图案设计课件(张建辉)审核好

图案设计上海交通大学出版社第一章图之源图案的概念与来源图案的演变与分类图案的作用、意义与应用第一节图案的概念与来源图案的概念

图案是实用和装饰相结合的一种美术表现形式，它是把生活中的自然形象通过艺术加工，适合于对某种器物、环境、空间形态的造型、结构、色彩、纹饰的图形设计。图案的来源

源于自然、源于生活、源于传统

第二节图案的演变与分类图案的分类

按空间形态（平面图案、立体图案、综合图案）按时间状态（静态图案、动态图案）按形态构成（自然形态、抽象形态、纯形态、偶发形态）按应用范围（基础图案、专业图案）图案的分类

按空间形态1．平面图案（二度空间）纺织品图案、印刷装潢类图案、物体表面装饰性图案、卡通形象等都属于平面图案范畴。

2．立体图案（三度空间）日用品、服装、玩具、家具、工业品造型、建筑装饰等属于立体图案范畴。3．综合图案（二度空间和三度空间结合）室内设计、舞台、橱窗、环境等属于综合图案范畴。按空间形态（平面图案、立体图案、综合图案）图案的分类

按时间状态1．静态图案相对静止，不受时间的变化而改变形态与功能的图案形态。如日用器皿、建筑装饰、工业品造型等。2．动态图案在时间变化中相对运动而构成的图案形态。如霓虹灯、礼花、舞台变幻图案、电子变幻图案、动漫影视等。按时间状态（静态图案、动态图案）图案的分类

按形态构成（自然形态、抽象形态、纯形态、偶发形态）1．自然形态构成以自然界生物、植物、景物等自然形态设计的图案范畴。2．抽象形态构成不是以具体自然形象为对象构成的抽象图案或是根据具象形象变形成简化抽象图案的范畴。如标志、雕塑、广告等。3．纯形态构成纯形态符号如点、线、面、体构成的平面、立体、综合图案范畴。如纺织品图案、门窗等。4．偶发形态构成各种不规则的偶发肌理形成的图案范畴。如木头纹理、水中搅动的墨汁、昆虫爬出的印痕等。按形态构成（自然形态、抽象形态、纯形态、偶发形态）图案的分类

按应用范围（基础图案、专业图案）基础图案旨在培养图案思维、审美能力和表现能力的图案训练。专业图案按材料、工艺、形式、手法和应用范围不同的应用图案。书籍装帧、纺织品图案、包装装潢、舞台光效应图案、电脑图案属专业应用图案。按应用范围（基础图案、专业图案）第三节图案的作用、意义与应用图案在人们生活中随处可见，而且还在随着社会的发展、人们整体生活水平、艺术鉴赏水平的日益提高，图案的作用会随之更加广泛和深入。大到城市环境，小到个人装点，无不涉及“图案”的身影。譬如日用品、纺织品、工艺品、电子产品、工业产品、手工制品、建筑、装修、园林、影视作品……图案装饰并丰富着人类的生活，让人们的生活多姿多彩。图案的作用、意义与应用图案的作用、意义与应用图案的作用、意义与应用图案的作用、意义与应用第二章图之变图案的写生图案的变化第一节图案的写生图案的写生

花卉写生动物写生风景写生人物写生图案的写生

花卉写生要进行花卉写生首先要认识花卉的生产规律，全面了解花卉的结构，尤其是叶与花的主要结构与特征。

在图案设计中，使用最多的是花卉图案，在许多产品的图案应用中，花卉图案始终是最重要的内容。在图案写生中，花卉图案写生是最基础也是最重要的写生内容。

花卉写生素材花卉写生素材花卉写生素材花卉写生素材图案的写生

花卉写生

叶的结构叶子主要有叶托、叶柄、叶片和叶脉组成，根据完整程度可分为完全叶与不完全叶。

叶的结构图案的写生

花卉写生

花的结构花一般由花柄、花托、花被、花萼、花冠、花蕊（雄蕊、雌蕊）几个部分组成。花的结构花卉写生花卉写生图案的写生

动物写生

动物写生特征：动物的写生不同于花卉写生，花卉植物一般是静态的，而动物则多数为动态的，有其自身的结构与运动特征。动物写生时最主要要抓住三大特征：（1）形体特征（2）运动特征（3）性格特征

动物写生动物写生图案的写生

风景写生

风景写生要重视感受。写生时要记录下整体的风景外貌，还要对风景中的主要内容描绘清楚，分清主次关系，表现好层次。风景写生把风景表现好是其一，在风景中把景中之情表现出来，让风景画有所意境也是风景写生的要求。

风景写生图案的写生

人物写生

人物写生主要是通过写生了解人物的特征和情感，为人物图案的变形积累素材。人物写生要注意人的形体美、动态美、服饰美。要对人物做全面细致的观察、研究和记录。头像写生时重点是五官的刻画，抓住特征，其次是发型的变化；半身像写生时在重视头像的同时，还要注意动态和服饰，尤其是双手的表现；全身像写生的重点是体态动势，主要是头部、四肢与躯干的动势，另外还要注意人物与场景的关系。人物写生人物写生图案的写生的方法

线描写生明暗写生黑影写生色彩归纳写生图案的写生的方法

线描写生

线描写生主要运用铅笔、钢笔、毛笔等工具，用线来描绘物象的形态和结构，用穿插来表现层次和立体效果，对色彩和光影不作描绘。这种方法充分运用线条的方圆、粗细、长短、浓淡、曲直、刚柔等特性，对物象的主次、虚实等关系进行描绘。线描法讲究线条的顿挫、粗细、重轻与韵律，画的时候注意指、腕、肘、臂的稳定性和灵活性。线描写生图案的写生的方法

明暗写生

明暗写生其实就是素描写生，应运素描的方法，运用不同画笔工具，采用黑、白、灰层次的处理，表现光源效果下的立体感，注重于物象的素描关系。在明暗写生时可以充分发挥素描的艺术表现力，根据物象的特点，灵活表现。在写生时，明暗法可以结合线描法来表现，把物象的特征表现出来。

明暗写生图案的写生的方法

黑影写生黑影写生是描绘物象的外形特征，像剪影一样描绘物象的外形和动态，从而强调整体效果的一种写生方法。

黑影写生图案的写生的方法

色彩归纳写生色彩归纳写生法是色彩写生法的一种，也称限色写生。用设定的几种颜色表现物象的形态及层次，意在对色彩的感受和形体的表现中进行分色意识的培养。色彩归纳写生既要表现流畅工整的手法和丰富的色感，又要体现较强的空间虚实效果。

色彩归纳写生第二节图案的变化图案的变化方法与应用

修饰法简化法夸张法添加法巧合法几何法反复法文字构成法图案的变化方法与应用

修饰法修饰法是对形象进行修整加工的装饰，将杂乱的内容理顺，使之整齐统一。

修饰法图案的变化方法与应用

简化法

简化法是通过观察、体验形象的形态特征，进行归纳、简约、抽象化处理的方法。

简化法图案的变化方法与应用

夸张法夸张法是指以强调和强化形象的形态特征而达到装饰目的的手法。

夸张法图案的变化方法与应用

添加法添加法是根据构思与构图的需要，将简化后的较单一的纹样进行添加充实，使图案形象更完美、更装饰。

添加法图案的变化方法与应用

巧合法巧合法是指两种或两种以上的形态发生偶尔性的相关联系。

巧合法图案的变化方法与应用

几何法几何法是将形象处理成各种不同的几何形来进行组合的表现手法。

几何法图案的变化方法与应用

反复法反复法是把形象的整体或局部作单向、双向、多向或旋转的重复排列，使图案充满韵律感和节奏感。

反复法图案的变化方法与应用

文字构成法文字构成法是以文字为构成元素，拼合成某种图案形象的造型方法。

文字构成法变形练习变形练习图案变化的应用

图案变化作品主要应用领域有：家居空间的装饰画，如壁画、墙饰等；装饰工艺品，如陶器、玻璃、编织等；生活用品与工业产品，如服饰、茶杯、汽车、运动器械、建筑等；文化传媒，如商标、广告、招贴、电影海报等。

图案变化的应用图案变化的应用第三章图之形图案的形式美法则图案的构成形式第一节图案的形式美法则图案的形式美法则

变化与统一对称与均衡条理与反复节奏与韵律对比与调和图案的形式美法则

变化与统一变化与统一是图案构成的基本法则，是形式美法则中最基本最重要的一条。变化是指图案的各个组成部分的差异，没有变化的图案是单调、死板、无活力的，有变化的图案才有创新性和设计感。统一是指图案的各个组成部分的内在联系，是将变化进行总体的调节，有次序地将变化进行安排，统一成一个整体。

图案的形式美法则

变化1.形状的变化：点、线、面的规则与不规则的变换。2.颜色的变化：色彩的纯度、明度、冷暖的变化。3.位置的变化：位置上的左右、疏密、聚散、规则与不规则的变化。4.量的变化：图案的大与小、多与少、长与短、宽与窄、浓与淡等变化。5.心理感觉的变化：感觉上的轻与重、动与静、强与弱、虚与实等变化。6.肌理的变化：光滑与粗糙、简单与复杂、平实与特色等变化。变化与统一(变化）变化与统一(变化）图案的形式美法则

统一1.突出主题2.主次协调3.相互呼应

变化与统一(统一）变化与统一(统一）图案的形式美法则

对称与均衡对称与均衡是图案构成的基本平衡形式，是平衡的两种表现形式，有对称式的平衡和非对称式的平衡。对称与均衡（对称）对称与均衡（均衡）图案的形式美法则

条理与反复条理与反复是图案构成的基本组织方法。条理与反复都是有规律的重复。不断重复使用的基本形可设计的纹样有安定、整齐、规律性强的特点，但重复构成的视觉感受容易显得呆板、平淡、缺乏趣味性的变化。条理与反复(有规律的重复）图案的形式美法则

节奏与韵律节奏与韵律是图案构成的动态美。节奏是规律性的重复，韵律是节奏的变化形式。在图案设计中，节奏和韵律也是建立在重复的基础上。将图形按照等距格式反复排列，作空间位置的伸展，就会产生节奏。而将图形在统一的前提下以强弱起伏、抑扬顿挫的规律变化，就会产生韵律感。节奏与韵律（无规律的重复)节奏与韵律（等级性的重复)节奏与韵律图案的形式美法则

对比与调和对比与调和是图案构成的基本手法。对比是指在质或量方面具有区别和差异的各种形式要素的相对比较，是差异性的强调。是拉开两者之间的不同点，求得变化的最好方法。在图案中常采用相异的形、线、色对比，产生大小、明暗、黑白、强弱等变化，使图案鲜明、丰富，而又不失完整。对比与调和（对比）对比与调和（调和）第二节图案的构成形式单独纹样及应用适合纹样及应用二方连续纹样及应用四方连续纹样及应用综合纹样及应用单独纹样单独纹样是图案中最基本的单位和组织形式，它既可以单独使用，也是构成适合纹样、连续纹样的基础，具有完整性和独立性，有着广泛的用途。它不受外形限制，结构自由，但总体构成完整。单独纹样从结构形式上看有对称式和均衡式两种。单独纹样单独纹样的应用单独纹样形式的图案在纺织、服装、平面广告、工业产品、环境艺术、建筑装修等各种领域都有广泛的应用，应用范围没有限制，只要合适应用，都可以根据要求设计合适的单独纹样服务于各种艺术和生活。

单独纹样的应用单独纹样的应用适合纹样适合纹样不同于单独纹样的特点在于：它必须有一定外形，纹样要适合其外形来构成。它是将纹样依据一定的组织方法，使其自然、完整的适合特定的外形，如正方形、圆形、三角形、多边形、心形、扇形等。适合纹样适合纹样适合纹样适合纹样的应用适合纹样在实际的生活应用中比较广泛，但类型上相对比较集中。在古代工艺品、装饰品、服装图案上应用较多，在现代工业产品中有许多设计师把一些适合纹样表现在包装上和装饰上，表现审美。

适合纹样的应用适合纹样的应用二方连续纹样二方连续纹样是由一个或两三个纹样组合成的单位纹样，向上下或左右两个方向作重复排列的无限连续纹样。二方连续纹样能产生起伏、虚实、轻重、大小、疏密、强弱等各种变化的视觉效果。其有严密的组织结构，既可形成独立的装饰体，也可和其他形式的纹样综合使用。延展性和连续性是连续纹样的最大特点，二方连续纹样是带状的延展性纹样。二方连续纹样1.散点式2.连锁式3.波线式4.方位式5.复合式二方连续纹样二方连续纹样二方连续纹样二方连续纹样二方连续纹样二方连续纹样二方连续纹样二方连续纹样的应用二方连续纹样在实际生产生活中，应用的范围非常广，应用在服饰用品上较多，在建筑、装修等领域应用广泛。在需要条形出现的平面、空间中都有灵活应用。

二方连续纹样的应用二方连续纹样的应用二方连续纹样的应用四方连续纹样四方连续纹样是以一个单位纹样的上、下、左、右四个方向连续排列所组成的大面积的装饰纹样。四方连续纹样1.散点式2.连缀式3.重叠式4.条格式5.点网式6.自由式四方连续纹样四方连续纹样四方连续纹样四方连续纹样四方连续纹样四方连续纹样四方连续纹样四方连续纹样四方连续纹样四方连续纹样四方连续纹样四方连续纹样四方连续纹样四方连续纹样四方连续纹样四方连续纹样四方连续纹样四方连续纹样四方连续纹样的应用四方连续纹样在实际的应用中最为广泛，许多艺术形式中都有四方连续纹样的表现，工业产品中的应用无处不在，尤其是再纺织和服装领域，四方连续图案应用最多，已形成完整的应用体系。

四方连续纹样的应用四方连续纹样的应用四方连续纹样的应用四方连续纹样的应用综合纹样及应用综合纹样是指结合了单独纹样、适合纹样、二方连续纹样、四方连续纹样中任意两种或两种以上的形式而产生的相对独立图案。综合纹样要根据实际需要，选择组合，主要表现图案的主题，在个性作品和工艺品中表现较多。

综合纹样综合纹样综合纹样的应用综合纹样的应用第四章图之色色彩基础知识图案色彩的运用第一节色彩基础知识色彩基本要素图案色彩的特征色彩基本要素任何一种颜色都具有三个基本的属性，是色相、明度和纯度。在图案设计的学习过程中，必须了解和掌握色彩的三属性，对于观察色彩、认识色彩、制作色彩来说是重要的基础知识。色彩的三属性之间是相互依存、相互制约的关系，三属性中任何一种要素没有处理好都最终影响图案色彩的效果。因此，要学好色彩的三要素，掌握三者的基本关系。

1.色相

2.明度

3.纯度色彩基本要素

1.色相色相是指色彩的相貌，是色彩的最大特征。各种色彩的称呼都是以色相来区分和命名的。

色相（色相环）色相（三原色）色相（间色）色彩基本要素

2.明度明度是指色彩的明暗程度，也就是光亮程度。从光与色的关系来看，色彩明度的高低源于光波中振幅的大小。

明度（明度渐变）色彩基本要素

3.纯度纯度是指色彩的鲜艳程度。在彩色系中，纯度较高的红色，居中的是橙色、黄色和紫色，纯度较低的是绿色和蓝色。

纯度（不同纯度的红色）纯度（高纯度的国旗）图案色彩的特征

1.色彩是图案设计中重要的一环，图案的色彩要根据不同的设计要求，要巧妙利用色彩的特性与变化，来加强图案的装饰效果，表现图案的魅力。

2.图案的色彩应符合图案的个性特征，符合不同地区、不同场合的不同审美要求。

3.图案通常表现在装饰器物、工艺产品、生活用品等各种物品上，而各种物品有各自不同的结构、材料，应用了不同工艺技术，图案的色彩要与物品的各种特性相结合。第二节图案色彩的运用色彩的联想色彩的对比色彩调和与色调色彩的联想在生活中，色彩对人的刺激都能带来人的联想和反应，但由于性别、年龄、职业、教育、爱好、家庭背景、生活环境等不同，对色彩有不同的联想是很正常的。但多数人在同一时代同一社会背景下能产生共同的色彩联想。

色彩的联想色彩的联想红色联想：热情、兴奋、激动、活泼、热闹、艳丽、幸福、吉祥、欢乐、饱满、忠诚、危险、紧张、恐怖等。

色彩的联想（红）色彩的联想黄色联想：光明、灿烂、轻快、丰硕、温暖、明朗、自信、希望、进取、高贵、崇高、华贵、神秘等。

色彩的联想（黄）色彩的联想绿色联想：草木、自然、青春、成长、新鲜、平静、安逸、满足、安全、和平、生命、保障、可靠、信任、公平、理智、纯朴等。

色彩的联想（绿）色彩的联想蓝色联想：天空、水面、太空、无限、透明、纯洁、冷静、深远、理智、科技、简朴、沉思、悲痛、压抑。色彩的联想（蓝）色彩的联想紫色联想：朝霞、紫云、优雅、高贵、温柔、幽静、神秘、伤痛、恐怖。色彩的联想（紫）色彩的对比在图案色彩的运用中，处理好色彩的对比关系非常重要。每幅图案在运用的色彩之间都存在着对比，把握好色彩对比是做好图案的重点之一。在图案中各种色彩以及花形在构图中的面积、形状、位置和色相、纯度、明度构成了图案色彩之间的对比。这种差别愈大，对比效果就愈明显，缩小或减弱这种对比效果就趋于缓和。

色彩的对比

1。色相对比色相对比是利用各色相的差别而形成的对比。色相对比的强弱可以用色相环上的间隔大小来区分。间隔大对比强，间隔小对比弱。

色彩的对比（同种色对比）色彩的对比（邻近色对比）色彩的对比(中差色对比）色彩的对比(对比色对比）色彩的对比（互补色对比）色彩的对比

2.明度对比图案的明度大概可分为三种：高明度基调给人的感觉是纯洁、轻快、柔软、明朗；中明度基调体现平凡、朴素、老成、庄重、刻苦的感觉；低明度基调给人以深沉、浑厚、强硬的感觉。色彩的对比（明度对比）色彩的对比（明度对比）色彩的对比

3.纯度对比纯度对比是指较鲜艳的色与含有各种比例的黑、白、灰的色彩，即模糊的浊色的对比。两种以上色彩组合后，由于纯度不同而形成的色彩对比效果称为纯度对比。

色彩的对比（纯度对比）色彩的对比（纯度对比）色彩的对比

4.冷暖对比从色彩心理来考虑，把红、橙、黄称为暖色，把橙色称为暖极；把绿、青、蓝划为冷色，把天蓝色称为冷极。

色彩的对比（冷暖对比）色彩的对比

5。面积对比面积对比是色彩之间色块面积大小的差异而形成的对比，这是数量的多与少，面积的大与小的对比。色彩面积的大小，直接影响着色彩的对比效果。

色彩的对比（面积对比）色彩调和与色调

1.色彩的调和色彩的调和与色彩的对比相似，也可以分为同种色调和、同类色调和、邻近色调和、对比色调和等。。

2.色彩的色调

色调是指图案中色彩的整体印象。色调的表现形式很多，变化也多，其显著特征是支配色贯穿图案画面，并将各种颜色统一整合在图案中，使图案呈现明显的色彩倾向。色彩的调和与色调（绿色调）色彩的调和与色调（亮色调）色彩的调和与色调（纯色调）第五章图之魅图案的表现技法图案技法表现的应用第一节图案的表现技法图案的基本形态及表现方法图案的装饰形态及表现方法图案的基本形态及表现方法

1.点绘法

点绘法是以不同的点来塑造形的表现方法。不同疏密的点使画面显得丰富，具有虚实感。表现点的工具有海绵、瓜瓤、直线笔、小毛笔、牙签等。点绘法在应用时要注意明暗关系，表现图案的立体感；应注意层次的表现，掌握好点的轻重深浅，防止出现平和碎；应注意点的大小与圆润程度的控制，注意保持图案的工整和精致的特性。图案的基本形态及表现方法（点绘法）图案的基本形态及表现方法

2.线描法

线描法是一种比较传统的表现法。图形以线条的形式表达出来，线条要流畅、工整、优美、精细。另外也可以对图形的轮廓进行构线，勾线粗细的可根据需要而定，这种方法表现出来的图案能表现粗犷，也能体现细致，根据图案表现需求灵活运用。图案的基本形态及表现方法（线描法）图案的基本形态及表现方法

3。平涂法

平涂法是用单色或多色根据图案造型轮廓进行平涂，表现图形色彩变化与层次关系。平涂法是图案表现中最常用的一种手法，往往与勾线结合起来运用。平涂法主要应用在主花上、底纹上，应用时要注意套色数量限制，块面不宜过大，并且要结合点和线的表现技法来制作图案。图案的基本形态及表现方法（平涂法）图案的装饰形态及表现方法

1.撇丝法

撇丝法是用毛笔笔尖沾上颜料画成较为密集而工整的细线以表现图案的明暗层次。图案的装饰形态及表现方法（撇丝法）图案的装饰形态及表现方法

2。枯笔法

枯笔是以画笔蘸上干而浓的颜色在纸面上快速地扫出枯涩的效果。

图案的装饰形态及表现方法（枯笔法）图案的装饰形态及表现方法

3.刮划法

刮划法是利用针、刀等利器，在尚未干透的画面上刮划出纹样。

图案的装饰形态及表现方法（刮画法）图案的装饰形态及表现方法