第一单元第2课《律动青春》教案设计 人教版2025美术七年级下册

人教版(2024)初中美术七年级下册《律动青春》教学设计一、教材分析本单元“多彩校园——动态与场景表现”聚焦校园生活的丰富多彩，旨在引导学生通过美术创作展现校园中的活力与美好。《第2课律动青春》作为单元中的重要一课，着重让学生捕捉和表现青春的动态之美。教材呈现了大量充满青春活力的图片资料，涵盖校园运动会、文艺表演、社团活动等场景，这些图片生动地展现了青少年在活动中的各种姿态和动作，为学生提供了直观的视觉参在绘画技法指导方面，教材详细讲解了如何运用线条、形状和色彩来表现动态。例如，通过流畅且富有变化的线条来描绘人物的运动轨迹，利用不同形状的组合塑造人物的身体结构和动作姿态，运用鲜明活泼的色彩烘托青春的热烈氛围。让学生从大师的创作中汲取灵感，学习如何通过艺术手法将瞬间的动态转化为永恒的画面，提升学生对动态表现的审美感知和艺术鉴赏能力。此外，教材设置了实践活动环节，鼓励学生以校园生活为素材，进行动态场景的绘画创作，将所学知识运用到实际操作中，培养学生的动手能力和创新思维。二、教学目标知识与技能目标学生能够准确识别并阐述不同动态所呈现的线条、形状和色彩特征，如奔跑时身体形成的曲线、跳跃时肢体构成的三角形等。熟练掌握运用线条、形状和色彩表现人物动态的基本方法，包括线条的疏密变化表现动作的速度，形状的大小对比突出主体与陪衬，色彩的冷暖搭配营造氛能够运用所学技法，创作一幅以校园生活为主题、生动展现青春律动的绘画作品，作品中人物动态自然、富有活力，画面构图合理、色彩协调。过程与方法目标通过观察、分析教材中的图片和艺术作品，培养学生敏锐的观察力和对动态美的感知能力。组织学生进行小组讨论和个人发言，分享对动态表现的理解和感受，锻炼学生的语言表达能力和团队协作能力。在绘画实践过程中，引导学生不断尝试和探索不同的表现手法，培养学生的创新精神和实践能力。鼓励学生对自己和他人的作品进行评价和反思，提高学生的自我评价和相互评价能力，促进学生不断改进和提高。情感态度与价值观目标激发学生对校园生活的热爱之情，引导学生关注身边的美好瞬间，培养积极向上的生活态度。增强学生对美术创作的兴趣和自信心，让学生在艺术创作中体验到成功的喜培养学生的审美情趣，提升学生的艺术素养，使学生学会用艺术的眼光看待三、教学重难点教学重点理解并掌握运用线条、形状和色彩表现人物动态的方法，能够准确分析和解个动态中人物的身体线条有什么特点?”“怎样用色彩突出这个动作的活力?”(一)导入景?这些场景让你们感受到了怎样的氛围?”场景和氛围，为后续引入本节课主题“律动青春”做好铺垫，同时也锻炼了学(二)新授——教材课文内容讲解细看这幅跑步的图片，人物的身体线条是怎样的?从化?”在学生回答后，教师进一步讲解：“大家看，线条勾勒出一个跑步人物的大致轮廓，边画边讲解线条的运用技巧。学生活动：学生们认真观察教材图片，积极回答教师的问题，仔细聆听教师的讲解和示范。部分学生可能会在自己的练习本上跟着教师的示范，尝试用线条勾勒简单的人物动态。设计意图：通过引导学生观察教材图片和教师的示范讲解，让学生直观地了解线条在表现人物动态中的作用和运用方法。学生的课堂练习能够及时巩固所学知识，培养学生的观察能力和动手能力，让学生初步掌握用线条表现动态的技巧。形状表现动态教师活动：教师继续展示教材中不同动态的图片，这次引导学生关注人物身看这幅投篮的图片，人物的身体和四肢构成了哪些形状?这些形状组合在一起，给你们什么样的感觉?”在学生回答后，教师讲解：“投篮时，人物的身体呈一个向上的三角形，手臂伸展形成直线和弧线的组合，这些形状的搭配突出了人物投篮时的力量感和动态美。我们在绘画中，可以利用不同形状的组合来塑造人物的动作姿态，比如用圆形表示头部，长方形表示身体，三角形表示腿部的弯曲等。”随后，教师在黑板上用形状组合的方式，再次描绘一个打篮球的人物形象，强调形状的运用和比例关系。学生活动：学生们仔细观察图片，思考教师提出的问题，积极参与讨论并回答。在教师示范时，认真观察形状的组合方式和比例关系，部分学生继续在练习本上进行尝试，用形状组合画出不同动态的人物。设计意图：通过对教材图片的分析和教师的示范，让学生认识到形状在表现人物动态中的重要性，学会用简单的形状组合来描绘人物动作，培养学生的形状感知能力和构图能力，进一步丰富学生表现动态的方法。色彩表现动态教师活动：教师展示一些色彩鲜艳、表现青春活力的艺术作品，如描绘校园音乐节的绘画作品。教师提问：“同学们，观察这些作品，色彩给你们带来了怎样的感受?画家是如何运用色彩来表现青春的活力和动态的氛围的?”在学生回答后，教师讲解：“大家看，这些作品中常常运用明亮、鲜艳的色彩，如红色、橙色、黄色等暖色调，来表现青春的热情和活力。同时，通过色彩的对比和渐变，比如用深色衬托浅色，来突出人物的动态和主体地位。例如在这幅音乐节的作品中，舞台上的灯光用明亮的黄色和橙色，人物的服装用鲜艳的色彩，与背景的深色形成对比，使整个画面充满了动感和活力。”教师在黑板上选取一个之前用线条和形状画好的人物动态，进行色彩填充示范，讲解色彩搭配和运用的技巧。学生活动：学生们认真欣赏艺术作品，积极思考并回答教师的问题。在教师示范色彩填充时，仔细观察色彩的选择、搭配和涂抹技巧，部分学生对自己之前画好的人物动态尝试进行色彩添加，感受色彩对表现动态的影响。设计意图：通过欣赏艺术作品和教师的讲解示范，让学生理解色彩在表现动态中的独特作用，掌握色彩搭配和运用的基本技巧，学会运用色彩营造青春活力赏析大师作品——德加《舞蹈课》教师活动：教师展示德加的《舞蹈课》作品，引导学生全面观察作品。教师提问：“同学们，这幅《舞蹈课》是著名画家德加的作品，大家仔细观察，画面中描绘了怎样的场景?画家是如何运用线条、形状和色彩来表现舞蹈者的动态和氛围的?”在学生观察和思考后，教师进行详细讲解：“在这幅作品中，我们可以看到众多舞蹈者在排练室中的场景。从线条上看，画家运用了细腻且流畅的线条来勾勒舞蹈者的身体轮廓和动作，比如舞者们弯曲的手臂和腿部线条，生动地表现出她们舞蹈时的优雅姿态。从形状方面，舞蹈者们的身体和四肢形成了各种不规则但富有韵律的形状，这些形状的组合展现了舞蹈动作的多样性和节奏感。在色彩上，画家运用了柔和的色调，以粉色、蓝色为主，营造出一种温馨、优雅的氛围，同时通过色彩的深浅变化来突出人物的前后层次和动态效果。”教师引导学生进一步思考作品中所蕴含的情感和艺术价值，提问：“画家通过这幅作品想要表达怎样的情感?我们能从中学到什么?”学生活动：学生们认真欣赏《舞蹈课》作品，仔细观察画面中的细节，积极思考教师提出的问题，与小组成员进行讨论和交流。小组代表发言，分享小组对作品的理解和分析。其他学生认真倾听，补充自己的观点和想法。设计意图：通过赏析大师作品，让学生从更高的艺术层面了解如何运用美术语言表现动态。教师的引导和提问促使学生深入思考作品的内涵和表现手法，培养学生的艺术鉴赏能力和审美素养，拓宽学生的艺术视野，同时也为学生的创作提供灵感和借鉴。(三)课堂讨论教师活动：教师将学生分成若干小组，每组发放一些校园活动的照片，照片内容涵盖不同的动态场景，如拔河比赛、课间游戏等。教师提出讨论问题：“根据我们刚才学习的知识，从线条、形状和色彩的角度分析这些照片中的人物动态，思考如何将这些动态用绘画的形式更生动地表现出来。每个小组推选一名代表，记录讨论要点，之后进行发言。”在学生讨论过程中，教师巡视各小组，参与学生的讨论，适时给予指导和启发，如引导学生关注照片中人物动态的关键特征，帮助学生梳理从照片到绘画表现的思路。学生活动：各小组成员认真观察照片，围绕教师提出的问题展开热烈讨论。记录员认真记录小组成员的观点和讨论要点。讨论过程中，学生们积极发言，分享自己对照片中动态表现的理解和绘画创作的想法。讨论结束后，小组代表整理发言内容，准备向全班汇报。设计意图：通过小组讨论，培养学生的团队合作精神和自主探究能力。让学生在交流与合作中，将所学知识运用到对实际照片的分析中，加深对动态表现方法的理解和掌握，提高学生的分析归纳能力和语言表达能力。同时，通过不同小组观点的交流和碰撞，拓宽学生的创作思路。(四)绘画实践教师活动：教师布置绘画实践任务：“同学们，现在请大家以校园生活为主题，运用我们今天所学的线条、形状和色彩知识，创作一幅能够展现青春律动的绘画作品。作品中可以是一个人物的动态，也可以是多个场景的组合。在创作过程中，要充分发挥自己的想象力和创造力，展现出你们心中青春的活力与美好。”教师在教室中巡回指导，观察学生的创作过程，及时给予鼓励和帮助。对于遇到困难的学生，教师给予针对性的指导，如线条运用不流畅时，提醒学生放松手腕，多练习；色彩搭配不协调时，引导学生参考之前欣赏的作品，调整色彩的对比度学生活动：学生们根据教师的要求，开始进行绘画创作。在创作过程中，学生们认真思考，运用所学知识和技巧，精心构思画面，选择合适的线条、形状和色彩来表现自己选定的校园生活场景和人物动态。部分学生可能会与小组成员再次交流，完善自己的创作思路。设计意图：通过绘画实践，让学生将课堂所学知识转化为实际的创作能力，培养学生的动手能力和创新精神。教师的巡回指导能够及时发现学生的问题并给予帮助，确保每个学生都能在创作中有所收获，增强学生的自信心和成就感。(五)作品展示与评价教师活动：教师组织学生进行作品展示，将学生的作品张贴在教室的展示区。教师邀请每位学生上台，展示自己的作品，并简要介绍作品的创作思路和想要表达的情感。在学生介绍后，教师引导其他学生进行评价，提问：“同学们，听完这位同学的介绍，大家从线条、形状、色彩以及作品所展现的青春律动等方面，谈谈自己对这幅作品的看法和感受。”教师鼓励学生积极发言，肯定学生作品中的优点，同时也引导学生客观地指出存在的不足，并提出改进建议。最后，教师对学生的作品进行总结评价，强调作品中表现出色的地方，对学生的努力和创意给予充分肯定，同时针对普遍存在的问题提出改进方向。学生活动：学生们依次上台展示自己的作品，自信地介绍创作思路和情感表达。在评价环节，认真倾听其他同学的作品介绍，积极参与评价，从不同角度发表自己对作品的看法和建议。同时，认真听取教师和同学的评价，反思自己作品的优点和不足，思考如何改进。设计意图：作品展示与评价环节为学生提供了一个展示自我和交流学习的平台。学生通过展示作品，锻炼了自己的表达能力和自信心；通过相互评价，学生能够从他人的作品中学习到优点，发现自己的不足，拓宽创作思路，提高自我评价和相互评价能力。教师的总结评价能够引导学生正确认识自己的作品，明确努力的方向，促进学生不断进步。(六)课堂总结教师活动：教师对本节课内容进行全面总结，回顾本节课所学的重点知识，即运用线条、形状和色彩表现人物动态的方法，以及赏析大师作品的收获。教师提问：“通过本节课的学习，同学们在表现青春律动方面有了哪些新的认识和体会?在美术创作中，你们觉得最重要的是什么?”引导学生积极发言，分享自己的学习收获。教师对学生的发言进行总结和补充，强调观察生活、发挥想象力和勇于创新在美术学习中的重要性。最后，教师鼓励学生在今后的生活中，继续用美术的眼光去发现美、表现美，记录下更多美好的瞬间。学生活动：学生们认真倾听教师的总结，积极思考教师提出的问题，举手发言，分享自己在知识、技能和情感方面的收获。有的学生可