲与伴奏音型活泼风格的儿童歌曲，采用的伴奏音型通常为分解和弦和半分解和弦，以跳跃的断奏手法为主。

1.不含旋律伴奏织体的音型2.含旋律伴奏织体的音型3.三拍子的伴奏音型谱例：《天地之间》第六节为儿童歌曲（乐曲）编配简易伴奏儿童歌曲的旋律与节奏通常都较为简洁明了、朗朗上口、篇幅不长、音域不宽，因此为一首儿童歌曲编配简易的钢琴伴奏谱，通常需要注意以下几个方面：

1.分析旋律调式调性及结构初拿到一首儿童歌曲，首先判断这首歌曲的调式调性，这是成功完成一首钢琴伴奏谱的基石。这不仅关系到一部作品的旋律风格，而且对正确选择和弦及布局和声起到决定性的作用。在确定了歌曲的调式调性后，需要对作品的整体结构进行分析。一首歌曲无论其篇幅长短，都具有独立完整的音乐结构。在歌曲结构中，乐段是具有独立音乐表现意义的基本单位。构成乐段的单位是乐句，歌曲中的乐句通常和歌词是同步的，当然也有错位的情况，但在儿童歌曲中并不典型。一般的儿童歌曲都是一段体（一部曲式），相对篇幅较大的儿童歌曲也有二段体、三段体或多段体。这时，划分乐段的主要依据是歌曲旋律及其所隐含的和声进行中出现的较为明确的段落终止因素。其最典型而直观的表现是乐段中最后一个乐句的最后一个音落在了调式主音上。

谱例：《上学歌》通过对调号和结束音的观察、对旋律整体风格的把握，这首《上学歌》在调式调性上可以判断为C大调。整首歌曲为一段体，再结合歌词和旋律，可分为两个乐句。前四小节为第一乐句，半终止结束在C大调的属音上，后五小节为第二乐句，终止在C大调的主音上。了解并掌握歌曲的结构特点，可以让我们进一步宏观把握和声布局、织体编配及实际弹奏中的力度安排等。只有在实践的过程中逐步认识和体会两者之间的这种联系并掌握和运用其中的规律，才会使钢琴伴奏的整体水平不断地提高。2.和声布局及和声进行的安排由于儿童歌曲的旋律进行相对简单，而正和弦又包含了其所在调式音阶中的全部自然音，所以一般情况下仅用正和弦就可以为任何保持在这个调内的歌曲旋律配置和声。在配置和声的时候可以先从以下四个方面入手：（1）明确作品乐句、乐段及结束处的终止式，了解大致的、整体性的和声布局，然后在此基础上，进一步细化各个乐句内部的和声进行。（2）由于儿童歌曲的旋律和节奏都较为简练，因此在配置和声的时候一般都以小节为单位。针对相对复杂的旋律和节奏，则可以将小节内部的强拍和次强拍作为和弦的转换点。一般情况下，乐曲的开始和结尾处都应该是主和弦，半终止的地方则以主和弦和属和弦为主。（3）有关Ⅴ（Ⅴ7）—Ⅳ的问题，在实际的歌曲和声配置中，如果前一乐句结束在Ⅴ级和弦上，下一乐句则可以从Ⅳ级和弦开始，在乐句内部，Ⅴ—Ⅳ—Ⅴ的连接也是可以的。（4）在一定的和声节奏内，可将旋律中包含某一和弦音的多寡作为确定配置和弦的依据之一。当和声节奏比旋律音的节奏宽疏时，就会在旋律中出现一些非和弦音，我们称之为和弦外音。在配置和声时不必刻意避免和弦外音，合理地将一些旋律音处理成和弦外音也是丰富和声效果的一种重要手段。谱例：《上学歌》*为和弦外音本曲的和声节奏基本上是以小节为单位，通过分析旋律及和弦外音可以标记适当的和弦标记，之后再考虑适当的伴奏织体和伴奏音型。3.伴奏音型的选择选择伴奏音型需要考虑歌曲的多个方面，具体有以下几点：（1）伴奏音型需要与歌曲的内容、音乐形象、情绪、风格等相统一。这就需要从旋律和歌词两个方面来分析。歌词是音乐内容最直接的表达，它的文字含义、表达方式与

旋律的调性与调式、速度与节拍、旋律与节奏息息相关；而旋律又是歌曲的核心，因此要在理解歌词的基础上，对旋律的风格特点、进行方式、节奏特性有一定的认识，这样才能形成对伴奏的粗略构思和伴奏音型的初步设计。

（2）伴奏音型需要与歌曲的曲式结构相统一。只有对曲式结构有过明确的分析，才能对各部分伴奏音型的设计做出合理的运用，这样伴奏音型的转换与对比才有了理论依据。（3）设计伴奏音型。伴奏音型的选择很大程度上直接体现着歌曲的音乐形象，由于音型的形式多样，因此要根据自身的钢琴演奏水平与伴奏对象的演唱水平，创造性地设计能突出歌曲音乐形象的伴奏音型。设计伴奏音型时可以多设计几种方案，并试弹进行比较，在不断地尝试与探索中完成这一艺术创作过程。确定了伴奏音型后，还可以从伴奏织体的层次上做一些更细致的加工。例如旋律层的变化呈现，低音的线条化设计与音型的结合，乐段之间音型的转换及前奏、间奏、尾声的设计。谱例：《上学歌》通过对《上学歌》旋律及歌词的分析可以看出，这是一首描写小朋友开心上学的歌曲，一切的事物在儿童的内心里都被拟人化，充满了童趣。这首活泼的儿童歌曲，旋律多以八分音符为主，且和声节奏基本上以小节为单位，因此可以考虑采用分解和弦的伴奏音型，最后的结尾处则采用柱式和弦，不仅因为这里的和声节奏以拍为单位，同时紧凑的柱式和弦也可以加强作品的结束感。当然，伴奏音型的设计方案不止一种，同学们也可以在此基础上拓展思路，创作出更多适合本曲的伴奏音型。思考与练习一、什么是伴奏音型？它的种类有哪些？二、什么是伴奏织体？它的种类有哪些？三、钢琴伴奏的表现手法有哪些？四、将附录一中所有的伴奏音型由原调移至D、A、E、F、bB大调及它们各自的关系小调上进行熟练弹奏。五、为下列作品配写伴奏并弹唱，要求在谱面上标记出和声进行。第五章前奏、间奏和尾奏第一节前奏前奏、间奏和尾奏又被称为“引子”“过门”和“尾声”，在歌曲中通常都由伴奏乐器奏出。歌曲的前奏、间奏和尾奏是歌曲结构的组成部分，统称为歌曲的“附属结构”。附属结构除了对歌曲的完整性、连贯性起到重要作用外，同时还是表现歌曲内容的不可缺少的组成部分。因此在钢琴伴奏中所采用的音乐素材和所选择的音型，也都要适应于歌曲的内容、风格和发展的需要。这三者在歌曲中既可以同时存在，也可以单独出现。前奏，是在歌声未出现前由乐曲演奏的音乐。它的作用是预示歌曲的性质和风格特征，揭示歌曲的调性、速度，并帮助歌唱者酝酿情