第3单元 音乐与人的情感世界(之三) -领唱、合唱《生死不离》教案 粤教版初中音乐八年级下册

第3单元音乐与人的情感世界(之三)——领唱、合唱《生死不离》教案粤教版初中音乐八年级下册课题：科目：班级：课时：计划1课时教师：单位：一、课程基本信息1.课程名称：领唱、合唱《生死不离》

2.教学年级和班级：初中八年级

3.授课时间：[具体上课时间]

4.教学时数：1课时二、核心素养目标1.通过学习领唱、合唱《生死不离》，提高学生对音乐的情感表达和审美鉴赏能力。

2.培养学生团队协作精神，通过集体合唱实践，增强音乐表现的和谐性和感染力。

3.引导学生理解音乐作品背后的情感内涵，激发学生对生命价值的思考和感悟。三、学习者分析1.学生已经掌握了基本的音乐理论知识，包括音符、节奏和简单的和声概念，以及一定的合唱技巧，如呼吸控制和声音投射。

2.学生对音乐具有不同的兴趣水平，有的学生对合唱充满热情，有的则可能对领唱更感兴趣。他们在学习能力上存在差异，有的学生音乐感知能力强，能快速掌握新歌曲，而有的学生则需要更多的时间和练习。在学习风格上，学生有的偏好听觉学习，有的则偏好视觉或动手操作。

3.学生可能遇到的困难和挑战包括：对《生死不离》这种情感深沉的歌曲情感投入不足，难以把握歌曲的情感表达；合唱时音准和节奏的统一性难以控制；以及领唱时个人表现与团队协作的平衡。此外，部分学生可能对音乐理论知识掌握不足，影响合唱的整体效果。四、教学方法与策略1.结合讲授和讨论，引导学生理解《生死不离》歌曲背后的故事和情感，以及如何通过音乐表达情感。

2.设计合唱练习和领唱演练，通过分组合作、角色扮演等方式，增强学生的参与感和团队协作能力。

3.使用多媒体播放《生死不离》歌曲，以及相关视频资料，帮助学生更好地感受音乐，激发学习兴趣。五、教学过程1.导入（约5分钟）

-激发兴趣：以“音乐与情感”为主题，提问学生：“你们认为音乐可以传达什么情感？”

-回顾旧知：回顾学生在之前的课程中学习的音乐理论知识，如音符、节奏和和声。

2.新课呈现（约25分钟）

-讲解新知：详细介绍《生死不离》歌曲的创作背景、情感表达和音乐结构。

-举例说明：播放《生死不离》歌曲，让学生感受歌曲的情感，并分析歌曲中的情感变化。

-互动探究：分组讨论，让学生分享自己对于歌曲的理解和感受，并尝试用音乐语言表达。

3.巩固练习（约20分钟）

-学生活动：分组进行合唱练习，每组选取一位领唱，其余学生为合唱团。

-教师指导：在学生练习时，教师巡回指导，纠正音准、节奏和情感表达的问题。

4.合唱展示（约10分钟）

-各组进行合唱展示，教师和其他学生给予评价和建议。

-教师总结学生的表现，强调合唱中团队协作的重要性。

5.总结与反思（约5分钟）

-教师引导学生总结本节课的学习内容，包括歌曲的情感表达和合唱技巧。

-学生反思自己在合唱中的表现，以及如何改进。

6.作业布置（约5分钟）

-布置学生回家后自行练习《生死不离》歌曲，并记录自己在练习中的发现和问题。

-鼓励学生与家人分享歌曲，探讨音乐对情感表达的作用。六、教学资源拓展1.拓展资源：

-相关音乐作品：《生死不离》同类主题的其他音乐作品，如《汶川情歌》、《让世界充满爱》等，这些作品同样传达了深刻的情感和对生命的思考。

-音乐家介绍：介绍歌曲创作者或演唱者的背景、音乐风格和代表作品，如谭盾、宋祖英等。

-音乐理论知识：进一步探讨音乐理论中的和声、曲式结构、音乐术语等，帮助学生更深入地理解音乐作品。

-情感表达技巧：探讨如何通过音乐表达情感，包括声音的运用、情感的渲染和情感的传递等。

2.拓展建议：

-让学生收集并学习《生死不离》以外的其他相关音乐作品，分析这些作品在情感表达上的异同。

-鼓励学生研究歌曲创作者或演唱者的音乐生涯，了解他们的创作灵感和艺术追求。

-安排学生自学音乐理论，如和声学、曲式分析等，加深对音乐作品结构的理解。

-设计小组讨论活动，让学生探讨如何通过音乐表达情感，并尝试创作简单的旋律来表达特定情感。

-建议学生在课后观看相关的音乐会或音乐纪录片，感受现场音乐的魅力，增强音乐鉴赏力。

-鼓励学生参加学校或社区的音乐活动，如合唱团、乐队等，实践音乐表演，提高自己的音乐技能。

-提供一些音乐创作软件或工具，如GarageBand、FLStudio等，让学生尝试音乐创作，将所学知识应用于实践。七、反思改进措施（一）教学特色创新

1.在导入环节，我采用了情感共鸣的方式，通过分享地震中的真实故事来引入《生死不离》这首歌曲，这样可以更直观地激发学生的情感共鸣，增强学习的代入感。

2.在合唱练习中，我尝试了分组合作的方式，每组学生自行选择领唱和合唱的角色，这样可以培养学生的自主性和团队协作精神。

（二）存在主要问题

1.在教学过程中，我发现部分学生在合唱时对音准和节奏的把握不够准确，这影响了整体的音乐效果。

2.教学评价方面，我过于依赖传统的评分方式，未能充分考虑到学生的个性化发展和情感体验。

3.在教学组织上，时间管理不够精细，导致巩固练习环节有些仓促，学生未能充分实践和掌握所学内容。

（三）改进措施

1.针对音准和节奏的问题，我计划在未来的课程中增加专门的音准和节奏训练，通过练习简单的旋律和节奏模式来提高学生的音乐素养。

2.在教学评价方面，我将采用更多元化的评价方式，如学生的自我评价、同伴评价和教师的观察记录，以更全面地反映学生的学习情况。

3.为了改善时间管理，我会在课前制定详细的教学计划，合理分配每个环节的时间，确保每个学生都有足够的时间进行练习和展示。同时，我会鼓励学生在课后自主练习，以巩固课堂所学。八、内容逻辑关系1.音乐作品的情感表达

①重点知识点：音乐如何传达情感，情感与旋律、节奏的关系。

②重点词汇：情感表达、旋律线、节奏型。

③重点句子：通过旋律的起伏和节奏的变化，音乐能够传达出不同的情感。

2.合唱技巧与团队协作

①重点知识点：合唱中的音准、节奏、呼吸控制。

②重点词汇：和声、声部、合唱队形。

③重点句子：合唱不仅仅是个人技巧的展现，更是团队协作的成果。

3.音乐理论与实际应用

①重点知识点：音乐理论在合唱实践中的应用，如和声学、曲式分析。

②重点词汇：和声进行、曲式结构、音乐术语。

③重点句子：理解音乐理论能够帮助我们更好地分析和演绎音乐作品。典型例题讲解例题一：分析《生死不离》歌曲中的情感变化，并说明这种变化是如何通过音乐元素实现的。

答案：歌曲开头的旋律缓慢而深情，表达了悲伤和怀念的情感；随着歌曲的推进，旋律逐渐变得激昂，传递出坚定和希望的情感。这种变化通过旋律的起伏、节奏的加快和和声的丰富来实现。

例题二：解释在合唱《生死不离》时，如何运用呼吸控制来保持音准的稳定。

答案：在合唱时，正确的呼吸控制是保持音准稳定的关键。合唱团员需要在每个乐句的开始前深呼吸，并在乐句中进行均匀的气息释放，以保持声音的连续性和音准的稳定性。

例题三：描述《生死不离》歌曲的和声结构，并分析其作用。

答案：《生死不离》的和声结构主要包括基础的三和弦进行，以及一些变化和弦的运用。这些和声的安排使得歌曲的情感更加丰富，有助于加强歌曲的情感表达。

例题四：在合唱中，如何通过声部的平衡来增强音乐的表现力？

答案：在合唱中，各声部需要保持适当的音量和音色平衡。领唱声部通常音量稍大，以突出主题；合唱声部则需要根据音乐的需要进行适当的调整，以支