湘教版美术 八下 4视觉中的红屋顶 教案

湘教版美术八下4视觉中的红屋顶教案主备人备课成员教学内容湘教版美术八年级下册第四章《视觉中的红屋顶》

教学内容主要包括：

1.红屋顶的基本特征和构成要素。

2.红屋顶在不同光线、角度下的变化。

3.红屋顶在绘画中的表现技巧，包括透视、光影、色彩等方面的运用。

4.分析著名画作中红屋顶的表现手法，提高学生对美术作品的理解和欣赏能力。

5.学生动手实践，创作以红屋顶为主题的绘画作品。核心素养目标1.美术鉴赏：培养学生对红屋顶的艺术感知能力，通过观察、分析红屋顶的形态、色彩和构图，提高学生对美术作品的鉴赏水平。

2.美术表现：训练学生运用绘画技巧表现红屋顶，提升学生的美术表现力和创造力。

3.美术实践：鼓励学生在创作中探索红屋顶的表现方法，增强学生的动手能力和实践创新能力。

4.文化理解：通过学习红屋顶在不同画作中的呈现，加深学生对不同文化背景下艺术表达的理解。教学难点与重点1.教学重点

①红屋顶的基本形态和构成要素的认识与掌握。

②红屋顶在不同光线和角度下的变化规律的理解。

③红屋顶在绘画中的色彩、透视、光影技巧的应用。

2.教学难点

①红屋顶的透视关系处理，如何准确表现其空间感。

②光线对红屋顶色彩的影响，如何把握色彩的微妙变化。

③红屋顶的细节表现，如何在绘画中展现屋顶的质感和结构。学具准备多媒体课型新授课教法学法讲授法课时第一课时师生互动设计二次备课教学方法与手段教学方法：

1.讲授法，系统地介绍红屋顶的基本特征和绘画技巧。

2.案例分析法，通过分析经典画作中的红屋顶表现，引导学生理解艺术处理手法。

3.实践操作法，指导学生动手绘画，实践中掌握表现技巧。

教学手段：

1.使用多媒体课件展示红屋顶的不同视角和光线下的变化。

2.利用教学软件辅助学生进行绘画练习，提供实时反馈和指导。

3.运用实物模型或实物展示，帮助学生直观理解红屋顶的结构和质感。教学实施过程1.课前自主探索

教师活动：

发布预习任务：通过在线平台或班级微信群，发布预习资料（如红屋顶的图片、相关画作、背景资料等），明确预习目标和要求，如观察红屋顶的形态和色彩变化。

设计预习问题：围绕红屋顶的视觉特征，设计问题如“红屋顶在不同光线下的色彩变化有哪些？”“红屋顶的透视关系是怎样的？”

监控预习进度：通过在线平台的互动功能或学生反馈，监控学生的预习进度，确保学生对红屋顶有基本的认识。

学生活动：

自主阅读预习资料：学生阅读资料，注意红屋顶的形态、色彩和透视特点。

思考预习问题：学生针对问题进行思考，尝试用自己的语言描述红屋顶的视觉特征。

提交预习成果：学生将预习笔记或思考的答案提交至平台，为课堂讨论做准备。

教学方法/手段/资源：

自主学习法：鼓励学生独立探索红屋顶的特征。

信息技术手段：利用在线平台进行资源分享和进度监控。

作用与目的：培养学生自主学习能力，为课堂深入学习打下基础。

2.课中强化技能

教师活动：

导入新课：通过展示不同风格的画作中红屋顶的图片，引出课题，激发兴趣。

讲解知识点：详细讲解红屋顶的色彩、透视和光影处理方法，如如何在绘画中运用透视原理来表现红屋顶的空间感。

组织课堂活动：分组讨论红屋顶在不同光线下的色彩变化，或进行小规模绘画实践，让学生尝试表现红屋顶的透视关系。

解答疑问：针对学生的疑问，提供及时的解答和指导。

学生活动：

听讲并思考：学生认真听讲，思考如何在绘画中表现红屋顶的视觉特征。

参与课堂活动：学生积极参与讨论和实践，通过实际操作来加深理解。

提问与讨论：学生提出自己的疑问，与同学和老师进行讨论。

教学方法/手段/资源：

讲授法：讲解红屋顶的绘画技巧。

实践活动法：通过绘画实践来巩固知识点。

合作学习法：通过小组讨论，促进学生之间的交流和合作。

作用与目的：通过实践和讨论，帮助学生掌握红屋顶的绘画技巧，理解视觉表现方法。

3.课后拓展应用

教师活动：

布置作业：布置以红屋顶为主题的绘画作业，要求学生运用课堂上学到的技巧。

提供拓展资源：提供与红屋顶相关的艺术作品和理论文章，帮助学生进一步学习。

反馈作业情况：及时批改作业，给予学生具体、针对性的反馈。

学生活动：

完成作业：学生根据所学，独立完成绘画作业，尝试运用新的技巧。

拓展学习：学生利用提供的资源，进一步探索红屋顶的艺术表现。

反思总结：学生对自己的作业进行反思，思考如何改进。

教学方法/手段/资源：

自主学习法：鼓励学生在课后自主探索和创作。

反思总结法：引导学生对自己的作品进行批判性思考。

作用与目的：通过作业和拓展学习，巩固和提升学生对红屋顶的理解和表现能力，培养学生的艺术素养。教学资源拓展1.拓展资源

（1）红屋顶的艺术表现：介绍不同艺术家如何表现红屋顶，如梵高的《星空下的红屋顶》、莫奈的《睡莲》中红屋顶的运用，以及中国画家如何在自己的作品中表现红屋顶的艺术特点。

（2）红屋顶的文学意义：探讨红屋顶在文学作品中象征意义的运用，例如在鲁迅的《社戏》中红屋顶所承载的文化意涵。

（3）红屋顶的摄影作品：展示一些优秀的红屋顶摄影作品，分析摄影家如何通过镜头表现红屋顶的美感。

（4）红屋顶的历史文化：介绍红屋顶在不同历史时期的文化背景，如古建筑中的红屋顶如何反映当时的社会文化和审美趋势。

（5）红屋顶的绘画技巧：详细讲解如何在绘画中表现红屋顶的光影、色彩和质感，包括水彩、油画、素描等不同技法。

2.拓展建议

（1）艺术欣赏：鼓励学生参观美术馆、画廊，欣赏不同艺术家的红屋顶作品，提高艺术鉴赏能力。

（2）创作实践：建议学生尝试使用不同的绘画材料和技术，创作自己的红屋顶作品，实践中提高表现力。

（3）文学研究：引导学生阅读含有红屋顶元素的文学作品，分析其象征意义和文化内涵。

（4）摄影体验：鼓励学生使用相机或手机拍摄红屋顶，从摄影的角度去发现和表现红屋顶的美。

（5）历史文化探究：组织学生进行小组研究，探讨红屋顶在历史建筑中的演变和文化意义。

（6）技法学习：建议学生观看相关的绘画教学视频，学习如何运用不同的绘画技巧来表现红屋顶。

（7）交流分享：鼓励学生之间相互交流自己的创作经验和学习心得，通过分享来提升自己的艺术理解。

在教学资源拓展中，教师可以结合具体的作品、艺术家、文学作品和摄影作品，提供深入的分析和讨论，帮助学生从多个角度理解和表现红屋顶。同时，通过实践和探究活动，激发学生的创造力和学习兴趣，使他们在实践中掌握更多的绘画技巧和艺术知识。课后作业1.请根据本节课所学，选择一个你喜欢的角度，创作一幅以红屋顶为主题的画作，注意运用透视、光影和色彩的技巧。

补充说明举例题型：

题型一：创作分析

题目：创作一幅以红屋顶为主题的画作，并分析你在作品中如何运用透视原理来表现空间感。

答案：在我的画作中，我选择了一个从低处向上的视角来描绘红屋顶，通过绘制消失点来引导观众的视线，使得红屋顶呈现出明显的透视效果，增强了作品的空间感。

题型二：色彩运用

题目：描述你在绘画中如何运用色彩来表现红屋顶在不同光线下的变化。

答案：在绘画中，我观察到红屋顶在阳光直射下呈现出鲜明的红色，而在阴影中则偏向于暗红色和棕色。我使用了暖色调来表现阳光下的红屋顶，而在阴影部分则运用了冷色调，以此来突出光与影的对比。

题型三：光影处理

题目：解释你是如何处理红屋顶画作中的光影效果的。

答案：我在画作中通过加强光线的方向性来营造光影效果，使用了明暗对比来强调光线在红屋顶表面的反射。在阳光照射到的区域，我使用了较亮的色彩，而在阴影区域则使用了较暗的色彩，从而形成了鲜明的光影对比。

题型四：构图设计

题目：分析你在绘画中的构图设计，并解释它如何增强作品的整体效果。

答案：在我的构图设计中，我将红屋顶置于画面的中心位置，通过周围的景物来衬托主体。我使用了三角形构图，使得红屋顶成为视觉焦点，同时也保持了画面的稳定性和平衡感。

题型五：艺术风格模仿

题目：选择一位你喜欢的大师，尝试模仿其风格来创作一幅红屋顶的画作，并说明模仿的要素。

答案：我选择了梵高的风格来创作红屋顶的画作。我模仿了梵高的笔触和色彩运用，使用短线条和强烈的对比色来表现红屋顶，使作品具有独特的个人风格和情感表达。课堂1.课堂评价

（1）提问评价：在课堂教学中，教师通过提问来检验学生对红屋顶相关知识点的掌握程度。例如，教师可以提问：“请大家描述一下红屋顶在不同光线下的色彩变化。”通过学生的回答，教师可以评估学生对色彩变化的认知和理解。

（2）观察评价：教师通过观察学生在课堂上的参与度、互动情况以及绘画实践中的表现，来评价学生对红屋顶绘画技巧的掌握。例如，观察学生在绘画时是否能够准确运用透视、光影和色彩技巧。

（3）测试评价：在课堂结束前，教师可以设计小测验，如绘画技巧的应用测试，以了解学生对红屋顶绘画知识的实际运用能力。测试题目可以包括：“请绘制一个红屋顶，并解释你如何处理光影效果。”

（4）小组讨论评价：鼓励学生在小组内讨论红屋顶的绘画技巧，通过小组合作来提高学生的交流能力和团队协作能力。教师可以观察学生在讨论中的表现，如是否能够积极发言、是否能够倾听他人意见、是否能够提出有建设性的建议。

（5）反馈评价：在课堂教学中，教师应给予学生及时的反馈，帮助学生了解自己的学习状况。例如，对于学生的绘画作品，教师可以给予具体的评价和建议，如：“你的透视处理得很好，但在色彩的运用上可以更加丰富。”

2.作业评价

（1）作业批改：教师对学生的课后作业进行认真批改，包括绘画作业和分析报告。批改时应注意作业的完成情况、绘画技巧的运用、创作思路的清晰度等方面。

（2）作业点评：在批改作业的同时，教师应给予学生具体的点评，如：“你的画作色彩搭配得很和谐，但在细节处理上还可以更加精致。”

（3）反馈交流：教师与学生进行面对面的交流，讨论作业中的问题和不足，提供改进建议。例如，教师可以询问学生在绘画过程中遇到的困难，并给予相应的指导。

（4）作业展示：鼓励学生将自己的作业在班级内进行展示，让学生互相学习、交流。教师可以组织学生进行作业点评，提高学生的评价能力和审美水平。

（5）持续跟踪：教师对学生的作业进行持续跟踪，关注学生的