高中音乐鉴赏(全册教案)

第一节音乐与人生

第一课时

［基本思路］

本单元的学习，既是学生学习音乐鉴赏的动身点，也是他们最终提高

音乐审美实力的归宿点，是音乐鉴赏教学活动的''纲"。这个时代的学生们，可能有自己崇拜的偶

像，或歌星，或演唱组合，一起先就发自内心地宠爰听教材内容的人不多。虽然第一节内容较

多，但由于师生是第一次见面，有必要对学生进行正确的引导，所以这些内容又上必要的。为此

第一节我们支配用两课时完成。［课题］:

学会倾听第一节音乐与人生第一课时［教学年级］:

中学一年级［教学内容］:

一、学习导言、格言、散文。

二、相识音乐基本要素、音乐形式要素。

三、鉴赏琵琶协奏曲《草原小姐妹》第一部分《草原牧歌》。［教

学目标］:

一、通过《草原小姐妹》小散文的学习，使学生相识到，对音乐的感

悟、表现和创建是人类的一种基本素养的实力。高质量的人生，应当用音乐美化自己人生的道

理，从而激发和培育学生学习音乐鉴赏的爱好和信念。

二、初步相识音乐要素的基本内容。三、倾听《草原放牧》，感受

形式要素。［教学重点］:

一、相识音乐要素、音乐形式要素的基本内容。

二、通过鉴赏作品《草原牧歌》相识部分音乐形式要素是怎样发挥作

用的？［教学难点］:

相识音乐形式要素节奏、力度、速度、旋律的艺术作用。［教学过

程］:

第一节音乐与人生其次课时［课题］:

学会倾听音乐与人生其次课时［教学年级］:

中学一年级［教学内容］:

一、《第六（悲怆）交响曲》二、《长江之歌》［教学目标］:

一、进一步相识和熟识音乐的形式要素。

二、倾听《第六（悲怆）交响曲》第四乐章，通过与《草原放牧》的

对比观赏，感受音乐要素在这两部作品中所发挥的不同的艺术作用。

三、听赏《长江之歌》，探究音乐的各形式要素在这首作品中发挥的

艺术功能，使学生进一步驾驭倾听音乐的方法。［教学重点］:

通过对比观赏，感受音乐要素在《草原放牧》和《第六（悲怆）交响

曲》第四乐章这两部作品中所发挥的不同的艺术作用。［教学难点］:

分析、探究音乐的形式要素在不同的作品中体现出的不同的特点。

［教学过程］:

第九节现代京剧

江阴市澄西中学音乐组教学目标:

1、培育，发展学生对京剧艺术的爰好与爰好，激发其参与艺术实践

活动主动性。

2、倾听《雄心壮志冲云天》及《家住安源》，了解唱段内容，感受

其情感表现，理解角色的思想感情3、初步懂得京剧音乐的声腔、板式、伴奏行当以及现

代京剧的相关学问。

教材分析：广义地说，五四运动之后直至今日的全部反映现生活的京

剧都可视为现代京剧。狭义地说，在中隼人民共和国成立之后，在双百方针指导下，通过戏曲改

革运用历史唯物主义观点创作的反映社会现实生活的新京剧

教学重点:

1、京剧音乐的声腔、板式、伴奏、行为以及现代京剧的相关学问。

2、京剧学问在唱段中的作用。教学用具：mp3播放器，音响，音响资料。教学过程：一、

导入新课

请同学们观赏李铁梅的《都有一颗红亮的心》，同学们知道这个唱段

是选自哪部京剧吗？这个唱段跟上节课观赏的京剧有何区分

吗？（引进了交响音乐，生不刮须，净不构脸）（导入现代京剧）

二、新课教学

1、什么是现代京剧？（书p64）

2、观赏现代京剧《红灯记》选段《雄心壮志冲云天》（1）、介

绍作品（《红灯记》的简洁剧情）

（2）、观赏作品（提问：这个唱段主要表现人物什么样的心情）

（3）、分析作品（分段介绍参照老师用书p57）

（4）、请学生留意唱词中一些提示（如二黄导板，原板？？）这是什

么意思呢？3、介绍京剧音乐（见书p64页）

4、提问：京剧中除了音乐很有讲究以外，她还有一个很大的特点，

京剧的行当，知道有哪些行当吗？（生，旦，净，丑）5、介绍京剧的行当（提问：李玉和

是属于哪个行当？接下来请学生观赏作品，请学生回答作品中的人物属于哪个行当？）6、观

赏《家住安源》

（1）、介绍《杜鹃山》简洁剧情（2）、观赏《家住安源》

提问：①《家住安源》中的人物属于哪个行当？里面运用了哪些唱

腔，板式？旗乐是怎样来塑造人物形象的？（老师通过学生的回答分析作品）

7、总结所学学问（京剧音乐、京剧的行当）

8、倾听现代京剧《穷人的孩子早当家》《都有一颗红亮的心》及

《当你爹心红胆壮志如钢》三个唱段。提问：推断其中的人物属于哪个行当中的哪个细类？

其唱腔属于二黄、西皮？

9、观赏了很多现代京剧的作品，接下来让学生亲自尝试一下，学唱

现代京剧《智取威虎山》选段《甘洒热血写春秋》（男生）和《红灯记》选段《都有一颗红亮的

心》（女生）。要求学生尽量仿照演员的唱法，唱出京味。（学唱的片段可以选适合学生的）

三、课后探讨

1、人们将京剧视为综合艺术，那么京剧艺术的综合性表现在哪里

呢？

2、你知道京剧脸谱吗？它是怎样起源的吗？这其中有个很好玩的故

事，假如不知道的话，请查阅相关资料，并将故事说给大家听。3、课后观赏现代京剧《我

是中国人》，推断其中人物所属的行当和所运用的京剧音乐。

第十四节宗教复调音乐的顶峰一巴赫教学设计

一、教学目的

1、引导学生感受、体验巴罗克音乐一巴赫的《马太受难曲》的音乐

风格特征。2、初步知道''巴罗克音乐复调音乐与主调音乐”和音乐家巴赫。二、教学重点：

巴洛克音乐、复调和主调音乐，分析《马太受难曲》三、教学难点：复调和主调音乐的理解

四、教学过程1、导入

师：同学们，在上课之前，大家先看一下书目，第七到第九单元这几

个单元有什么特点呢？生：

师：这三个单元正是依据先后介绍音乐史上的三大重要时期一巴洛克

时期，古典主义时期和浪漫主义时期。那今日我们要学习的是巴洛克时期的音乐和重要的代表人

物—巴赫。

2、巴洛克音乐

师：首先，我们先来说一下这个巴洛克(baroque)。巴洛克一词的

原意是形态不规则的珍宝，在意大利语中又是指冲动、夸张、任性、幻想等意义。最初泛指流行

于17世纪的一种奇妙的、怪异的建筑风格，后来渐渐用来称呼西方艺术风格历史上的一个时

期。那人们通常将1600年至1750年这一个半世纪左右的时间，称作西方专业音乐发展史上的

''巴洛克时期”。

师：接下来我们先来观赏一首巴洛克时期的闻名音乐作品一《哈利路

亚》，同学们思索：这首音乐作品是哪个作曲家的作品？这首音乐作品属于什么类型的音乐作

品？它跟什么宗教有关系？

［播放音乐《哈利路亚》］

师：听完了这首曲子，现在我请同学们来回答我刚刚提的问题。这首

音乐作品是哪个作曲家的作品？生：

师：刚刚我们观赏的这首《哈利路亚》是巴洛克时期闻名的德国作曲

家亨德尔的作品。在巴洛克时期，还有两位重要的音乐人物，一位就是今日我们要介绍的一巴

赫，还有一位叫斯卡拉蒂。接下来我们来回答其次个问题，这首音乐作品属于什么类型的音乐作

品？

生:

师：好，我们看一下这两个题目，我们留意一下其次个问题，我问大

家它跟什么宗教有关系？那其实这里就已经告知了大家了，这是一首什么音乐一？

生：宗教音乐

师：对，这就是一首宗教音乐，那第一个问题我们知道了，其次个问

题也就不难解决了。它跟什么宗教有关系？生；基督教

3、巴赫《马太受难曲》（1）、背景简介

师：很好，这是一首基督教音乐，巴洛克时期是一个科学和文化快速

发展的时期，也是基督教特别兴盛的时期。西方宗教音乐又称''圣乐"。宗教音乐有多种体裁，象

受难乐、弥撒、经文歌、康塔塔等。闻名的德国作曲家巴赫是一位虔诚的基督教信仰者，他的创

作中，约有75%是宗教作品，因此人们常把他视为最宏大的宗教作曲家。《马太受难曲》是巴赫

最宏大的宗教音乐作品。这部作品被誉为''现存宗教音乐的顶峰最受欢迎的古典音乐作品”之

一。''受难曲"是为纪念耶苏被钉十字架而写的大型套曲。现在大家打开书本，用一点时间看一下

104面的其次段文字。

［阅读］

师：《马太受难曲》共有七十八曲，今日我们要观赏的是1、72、78

曲，接下来我们联系故事先来分别观赏一下。（2）、对比观赏1、72曲

师：首先我们先来观赏第一分曲，然后再听72曲，然后你们完成以

下的表格。

［音乐］

师：同学们，首先我们来看一下104面和105面的这两行乐谱，分

别是1和72曲的乐谱片段，然后给你们两分钟完成表格。生：做题

师：第一分曲是g大调，12/8拍的进行曲式，72曲是c大调4/4

拍的圣咏旋律。大家看104面第三段的介绍，这是一个悲剧的序幕，呈现了耶苏临刑前被游街示

众的场景。在管弦乐队的伴奏下，气概磅礴的双合唱队把人们引入一种哀痛的气氛中。72分曲

是一首闻名的圣咏旋律，是在耶苏死去之后出现的，将这部宗教悲剧推向了高潮。悲沉的音调营

造了耶苏死去后的哀思气氛？？老师帮助完成表格。

(3)、复调音乐和主调音乐

师：现在我们来看音乐特点，复调音乐和主调音乐，两种不同的音

乐。复调音乐(polyphony)是由两个或两个以上曲调以对位法则结合在一起的多声部音乐，

主要特点在于各声部都有独立性。而主调音乐(homophony)虽也是多声部音乐，却仅以一个

声部为主，其他声部只起陪衬作用。好，接下来我们再分别听这两段音乐的小片段，你们感受一

下。看能不能分出各个声部来。

［音乐］

注：在听的过程中老师边引导，模唱听到的各声部，加深学生印象和

对复调和主调音乐概念的理解。

师：好，同学们，为了知道你是不是已经理解复调音乐和主调音乐,

接下来，我们来做个小测试，老师会弹两到三个钢琴小片段，然后你们来辨别是复调音乐还是主

调音乐，我们现在起先，你们留意听。

［老师弹片段］

(4)、78曲作品

师：好，那关于复调和主调我们就先了解到这里，接下来我们要把

《马太受难曲》的最终一部分：''在你的墓前、我在哭泣”观赏一下。

［音乐］

师：同学们，这段音乐和第一分曲有什么相像和不同之处？你们先思

索两分钟。

［思索］

师：好，现在请同学们看书本105面其次段文字，然后总结一下。

生：最终的终曲和第一分曲同样是一首双合唱曲，形成首尾呼应。不

同的是，原来那哀痛的心情已不再剧烈，一切苦痛皆花作安静的祈祷：''安眠吧！安眠吧，你那

乏累的圣体！”

4、总结

师：很好，那这一节课我们全部的内容都顺当完成了，接下来，我们

了爰看一下书本106面的学问栏，第一复调音乐和主调音乐我们已经基本驾驭，其次是十二平均

律，十二平均律是将八度音程平均分为12个相等音程的律制，那还想更深化了解的同学回去后

可以自己去找一些相关资料，或者课后可以来找我一起探讨。还有课后的练习大家要花点时间去

完成，这一节课我们就上到这里。

第十七节钢琴音乐的奇葩

教学要求:

一、倾听《C小调练习曲》及《爰之梦》，感受、体验其音乐心情,

进一步相识浪漫主义音乐的风格特征。

二、在倾听、感受、体验、理解音乐作品的过程中，相识、了解肖邦

和李斯特。

三、初步懂得有关''练习曲"的基础学问。

教学重点：通过分段观赏和完整倾听《C小调练习曲》，深化理解作

品的意境和内涵。

教学过程:

导入

1、课前播放《C小调练习曲》。

2、提问：''同学们知道这首钢琴曲的作者和名称吗？（肖邦

《c小调练习曲》）

二、《c小调练习曲》

1、简介作者：肖邦

a、请学生谈谈对肖邦的相识

b、老师补充。

2、分部观赏乐曲。

a、倾听乐曲的第一部分，初步感受音乐的心情特点。

b、简介创作背景（学生自习书本pl21）

1813年9月，肖邦在离开波兰赴法国途中，得知祖国争取民族独立

的华沙起义失败，悲愤之余，奋笔疾书写下了这首闻名的《c小调练习曲》。

c、复听乐曲第一部分，进一步体验音乐的心情特点，熟

识第一主题。（大屏幕上出示第一主题）

（1）请学生谈谈听了这段音乐有什么感受，它让你联想

到些什么？（老师补充：乐曲的第一部分是一个刚毅的、带有英雄性格的主题，左手采纳了上下

翻腾的琶音的伴奏音型，令人联想到华沙起义的英雄们是怎样与敌人浴血奋战的，也让人感受到

作曲家那时的心情是怎样的慷慨激扬和起伏难平。）

(2)跟琴学唱第一主题。

d、倾听乐曲的其次部分。（大屏幕出示其次主题）

(1)听音乐，感受这一部分音乐的心情与第一部分有

何不同？

(2)学唱主题，从旋律和节奏等音乐要素方面与第一

主题进行比较。

(3)再听其次部分，联想音乐表现了什么内容。（老

师补充：这一部分的旋律沉痛哀痛，它好象是人们对为国捐躯的烈士们的哀悼。）

倾听乐曲的第三乐段。

思索：这一部再现了哪一个主题？它象征了什么？（乐曲的第三部分

再现了第一部分英雄性的主题，它象征着人民的斗争仍在接着，抗击侵略的火焰并未熄灭。）

3、完整地观赏《c小调练习曲》

4、音乐学问：练习曲

通常练习曲有两类。一类为练习器乐、声乐技巧的专业练习曲；另一

类为音乐会练习曲。前一种练习曲多有技能、技巧上的训练目标，音乐会练习曲是由前者派生而

来的。它已演化为一种炫技性的、在音乐会上可以演出的艺术作品。肖邦的《c小调练习曲》就

属于音乐会练习曲。

三、《爰之梦》

1、简介作者：李斯特

2、简介作品

1850年李斯特把自己创作的三首歌曲改编成三首钢琴''夜曲"。原来

的三首歌曲分别是《崇高的爰》《华蜜地死》《爰吧》。改编后的三首夜曲被汇合成册，曲集统

称为《爰之梦》。在这三首曲子中，以第三首为最好，流传也最广。因此，人们通常所称之为

《爰之梦》的曲子，事实上是《爰之梦》这部曲集中的第三首曲子。

3、观赏《爱之梦》（大屏幕显示主题旋律）

a、听音乐，思索：作品描绘了什么样的意境？

b、配乐诗朗诵，通过诗歌与音乐的结合，更好地理解音乐的内涵。

四、总结

本课的两首钢琴曲，表现了极不相同的两种情感。《c小调练习曲》

悲愤激扬的气概令人热血沸腾，《爱之梦》中的美丽、梦幻般的诗意令人沉醉，尽情表达了人们

内心的丰富情感，这正是浪漫主义艺术的本质。

其次十节俄罗斯民族风情

教学目标

1、观赏两首俄罗斯民族乐派代表性音乐作品一《卡玛林斯卡亚幻想

曲》和《荒山之夜》，学生感受、体验俄罗斯民族乐派的风格特征。

2、熟识《卡玛林斯卡亚幻想曲》的主要音乐主题。

3、知道俄罗斯民族乐派的概况，了解格林卡和''五人强力集团”的代

表人物穆索尔斯基等。

教学重点

视唱《卡玛林斯卡亚幻想曲》的两个主题，并能在倾听整部作品的时

候正确辨别

教学难点

正确视唱《卡玛林斯卡亚幻想曲》的主题：依据《荒山之夜》的音乐

内容，编写一个神话故事

教学过程

一、组织教学（课间播放《图画展览会》的vcd,初步感受俄罗斯民

族音乐的风格）

二、导入

上堂课通过学习捷克民族乐派，了解了''民族乐派”作曲家们擅长将他

们的爱国主义精神和民族骄傲感，融入音乐创作之中。

三、新课

俄罗斯是一个土地宽阔、历史悠久的国家，有着丰富的民间音乐资源

和深厚的宗教音乐传统。19世纪是俄罗斯民主主义呼声逐步高涨的年头。60年头农奴制的废

除，更是激发起广阔人民的觉醒意识。各个艺术领域的艺术家们呼吁艺术创建要面对生活，面对

大众，要表现俄国人民的思想感情，反映俄罗斯风情。俄罗斯民族乐派的奠基人是格林卡，被称

作''俄罗斯民族乐派之父”。

1、格林卡的生平介绍（学生自己阅读）

2、《卡玛林斯卡亚幻想曲》管弦乐曲

⑴俄罗斯交响乐的奠基之作，不但描绘了俄罗斯农村生活的显明画

面，而且揭示了俄罗斯人民的无尽丰富的创建力和想象力，体现他们性格的一些典型特征一深思

同健康的乐趣、别开生面的幽默感的结合。

⑵作品结构介绍

作曲家采纳了两首俄罗斯民歌作主题，写成了一部民族风格浓郁的双

主题变奏曲。

视唱引子和两个主题，初步熟识两个主题在性格、体裁、结构、调式

等各个方面的不同。

⑶观赏并思索两个主题音乐心情的改变，分别描写的是怎样的画

面？（''拓展与探究第1题”）

引子一乐曲起先简短、饱满而有力。

第一主题又弦乐齐奏的方式奏出，像领唱一样''唱"出缓慢的、抒情的

婚礼歌。接着是三个变奏。第一个变奏的木管、其次个加进了弦乐器，第三个又增加了铜管乐

器。

其次个主题取材于快乐、喧闹的民间舞曲《卡玛林斯卡亚》，表现了

俄罗斯人民乐观的民族性格和快乐的生活情趣。

最终，像一般的民间舞蹈一样，速度起先加快，声部和乐器增多，似

乎是越来越多的人参与到这舞蹈中来。但是当心情达到最热情的一刻，整个乐队突然静息下来，

只听到舞蹈歌曲主题的片段两次从远处传来，然后，全乐队用猛然的一击结束这首乐曲。

3、19世纪中期俄罗斯还出现了一个作曲家小组，称为''强力集团”，

又称''俄罗斯五人团”。成员包括巴拉基列夫、鲍罗丁、居伊、穆索尔斯基和里姆斯基一科萨科

夫。除了巴拉基列夫是专业作曲家，是''强力集团”的发起人，其余四人都是业余作曲家。他们常

常在一起分析、评论音乐名作，对作品和创作思想进行沟通和探讨，主见用俄罗斯民间音乐中的

旋律、音阶等各种因素，创作出具有显明的俄罗斯风格的音乐作品。

4、介绍巴拉基列夫、鲍罗丁、居伊、穆索尔斯基和里姆斯基一科萨

科夫的生平。

巴拉基列夫是专业作曲家，是第一位在作品中体现强力集团创作倾向

与风格的作曲家。

鲍罗丁是化学教授，并抽出时间从事音乐创作。代表作《其次交响

曲》以其丰富的想象力和显明的色调跻身于19世纪最优秀的交响曲行列。

居伊是作曲家，音乐评论家，又是海军工程师，曾任陆军工程兵大

将。

里姆斯基一科萨科夫是其中最年轻的成员，海军军官，后成为专业音

乐家。其代表作有交响组曲《天方夜潭》和歌剧《撒坦王的故事》，倾听其中的片段《野蜂飘

舞》，感受用单簧管吹奏的野蜂上下回旋、时近时远的动态。

穆索尔斯基（阅读书本139页文字）并说明课间的音乐便是经拉威尔

改编成的管弦乐《图画展览会》，是为纪念好友、杰出的俄罗斯画家和建筑设计家哈尔特曼而举

办的''哈尔特曼遗作展”上，穆索尔斯基从展览中受到启发，确定创作一部钢琴组曲，用音乐语言

来再现哈尔特曼部分作品的内容，以表达对挚友的怀念之情。

5、《荒山之夜》

⑴学生阅读作曲家在原稿中的文字说明以利于理解这个作品：来自

地下深处的非人声的轰鸣，黑暗幽灵的出现，以及随后黑暗之神的登场。对黑暗之神的颂赞和阴

间的祭祀。狂欢作乐。在狂欢作乐最喧闹时，远方穿来乡村教堂的钟声，这声音驱散了黑暗幽

灵。早晨。⑵视唱主部和副部的第一、第三主题。

⑶观赏《荒山之夜》的vcd,感受、体验其音乐风格，完成''拓展

与探究第2题”，依据上面的文字说明编写一个神话故事，并相互沟通。

四、总结

亚洲神话般的背景渗透进了俄罗斯音乐，使俄罗斯民族乐派有了东方

魅力的国际影响，比如还有里姆斯基一科萨科夫的管弦乐作品《舍赫拉查达》，鲍罗丁的《在中

亚细亚草原上》等都是被誉为异国情调的民族主义音乐，当然还有威尔第的《阿依达》，普契尼

的歌剧《图兰朵》等，都是这一风格范畴的经典之作。感爰好的同学课后可以搜集观赏。

第十三单元第23节爵士乐

教学目标:

1、了解、接受多元音乐文化，开阔学生视野。

2、通过中外爵士乐的观赏，使学生感受、体验爵士乐音乐的风格特

征。

3、激发学生练习爵士乐的爰好，为进一步观赏和表演爵士乐打下基

础。

教学重点：爵士乐的风格特征。

教学难点：爵士乐节奏练习。

教学过程：

一、创设情境，组织教学。

二、导入--对比观赏歌曲《茉莉花》--引出''爵士乐"。

三、新课：

1、请大家谈谈对''爵士乐"的印象。

2、老师简介爵士乐的起源，说明''布鲁斯"和''拉格泰姆。”

3、常见爵士乐器的简介。

4、观赏《南部之子》

留意：a乐器演奏部分以什么乐器为主奏？（引出迪克西兰爵士乐）

b伴奏部分强弱有什么规律（打破传统强弱规律）

5、观赏《不知为何》，留意乐曲是否简洁唱？(引出连续切分)

6、爵士乐的风格特征归纳。

7、学生用电子琴弹奏音乐片段，体会爵士乐风格。

8、学生分声部练习与多声部练习节奏。

9、爵士乐在中国的发展与现状。

10、学生即兴表演舞蹈或律动。

四、爵士乐的价值及影响。

五、小结、下课。

资料：《南部之子》是一首由路易斯/阿姆斯特朗演奏并演唱的爵士

音乐。乐曲速度稍快，表达演奏者愉悦的心情。乐曲起先的前半部分和结尾部分是以小号为主的

爵士乐队演奏，当中穿插一段演唱。歌词：在南部有位青年人，英俊潇洒，平常穿着装扮如同国

王一般，是当地女性崇拜的偶像。青年人酷爰音乐，把音乐视为生命。人们都把他称为''南部之

子

《不知为何》是一收由诺拉/琼斯演唱的爵士音乐。在以钢琴和大提

琴为主的爵士乐队伴奏下，歌声徐缓、缠绵，曲调松弛、怡然、略带悲伤。散发着一种特有的民

谣的清爽韵律。诺拉/琼斯的演唱音色美丽、清爽亮丽。

路易斯/阿姆斯特朗(1901—1971)闻名的美国黑人爵士音

乐家，被称为''爵士乐之父”。表演热忱洋溢、诙谐机灵。诺拉/琼斯(1979—)具有''爵

士公主”之称，她的演唱融合了爵士音乐、乡村音乐、流行音乐等多种音乐风格。演唱专集《不

知何故》曾在2003年第45届格莱美大奖上获8项提名，并获年度唱片、年度最佳单曲、年

度最佳新人、最佳流行女歌手、最佳流行乐演唱专集、最佳非古典录音工程专集、年度古典制作

人8项大奖。她史无前列地夺得了格莱美全部的四项最重要的奖项。

爵士乐(jazz)是19世纪末20世纪初兴起于美国南部路易斯安

那州新奥尔良的黑人音乐，后来传入城市风靡美国，并成为世界性的流行音乐。爵士乐是美国最

有代表性的一种民间音乐。独特的音乐语言、极具特性的敏捷的音乐演奏，时而低沉悲伤，如泣

如诉；时而强劲高亢，激烈奔放，给人深刻的精神体验和心灵的喜悦。

爵士音乐来源于布鲁斯。布鲁斯是17--18世纪，黑奴怀念家乡和

亲人，常常唱一种哀歌表达他们苦痛的心声，由于蓝色在美国被看作是愁闷的色调，这种哀痛的

歌曲，统称布鲁斯。

拉格泰姆钢琴音乐是爵士乐的另一个起源。它从非洲民间音乐发展而

成。音乐带有幽默、快乐、活泼的情趣。乔普林被人们誉为''拉格泰姆之王”。

迪克西兰爵士乐始于2。世纪初，它汲取了''布鲁斯"音乐和''拉格泰

姆”音乐的成分，形成一种由小号领奏的小乐队即兴演奏特色。最闻名的代表就是路易斯/阿姆

斯特朗。

自由爵士乐产生于20世纪60年头，它不同于以往爵士乐，在和

声、旋律方面没有太多的限制，演奏者在演奏过程中可以自由、大胆、为所欲为地发挥。它强调

音乐本身的强度与张力，加入大量的不协和音，把非洲、印度、日本及阿拉伯等不同音乐融合到

一起，采纳印度的西塔尔琴、塔部拉双鼓、扩音''拇指钢琴“，以及大量的电子音响设备和打击乐

器。它一出现，就受到广阔爵士音乐家和爵士迷的宠爰。自由爵士乐队20世纪爵士乐的发展产

生了深远的影响。

爵士乐在我国的历史。20世纪三四十年头的上海就曾出现过相当规

模的爵士乐演出和一些颇具水准的爵士乐音乐家。那时主要是为舞厅伴舞。80年头末以来，爵

士乐在中国复兴，并赢得越来越大的发展空间。

第24节高山流水志家园

教学目标:

1、通过对古琴曲《流水》的观赏，感受、体验其音乐中的绘景抒

情。

2、初步了解古琴音色特点及古琴文化的悠久历史，让学生了解古琴

音乐在一个很大的层面上反映了我国古代音乐中的一种品质一曲风文静，意境高远的审美意识。

3、通过对我国古代音乐《流水》的观赏，激发学生对我国民族音乐

的学习爰好，进而培育他们酷爰民族音乐，弘扬民族音乐文化的思想感情。

教学重点：倾听、感受、体验音乐。

教学难点：了解音乐中绘景抒情的审美特征。

教学打算：多媒体课件。

教学过程:

导入音乐用《广陵散》片断

一、观赏与体验

1、倾听音乐《流水》

思索（学生探讨、回答）：

a、倾听作品的同时，请你用给音乐命题。（点题）

b、作曲家是通过哪些手法来描绘景象的？

c、这是什么乐器演奏的曲子。（古筝与古琴对比）

2、师生合作归纳:

音乐具有绘景写意的审美功能。

作曲家借助音色模拟、节奏模拟等手法，模拟、表现自然界音响，以

此引发人们想象和联想，达到绘景写意的目的。

3、介绍古琴文化的悠久历史及部分古代乐器

4、介绍音乐故事：《高山流水遇知音》（略）

5、作品分段观赏与分析

（音色三种，即散音、泛音、按音。散音浑厚如钟；泛音玲珑剔透；

按音或虚或实，或清越明净、或沉浑瞭亮，改变异样。琴音韵独特，空灵苍远，古朴幽深，极具

沧桑感。乐曲充分运用''泛音、滚、拂、绰、注、上、下”等指法，描绘了流水的各种动态。）

6、完整观赏作品，感受、体验音乐中的绘景抒情的特征。

（它以抒情性的曲调为主，模拟性的描写为辅，通过情景交融的艺术手

法，形象描写了涓涓流淌的山泉和小溪，刻画了洋洋流水奔腾入海的壮丽景象.把富有无限生命力

的自然现象人格化了，事实上是人们崇高感情的升华，表现了一种胸襟开阔、百折不回的思想境

界。）

二、探讨与探究

学生分组探讨、回答：音乐能否表现出详细的情景？（音乐有一种似

似而非的魅力，好象是？）

三、总结与拓展

1、总结：音乐是以旋律、节奏、音色等来表达作曲家及演奏人的思

想情喊。音乐能够把诸如快乐、安详、激烈、哀痛、活泼、庄重等的情感传达给听者，这是没有

疑问的。但是，音乐能不能表达详细的事物？像高山、流水。应当说也是可以的，不过没有文字

那么准确。音乐表达的手段是''声"，所以，凡是描写有声的事物，比较能够写得像。（《百鸟朝

凤》、《赛龙夺锦》）这些音乐称''描写音乐”。音乐还能够描写比''高山流水”更为困难的事

物。《十面埋伏》《图画展览会》等。但这些作品，听者都须要先知道内容，才能够把内容体会

得详细。当你已经知道那些音乐的内容，又多少习惯音乐的表现方法，就能够听得出那些音乐中

生动的形象了。

2、''《流水》遨游太空"的故事:

音乐是没有国界的，这是否可以作为与地球以外的人勾通的一种语言

呢？人们在思索，也在尝试：1977年8月，美国放射了？？

3、结束语:

我国民族音乐是中华民族传统文化的重要组成部分，也是世界音乐文

化中独具特色的珍宝。古琴是中华文明的象征之一，是中国最古老、深邃、最具生命力的艺术形

式。琴被视为''八音之首"。古琴是我国传统人文精神的化身。早在春秋时代，古琴就成为文人的

必修乐器。古琴音量不大，特别含蓄，颇具君子谦和之风。曲风文静，意境高远。

课题：文人情致--高山流水志家园教学设计思路:

本课是''文人情致"单元第一课时，选用的是中国古代音乐中代表性的

器乐作品：古琴曲《流水》和《广陵散》，这两首作品反映了古代音乐中的一种品质-曲风文

静，意境高远。本课旨在引导学生感受，体验古琴曲的音乐''清、微、淡、远"风格特点，通过观

赏，学生可以了解古琴曲中各种不同音色特点以及多种指法的运用特色，给予音乐丰富的表现

力，意境幽远而有古朴性。课前选用古琴主奏的音乐《阳父三叠》入手，老师用声情并茂的歌

声，创设音乐情境，高一学生对唐诗——《阳关三叠》中的歌词并不生疏，可以激起学生已有

的认知，引出课题——文人情致。倾听《流水》的部分音乐，结合课本和课件文字相关提示，

初步喊知古琴的韵味。重点观赏《流水》，通过引导学生用唱一唱主题音乐，对比不同风格的音

乐等方式参与观赏，进一步从感性到理性，加深对古琴曲的音乐风格特点的印象。最终的环节主

要拓展学生对中国十大古乐和古代乐器的学问面，告知到学生正确倾听音乐的方式方法，做到学

有所获。教学内容：

1、古琴曲《阳父三叠》2、古琴曲《流水》3、筝曲《高山流

水》4、琵琶与乐队《十面埋伏》5、编钟与乐队《梅花三弄》教学目标：

1、课前观赏古琴《阳光三叠》音乐片段，营造良好的音乐课堂氛

围，听辩乐器，导入课题。2、阅读性观赏《流水》部分音乐，初步了解古琴音乐风格特征,

了解作品表现的内容。

3、重点观赏古琴曲《流水》，进一步知道古琴中泛音，按音等音色

特点及滚拂指法的运用，体验并感受音乐的表现意境。4、对比观赏筝曲《高山流水》，简洁

说说两首作品不同风格特点。

5、拓展性观赏《梅花三弄》及《十面埋伏》等音乐片断，了解中国

十大古曲以代表性的古代乐器。教学重点：观赏古琴曲《流水》，对古琴曲音色特点的辨别。

教学难点：理解乐曲表现的意境，对古琴曲的音乐''清、微、淡、远”

风格特点的把握。教学过程：

导入部分:

1.课前播放古琴曲《阳哭三叠》，营造良好的课堂氛

围。提问：说出主奏乐器是什么？

导入语：古琴是中华民族文明的象征之一，琴被视为''八音之首"，贯

众乐之长，统大雅之尊，古琴是文人必修的乐器，也是中国人文精神的化身。千百年来以独特的

艺术魅力，诠释了中华民族文化的精髓。2.首先倾听《流水》音乐，简洁说一说

你对古琴音乐的印象。

课件供应关键词：古琴音乐意境特点：清：清楚，纯洁；微：细腻,

精致。谈：自然，空灵；远：意境悠远，意外有意。

3.课件打出：古琴图片，文字简介：古琴是中国最古老的弹拨乐器

之一，又称''七弦琴"，音量不大，特别含蓄，颇具君子谦和之风，音色有三种：散音，浑厚如

钟；泛音，玲珑剔透；按音，或实或虚，清越光明。（琴音韵极佳，空灵苍远，古朴幽深，极具

沧桑感）（设计意图：因学生对古琴曲的音色特点很生疏，须要在老师的引导下倾听《流水》

音乐片断，大致了解内容，初步了解古琴音色特点）二、其次部分

导入语：接下来我们将重点观赏古琴曲《流水》，进一步了解古琴是

通过那些手段来表现这一独特韵味的。请同学们讲一讲高山流水遇知音的故事

(师补充：伯牙善鼓琴，钟子期善听，伯牙志在高山，钟子期曰：

''巍巍乎，若泰山”，伯牙志在流水，钟子期曰：''洋洋乎，若江河”，伯牙曰：''善哉，子之心而

与吾心同〃，子期既死，伯牙绝弦，隐身不复鼓)1、倾听全曲，问题设计：全曲速度、力度

发生怎样的改变？2、分段倾听：

(1)唱主题音乐，见课本谱例(2)倾听并辨别音色特点

介绍主要指法：右手：挑、勾、易人抹、滚、拂等;

左手：吟、揉、绰，注、进、退等;

(3)简洁了解古乐谱从文字谱到减字谱，进而发展到简谱的过程。

(3)倾听第三部分，思索：主要的演奏指法是什么？

探讨音乐所表现的是实景、实情？3、复听音

乐，体验音乐意境：问题设计：探讨音乐所表现的是实景、实情？

导入语：1977年8月20日，美国放射了''航天者〃宇宙飞船，携带

了一张特殊的名为''地球之音"的镀金唱片，其中录《流水》，

科学家希望这首琴曲能在漂渺无限的太空中为地球上的人类找到天外

的知音。

4、对比观赏筝《高山流水》，体验并探讨两者之

前的异同点，你宠爱哪个版本，说说理由。

多媒体出示：古筝图：文字简介:

（设计意图：本环节以老师引导为主，学生将以唱、想、议、思等学

习方式，让学生逐步走进古琴曲的意境中，在分段观赏的基础上，了解古琴的音色特点及不同指

法演奏特色，加深对琴曲的印象。）第三部分：拓展观赏，了解：中国十大古乐和古代乐器音

色特点

多媒体展示：中国十大古乐曲：《高山流山》、《广陵散》、《平沙

落雁》、《梅花三弄》、★《十面埋伏》、★《夕阳箫鼓》、《渔樵问答》、《胡笳十八拍》、★

《汉宫秋月》、《阳春白雪》，打燧外，其余均为琴曲。1、听《十面埋

伏》片断，说说主奏乐器，音色特点。

2、听《梅花三弄》片断，说说主奏乐器，了解编

钟。多媒体展示：编钟图：简介：我国古代的打击乐器，被称为''歌钟”，

音色噫亮、悠扬、穿透力强。

最终小结：中国的古代音乐，曲风文静，意境高远，值得大家一听,

倾听、倾听、再倾听，你会从中获得很多，不信，你可以试试，

让这些音乐能够相伴你左右，为你的生活、学习添加色调，假如你情

愿，你可以到google或百度网站，输入你想听的作品的曲名，你就可以享受音乐，当然，mp3

也特别适用你倾听。

（设计意图：授人以鱼，不如授之以渔，中学生已经具备肯定的观赏

实力，告知他们正确的方法和倾听音乐的习惯，帮助他们建立终生学习的观念，为其终生宠爰音

乐奠定基础。）第四部分：教学后记

1.学生对本节内容虽然不太熟识，充分运用多媒体图文及录象的相

关内容介绍，学生对古琴文化产生了相应的爰好，特殊是对于古琴的

指法特点和音色的了解，学生基本能够听辩出音色特点。假如现场能

够有古琴的话，或许效果会更好。

2.在观赏乐曲的过程中，将古筝曲和古琴的音色加以对比，使学

生了解到古琴的古朴、空灵和深邃，对古筝优雅宛转的音色更是产生

了深厚的爰好，可以了解到二首作品不同的风格特点。

3.值得反思的是要在''师生互动”上下足功夫，问题的设计要更明

确，更有指向性。真诚希望各同仁提出珍贵建议！

师一起辅导学生完成这个社会调查。

其次十八节聂耳（其次教学设计方案）

一、学习目标

（一）倾听《金蛇狂舞》，学唱《毕业歌》，感受、体验其音乐心

情，并在此基础上相识作品所表现的社会生活内容，进而知道其社会价值及艺术价值。

（二）在感受、体验、理解音乐作品的基础上，重新相识聂耳音乐创

作的艺术性与革命性。（三）初步了解20世纪30年头左翼音乐运动对我国新音乐文化发展的

影响。（四）了解''螺狮结顶"这种民族器乐创作手法。二、教学重点、难点（一）重点：

1、学习演唱《毕业歌》并体会歌曲表达的时代精神。2、通过观赏

《金蛇狂舞》感受中国民族器乐曲的艺术魅力。（二）难点：

了解''螺狮结顶”这种民族旋律写作方法。

三、教学内容的支配

（-）学习《金蛇狂舞》并了解聂耳简洁生平及简洁的歌曲创作背

景。

（二）学习《毕业歌》并了解歌曲所表达的时代精神，及它所产生的巨

大社会价值和现实意义。（三）通过探究与拓展初步了解20世纪30年头左翼音乐运动对我国

新音乐文化发展的影响。

四、教学资源建议

（一）学习《金蛇狂舞》并了解聂耳简洁生平。

（二）学习《毕业歌》并了解歌曲所表达的时代精神及它所产生的巨

大社会价值和现实意义。（三）通过探究与拓展初步了解20世纪30年头左翼音乐运动对我国

新音乐文化发展的影响。

五、教学方法与学习指导策略建议

（-）利用教材配套课件所供应的教学资源但肯定要结合老师本节课

教学支配重新组合。（二）充分发挥学生的主动性、参与性广泛搜集网络中的素材。六、教

学过程

七、教学评价

1、能有感情跟琴演唱《毕业歌》。

1、通过课堂即兴创作体验''螺狮结顶”这种民族器乐创作手法。2、

通过填充列表检测学生了解聂耳创作歌曲的状况

3、通过师生互动沟通了解学生对20世纪30年头左翼音乐运动对我

国新音乐文化发展影响的驾驭状况

第三十节《祖国颂歌》教案

江阴市璜土中学音乐教研组

一、教学内容:

1、音乐观赏：《忆秦娥•娄山父》2、音乐观赏：《谁不说俺家乡

好》3、音乐观赏：《我和我的祖国》4、音乐观赏：《祝酒歌》

5、音乐学问：群众歌曲和艺术歌曲。

二、教学目标:

1、倾听《忆秦娥・娄山关》、《谁不说俺家乡好》、《我和我的祖

国》、《祝酒歌》。感受、体验歌曲的音乐心情，相识歌曲所反映的时代特点及社会内容，进而

了解当代创作歌曲的基本特征。

2、在感受、体验、理解歌曲的基础上，相识歌曲的体裁及风格，驾

驭艺术歌曲及群众歌曲的基础学问。3、了解新中国成立以来专业创作歌曲的旺盛景象。

三、教学打算: