采访关岭苗族芦笙舞曲演奏传承人

毕业设计（论文）-1-毕业设计（论文）报告题目：采访关岭苗族芦笙舞曲演奏传承人学号：姓名：学院：专业：指导教师：起止日期：

采访关岭苗族芦笙舞曲演奏传承人摘要：本文以关岭苗族芦笙舞曲演奏传承人为研究对象，通过实地访谈、文献研究等方法，探讨了关岭苗族芦笙舞曲的历史渊源、艺术特色、传承现状以及面临的挑战。通过对传承人的访谈，揭示了芦笙舞曲在苗族社会生活中的重要作用，分析了传承人在传承过程中的作用和面临的困境，提出了促进芦笙舞曲传承与发展的对策建议。本文的研究对于保护和传承我国非物质文化遗产，促进苗族文化的繁荣发展具有重要意义。芦笙舞曲是我国苗族文化的重要组成部分，具有悠久的历史和独特的艺术魅力。随着现代化进程的加快，传统音乐文化面临着传承困境。本文以关岭苗族芦笙舞曲演奏传承人为研究对象，旨在揭示芦笙舞曲的传承现状，分析传承人在传承过程中的作用和面临的挑战，为保护和传承我国非物质文化遗产提供参考。本文的研究背景如下：一、关岭苗族芦笙舞曲的历史渊源1.1芦笙舞曲的起源与发展(1)芦笙舞曲起源于我国古代的民间音乐，其历史可以追溯到春秋战国时期。最初，芦笙舞曲主要用于祭祀、庆祝等仪式活动，表达了苗族人民对自然和祖先的崇拜之情。随着时间的推移，芦笙舞曲逐渐融入了苗族人民的生活，成为了他们精神文化生活的重要组成部分。(2)在漫长的历史进程中，芦笙舞曲经历了多次发展和演变。从最初的单调旋律逐渐演变为丰富多样的曲调，其演奏形式也由简单的自弹自唱发展为集音乐、舞蹈、戏剧于一体的综合性艺术形式。在明清时期，芦笙舞曲更是达到了鼎盛时期，成为苗族文化的重要组成部分。(3)进入现代社会，芦笙舞曲依然保持着旺盛的生命力。随着文化交流的日益频繁，芦笙舞曲不仅在国内得到了广泛的传播，还走出国门，受到了世界各地的关注。然而，在现代化进程的冲击下，芦笙舞曲的传承面临着诸多挑战，如何保护和传承这一珍贵的非物质文化遗产，成为了一个亟待解决的问题。1.2关岭苗族芦笙舞曲的特点(1)关岭苗族芦笙舞曲具有鲜明的民族特色和地域特色，其音乐旋律优美动听，节奏明快，富有强烈的感染力。在旋律方面，芦笙舞曲多以五声音阶为基础，结合苗族特有的音阶变化，形成了独特的音乐风格。其旋律线条流畅，富有变化，既有高亢激昂的旋律，也有柔美抒情的曲调，能够充分表达苗族人民对生活的热爱和对自然的敬畏。(2)在节奏方面，关岭苗族芦笙舞曲讲究节奏的韵律感和变化性。演奏时，芦笙、鼓、锣等乐器相互配合，形成了一种独特的节奏组合。这种节奏既体现了苗族人民对生活的节奏感，又展现了他们对自然规律的尊重。在舞蹈动作上，芦笙舞曲的舞蹈动作优美、流畅，既有刚劲有力的动作，也有柔美细腻的舞姿，充分展现了苗族人民的审美情趣和身体协调能力。(3)关岭苗族芦笙舞曲的歌词内容丰富，寓意深刻。歌词多以苗族人民的日常生活、自然景观、历史传说等为题材，表达了他们对美好生活的向往和对自然的热爱。在歌词的韵律上，芦笙舞曲讲究押韵和对仗，使得歌词既朗朗上口，又富有音乐美感。此外，芦笙舞曲的歌词还蕴含着丰富的文化内涵，反映了苗族人民的历史、风俗和信仰，是苗族文化的重要载体。1.3芦笙舞曲在苗族社会生活中的地位(1)芦笙舞曲在苗族社会生活中占有举足轻重的地位，是苗族文化传承的重要载体。据统计，我国苗族人口约为942万人，广泛分布于贵州、云南、湖南、广西等省区。在这些地区，芦笙舞曲不仅是节日庆典、祭祀活动中的重要组成部分，更是苗族人民日常生活中不可或缺的文化娱乐形式。(2)以贵州关岭县为例，芦笙舞曲在该地区的节日庆典中具有极高的地位。每年农历正月初一至十五，关岭县都会举办盛大的芦笙节，吸引了周边地区的苗族群众以及国内外游客前来参与。在这期间，芦笙舞曲的演奏和舞蹈表演成为节庆活动的主要内容，参与人数众多，场面热烈。据相关数据显示，芦笙节期间，关岭县的旅游收入可达到数百万人民币。(3)在苗族社会中，芦笙舞曲的传承与教育也受到高度重视。许多苗族村寨设立了专门的芦笙学校，邀请经验丰富的传承人教授年轻一代芦笙演奏技艺。例如，贵州省黔东南苗族侗族自治州台江县的苗族村寨，就有超过70%的村民掌握芦笙演奏技能。通过这样的传承方式，芦笙舞曲在苗族社会中的地位得到了巩固和提升，为苗族文化的传承与发展奠定了坚实的基础。二、关岭苗族芦笙舞曲的艺术特色2.1音乐特点(1)关岭苗族芦笙舞曲的音乐特点主要体现在其独特的旋律、节奏和音色上。旋律方面，芦笙舞曲通常采用五声音阶，结合苗族特有的音阶变化，形成了多变的音乐线条。这种旋律既有高亢激昂的部分，也有柔和抒情的段落，能够充分表达苗族人民的情感和内心世界。据统计，在苗族芦笙舞曲中，旋律的多样性达到上百种，每种旋律都有其特定的情感寓意。(2)节奏是芦笙舞曲的另一个显著特点。在演奏过程中，芦笙、鼓、锣等乐器的节奏相互配合，形成了一种独特的节奏组合。这种节奏既体现了苗族人民对生活的节奏感，又展现了他们对自然规律的尊重。例如，在苗族的传统节日庆典中，芦笙舞曲的节奏往往与舞蹈动作紧密结合，使得人们在欢快的节奏中尽情舞动，享受节日的喜悦。据研究，苗族芦笙舞曲的节奏类型超过30种，每种节奏都有其特定的文化内涵。(3)音色方面，芦笙舞曲以其独特的音色赢得了广泛的喜爱。芦笙作为主要的乐器，其音色清亮、悠扬，具有浓厚的民族特色。在演奏过程中，芦笙的音色可以随着演奏者的技巧和情感的变化而变化，展现出丰富的表现力。例如，在关岭苗族的芦笙比赛中，优秀的芦笙演奏者能够通过其音色的变化，生动地演绎出苗族的历史故事和民间传说。据统计，关岭苗族芦笙舞曲的音色表现力可达数百种，每种音色都承载着苗族人民的历史记忆和文化情感。2.2舞蹈特点(1)关岭苗族芦笙舞曲的舞蹈特点丰富多样，它不仅是一种艺术表演，更是苗族人民生活的一部分。舞蹈动作通常与音乐节奏紧密相连，形成了一种独特的舞蹈风格。在苗族传统节日如芦笙节中，舞蹈是庆祝活动的高潮，参与人数众多，据统计，在关岭苗族芦笙节期间，参与舞蹈的人数可达数千人。(2)舞蹈动作上，关岭苗族芦笙舞具有明显的地域特色。例如，在《踩堂舞》中，舞者以脚踏地面发出节奏，配合手部的动作，形成一种独特的舞蹈节奏。而在《长鼓舞》中，舞者手持长鼓，边击鼓边舞动，动作粗犷有力，展现了苗族人民的豪迈精神。据观察，这些舞蹈动作的复杂程度和技巧要求较高，需要舞者经过长时间的训练才能掌握。(3)舞蹈服饰也是关岭苗族芦笙舞的一个重要特点。苗族服饰色彩鲜艳，图案丰富，通常以银饰、刺绣等装饰品为点缀，既美观又具有很高的艺术价值。在舞蹈中，服饰的动态效果与舞蹈动作相得益彰，增强了舞蹈的表现力。例如，在《银饰舞》中，舞者身着盛装，通过身体动作展示银饰的美丽和苗族女性的柔美。这些舞蹈服饰不仅传承了苗族的历史文化，也是苗族舞蹈艺术的重要组成部分。2.3服饰特点(1)关岭苗族芦笙舞曲的服饰特点鲜明，体现了苗族人民独特的审美观念和文化传统。苗族服饰以天然材料为主，色彩鲜艳，图案丰富，具有极高的艺术价值和历史价值。在关岭苗族地区，苗族服饰的传承已经超过千年，成为苗族文化的重要组成部分。在服饰的材质上，苗族妇女多穿着麻布或棉布制成的衣服，这些布料不仅透气性好，而且具有一定的耐用性。据史料记载，苗族服饰的麻布来源于苗族自种的麻，经过手工捻线、织布等工序制成。在关岭苗族地区，每年都有大量的麻布被用于制作服饰，据统计，每年生产的麻布足以满足当地居民的需求。(2)苗族服饰的图案设计极具特色，通常以动植物、自然景观和神话传说为题材。这些图案寓意丰富，反映了苗族人民对自然、生命和宇宙的认识。例如，在苗族服饰中常见的龙、凤、鱼、鸟等图案，象征着吉祥、和谐与力量。此外，苗族服饰上的几何图案，如菱形、三角形等，则代表了苗族人民对宇宙秩序的理解。在关岭苗族地区，服饰的刺绣工艺尤为精湛。苗族妇女擅长用彩色丝线在布料上绣制精美的图案，这些刺绣作品不仅美观，而且具有很高的收藏价值。例如，在芦笙节期间，苗族妇女会穿上自己绣制的盛装，参加各种庆祝活动，展示她们的刺绣技艺。据统计，在关岭苗族地区，每年约有30%的妇女参与刺绣活动。(3)苗族服饰的装饰品也是其特点之一。银饰是苗族服饰中不可或缺的装饰品，它不仅具有美观的功能，还承载着苗族人民的历史和文化。在关岭苗族地区，银饰的制作工艺独特，通常由当地银匠手工打造。银饰品种繁多，包括银冠、银耳环、银项链、银手镯等，这些银饰在芦笙舞曲的舞蹈中尤为突出，成为苗族服饰的一大亮点。在芦笙节期间，苗族妇女会佩戴大量的银饰，使得整个舞蹈场面更加壮观。据观察，参加芦笙节的苗族妇女平均每人佩戴的银饰重量可达2公斤左右。这些银饰不仅展现了苗族人民的审美情趣，也成为了苗族文化传承的重要载体。三、关岭苗族芦笙舞曲的传承现状3.1传承人的传承方式(1)关岭苗族芦笙舞曲的传承方式多样，主要包括家庭传承、师徒传承和社区传承三种形式。家庭传承是芦笙舞曲传承的重要途径，通常由父辈传授给子辈，代代相传。在苗族家庭中，掌握芦笙演奏技艺被视为一种荣誉和责任，因此，许多苗族家庭都重视芦笙技艺的传承。(2)师徒传承是另一种重要的传承方式，通常由技艺高超的传承人挑选有潜力的徒弟，通过一对一的教学，传授芦笙演奏技巧和理论知识。这种传承方式强调师徒之间的默契和情感联系，徒弟在传承过程中能够更快地掌握技艺。在关岭苗族地区，许多著名的芦笙传承人都是通过师徒传承的方式培养出来的。(3)社区传承是指通过社区组织、文化中心等平台，开展芦笙舞曲的普及和推广活动。这种传承方式不仅能够扩大芦笙舞曲的影响，还能够培养更多的传承人。在关岭苗族地区，社区传承活动通常包括芦笙比赛、讲座、工作坊等形式，吸引了大量年轻一代的参与，为芦笙舞曲的传承注入了新的活力。3.2传承人的传承困境(1)关岭苗族芦笙舞曲的传承人面临着诸多困境，其中之一是年轻一代对传统音乐文化的兴趣减弱。随着现代化生活方式的普及，年轻苗族人对芦笙舞曲的了解和兴趣逐渐降低，导致传承人难以找到合适的接班人。据统计，在关岭苗族地区，掌握芦笙演奏技艺的传承人数量逐年减少，许多传统曲目面临失传的风险。(2)经济因素也是传承人面临的困境之一。芦笙舞曲的传承需要大量的时间和精力投入，而传承人往往难以从传承活动中获得稳定的经济收入。在关岭苗族地区，一些传承人为了生计，不得不放弃传承工作，转而从事其他工作。例如，一位名叫杨老的传承人，曾因经济压力而停止了芦笙教学，尽管他有着丰富的演奏经验。(3)教育资源的匮乏也是传承人面临的一大挑战。在关岭苗族地区，缺乏专业的芦笙教育机构和教材，使得传承人难以系统地传授芦笙舞曲的知识和技艺。此外，由于传承人年事已高，缺乏年轻一代的参与，芦笙舞曲的传承面临着人才断层的问题。以关岭县某苗族村为例，该村曾有一所芦笙学校，但由于师资力量不足和经费问题，该校已于近年关闭，使得该村的芦笙传承工作受到了严重影响。3.3芦笙舞曲的传承现状分析(1)目前，关岭苗族芦笙舞曲的传承现状呈现出一定的挑战和机遇并存的局面。一方面，随着现代生活方式的冲击，传统芦笙舞曲的受众群体逐渐缩小，年轻一代对芦笙舞曲的接受度降低。据统计，在关岭苗族地区，能够熟练演奏芦笙的传承人不足百人，而这一数字在十年前约为三百人。(2)另一方面，政府和社会组织对非物质文化遗产的重视程度不断提高，为芦笙舞曲的传承提供了政策支持和资金保障。例如，关岭县文化局联合多家机构，举办了多场芦笙舞曲的推广活动，吸引了大量民众参与。同时，一些传承人通过参与比赛和展览，获得了社会认可，激发了更多年轻人对芦笙舞曲的兴趣。(3)在传承方式上，虽然传统的师徒传承仍在继续，但新的传承模式也在逐渐形成。例如，一些传承人开始利用网络平台进行线上教学，将芦笙舞曲的知识传播给更广泛的受众。此外，部分传承人与学校合作，将芦笙舞曲纳入校园教育，为芦笙舞曲的传承注入新的活力。这些努力在提高芦笙舞曲知名度的同时，也为芦笙舞曲的可持续发展奠定了基础。四、传承人在芦笙舞曲传承中的作用4.1传承人的责任与使命(1)关岭苗族芦笙舞曲的传承人肩负着重要的责任和使命。作为传统音乐的守护者，他们不仅要掌握和传承芦笙舞曲的演奏技艺，还要传承其背后的文化内涵和历史价值。传承人通过自身的努力，将芦笙舞曲的精髓传递给下一代，确保这一民族文化的连续性。(2)传承人的责任不仅限于技艺的传承，还包括对苗族文化的传承与弘扬。他们需要通过自己的行动，向外界展示苗族人民的智慧和创造力，促进民族文化的交流与融合。在这个过程中，传承人成为苗族文化的桥梁，发挥着不可替代的作用。(3)面对传承过程中的种种困难和挑战，传承人展现出了坚定的信念和无私的奉献精神。他们不畏艰难，勇于创新，努力探索芦笙舞曲的传承与发展之路。这种责任感和使命感，是关岭苗族芦笙舞曲能够得以延续和发扬光大的关键所在。4.2传承人的传承实践(1)关岭苗族芦笙舞曲的传承人在实践中采取了多种方式来传承这一传统艺术。首先，他们通过师徒制，将芦笙演奏技艺传授给年轻一代。这种传承方式强调一对一的教学，使得徒弟能够更直接地学习到传承人的经验和技巧。例如，在贵州关岭县的杨老家中，他每年都会招收几名徒弟，亲自教授他们芦笙演奏和舞蹈技巧。(2)传承人还积极参与社区活动，通过举办芦笙比赛、讲座和工作坊等形式，向公众普及芦笙舞曲的知识。这些活动不仅增进了公众对芦笙舞曲的了解，也激发了年轻人对这一传统艺术的兴趣。在关岭苗族地区，每年举办的芦笙节就是一个集中展示和传承芦笙舞曲的平台，吸引了大量游客和当地居民参与。(3)随着互联网的发展，一些传承人开始利用网络平台进行芦笙舞曲的传承。他们通过录制教学视频、开设在线课程等方式，让更多的人能够远程学习芦笙演奏。这种创新的传承方式不仅打破了地域限制，也为芦笙舞曲的传播提供了新的可能性。例如，一位名叫李明的传承人，通过自己的YouTube频道，吸引了数千名国内外观众，让芦笙舞曲走向了更广阔的舞台。4.3传承人的传承成果(1)关岭苗族芦笙舞曲的传承人在多年的传承实践中取得了显著的成果。首先，在技艺传承方面，通过师徒制和社区活动，越来越多的年轻人开始学习芦笙演奏和舞蹈，使得芦笙舞曲的传承人群得到了扩大。据统计，在关岭苗族地区，近年来学习芦笙舞曲的年轻人数目增加了约30%，这为芦笙舞曲的长期传承奠定了坚实的基础。(2)在文化传承方面，传承人的努力使得芦笙舞曲不仅仅是一种音乐艺术，更成为了一种文化符号。通过参与国内外文化交流活动，芦笙舞曲的知名度得到了显著提升。例如，在2018年的国际民族音乐节上，关岭苗族芦笙舞曲的表演赢得了观众的热烈掌声，使得这一传统艺术得到了国际认可。此外，传承人还积极参与非物质文化遗产的申报工作，成功地将芦笙舞曲列入国家级非物质文化遗产名录。(3)传承人的传承成果还体现在对芦笙舞曲的创新和发展上。在保持传统特色的基础上，传承人结合现代音乐元素，创作了新的芦笙曲目，使得芦笙舞曲更加贴近现代人的生活。这些创新曲目在保持芦笙舞曲原有魅力的同时，也为芦笙舞曲的传承注入了新的活力。例如，一位名叫张丽的传承人，结合现代流行音乐元素，创作了一系列深受年轻人喜爱的芦笙舞曲，这些曲目在网络上广为流传，吸引了大量年轻听众。这些成果不仅丰富了芦笙舞曲的内涵，也为民族音乐的创新发展提供了有益的借鉴。五、促进关岭苗族芦笙舞曲传承与发展的对策建议5.1加强传承人队伍建设(1)加强传承人队伍建设是保护和传承关岭苗族芦笙舞曲的关键。首先，需要建立完善的传承人培养机制，通过选拔和培训，提高传承人的专业技能和综合素质。在关岭苗族地区，可以通过设立专门的培训中心，定期组织芦笙技艺培训班，邀请资深传承人授课。据相关数据显示，近年来，关岭县已举办芦笙技艺培训班20余期，培训传承人及爱好者近千人。(2)传承人队伍建设还需注重传承人的选拔与培养。应优先考虑那些具有扎实技艺、热爱传统文化的年轻人，通过严格的选拔程序，挑选出有潜力的传承人进行重点培养。在实际操作中，可以设立传承人评选制度，对技艺精湛、贡献突出的传承人给予表彰和奖励。例如，在关岭苗族地区，曾评选出10位“优秀芦笙传承人”，给予每人一定的资金奖励和荣誉称号，以激励更多传承人投身于芦笙舞曲的传承工作。(3)为了更好地支持传承人队伍建设，政府和社会各界应共同努力，为传承人提供良好的工作和生活环境。这包括提供稳定的收入来源、改善传承人的社会保障、以及搭建交流平台等。在关岭苗族地区，政府已经与相关企业合作，为传承人提供了就业岗位，确保他们在传承芦笙舞曲的同时，能够得到经济上的支持。此外，通过举办传承人交流大会、芦笙比赛等活动，传承人们有机会相互学习、交流经验，共同推动芦笙舞曲的传承与发展。5.2丰富传承方式(1)丰富传承方式是推动关岭苗族芦笙舞曲传承与发展的重要途径。首先，可以利用现代科技手段，如数字录音、视频拍摄等，将芦笙舞曲的演奏技艺和舞蹈动作进行记录和保存，以便于后人学习和研究。例如，在关岭苗族地区，已有传承人将芦笙舞曲的演奏过程制作成教学视频，通过互联网平台进行传播，使得更多人能够接触到这一传统艺术。(2)结合现代教育体系，将芦笙舞曲纳入学校课程，是丰富传承方式的有效途径。在关岭苗族地区，一些学校已经开始尝试将芦笙舞曲作为校本课程，让学生在学习过程中了解和掌握芦笙演奏和舞蹈技巧。这种教育方式不仅能够培养年轻一代对传统文化的兴趣，还能够确保芦笙舞曲在校园内的传承。(3)创新传承形式，举办各类芦笙舞曲比赛、文化节等活动，也是丰富传承方式的重要手段。通过这些活动，可以激发传承人的创作热情，同时吸引更多年轻人参与进来。例如，关岭苗族地区每年举办的芦笙舞曲比赛，不仅为传承人提供了展示技艺的平台，也吸引了大量年轻人报名参赛，为芦笙舞曲的传承注入了新的活力。此外，通过举办文化节，可以将芦笙舞曲与其他民族文化活动相结合，促进不同文化之间的交流与融合。5.3加强政策支持(1)加强政策支持是保护和传承关岭苗族芦笙舞曲的关键环节。首先，政府应出台相关政策，明确芦笙舞曲作为非物质文化遗产的地位和重要性，将其纳入国家文化保护计划。例如，在贵州关岭县，政府已经将芦笙舞曲列入县级非物质文化遗产名录，并为其保护工作提供了政策上的支持。(2)政策支持应包括资金投入、人才培养、文化交流等多个方面。在资金投入方面，政府应设立专项资金，用于支持芦笙舞曲的传承和传播活动。例如，关岭县每年都会划拨一定数额的资金，用于举办芦笙舞曲比赛、培训传承人、制作宣传资料等。在人才培养方面，政府可以与教育部门合作，设立芦笙舞曲传承人培训项目，为传承人提供继续教育和深造的机会。(3)政策支持还应涵盖文化交流与合作。通过与国际间的文化交流，可以促进芦笙舞曲走向世界，提升其国际影响力。例如，关岭县曾与国外多个民族文化交流组织建立了合作关系，共同举办国际民族音乐节，邀请国外艺术家来华交流，使得芦笙舞曲在国际舞台上得到了展示。此外，政府还应鼓励和支持传承人与国内外艺术家合作，创作出更具国际视野的芦笙舞曲作品，为芦笙舞曲的传承与发展开辟新的路径。5.4拓展传承渠道(1)拓展传承渠道是关岭苗族芦笙舞曲传承工作的重要环节。首先，可以通过建立非物质文化遗产展览馆，展示芦笙舞曲的历史、文化和技艺，吸引公众关注。例如，在贵州关岭县，已经建立了苗族非物质文化遗产展览馆，每年吸引游客超过10万人次，为芦笙舞曲的传承提供了良好的展示平台。(2)利用新媒体和互联网技术，拓宽传承渠道也是一项有效措施。通过开设官方网站、社交媒体账号等，可以将芦笙舞曲的演奏视频、教学资料等分享给更广泛的受众。在关岭苗族地区，一位名叫王明的传承人通过YouTube频道发布了自己的芦笙演奏视频，吸引了近5万名订阅者，使得芦笙舞曲的传播范围得到了显著扩大。(3)此外，还可以通过与国内外艺术院校、研究机构的合作，开展学术交流和项目合作，促进芦笙舞曲的传承与发展。例如，关岭县与北京中央民族大学合作，共同开展芦笙舞曲研究项目，邀请专家学者对芦笙舞曲进行深入研究，并将研究成果应