中国传统文化皮影戏2

皮影戏—光影之间,梦回千年

—看见·非遗目录表演形式历史起源皮影制作艺术特色传承发展一二三四五表演形式【非遗/非物质文化遗产/中国非遗】壹表演形式皮影戏,旧称“影子戏”或“灯影戏”,是一种用蜡烛或燃烧酒精等光源照射兽皮或纸板做成人物剪影以表演故事民间戏剧.表演时,艺人们在白色幕布后面,一边操纵戏曲人物,一边用当地流行曲调唱述故事（有时用方言）,同时配以打击乐器和弦乐,有浓厚乡土气息.在河南、山西、陕西、甘肃天水等地农村,这种拙朴汉族民间艺术形式很受人们欢迎.“皮影”是对皮影戏和皮影戏人物（包括场面道具景物）制品通用称谓.皮影戏是让观众通过白色幕布,观看一种平面人偶表演灯影来达到艺术效果戏剧形式；而皮影戏中平面人偶以及场面景物,通常是民间艺人用手工,刀雕彩绘而成皮制品,故称之为皮影.在过去还没有电影、电视年代,皮影戏曾是十分受欢迎民间娱乐活动之一.表演形式历史起源【非遗/非物质文化遗产/中国非遗】贰皮影戏从有文字记载,已经有多年历史,汉武帝爱妃李夫人染疾故去了,武帝思念心切神情恍惚,终日不理朝政.大臣李少翁一日出门,路遇孩童手拿布娃娃玩耍,影子倒映于地栩栩如生.李少翁心中一动,用棉帛裁成李夫人影像,涂上色彩,并在手脚处装上木杆.入夜围方帷,张灯烛,恭请皇帝端坐帐中观看.武帝看罢龙颜大悦,就此爱不释手.这个载入《汉书》爱情故事,被认为是皮影戏最早渊源.历史起源|中国皮影艺术从十三世纪元代起,随着军事远征和海陆交往,相继传入了波斯（伊朗）、阿拉伯、土耳其、暹罗（泰国）、缅甸、马来群岛、日本以及英、法、德、意、俄等亚欧各国.明武宗正德戊辰三年（一年）北京曾举办百戏大会,皮影戏参加了演出.另传皮影自明中叶从兰州和华亭先传入河北涿州、后再传到京西、北郊农村,然后入城并形成东、西城两派.历史起源从清人入关至清末民初,中国皮影戏艺术发展到了鼎盛时期.当时很多官第王府豪门旺族乡绅大户,都以请名师刻制影人、蓄置精工影箱、私养影班为荣.在民间乡村城镇,大大小小皮影戏班比比皆是,一乡一市有二三十个影班也不足为奇.无论逢年过节、喜庆丰收、祈福拜神、嫁娶宴客、添丁祝寿,都少不了搭台唱影.连本戏（连续剧）要通宵达旦或连演十天半月不止,一个庙会可出现几个影班搭台对擂唱影,热闹非凡,其盛状可想而知.历史起源清代北京皮影已很普及.除深受农民、市民欢迎外,还进入到宫廷.康熙时,礼亲王府设有八位食五品俸禄官员专管影戏.嘉庆时逢年过节等喜庆日子还传皮影班进宅表演.当时北京影戏班白天演木偶,夜晚则于堂会唱影戏,有不少京剧演员也参加影戏班演出.到了清代后期,曾有些地方官府害怕皮影戏黑夜场所聚众起事,便禁演影戏,甚至捕办皮影艺人.皮影艺人还曾受清末白莲教起义牵连,被以“玄灯匪”罪名遭到查抄.日军入侵前后,又因社会动荡和连年战乱,民不聊生,致使盛极一时皮影行业万户凋零,一蹶不振.历史起源一年后,全国各地残存皮影戏班、艺人又开始重新活跃,从一年起,先后组织了全国和省、市级皮影戏汇演,并屡次派团出国访问演出,进行文化艺术交流,颇有成果.但到“文革”时,皮影艺术再次遭“破四旧”噩运,从此元气大伤.|历史起源皮影制作【非遗/非物质文化遗产/中国非遗】叁中国地域广阔,各地皮影都有自己特色,但是皮影制作程序大多相同,通常要经过选皮、制皮、画稿、过稿、镂刻、敷彩、发汗熨平、缀结合成等八道工序、手工雕刻余刀,是一个复杂奇妙过程.皮影艺术创意汲取了中国汉代帛画、画像石、画像砖和唐、宋寺院壁画之手法与风格.影皮制作其制作过程是:先将羊皮、驴皮或其他兽皮毛、血去净,然后经药物处理,使皮革变薄,呈半透明,涂上桐油,然后艺人们将各种人物图谱描绘在上面,用各种型号刀具刻凿后,再涂抹上颜色,上色时主要使用红、黄、青、绿、黑等五种纯色.影皮制作雕刻时,一般都用阳刻,有时也用阴刻.绘画染色讲究女性发饰及衣饰多以花、草、云、凤等纹样为图案,男性则用龙、虎、水、云等纹样为图案.忠良人物为五分面,反面人物为七分面.人物造型与戏剧人物一样,生、旦、净、丑角色齐全.制成皮影高达厘米,低有一厘米左右.影皮制作皮影人四肢和头部是分别雕成,用线联缀而成,以便表演时活动自如.一个皮影人,要用五根竹棍操纵,艺人手指灵活,常常玩得观众眼花缭乱.不仅手上功夫绝妙高超,嘴上还要说、念、打、唱,脚下还要制动锣鼓.演皮影屏幕,是用一块一平方米大小白纱布做成.白纱布经过鱼油打磨后,变得挺括透亮.演出时,皮影紧贴屏幕活动,人影和五彩缤纷颜色真切动人.皮影道具小,演出方便,且不受场地限制,演员也不需正规训练,所以深受人民喜爱.在皮影戏盛行地区,人们会亲切地称它为“一担挑”艺术.影皮制作制造步骤:第一步:选皮由于皮影戏是民间艺术缘故,各方面情况都因地方不同而有所差异,制作材料也根据当地使用兽皮情况而定.在中国,较多使用牛皮、羊皮、驴皮、猪皮等等,其中牛皮是目前中国市场上应用最广泛材质.各地皮影原材料有所不同.比如陇东皮影制作一般选用年轻、毛色黑公牛皮,这种牛皮厚薄适中,质坚而柔韧,青中透明.第二步:制皮牛皮炮制方法有两种:一是“净皮”,另一是“灰皮”.净皮制作工艺是在牛皮选好后,放在洁净凉水里浸泡两、三天（根据气温、牛皮和水具体情况掌握）,取出用刀刮制:第一道工序先刮去牛毛,第二次再刮去里皮肉渣,第三次是逐渐刮薄,刮去里皮.每刮一次用清水浸泡一次,直到第四次精致细作,把皮刮薄泡亮为止.刮时一定要注意使皮子厚薄均匀,手劲要轻而稳,以免损伤皮子.刮好后撑于木架之上,荫干即成.中国文化影皮制作第三步:画稿第四步:过稿制作皮影时有专门画稿,称为“样谱”,这些设计图稿世代相传.雕刻艺人将刮好皮分解成块,用湿布潮软后,再用特制推板,稍加油汁逐次推摩,使牛皮更加平展光滑,并能解除皮质收缩性,然后才能描图样.画稿前对成品皮合理使用,也是一项细致工作.薄而透亮成品皮,要用于头、胸、腹这些显要部位；较厚而色暗成品皮,可用于腿部和其他一般道具上.这样既可节约原料,又提高了皮影质量,同时也使皮影人物上轻下重,在挑签表演和静置靠站时安稳、趁手.接下来是描图样,用钢针把各部件轮廓和设计图案纹样分别拷贝、描绘在皮面上,这叫“过稿”,再把皮子放在枣木或梨木板上进行刻制.制造步骤:影皮制作第五步:镂刻第六步:敷彩雕刻刀具一般都有十一、二把,甚至三十把以上.刀具有宽窄不同斜口刀（尖刀）、平刀、圆刀、三角刀、花口刀等,分工很讲究,艺人需要熟练各种刀具不同使用方法.根据传统经验,在刻制线状纹样时要用平刀去扎；在刻制直线条纹样时用平刀去推；对于传统服饰袖头袄边圆型花纹则需要用凿刀去凿；一些曲折多变花纹图样,则须用斜口刀刻制.艺人雕刻口诀如下:樱花平刀扎,万字平刀推,袖头袄边凿刀上,花朵尖刀刻.雕刻线有虚实之分,还有暗线、绘线之分.皮影雕完之后是敷彩.老艺人用色十分讲究.大都自己用紫铜、银朱、普兰等矿植物炮制出大红、大绿、杏黄等颜色着色.着色方法也各有不同.以陕西皮影为例,敷彩方法是先把制好纯色化入稍大酒盅内,放进几块用精皮熬制透明皮胶,然后把盅子放在特制灯架上,下边点燃酒精灯火,使胶色交融成为粥状,趁热敷在影人上.虽是色彩种类不多,但老艺人善于配色,再加上点染浓淡变化,使色彩效果异常绚烂.制造步骤:中国传统影皮制作第七步:发汗熨平敷色后还要给皮影脱水发汗,这是一项关键性工艺.它目是为了使敷彩经过适当高温吃入牛皮内,并使皮内保留水分得以挥发.脱水发汗方法很多,有用薄木板夹住皮影部件,压在热炕席下；也有用平布包裹皮影部件,以烙铁或电熨斗烫；此外还有一种土办法是用土坯或砖块搭成人字形,下面用麦秸烧热,压平皮影使之脱水发汗.脱水发汗成败关键在于掌握温度火候.制造步骤:影皮制作第八步:缀结完成为了让皮影动作灵活,一个完整皮影人物形体,从头到脚通常有头颅、胸、腹、双腿、双臂、双肘、双手,共计十一个部件.头部——头包括颜面、帽、须和颈部,下端为楔子,演出时插入胸上部卡口内,不用时则卸下保管.胸部——上部装置卡口,皮影人头就插在那里.与胸上侧同点相钉结有两臂,各分为上下臂两节,小臂下有手相连.腹部——腹部上方与胸相连,下方与双腿相连,腿部与足为一个整体（包括靴鞋在内）.皮影人物各个关节部分都要刻出轮盘式枢纽（老艺人称之为“骨缝”）,以避免肢体叠合处出现过多重影.连接骨缝点叫“骨眼”.骨眼选定关系到影人造型美感,选择恰当会有精神抖擞之相,反之则显得佝偻垂死,萎靡不振.选好骨眼后,用牛皮刻成枢钉或细牛皮条搓成线缀结合成,十一个主要部件就这样装成了一个完整影人.为了表演需要,还要装置三根竹棍作操纵杆,也就是签子.文场人物在胸部上前部装置一根签子,用铁丝相连,使影人能反转活动,再给双手处各装置一根签子,便于双手舞动.而武场人物胸部签子装置位置在胸后上部（即后肩上部）,以便于武打,使皮影人能做出跑、立、坐、卧、躺、滚、爬、打斗等百般姿态.制造步骤:影皮制作艺术特色【非遗/非物质文化遗产/中国非遗】肆演皮影戏操耍技巧和唱功,是皮影戏班水平高低关键.而操耍和演唱都是经师父心传口授和长期勤学苦练而成.在演出时,艺人们都有操纵影人、乐器伴凑合道白配唱同时兼顾本领.有高手一人能同时操耍七、八个影人.武打场面是紧锣密鼓,影人枪来剑往、上下翻腾,热闹非凡.而文场音乐与唱腔却又是音韵缭绕、优美动听.或激昂或缠绵,有喜有悲、声情并茂,动人心弦.艺术特色皮影戏是中国一种民间艺术形式.中国西北部甘肃陇东皮影主要分布于平凉、庆阳各县,较为集中为东临陕西、宁夏三角地带.由于皮影戏中车船马轿、奇妖怪兽都能上场,飞天入地、隐身变形、喷烟吐火、劈山倒海都能表现,还能配以各种皮影特技操作和声光效果,所以演出大型神话剧奇幻场面之绝,在百戏中非皮影戏莫属.艺术特色传承发展【非遗/非物质文化遗产/中国非遗】伍传统皮影戏在很多方面都存在着不可避免局限性.这也是它适应如今快节奏社会最大障碍.一、皮影精雕细琢,巧夺天工色彩造型倾倒了无数艺术家,却给它制作带来了极高难度.一个影人制作要包括制皮,描样,雕镂和上色等十余道工序,这些复杂工艺足以花去一个手工艺人数星期时间,还不包括这期间因任何一个小错误而导致无法修改,前功尽弃可能性.、成品保存也是一个难题,长时间日晒会使颜料褪色,温度湿热变化也会造成皮影变形.这对强调批量生产工业化社会来说无疑都是致命弱点.传承发展在过去很长时间里,皮影基本都是以表演形式出现,都是以娱乐为目.在如今这娱乐生活多样年代,皮影戏魅力光环正在逐渐黯淡,只有这一些特殊场合可以看见（如:北京老舍茶馆以及一些演绎着历史戏院）随着社会进步,人们物质生活水平不断提高,审美水平也在逐步提高,因而大家把以前皮影中角色与人物,都以更精湛与更细腻雕刻工艺表现出来.皮影制作工艺正在从曾经娱乐为主,欣赏为辅向现如今以欣赏为主,娱乐为辅缓慢过渡.将来皮影更强调与突出其静态艺术价值,通过场景布置,角色表情,丰富色彩等,展示着它独特魅力.传承发展在中国,不少地方戏曲剧种都是从皮影戏中派生出来,而皮影戏所用幕影演出道理,艺术手段,对电影发明和美术片发展也起到先导作用.如今,中国皮影被世界各国博物馆争相收藏,同时也是中国政府与其他国家领导人相互往来时馈赠佳品.千百年来,皮影戏这门古老艺术,伴随着祖祖辈辈先人们,度过了许多欢乐时光.因而大家把以前皮影中角色与人物都以更精湛与更细腻雕刻工艺表现出来,更强调了皮影艺术性与装饰性.把皮影制作好以后,加以装裱用于展览与装饰.|传承发展文统传国中化洋彩瓷器此黄色洋彩玉壶春瓶·洋彩深受乾隆帝喜爱陶瓷艺术CHINESECERAMICSART单位:xxx公司汇报人:xxx目录陶瓷艺术简介一陶瓷艺术历史陶瓷艺术陶艺陶瓷艺术发展陶瓷艺术简介文统传国中化CHINESECERAMICSART一广泛讲是中国传统古老文化与现代艺术结合艺术形式.从历史发展可知经历了个复杂而漫长文化积淀.它与绘画、雕塑、设计、以及其他工艺美术等有着无法割舍传承与比照关系.一陶瓷艺术简介陶艺传承年代久远,技术不断更新,加上历经朝代更迭,不同民族性与生活方式影响了中国陶瓷发展方向在中国发源年代久远,样貌繁多,在世界历史上中国陶瓷艺术一直是具有相当代表性.一陶瓷艺术简介年代久远一般指年代较久,使用传统技法来从事创作陶瓷器,此种陶瓷器与官方需求有相当程度关系.同时,在用途上大多以生活使用为主,若以釉彩来分类约可分为釉上彩与釉下彩.一陶瓷艺术简介传统戏法陶瓷艺术历史文统传国中化CHINESECERAMICSART以山东为中心龙山文化另一类文化遗存方式出现.这个时期制陶业突出成就就是黑陶艺术,它以“通体漆黑”闪闪发亮为最佳境界,器体有时略加点缀凹凸璇纹或镂孔与塑造烧制结合,体现出一种单纯质朴美.陶瓷艺术历史龙山文化以山东为中心龙山文化另一类文化遗存方式出现.陶瓷艺术历史明朝年间明朝年间研发出来明“五彩”,对陶艺色彩表现更上一层楼.在坯体上先施用一层色釉（通常为白色）后,先釉烧一次,再以有颜色釉药绘上各种花纹图案,以低温烧第二次.开始制造和使用成为中国古文化之一艺术创造物——陶器.陶瓷艺术历史艺术创造在改造大自然长期劳动实践中从古到今,世界各民族对美鉴赏千差万别,却都能以某种方式获得对美享受.新石器时期彩陶,造型就很周正,胎体致密,实用且文化气息浓郁.至东汉时期,已烧制出成熟瓷器.唐代陶瓷以其“博大清新,浑厚有力,华丽丰满”艺术风格著称.

宋代陶瓷以“素淡含蓄、端庄挺秀、恬静幽雅”文化特征而著称.

陶瓷艺术历史陶瓷历史元代陶瓷以其“造型粗犷、豪放、刚劲、厚重、粗大、装饰丰满华丽、层次分明”特色著称.明代陶瓷以“敦厚、端庄、富于浓厚装饰美,逸趣、秀美”风格而独立于艺术文化之林.

清代陶瓷以“纤巧华美,质精艺重,精巧华美”而著称.陶瓷艺术历史陶瓷历史陶瓷艺术陶艺文统传国中化CHINESECERAMICSART陶瓷艺术陶艺现代陶艺而这种精神在新石器时代首先表现在陶器器形与纹饰和质地感觉上新石器时代中期中国制陶业取得最大成就就是彩陶艺术,各个地区文化彼此影响、相互交流、或继承发展.石器时代流丽生动彩绘风格陶瓷艺术陶艺现代陶艺日用陶器主要是泥制灰陶.灰陶陶土含有一定砂粒,烧成温度高,陶质坚硬,多呈灰色或黑灰色在彩绘风格方面,汉代彩绘陶一改战国彩绘陶流丽生动.陶瓷艺术发展文统传国中化CHINESECERAMICSART环境陶艺作为公共艺术,它既体现了环境艺术公共性原则,又具有陶瓷艺术本身所含有特征.环境陶艺在形式和内容上类似于传统意义上室外雕塑,有抽象陶艺和具象陶艺之分对于化工原料知识进步,与釉烧技术发展.陶瓷艺术发展工艺发展公共艺术表现造型结构与思想理念创作,与其他艺术型态结合,让陶瓷艺术已不再是单纯拘泥于土与釉结合对于化工原料知识进步,与釉烧技术发展,加上工业化后机器制造与发明,陶瓷艺术已经渐渐分家中国陶艺正处于发展中,从几年前各地陶吧兴起,逐渐让人们了解了陶艺,陶艺正在走进家庭.陶瓷艺术发展工艺发展釉烧技术陶艺教育这