八年级上册美术寄情山水教学设计

八年级上册美术寄情山水教学设计一、教学目标1.知识与技能目标学生能够了解中国山水画的发展历程、艺术特点和表现手法，包括构图、笔墨、意境等方面。掌握山水画中常见的皴法（如披麻皴、斧劈皴等），并能运用这些皴法进行简单的山水绘画练习。学会通过观察自然山水，提取典型元素，运用绘画语言创作出具有一定意境的山水作品。2.过程与方法目标通过欣赏不同时期、不同风格的中国山水画作品，培养学生的审美能力和艺术鉴赏水平，提高学生对传统文化的认知和理解。组织学生进行实地写生，引导学生观察自然山水的形态、色彩、光影变化等，锻炼学生的观察能力和捕捉瞬间美感的能力。在绘画实践过程中，鼓励学生尝试不同的表现手法和材料，培养学生的创新能力和动手实践能力，提高学生的艺术表现力。3.情感态度与价值观目标激发学生对中国传统文化艺术的热爱之情，增强学生的民族自豪感和文化自信心。培养学生对大自然的敬畏之心和热爱之情，引导学生关注自然、热爱生活，提高学生的人文素养。通过小组合作学习和交流展示，培养学生的团队协作精神和勇于表达自我的个性品质，让学生在艺术创作中体验成功的喜悦。

二、教学重难点1.教学重点深入了解中国山水画的艺术特点和表现手法，掌握山水画的构图原则和笔墨运用方法。熟悉几种常见的皴法，并能在绘画中合理运用，表现出山水的质感和立体感。学会观察自然山水，提炼出具有代表性的元素，通过艺术加工创作出富有意境的山水作品。2.教学难点如何引导学生理解山水画中意境的营造，体会画家通过笔墨传达出的情感和思想，并用自己的作品表达出独特的意境。在写生和创作过程中，如何灵活运用所学的绘画技巧，根据不同的主题和表现需求，创作出具有个性和艺术感染力的作品。

三、教学方法1.讲授法：通过讲解中国山水画的发展历程、艺术特点、表现手法等知识，让学生系统地了解山水画的相关内容，为后续的学习奠定基础。2.欣赏法：展示大量优秀的中国山水画作品，引导学生欣赏、分析，让学生直观地感受山水画的艺术魅力，提高学生的审美水平和艺术鉴赏能力。3.演示法：在课堂上，教师亲自示范山水画的绘画步骤和技巧，如构图、笔墨运用、皴法表现等，让学生更清晰地掌握绘画方法，便于学生模仿和学习。4.实践法：安排学生进行实地写生和课堂创作，让学生在实践中运用所学知识和技能，锻炼学生的观察能力、动手能力和创新能力，提高学生的艺术表现力。5.讨论法：组织学生分组讨论山水画的相关问题，如作品的意境、表现手法的优劣等，鼓励学生发表自己的观点和看法，培养学生的独立思考能力和团队协作精神。

四、教学准备1.教师准备收集大量不同时期、不同风格的中国山水画作品图片、视频资料，制作成多媒体课件。准备绘画工具，如宣纸、毛笔、墨汁、颜料等，用于课堂示范。联系实地写生地点，提前做好相关准备工作。2.学生准备绘画工具，如素描纸、水彩笔、油画棒、画板、画架等（根据个人喜好和实际情况准备）。预习教材内容，对中国山水画有初步的了解。

五、教学过程

（一）导入（5分钟）1.播放一段优美的自然风光视频，展示祖国壮丽的山河景色，如黄山的奇峰怪石、桂林的山水甲天下、张家界的奇峰异石等，让学生感受大自然的魅力。2.提问学生：看到如此美丽的山水，你想用什么方式来记录和表达这份感受呢？引出本节课的主题寄情山水。

（二）新授（25分钟）1.中国山水画的发展历程（5分钟）利用多媒体课件，向学生介绍中国山水画的起源和发展历程。从魏晋南北朝时期山水画的萌芽，到隋唐时期山水画的逐渐成熟，再到五代两宋时期山水画的鼎盛，以及元明清时期山水画的继承与创新，让学生了解中国山水画在不同历史阶段的特点和代表画家作品。重点介绍一些具有代表性的画家及其作品，如五代荆浩的《匡庐图》、北宋范宽的《溪山行旅图》、南宋马远的《寒江独钓图》、元代黄公望的《富春山居图》、明代沈周的《庐山高图》、清代石涛的《山水清音图》等，通过欣赏作品，让学生感受不同时期山水画的风格差异。2.中国山水画的艺术特点（10分钟）构图：讲解山水画中常见的构图方法，如高远、深远、平远法。通过展示不同构图的作品，让学生理解每种构图方法所营造的空间感和意境。例如，高远法使画面呈现出雄伟壮观的气势，深远法营造出深邃幽远的氛围，平远法给人以开阔平静的感觉。笔墨：介绍笔墨在中国山水画中的重要性，讲解用笔的技巧，如中锋、侧锋、逆锋的运用及其效果，以及用墨的方法，如浓墨、淡墨、干墨、湿墨的变化。通过示范，让学生观察不同用笔和用墨所表现出的山水形态和质感。意境：强调意境是中国山水画的灵魂，引导学生理解意境的内涵。通过分析一些优秀作品，如王维的《山居秋暝》诗配画，让学生体会画家如何通过笔墨、构图等手段营造出一种情景交融、耐人寻味的意境，传达出自己的情感和思想。3.常见的皴法（5分钟）利用多媒体课件展示几种常见的皴法，如披麻皴、斧劈皴、雨点皴、荷叶皴等，并详细讲解每种皴法的特点和表现效果。通过对比不同皴法所表现出的山水质感，如披麻皴适合表现江南山水的柔和细腻，斧劈皴适合表现北方山水的雄伟险峻，让学生了解皴法在山水画中的重要作用。教师在黑板上示范几种皴法的基本画法，让学生直观地感受皴法的运用技巧。

（三）示范与讲解（15分钟）1.以一幅简单的山水小品为例，教师在黑板上进行绘画示范，向学生展示山水画的绘画步骤和技巧。构图：首先确定画面的构图，运用高远法构图，画出山峰的大致轮廓，注意山峰的高低错落和疏密关系。勾勒轮廓：用中锋线条勾勒出山峦、树木、溪流等景物的轮廓，线条要流畅自然，体现出物体的形态特征。皴擦：根据不同的景物质感，选择合适的皴法进行皴擦。如用披麻皴表现山体的纹理，用斧劈皴表现石头的坚硬质感等。皴擦时要注意线条的疏密和轻重变化，以表现出物体的立体感和层次感。渲染：用淡墨或淡色对画面进行渲染，表现出山水的明暗和光影变化，增强画面的空间感和真实感。渲染时要注意水分的控制，避免画面出现水渍或颜色不均匀的情况。点景：在画面中适当添加一些人物、船只、房屋等点景元素，起到点缀画面、丰富意境的作用。点景元素要简洁概括，与山水主体相协调。2.在示范过程中，边画边讲解每个步骤的注意事项和绘画技巧，让学生能够清晰地看到绘画过程，并理解如何运用所学知识进行创作。

（四）学生实践实地写生（30分钟）1.组织学生到校园附近的公园或自然景区进行实地写生，让学生亲身感受大自然的山水之美，观察山水的形态、色彩、光影变化等。2.在写生过程中，教师巡回指导，引导学生注意观察和思考，帮助学生解决遇到的问题。提醒学生注意构图、取景，运用所学的绘画技巧，如线条、皴法等，表现出山水的特点和意境。3.鼓励学生大胆创新，尝试不同的表现手法和角度，捕捉大自然中独特的美，创作出具有个性的写生作品。

（五）课堂小结与作业布置（5分钟）1.课堂小结邀请部分学生展示自己的写生作品，教师进行简要点评，肯定学生的优点和进步，同时指出存在的问题和不足之处，给予鼓励和建议。对本节课的内容进行总结，回顾中国山水画的发展历程、艺术特点、表现手法以及常见的皴法等知识，强调在写生和创作中要注重观察、思考和创新，运用所学知识表达自己对山水的感受和情感。2.作业布置根据课堂所学内容，结合实地写生的感受，选择一幅自己满意的写生作品进行进一步的加工和创作，运用所学的绘画技巧，如构图、笔墨、皴法等，完善画面，营造出更具意境的山水作品。要求作品尺寸为8开宣纸，色彩不限，创作时间为课后一周。

六、教学反思通过本节课的教学，学生对中国山水画有了更深入的了解，掌握了山水画的基本艺术特点和表现手法，能够运用所学知识进行简单的山水绘画创作。在教学过程中，通过欣赏、示范、实践等多种教学方法，激发了学生的学习兴趣和创作热情，培养了学生的审美能力、观察能力和创新能力。

然而，在教学过程中也发现了一些不足之处。例如，在实地写生环节，由于时间有限，部分学生未能充分完成作品，需要在今后的教学中合理安排时间，给