鲁教版七年级美术上册第三单元第二课《学画写意花卉》教学设计

鲁教版七年级美术上册第三单元第二课《学画写意花卉》教学设计课题：科目：班级：课时：计划1课时教师：单位：一、教材分析鲁教版七年级美术上册第三单元第二课《学画写意花卉》以中国写意画的基本技法为核心，引导学生观察、理解花卉的生长特点及结构，掌握写意花卉的表现方法。本节课旨在培养学生对传统绘画艺术的兴趣，提高学生的审美能力和绘画技能。教材通过丰富的实例和详细的步骤讲解，让学生在实践操作中掌握写意花卉的绘制要领。二、核心素养目标三、学习者分析1.学生已经掌握了基本的绘画工具使用方法，了解了一些绘画的基本技巧，如线条、色彩的运用，以及简单的构图知识。

2.学生对绘画有一定的兴趣，尤其是对具有创意和实践操作性的艺术活动感兴趣。他们的学习能力参差不齐，有的学生可能具有较强的观察力和动手能力，而有的学生可能在艺术创作方面需要更多的引导和鼓励。学生的学习风格多样，有的喜欢独立探索，有的则偏好合作学习。

3.学生在学习写意花卉时可能遇到的困难和挑战包括：对写意技法的理解不足，难以把握花卉的结构和动态，以及在绘画过程中对笔墨的控制不够熟练。此外，对于传统文化艺术的了解不足，可能会影响他们对写意画的理解和创作。四、教学资源准备1.教材：每位学生配备鲁教版七年级美术上册教材。

2.辅助材料：收集并准备不同风格的写意花卉图片，以及相关的技法演示视频。

3.实验器材：准备足够的画纸、画笔、墨水、颜料等绘画材料。

4.教室布置：将教室划分为绘画区，确保每位学生有足够的空间进行创作。五、教学过程设计1.导入新课（5分钟）

目标：引起学生对写意花卉的兴趣，激发其探索欲望。

过程：

-开场提问：“你们知道写意花卉是什么吗？它与我们的生活有什么关系？”

-展示一些关于写意花卉的图片，让学生初步感受写意花卉的魅力和特点。

-简短介绍写意花卉的基本概念、历史背景和艺术价值，为接下来的学习打下基础。

2.写意花卉基础知识讲解（10分钟）

目标：让学生了解写意花卉的基本概念、组成部分和表现技法。

过程：

-讲解写意花卉的定义，包括其主要艺术特点和创作精神。

-详细介绍写意花卉的组成部分，如花头、花茎、叶子等，以及各自的绘制要点。

-通过实例展示不同的写意花卉表现技法，如勾勒、泼墨、泼彩等。

3.写意花卉案例分析（20分钟）

目标：通过具体案例，让学生深入了解写意花卉的特性和表现手法。

过程：

-选择几个典型的写意花卉作品进行案例分析。

-详细介绍每个作品的创作背景、艺术风格和表现手法，让学生全面了解写意花卉的多样性。

-引导学生思考这些作品在构图、用笔、用墨等方面的特点，以及如何借鉴应用于自己的创作中。

-小组讨论：让学生分组讨论写意花卉的创新表现手法，并提出自己的创作想法。

4.学生小组讨论（10分钟）

目标：培养学生的合作能力和解决问题的能力。

过程：

-将学生分成若干小组，每组选择一个写意花卉主题进行深入讨论。

-小组内讨论该主题的表现手法、创作步骤和可能的难点。

-每组选出一名代表，准备向全班展示讨论成果。

5.课堂展示与点评（15分钟）

目标：锻炼学生的表达能力，同时加深全班对写意花卉的认识和理解。

过程：

-各组代表依次上台展示讨论成果，包括主题的选择、表现手法和创作步骤。

-其他学生和教师对展示内容进行提问和点评，促进互动交流。

-教师总结各组的亮点和不足，并提出进一步的建议和改进方向。

6.课堂小结（5分钟）

目标：回顾本节课的主要内容，强调写意花卉的重要性和意义。

过程：

-简要回顾本节课的学习内容，包括写意花卉的基本概念、表现技法、案例分析等。

-强调写意花卉在传统艺术中的价值和作用，鼓励学生进一步探索和应用写意花卉。

-布置课后作业：让学生选择一种花卉，尝试运用本节课学习的写意技法创作一幅作品，并撰写创作心得。

注意：以上教学过程设计需根据实际教学环境和学生情况进行适当调整。六、知识点梳理1.写意花卉的定义与特点

-写意花卉是国画的一种，注重表现花卉的意境和精神。

-特点包括笔墨自由、构图灵活、形象夸张、意境深远。

2.写意花卉的基本组成元素

-花头：不同花卉的花头形状、结构特点。

-花茎：花茎的走势、线条的运用。

-叶子：叶子的形状、叶脉的绘制。

-花瓣：花瓣的层次感、色彩搭配。

3.写意花卉的表现技法

-勾勒：用线条勾勒出花卉的轮廓和结构。

-泼墨：运用墨色的深浅和干湿，表现出花卉的质感。

-泼彩：运用色彩的对比和调和，增强画面的视觉冲击力。

-没骨法：直接用色彩绘制，不勾勒轮廓。

4.写意花卉的构图原则

-平衡构图：画面中花卉的布局要达到视觉上的平衡。

-对比构图：通过大小、色彩、形状的对比，增强画面效果。

-节奏构图：通过重复和变化的元素，营造节奏感。

5.写意花卉的色彩运用

-色彩搭配：了解色彩的对比和调和，运用冷暖、明暗对比。

-色彩情感：理解不同色彩的情感表达，如红色代表热情、蓝色代表宁静。

6.写意花卉的意境创造

-意境的理解：理解意境在绘画中的重要性，追求画外之意。

-意境的表现：通过构图、色彩、笔墨等手法，创造深远意境。

7.写意花卉的案例分析

-分析经典作品的构图、色彩、笔墨运用。

-理解作品所传达的意境和情感。

8.写意花卉的创作实践

-创作步骤：构思、构图、勾勒、泼墨、泼彩、收拾。

-实践技巧：如何把握笔墨的干湿、色彩的搭配、构图的平衡。

9.写意花卉的审美价值

-理解写意花卉的审美标准，如气韵生动、形神兼备。

-探讨写意花卉在当代社会的审美意义。

10.写意花卉的传承与创新

-了解写意花卉的历史传承，学习前辈画家的创作经验。

-探索如何在传统基础上进行创新，形成个人风格。七、教学反思与总结今天的教学过程让我深刻体会到了教授写意花卉的乐趣与挑战。在教学方法上，我尝试通过导入新课的方式激发学生的兴趣，以图片和视频片段引导学生初步感受写意花卉的魅力。我发现这样的开场确实能够吸引学生的注意力，为后续的学习打下良好的基础。

在知识讲解部分，我尽量用简洁明了的语言介绍写意花卉的基本概念和技法，但我也意识到对于一些基础较弱的学生来说，可能还需要更多的重复和练习。我在讲解时使用了图表和示意图来帮助学生理解，这一点收到了较好的反馈，学生们能够更直观地理解写意花卉的结构和技法。

案例分析环节，我选择了几个具有代表性的作品，详细分析了它们的创作背景和艺术特色。学生们在讨论时表现出较高的参与度，能够积极思考并提出自己的见解。但我也发现，部分学生在分析作品时缺乏深度，对于作品背后的文化内涵和审美价值理解不够。

在学生小组讨论环节，我看到了学生们合作的一面，他们能够就写意花卉的创新表现手法展开讨论，并提出自己的想法。但我也注意到，一些学生可能在团队合作中过于依赖他人，缺乏独立思考的能力。

在课堂展示与点评环节，学生们能够自信地展示自己的讨论成果，我及时给予了反馈和指导。但同时，我也意识到在评价学生时，需要更加细致和全面，以鼓励每一位学生的进步。

教学总结方面，我认为本节课在知识传授和技能培养方面取得了一定的成效。学生们对写意花卉有了基本的认识，掌握了一些基本的绘制技法，对传统艺术产生了浓厚的兴趣。但在情感态度方面，我认为还有提升的空间，需要更多地引导学生们去欣赏和感悟艺术作品中的美。

针对本节课存在的问题和不足，我计划采取以下改进措施：

-在讲解基础知识时，增加互动环节，让学生更多地参与到教学中来，比如让他们尝试绘制简单的花卉图案，增强实践操作能力。

-在案例分析环节，引导学生们更深入地探讨作品的文化内涵和审美价值，培养他们的艺术鉴赏能力。

-在小组讨论环节，鼓励每一位学生积极参与，提出自己的观点，培养他们的独立思考能力。

-在课堂评价时，采用更多元化的评价标准，关注学生的全面发展，不仅仅是技能的掌握。八、教学评价与反馈1.课堂表现：

学生在课堂上的表现整体积极，尤其是在导入新课时，对于写意花卉的图片和视频片段表现出了浓厚的兴趣。在基础知识讲解部分，学生能够认真听讲，对于写意花卉的基本概念和技法有了初步的理解。在案例分析环节，学生们能够积极参与讨论，对于不同作品的表现手法和艺术风格有了自己的见解。

2.小组讨论成果展示：

小组讨论成果展示环节，学生们能够自信地表达自己的观点和创作想法。每组代表都能够清晰地展示本组的讨论成果，包括主题的选择、表现手法的运用以及创作过程中的难点和解决方法。其他学生和教师对展示内容进行了积极的提问和点评，促进了班级内的互动交流。

3.随堂测试：

随堂测试中，我设计了几个关于写意花卉技法和构图原则的问题，以及让学生现场绘制一幅简单的花卉作品。测试结果显示，学生们对于写意花卉的基本概念和技法掌握得较好，但在构图原则和创作实践中还存在一些不足。

4.课后作业评价：

课后作业是让学生选择一种花卉，运用所学技法创作一幅写意花卉作品，并撰写创作心得。从提交的作业来看，学生们能够将课堂上学到的技法应用到自己的创作中，作品各有特色，体现了他们的个性和创造力。但在创作心得中，一些学生对于作品的艺术内涵和文化背景的理解还不够深入。

5.教师评价与反馈：

针对学生们的表现，我给予以下评价与反馈：

-对于积极参与课堂讨论和展示的学生，我给予了肯定和鼓励，强调他们的努力和进步。

-对于在随堂测试中表现不足的学生，我提供了个性化的指导和建议，帮助他们理解难点和技巧。

-在课后作业评价中，我针对每位学生的作品进行了详细的点评，指出了作品的优点和需要改进的地方，并鼓励他们在下一次的创作中继续努力。

-对于整体教学效果，我认为本节课在知识传授和技能培养方面取得了较好的成效，但在情感态度和审美培养方面还有提升的空间。我计划在未来的教学中更加注重这些方面的引导和培养。课后作业1.请选择一种你喜欢的花卉，运用本节课所学的写意花卉技法，创作一幅作品。在创作过程中，注意花卉的结构、用笔用墨的技巧以及构图的平衡。

2.根据以下要求，撰写一篇关于你的写意花卉创作的心得体会：

-描述你在创作过程中遇到的困难和挑战，以及你是如何克服它们的。

-分析你的作品中体现了哪些写意花卉的特点和技巧。

-谈谈你对写意花卉艺术的理解和感悟。

题型一：作品分析

题目：请分析以下这幅写意花卉作品的艺术特色和技法运用。（假设提供一幅作品的图片或描述）

答案：该作品以梅花为主题，运用了泼墨技法表现出梅花的质感和动态。构图上采用了对角线构图，使画面具有动感。作者通过不同的笔触和墨色深浅，生动地描绘出梅花盛开时的美丽景象。

题型二：技法练习

题目：请尝试用没骨法绘制一幅写意花卉作品，选择你喜欢的花卉作为主题。

答案：学生提交的作业中，一幅没骨法的写意莲花作品，色彩运用自然，花瓣和叶子的层次感表现得当，整体构图和谐。

题型三：创意发挥

题目：结合本节课所学，尝试创作一幅具有自己风格的写意花卉作品，并简要说明你的创作思路。

答案：学生创作了一幅以菊花为主题的写意画，画面中的菊花采用了夸张的形状和对比鲜明的色彩，展现了个性化的艺术风格。作者在创作心得中提到，他希望通过这幅作品表达出对生活的热爱和对自然的敬畏。

题型四：构图探讨

题目：请绘制一幅写意花卉作品，并尝试运用不同的构图原则，如平衡构图、对比构图或节奏构图。

答案：学生提交的作品中，一幅运用了对比构图的写意玫瑰作品，画面中的玫瑰与背景形成了鲜明的色彩对比，同时也通过大小不同的花朵营造了节奏感。

题型五：审美评价

题目：选择一幅你欣赏的写意花卉作品，从审美角度分析其艺术价值。

答案：学生选择了一幅古代写意花卉作品，他分析了作品中的色彩运用、线条流动以及所传达的意境，认为这幅作品不仅展现了作者的技艺，也体现了中国传统文化中的审美情趣。板书设计①写意花卉的定义与特点：

-写意花卉：国画的一种，注重表现花卉的意境和精神。

-特点：笔墨自由、构图灵活、形象夸张、意境深远。

②写意花卉的基本组成元素：

-花头：形状、结构特点。

-花茎：走势、线条运用。

-叶子：形状、叶脉绘制。

-花瓣：层次感、色彩搭配。

③写意花卉的表现技法：

-勾勒：线条勾勒轮廓和结构。

-泼墨：墨色深浅、干湿表现质感。

-泼彩：色彩对比、调和增强视觉冲击力。

-没骨法：直接用色彩绘制，不勾勒轮廓。

④写意花卉的构图原则：

-平衡构图：视觉上的平衡。

-对比构图：大小、色彩、形状对比。

-节奏构图：重复和变化的元素。

⑤写意花卉的色彩运用：

-色彩搭配：对比和调和，冷暖、明暗对比。

-色彩情感：不同色彩的情感表达。

⑥写意花卉的