中国传统文化汉服文化2

中国传统文化—汉服文化—学校班级越罗衫袂迎春风，玉刻麒麟腰带红。楼头曲宴仙人语，帐底吹笙香雾浓。高中主题班会-----汉服，全称是“汉民族传统服饰”，又称汉衣冠、汉装、华服，是从黄帝即位到公元17世纪中叶（明末清初），在汉族的主要居住区，以“华夏－汉”文化为背景和主导思想，以华夏礼仪文化为中心，通过自然演化而形成的具有独特汉民族风貌性格，明显区别于其他民族的传统服装和配饰体系，是中国“衣冠上国”、“礼仪之邦”、“锦绣中华”、赛里斯国的体现，承载了汉族的染织绣等杰出工艺和美学，传承了30多项中国非物质文化遗产以及受保护的中国工艺美术。前言目录九天阊阖开宫殿，万国衣冠拜冕旒汉服的介绍发展汉服的结构配件汉服的文化内涵汉服的地位影响壹贰叁肆HANFUDEJIESHAOFANZHANHANFUDEJIEGOUPEIJIANHANFUDEWENHUANEIHANHANFUDEDIWEIYINGXIANG第壹部分汉服的介绍发展汉服“始于黄帝，备于尧舜”，源自黄帝制冕服。定型于周朝，并通过汉朝依据四书五经形成完备的冠服体系，成为神道设教的一部分。汉服的介绍发展汉服服饰属性：汉族民族服饰基本特点：交领、右衽、系带基本形制：衣裳、深衣、袍衫、襦裙、襦袴组成结构：首服、体衣、足衣、配饰“始于黄帝，备于尧舜”，源自黄帝制冕服。定型于周朝，并通过汉朝依据四书五经形成完备的冠服体系，成为神道设教的一部分。汉服的介绍发展汉服名称记载关于汉服的记载数量繁多，只列举一部分《汉书》《蛮书》《新唐书》“数来朝贺，乐汉衣服制度。”“裳人，本汉人也。部落在铁桥北，不知迁徙年月。初袭汉服，后稍参诸戎风俗，迄今但朝霞缠头，其余无异。”“汉裳蛮，本汉人部种，在铁桥。惟以朝霞缠头，余尚同汉服。”《辽史》《东京梦华录》《清稗类钞》“辽国自太宗入晋之后，皇帝与南班汉官用汉服；太后与北班契丹臣僚用国服，其汉服即五代、晋之遗制也。”“诸国使人，大辽大使顶金冠，后檐尖长，如大莲叶，服紫窄袍，金蹀躞；副使展裹金带，如汉服。”“金天命己酉，太宗禁民汉服，令俱秃发。”汉服的介绍发展汉服的起源一些古籍的观点认为，汉族（及其先民）已有独特的服装体系了。《史记》认为“华夏衣裳为黄帝所制”“黄帝之前，未有衣裳屋宇。及黄帝造屋宇，制衣服，营殡葬，万民故免存亡之难。”在未有考古实物支持的年代之前，汉服最早的出现应该是殷商时期。约五千年前，中国在新石器时代的仰韶文化时期，就产生了原始的农业和纺织业，开始用织成的麻布来做衣服，黄帝的妻子嫘祖发明了饲蚕和丝纺，人们的衣冠服饰日臻完备。汉服的介绍发展殷商以后，冠服制度初步建立西周时，服饰制度逐渐完善，并形成了以“天子冕服”为中心的章服制度。西周时，服饰制度逐渐完善，并形成了以“天子冕服”为中心的章服制度。周代后期，由于政治、经济、思想文化都发生了急剧的变化，特别是百家学说对服饰的完善有着一定的影响，诸侯国间的衣冠服饰及风俗习惯上都开始有着明显的不同，并创造了深衣。秦统一中国以后，建立了各项制度，其中也包括衣冠制度。汉朝的礼仪制度由汉高祖的太常叔孙通依据夏商周三代礼仪制度所制定。西汉男女服装，仍沿袭深衣形式。蝉衣内有中衣、深衣。汉服的介绍发展产生朝代：汉朝分类：交领直裾袍、圆领直裾袍等。制作工艺：确定尺寸、购布、剪裁等。代表文物：绛红纱印彩续衽直裾绵深衣直裾指汉服剪裁中前后大身部分的方形平直的布幅。襜褕是典型的直裾袍。汉代字书《急就篇》：“襜褕，直裾禅衣。”而禅衣与同制深衣，衣裳不殊、裾幅通直。产生朝代：汉朝特点：通身紧窄，长可曳地，下摆一般呈喇叭状，行不露足。特点：如穿几件衣服，每层领子必露于外，最多的达三层以上，时称“三重衣”。曲裾是汉服的一种款式。按照《礼记》记载，深衣一大特点是“续衽钩边”，也就是说“这种服式的共同特点是都有一幅向后交掩的曲裾。”普通的短曲裾不是在膝前交叉，而是绕到背后，参考洛阳金村出土的银人像。曲裾直裾汉服的介绍发展魏晋南北朝时期的服饰特点：以自然洒脱、清秀空疏为主男子：是袖口宽大、不收衣祛约束的衫流行：在小冠上加笼巾的“笼冠”女子：发饰颇具特点，主要是假髻的风行。妇女服装承袭秦汉的遗俗，在传统基础上有所改进，一般上身穿衫、袄、襦，下身穿裙子，款式多为上俭下丰，衣身部分紧身合体，袖口肥大，裙为多折裥裙，裙长曳地，下摆宽松，从而达到俊俏、潇洒的效果。汉服的介绍发展常服法服传统的礼服，包括冠、冕、衣、裳等又称公服，是一般性正式场合所着服饰，包括圆领袍衫、幞头、革带、长筒靴等品色衣至唐代已形成制度。平民多着白衣。唐代女子的髻式繁复。贵族女子面部化妆成鹅黄、花钿等唐代女服主要为裙、衫、帔。襦裙是唐代妇女的主要服式。在隋代及初唐时期，妇女的短襦都用小袖，下着紧身长裙，裙腰高系中唐时期的襦裙的比初唐的较宽阔一些，其它无太大变化。唐代服饰汉服的介绍发展宋代服饰大体上沿袭了隋唐旧制。但由于宋朝长年处于内忧外患交并之中，加上程朱理学等因素的影响，这一时期的服饰崇尚简朴、严谨、含蓄。元朝时期长衣统称为袍，其样式南北方差异不大，但材料贵贱精粗，却差距悬殊。汉族男性发式变化不多，但北方的汉族女性发式较前简化。明朝时期棉布得到普及，普通百姓衣着材料有所改善。一般人所戴的帽，除了过去流传下来的，朱元璋又亲自制定了两种，颁行全国，士庶通用，即六合一统帽和四方平定巾。清朝统治者为了达到削弱汉人的民族认同感以便于维护满州的统治，实行“剃发易服”，服汉衣冠、束发者治重罪。宋朝元朝明朝清朝汉服的介绍发展汉服运动21世纪初，随着中国国力的发展，人们开始审视自己传统文化中的优秀部分。一些人通过考据汉服并取其精华去其糟粕，复原了汉族传统服饰，同时通过恢复传统节日，恢复传统礼仪，祭祀先贤，推广传统学说，宣传传统乐器等重新宣导恢复传统汉服并身着汉服进行推广，并称之为汉服运动。1912年清朝灭亡之后，汉族男子改穿西装、中山装。儒学家夏震武束发着深衣。大收藏家王季迁身着汉服游遍美国，宣传汉文化语文改革活动家、文字音韵学家、中国新文化运动的倡导者之一、著名思想家钱玄同，在出任浙江军政府教育司科员时，亲自穿上自制的“深衣”、“玄冠”，腰系“大带”前去上班公元21世纪初，在中国国力上升、经济全球化、一部分汉族人大国思想觉醒的背景下，以青少年族群为主体，以重现清政府统治前中国传统服饰第贰部分汉服的结构配件汉服采用幅宽二尺二寸（50cm左右）的布帛剪裁而成，且分为领、襟、衽、衿、裾、袖、袂、带、韨等十部分。汉服的结构配件汉服的基本结构汉服采用幅宽二尺二寸（50cm左右）的布帛剪裁而成，且分为领、襟、衽、衿、裾、袖、袂、带等十部分。取两幅相等长度的布，分别对折，作为前襟后裾，缝合后背中缝。前襟无衽即为直领对襟衣。若再取一幅布，裁为两幅衽，缝在左右两襟上，则为斜领右衽衣。前襟后裾的中缝称为裻，即督脉、任脉，衽在任脉右侧，故称右衽。裾的长度分为腰中，膝上，足上。根据裾的长短，汉服有三种长度∶襦、裋、深衣。袖子与襟裾的接缝称为袼，袖口称为祛。一套完整的汉服通常有三层：小衣（内衣）、中衣、大衣。汉服的结构配件汉服的领型最典型的是“交领右衽”，就是衣领直接与衣襟相连，衣襟在胸前相交叉，左侧的衣襟压住右侧的衣襟，在外观上表现为“y”字形，形成整体服装向右倾斜的效果。汉服自古礼服褒衣博带、常服短衣宽袖。与同时期西方的服装对比，汉服在人性方面具有不可争辩的优异性。当西方人用胸甲和裙撑束缚女性身体发展时，宽大的汉服已经实现了放任身体随意舒展的特性。交领右衽褒衣广袖系带隐扣汉服中的隐扣，其实包括有扣和无扣两种情况。一般情况下，汉服是不用扣子的，即使有用扣子的，也是把扣子隐藏起来，而不显露在外面。一般就是用带子打个结来系住衣服。同时，在腰间还有大带和长带。所有的带子都是用制作衣服时的布料做成。一件衣服的带子有两对，实用性的，左侧腋下的一根带子与右衣襟的带子是一对打结相系，右侧腋下的带子与左衣襟的的带子是一对相系，将两对带子分别打结系住完成穿衣过程。汉服的结构配件汉服布料汉服布料自黄帝以来主要有苎麻和蚕丝两种，总称为布帛，布帛根据纺织工艺、经纬组织可细分为锦、绫、罗、绢、纱、绨、绡、绉、绸、缎等等。夏布锦罗绫绢纱绸缎绵棉三缬金饰绣丝线荣昌夏布万载夏布蜀锦宋锦云锦缂丝杭罗吴罗织造技艺双林绫绢路桥拷绢香云纱染整技艺潞绸濮绸茧绸漳缎天鹅绒余杭清水丝绵制作技艺乌泥泾手工棉纺织技艺魏县土纺土织技艺鲁锦织造技艺蓝夹缬技艺南通蓝印花布印染技艺邳州蓝印花布南京金箔锻制技艺苏绣湘绣蜀绣粤绣瓯绣高平刺绣宁波金银彩绣苏州花线制作技艺汉服的结构配件汉服纹章汉服的纹饰上喜欢采用带有吉祥寓意的图纹。如“六合同春”、“五谷丰登”等图案。同时，依据不同的场合，也会选择不同的纹饰。如新婚婚服和恋人互赠的辛无伤往往采用鸳鸯为主的图样，如“鸳鸯同心”、“鸳鸯戏水”等；寿诞则往往采用“松鹤长寿”、“鹤献蟠桃”等意味着长寿的图案。十二章纹十二章纹，又称十二章、十二文章，是中国帝制时代的服饰等级标志。帝王及高级官员礼服上绘绣的十二种纹饰，分别为日、月、星辰、群山、龙、华虫（有时候分花和鸟两个章）、宗彝（南宋以前就是一只老虎一只猴子）、藻、火、粉米（晋朝以前是粉和米两个章）、黼、黻等，通称“十二章”，实际上“十六章”。绘绣有龙纹的九章礼服称为“衮服”。汉服的结构配件足衣首服【汉服的足衣】舄、履、屦、屐、靴、鞋尧舜禹以后始服木屐。伊尹以草为履，以帛为屦。周人以麻为鞋。屐是木履之下有齿者，又称木屐。江南以桐木为底，用蒲为鞋，麻穿其鼻。散屐以潮州所制拖皮为雅。草屦是黄帝之臣所做，即草鞋。靴来自赵武灵王胡服骑射。潮州木屐、杭州合村绣花鞋制作技艺、邳州绣花鞋、邳州麻编鞋已被列入非物质文化遗产。【汉服的首服】头饰是汉族服饰的重要部分之一古代汉族男女成年之后都把头发绾成发髻盘在头上，以笄固定。主要的头饰有帽、巾等。帽主要有纱帽、风帽、笠帽等，巾主要有纶巾、网巾等。男子常常戴冠、巾、帽等，形制多样。通用的主要有冕、弁、幞头等。女子的首服主要由副、编次。发髻可梳成各种式样，并在发髻上佩带珠花、步摇等各种饰物。汉服的结构配件汉服的配饰汉族人装饰有一个重要特征就是喜饰玉佩玉。腰饰主要有佩黼、佩玉、佩印、佩绶、佩鱼、佩牌、佩带饰等饰物。储藏汉服的家具被称为衣箧，挂汉服的衣架称为衣桁。还有配饰如蔽膝、披帛、帔、香囊（香包）、剑、印、笏、牙牌、革带、玉带、腾蛇等。配饰非物质文化遗产佩印扬州玉雕、北京玉雕、象牙雕刻、金石篆刻绶中国结佩剑龙泉宝剑锻制技艺香包庆阳香包绣制、徐州香包、雁塔结绳香囊首饰北京花丝镶嵌工艺、成都银花丝制作技艺、金银细工制作技艺、北京绢花工艺、常州梳篦、琼海东坡笠第叁部分汉服的文化内涵汉服是从“黄帝尧舜垂衣裳而天下治”的衣裳发展而来。古老的天子六服、王后六服、儒服、剑服位于汉服体系的中心，沿袭四千多年。冕服是汉服的根源，也最能体现“绝地天通”的华夏信仰，更是汉人千年来祭神祀祖，与天地交通的吉服。汉服的文化内涵汉服体系汉服是从“黄帝尧舜垂衣裳而天下治”的衣裳发展而来。古老的天子六服、王后六服、儒服、剑服位于汉服体系的中心，沿袭四千多年。天子六服王后六服儒服（士大夫之服）剑服（武士之服）衣裳制天/乾

三辰（日月星）裘冕衮冕鷩冕毳冕絺冕玄冕深衣制地/坤五行（木火土金水）褘衣揄翟阙翟鞠衣展衣褖衣由庄子提出，儒服又成为后世的道袍。儒服为华夏王朝文官的法服，也是士大夫的汉服基本服制。由庄子提出，剑服为华夏王朝武官的法服，也是武士的汉服基本服制。汉服的文化内涵汉服在礼仪中的运用汉服是华夏礼仪的必要组成部分。中国又称“华夏”，这一名称的由来就与汉服有关。《尚书正义》《左传正义·定公十年》“冕服华章曰华，大国曰夏。”“中国有礼仪之大，故称夏；有章服之美，谓之华。”汉服的文化内涵“衣冠上国、礼仪之邦”男子的成人礼女子的成人礼婚礼祭礼冠礼，改童子垂髫为总发戴冠。周朝士大夫年及二十行冠礼，王公年及十五而冠。三公诸侯以及皇太子在三加之后，还会再加玄冕。笄礼，即挽发脑后做髻，以簪绾之。已许嫁的汉女在15岁举行笄礼，未许嫁则二十岁再举行。嘉礼之一，可分为祭服婚礼、朝服婚礼、公服婚礼。唐宋制度，男方四品以上以冕服婚，九品以上以爵弁服婚，庶人以绛公服婚。女方以礼衣或连裳嫁。祭神祀祖的礼制，是华夏的最高礼仪。祭服包括六冕以及爵弁。士助祭爵弁服，自家祭服玄端。士之妻服褖衣助祭。第肆部分汉服的地位影响汉服由于华夏儒家王道文化的传播而影响深远，周边民族、包括许多其他儒家文化圈（汉文化圈）国家通过效仿华夏礼仪制度借鉴了汉服的某些特征，用于吉凶宾军嘉五礼。汉服的地位影响衣冠南渡衣冠南渡，亦作衣冠南度。语出唐史学家刘知几《史通》“邑里”篇。该文原仅指西晋末天下乱，中原士族相随南逃，中原文明或中原政权南迁。后衣冠南渡逐渐演化为熟典，代指缙绅﹑士大夫等避乱南方并落地生根的事件。永嘉之乱安史之乱靖康之难大量中原人口向南方迁移，南方地区与北方中原的差距开始缩小，中晚唐至五代十国的这次衣冠南渡，一定程度上造就了江南的经济和人文基础。统治者衣冠南渡，在杭州建立南宋。中原汉族大量向南方迁移。之后蒙元又占领中原，中原地区破坏很严重。南方的江南地区作为南宋的统治中心区域取代中原成为了新的经济中心。此次南渡，发生在1127年，故也称建炎南渡。这是中原汉人第一次大规模南迁。后西晋渡江后，在建康（今南京）定都，史称东晋。中原汉族士族等臣民相随南逃，史称“永嘉之乱，衣冠南渡”，王导依赖南渡的北方士族，团结江东豪强，协助司马睿建立了东晋政权。汉服的地位影响汉服由于华夏儒家王道文化的传播而影响深远，周边民族、包括许多其他儒家文化圈（汉文化圈）国家通过效仿华夏礼仪制度借鉴了汉服的某些特征，用于吉凶宾军嘉五礼。华夏宾礼也规定四夷之君必须穿本国服饰朝见中国天子，谓“蕃主服其国服”。汉唐藩属体制中，周边民族首领存在着定期朝见皇帝的所谓“朝集”制度。无论是外国君主及其使者或者臣子朝谒中国天子，接受官职，贡献方物，还是中国天子宴请外国君主，外国君主都要穿国服奉礼。国服制度促使了周边民族形成自己的民族服饰。汉服的地位影响日本和服和服，是日本的民族服饰。江户时代以前称吴服，语出《古事记》、《日本书纪》、《松窗梦语》，在称为和服之前，日本的服装被称为“着物”，而日本古代所称的“吴服”是“着物”的一种。公元8世纪，中国唐代服装传入日本，对起源于日本本土的和服产生了影响。当时和服的名称也有很多，如"贯头衣"、"横幅"以及后来的"和服"，受到了东亚的服装的影响。日本的奈良时代正值中国盛唐时期。日本派出大批学者、僧侣到中国学习和交流和吸收。这些遣唐使者把唐代文化艺术、律令制度都带回了日本。"衣服令"就是奈良时代制定的制度之一。"衣服令"规定了礼服、朝服和制服──朝服包括冠帽，按官职等级区分；制服是无官职的公务人员的服装，按行业分类。汉服的地位影响韩服唐代时期，新罗请求唐太宗赐汉衣冠，革除新罗服饰，以同于中国。朝鲜族传统服饰以象征纯洁、善良、高尚、神圣的白色为主，呈现出素净淡雅的风格，朝鲜族因此而有“白衣民族”之称。韩服是根据明制襦裙发展而来的，和唐高腰襦裙，完全属于不相干的范围。高腰襦裙属于襦裙体系的一种，上面为襦，下面为裙。就光外面不同，都可以看到，高腰襦裙，襦在里面，带子也没有在襦上面，而是在裙子上。按照穿法，是先穿孺，再穿的裙子，最后系带子而韩国服装先穿裙子，再穿外面那个，是仿照明制襦裙修改而成的。李氏朝鲜中期之后朝服吸收了明朝服装式样，悉遵华制。中国传统文化—汉服文化—班级时间越罗衫袂迎春风，玉刻麒麟腰带红。楼头曲宴仙人语，帐底吹笙香雾浓。高中主题班会-----HINESECULTURALABYSSINTANGIBLECULTURALHERITAGE非遗内容介绍请在此处添加具体内容，文字尽量言简意赅，简单说明即可，注意版面美观度。请在此处添加具体内容，文字尽量言简意赅，简单说明即可，注意版面美观度。请在此处添加具体内容，文字尽量言简意赅，简单说明即可，注意版面美观度。请在此处添加具体内容，文字尽量言简意赅，简单说明即可，注意版面美观度。保护名录重大意义申请非遗流程目录CONTENTS一二三四壹非遗内容介绍各个群体和团体随着其所处环境、与自然界的相互关系和历史条件的变化不断使这种代代相传的非物质文化遗产得到创新，同时使他们自己具有一种认同感和历史感，从而促进了文化多样性和激发人类的创造力。非遗内容介绍非物质文化遗产，英文是intangibleculturalheritage，根据联合国教科文组织的《保护非物质文化遗产公约》定义，非物质文化遗产指被各群体、团体、有时为个人所视为其文化遗产的各种实践、表演、表现形式、知识体系和技能及其有关的工具、实物、工艺品和文化场所。各个群体和团体随着其所处环境、与自然界的相互关系和历史条件的变化不断使这种代代相传的非物质文化遗产得到创新，同时使他们自己具有一种认同感和历史感，从而促进了文化多样性和激发人类的创造力。非遗内容介绍根据《中华人民共和国非物质文化遗产法》规定：非物质文化遗产是指各族人民世代相传并视为其文化遗产组成部分的各种传统文化表现形式，以及与传统文化表现形式相关的实物和场所。包括：（一）传统口头文学以及作为其载体的语言；（二）传统美术、（梅花篆字）书法、音乐、舞蹈、戏剧、曲艺和杂技；（三）传统技艺、医药和历法；（四）传统礼仪、节庆等民俗；（五）传统体育和游艺；（六）其他非物质文化遗产。属于非物质文化遗产组成部分的实物和场所，凡属文物的，适用《中华人民共和国文物保护法》的有关规定。口头传统和表述表演艺术社会风俗、礼仪、节庆非遗内容介绍国家级：国家级非物质文化遗产名省级：江苏省非物质文化遗产名录、浙江省非物质文化遗产名录、安徽省省级非物质文化遗产名录、山东省省级非物质文化遗产名录等31个省级非物质文化遗产市级：扬州市非物质文化遗产名录、徐州非物质文化遗产名录、天津市市级非物质文化遗产名录、菏泽市第一批市级非物质文化遗产名录等334个市级非遗名录县级：高邮市非物质文化遗产名录、昆山市非物质文化遗产名录、衡南县非物质文化遗产名录等2853个县级非物质文化遗产非遗内容介绍当一个“非遗”要靠项目申报的方式来保护而自身难以维系时，我们不能不想到有多少没有被列入申遗的非物质文化遗产在我们没有关注到的偏远村落苟延残喘直到停止呼吸并随着岁月渐渐流失？“保护”——对非物质文化遗产的态度“名录”——对非物质文化遗产价值的认同“遗产”——非物质文化遗产的渊源贰保护名录各个群体和团体随着其所处环境、与自然界的相互关系和历史条件的变化不断使这种代代相传的非物质文化遗产得到创新，同时使他们自己具有一种认同感和历史感，从而促进了文化多样性和激发人类的创造力。保护名录“非物质”——非物质文化遗产的特征非物质文化遗产是指各种以非物质形态存在的与群众生活密切相关、世代相承的传统文化表现形式。非物质文化遗产是以人为本的活态文化遗产，它强调的是以人为核心的技艺、经验、精神，其特点是活态流变。突出的是非物质的属性，更多的是强调不依赖于物质形态而存在的品质。但在物欲横流、精神空间被严重挤压的当今社会，“非遗”同样不可避免地在申报过程中被不同程度地物化。如何避免非物质文化遗产过度物化包装的态势、突破物质形态的藩篱和局限、保持“非遗”的非物质特征，是尊重本民族祖先留下的遗产的必要态度。保护名录“非遗”，都有着浓厚的文以化人的礼乐作用，大部分是先辈在劳动、生活中产生的对忧乐、生死、婚配、祖先、自然、天地的敬畏与态度的表达，是满足人的自然需求、社会需求和精神需求的活态文化。“非遗”，都有着浓厚的文以化人的礼乐作用，大部分是先辈在劳动、生活中产生的对忧乐、生死、婚配、祖先、自然、天地的敬畏与态度的表达，是满足人的自然需求、社会需求和精神需求的活态文化。“非遗”，都有着浓厚的文以化人的礼乐作用，大部分是先辈在劳动、生活中产生的对忧乐、生死、婚配、祖先、自然、天地的敬畏与态度的表达，是满足人的自然需求、社会需求和精神需求的活态文化。保护名录“非遗”是先辈通过日常生活的运用而留存到现代的文化财富。在历史的长河中自然生成又不断发展流变，虽然随着族群所处环境、与自然界的相互关系和历史条件的变化不断使这种代代相传的非物质文化遗产得到创新，但对遗产的文化认同感和历史感是始终不变的。现代的“非遗”，如何保留遗迹的自然状态和真实性而减少人造的成分、如何继续保持日常性而减少节庆性、如何增强实用性而减少表演性、如何体现民间性而减少官方性，这才是还原前人的遗产对后人的作用，失却了这种作用，遗产就成了包袱。特别是现代看到的“非遗”，大部分是农耕时代形成并在相对封闭落后的地方保存下来，能否在现代化的大潮中继续发挥作用、如何避免被现代性同化而发挥作用，是有资格继承遗产的孝子贤孙必须考虑的问题。叁重大意义各个群体和团体随着其所处环境、与自然界的相互关系和历史条件的变化不断使这种代代相传的非物质文化遗产得到创新，同时使他们自己具有一种认同感和历史感，从而促进了文化多样性和激发人类的创造力。重大意义“民族”——非物质文化遗产的归属关于“非遗”，往往侧重于个别少数民族的、特别是濒临消亡的人口基数小的民族文化的抢救，这当然是“非遗”保护的一个重要方面，但同时也给我们提出了一个问题：能不能突破个别民族、局部区域、特定时间、某个行业的“非遗”，在中华民族的宏大叙事中，去发掘对56个民族的大家庭成员有普遍影响，在全国大部分地区普遍覆盖，不分男女、贫富、行业、信仰等差别在全社会广泛适应的“非遗”呢?重大意义非物质文化遗产的最大的特点是不脱离民族特殊的生活生产方式，是民族个性、民族审美习惯的“活”的显现。它依托于人本身而存在，以声音、形象和技艺为表现手段，并以身口相传作为文化链而得以延续，是“活”的文化及其传统中最脆弱的部分。它依托于人本身而存在，以声音、形象和技艺为表现手段，并以身口相传作为文化链而得以延续，是“活”的文化及其传统中最脆弱的部分。重大意义中国是一个多民族的国家，悠久的历史和灿烂的古代文明为中华民族留下