舞蹈论文开题报告范文

舞蹈论文开题报告范文一、选题背景

随着社会经济的快速发展，人们的精神文化生活日益丰富，舞蹈作为一门综合艺术形式，越来越受到广泛关注。舞蹈不仅具有独特的审美价值，而且在弘扬民族文化、提升人们审美情趣等方面发挥着重要作用。在我国，舞蹈艺术的发展历史悠久，种类繁多，具有丰富的文化内涵。然而，在现代社会，舞蹈艺术面临着诸多挑战，如文化冲击、审美疲劳等。因此，对舞蹈艺术进行深入研究，探讨其在现代社会的发展路径，具有重要的现实意义。

二、选题目的

本论文旨在通过对舞蹈艺术的研究，分析其在现代社会的发展现状及存在的问题，提出针对性的对策和建议，为舞蹈艺术的传承与发展提供理论支持。具体目的如下：

1.梳理舞蹈艺术的历史发展脉络，总结舞蹈艺术的特点及其在各个时期的发展规律。

2.分析舞蹈艺术在现代社会面临的挑战，探讨舞蹈艺术在全球化背景下的创新路径。

3.提出舞蹈艺术发展的政策建议，为政府部门和文化机构制定相关政策提供参考。

三、研究意义

1.理论意义

（1）丰富舞蹈艺术理论体系：通过对舞蹈艺术的历史、现状和未来发展进行研究，有助于完善舞蹈艺术理论体系，为舞蹈艺术研究提供新的视角和思考。

（2）拓展艺术学、文化学等领域的研究范畴：本研究将舞蹈艺术置于全球化背景中进行探讨，有助于拓展艺术学、文化学等领域的研究范畴，促进跨学科交流。

2.实践意义

（1）为舞蹈艺术实践提供指导：本研究提出的舞蹈艺术发展对策和建议，可以为舞蹈创作、表演、教育等实践领域提供有益指导，促进舞蹈艺术的创新发展。

（2）提升舞蹈艺术的社会影响力：通过本研究，可以加强社会对舞蹈艺术的关注，提高舞蹈艺术在社会文化生活中的地位，为舞蹈艺术的发展创造良好的社会环境。

（3）为政府部门和文化机构制定政策提供依据：本研究可以为政府部门和文化机构在舞蹈艺术领域的政策制定提供科学依据，有助于推动舞蹈艺术的繁荣发展。

四、国内外研究现状

1、国外研究现状

在国外，舞蹈艺术研究有着悠久的历史和丰富的成果。许多国家的研究者从不同角度对舞蹈艺术进行了深入探讨。

（1）历史研究：国外学者对舞蹈艺术的历史进行了广泛研究，如美国的芭芭拉·艾瑞斯（BarbaraEhrenreich）和约翰·布莱克威尔（JohnBlackwell）合著的《舞蹈史》（HistoryofDance）等，详细介绍了舞蹈艺术的发展历程。

（2）跨文化交流：国外研究者关注舞蹈艺术在全球范围内的传播与交流，如法国学者弗朗索瓦·贝尔（FrançoisBéllé）的《舞蹈的全球化》（GlobalizationofDance）一书，探讨了舞蹈艺术在全球化背景下的跨文化交流现象。

（3）舞蹈教育与训练：国外对舞蹈教育与训练的研究较为深入，如美国舞蹈教育家玛格丽特·林恩（MargaretLynn）的《舞蹈教育理论与实践》（DanceEducation:TheoryandPractice），为舞蹈教育提供了理论指导和实践方法。

（4）舞蹈心理学：国外学者还关注舞蹈心理学领域的研究，如英国学者苏珊·卡尔（SusanKehl）的《舞蹈心理学》（DancePsychology）一书，分析了舞蹈演员的心理特点及其对表演的影响。

2、国内研究现状

近年来，我国舞蹈艺术研究取得了显著成果，研究者从多个维度对舞蹈艺术进行了深入探讨。

（1）舞蹈历史与理论：国内学者对舞蹈历史和理论的研究较为深入，如王克芬的《中国古代舞蹈史》、刘经树的《中国当代舞蹈艺术史》等，详细阐述了中国舞蹈艺术的发展历程和理论体系。

（2）舞蹈创作与表演：国内研究者关注舞蹈创作与表演实践，如刘敏的《舞蹈创作论》、黄豆豆的《舞蹈表演艺术论》等，探讨了舞蹈创作与表演的方法和技巧。

（3）民族舞蹈研究：我国民族舞蹈研究取得了丰富成果，如李瑞林的《中国民族舞蹈文化研究》、杨丽的《中国民族舞蹈艺术》等，对民族舞蹈的历史、特点和文化内涵进行了深入剖析。

（4）舞蹈教育与训练：国内舞蹈教育与训练研究也取得了一定成果，如张晓红的《舞蹈教育研究》、王丽的《舞蹈训练学》等，为舞蹈教育和训练提供了理论支持。

五、研究内容

本研究将围绕以下五个方面展开深入探讨：

1.舞蹈艺术的历史发展脉络研究

-探究舞蹈艺术从古至今的发展历程，梳理不同时期舞蹈艺术的特点与演变。

-分析舞蹈艺术在各个历史阶段的社会背景、文化影响及其在艺术发展中的作用。

2.舞蹈艺术在现代社会面临的挑战与创新路径研究

-调查和总结舞蹈艺术在现代社会所面临的挑战，如文化冲击、审美疲劳、市场竞争力等。

-探讨舞蹈艺术在全球化、信息化背景下的创新路径，包括舞蹈创作、表演形式、传播方式等方面的创新实践。

3.舞蹈艺术的理论体系构建

-分析舞蹈艺术的基本理论框架，提出完善舞蹈艺术理论体系的设想。

-结合当代艺术理论，探讨舞蹈艺术理论的拓展与创新。

4.舞蹈艺术的政策建议与发展策略

-基于实证研究，提出促进舞蹈艺术发展的政策建议，包括政策支持、资金投入、人才培养等方面。

-分析舞蹈艺术市场的发展态势，制定舞蹈艺术产业发展的策略与规划。

5.舞蹈艺术的实践应用与社会影响

-研究舞蹈艺术在教育、康复、社区文化等领域的实践应用，探讨其社会功能与价值。

-分析舞蹈艺术对提升人们审美情趣、弘扬民族文化等方面的贡献，评估其在社会文化生活中的影响力。

六、研究方法、可行性分析

1、研究方法

为了全面深入地探讨舞蹈艺术的相关问题，本研究将采用以下研究方法：

（1）文献综述法：通过查阅国内外相关文献资料，对舞蹈艺术的历史、理论、实践等方面进行系统梳理和分析。

（2）案例分析法：选择具有代表性的舞蹈作品、舞蹈团体或舞蹈事件，深入剖析其成功经验和存在的问题，为研究提供实证支持。

（3）比较研究法：将国内外舞蹈艺术发展情况进行对比，探讨不同文化背景下的舞蹈艺术发展特点和规律。

（4）实地调研法：对舞蹈艺术教育、表演、创作等机构进行实地考察，收集一线资料，增强研究的真实性和针对性。

（5）专家访谈法：邀请舞蹈艺术领域的专家学者进行访谈，获取他们对舞蹈艺术发展的看法和建议。

2、可行性分析

（1）理论可行性

本研究的理论可行性主要体现在以下几个方面：

-国内外舞蹈艺术研究已经积累了丰富的文献资料，为本研究提供了理论基础。

-舞蹈艺术理论体系相对成熟，有利于本研究在理论层面的深入探讨和分析。

-现有艺术理论、文化研究等跨学科理论为本研究提供了广阔的理论视野。

（2）方法可行性

本研究的方法可行性表现在：

-采用文献综述法、案例分析法等研究方法，能够全面、系统地分析舞蹈艺术的发展现状和问题。

-实地调研法和专家访谈法相结合，保证了研究数据的真实性和权威性。

-比较研究法有助于挖掘舞蹈艺术在不同文化背景下的共性与个性，为研究提供多元视角。

（3）实践可行性

本研究的实践可行性主要体现在：

-研究成果可以为舞蹈艺术实践提供理论指导，促进舞蹈艺术创新发展。

-政策建议和发展策略有助于政府部门和文化机构制定相关政策，推动舞蹈艺术事业的发展。

-舞蹈艺术在教育、康复等领域的实践应用研究，可以为社会提供实际应用价值，提高舞蹈艺术的社会影响力。

七、创新点

本研究的创新点主要体现在以下几个方面：

1.研究视角创新：本研究将舞蹈艺术置于全球化、信息化的背景下进行探讨，从跨文化交流、艺术市场、社会功能等多个维度，全面分析舞蹈艺术的发展现状与未来趋势。

2.研究方法创新：采用文献综述、案例分析、比较研究、实地调研和专家访谈等多种研究方法，形成综合性的研究框架，增强研究的深度与广度。

3.理论体系构建创新：在总结国内外舞蹈艺术研究的基础上，提出完善舞蹈艺术理论体系的设想，并结合当代艺术理论，探讨舞蹈艺术理论的拓展与创新。

4.实践应用研究创新：关注舞蹈艺术在教育、康复、社区文化等领域的实践应用，挖掘其在社会服务中的新功能，为舞蹈艺术的社会推广提供新思路。

八、研究进度安排

本研究将按照以下进度进行：

1.第一阶段（第1-3个月）：进行文献综述，梳理舞蹈艺术的历史、理论、实践等方面的发展脉络，确定研究框架和主要内容。

2.第二阶段（第4-6个月）：通过案例分析法、比较研究法等，对舞蹈艺术在国