Unit1Lights,camera,action!Extendedreading教学设计-2023-2024学年高中英语译林版(2020)必修第二册

Unit1Lights,camera,action!Extendedreading教学设计-2023-2024学年高中英语译林版(2020)必修第二册授课内容授课时数授课班级授课人数授课地点授课时间教学内容分析1.本节课的主要教学内容为Unit1"Lights,camera,action!"的Extendedreading部分，选自2023-2024学年高中英语译林版（2020）必修第二册。本节课将重点讨论电影制作的过程，包括剧本创作、拍摄、剪辑等环节，以及电影对观众的影响。

2.教学内容与学生已有知识的联系：本节课的Extendedreading部分与学生在Unit1中学到的电影知识紧密相关，如电影的基本元素、电影类型、著名导演和演员等。此外，本节课将引导学生运用所学词汇和语法知识，进行阅读理解和写作训练，提高学生的英语综合运用能力。核心素养目标1.语言能力：培养学生通过阅读理解电影制作相关文本，提取关键信息，并能运用所学知识进行有效的口语和书面表达。

2.文化意识：增强学生对电影文化的认识，理解不同文化背景下的电影表达方式。

3.思维品质：鼓励学生分析、评价电影制作的过程，发展批判性思维和创新思维。

4.学习策略：指导学生运用适当的阅读策略，如扫读、精读，以及通过小组讨论提升学习效果。重点难点及解决办法1.重点：理解电影制作的基本流程和关键环节，掌握相关词汇和语法结构。

解决办法：通过多媒体展示电影制作的实际案例，结合教材中的Extendedreading文本，让学生在具体情境中学习并运用新词汇和语法。

2.难点：分析电影文本中的深层含义，进行批判性思维训练。

解决办法：设计问题引导学生在阅读过程中思考，如提出问题链，让学生在小组讨论中探讨电影制作背后的意图和文化意义。同时，教师可提供批判性思维的工具和策略，帮助学生构建分析框架。

3.重点：运用所学知识进行口语和书面表达。

解决办法：组织角色扮演和写作练习，让学生模拟电影制作的不同角色，如在小组中分配导演、编剧、演员等角色，进行情景对话或撰写简短剧本，以此锻炼语言运用能力。

4.难点：理解不同文化背景下的电影表达方式。

解决办法：引入不同国家和地区的电影片段，让学生通过观察和分析，理解不同文化在电影制作中的特点和差异，增强文化意识。教学资源准备1.教材：确保每位学生都配备了2023-2024学年高中英语译林版（2020）必修第二册教材。

2.辅助材料：准备电影制作相关的视频片段、海报图片以及剧本示例等电子资源，以便在课堂上进行展示和讨论。

3.教学工具：准备投影仪、计算机以及音响设备，确保教学资源的清晰展示和播放。

4.教室布置：将教室座位安排成小组讨论形式，以便学生进行互动交流。教学流程1.导入新课（5分钟）

详细内容：通过播放一段电影预告片，激发学生对电影制作的兴趣。随后提出问题：“你们知道电影是如何制作的吗？”引导学生思考并分享他们对电影制作的基本了解。

2.新课讲授（15分钟）

a.教师简要介绍电影制作的基本流程，包括剧本创作、拍摄、剪辑等环节，并展示相关图片或视频片段，让学生对这些环节有直观的认识。

b.教师引导学生学习教材中的Extendedreading文本，重点讲解电影制作中的专业词汇和语法结构，如“script”、“director”、“cinematography”等，并举例说明这些词汇在文本中的应用。

c.教师分析文本中的批判性思维点，如作者对电影制作过程中可能遇到的挑战和解决问题的方法，鼓励学生思考这些问题的普遍性和解决策略。

3.实践活动（10分钟）

a.学生分组，每组选择一个简单的电影制作环节，如编写一个短剧本或设计一个场景，要求运用本节课所学的专业词汇和语法结构。

b.各组展示他们的创作成果，其他组成员作为观众，提供反馈和建议。

c.教师选取几组进行全班分享，讨论各组作品中的亮点和需要改进的地方。

4.学生小组讨论（10分钟）

a.讨论方面一：分析教材文本中提到的电影制作过程，讨论哪些环节是最具挑战性的，并举例说明。

b.讨论方面二：探讨不同文化背景下电影制作方式的差异，举例说明不同文化对电影制作的影响。

c.讨论方面三：讨论如何运用所学知识创作一个简短的电影剧本，并分享创作过程中的思考。

5.总结回顾（5分钟）

详细内容：教师邀请学生回顾本节课所学的主要内容，包括电影制作的基本流程、专业词汇和语法结构，以及批判性思维的运用。教师总结学生的讨论成果，强调本节课的重点和难点，如如何运用所学知识进行创作和批判性思维训练。同时，教师鼓励学生在日常生活中关注电影制作的相关内容，将所学知识应用到实际生活中。知识点梳理一、电影制作基本流程

1.剧本创作：剧本是电影的基础，它包含了电影的情节、角色、对话等元素。剧本创作是电影制作的第一步，需要编剧将故事创意转化为具体的文字形式。

2.策划与筹备：在剧本确定后，制片人需要对电影项目进行策划，包括预算、演员选定、拍摄地点选择等。

3.拍摄：拍摄是电影制作的核心环节，包括场景布置、演员表演、摄影等。

4.剪辑：剪辑是将拍摄完成的影片片段进行剪辑、拼接，形成完整的电影作品。

5.后期制作：包括特效制作、音效制作、色彩校正等，为电影增添更多的艺术效果。

二、电影制作专业词汇

1.Script：剧本

2.Director：导演

3.Producer：制片人

4.Cinematographer：摄影师

5.Actor/Actress：演员

6.Editor：剪辑师

7.SpecialEffects：特效

8.Soundtrack：音轨

9.Close-up：特写

10.Longshot：远景

三、语法结构

1.现在分词作定语：如“themanwritingthescript”表示“正在写剧本的人”。

2.过去分词作定语：如“thefilmdirectedbyhim”表示“他导演的电影”。

3.定语从句：如“Thescriptthatthedirectorchoseisexcellent”表示“导演选择的剧本很优秀”。

四、批判性思维

1.分析电影制作过程中的挑战：如资金不足、时间紧迫、演员表现不佳等。

2.解决问题的方法：如通过优化拍摄计划、加强演员培训等手段解决问题。

3.文化背景对电影制作的影响：如不同文化背景下对电影题材、表现手法的选择。

五、口语和书面表达

1.口语表达：学生能够用英语描述电影制作的过程，如：“Thedirectorisgivinginstructionstotheactors.”

2.书面表达：学生能够撰写简短的电影剧本或评论，如：“Thescriptiswell-structuredandthecharactersarevividlyportrayed.”

六、学习策略

1.使用多媒体资源：通过观看电影片段、阅读剧本等方式，增强对电影制作的理解。

2.小组讨论：通过与他人交流，分享观点，提高批判性思维能力。

3.写作练习：通过撰写电影评论或剧本，提高书面表达能力。教学反思与总结在整个教学过程中，我深刻体会到了教学方法的灵活运用和教学策略的重要性。以下是我对本次课程的反思与总结。

教学反思：

在设计课程时，我注重了理论与实践的结合，通过多媒体资源和实例让学生直观地理解电影制作的各个环节。在导入新课时，我发现播放电影预告片能够有效激发学生的兴趣，为后续的教学内容打下了良好的基础。然而，我也发现了一些不足之处：

1.在新课讲授环节，我意识到自己在讲解专业词汇和语法结构时，可能过于侧重于理论知识的传授，而忽略了学生的实际接受能力。今后，我需要更多地结合学生的实际情况，采用更生动、直观的教学方法，如情景模拟、游戏等，以提高学生的学习兴趣和参与度。

2.在实践活动环节，虽然学生分组进行创作展示，但我在组织课堂时未能充分考虑到每个学生的参与度，导致部分学生可能没有充分展示自己的能力。下次教学中，我会更加注重每个学生的参与，确保每个学生都有机会表达自己的观点。

3.在学生小组讨论环节，我发现学生在讨论时有时会偏离主题，这提示我在今后的教学中需要更加明确讨论的方向和目标，同时也要及时引导学生回归主题。

教学总结：

本节课在知识、技能和情感态度等方面取得了较好的效果。学生们对电影制作的基本流程有了更深入的了解，掌握了相关的专业词汇和语法结构，同时在批判性思维和口语书面表达方面也有了明显的进步。

在知识方面，学生们能够熟练地描述电影制作过程，正确使用专业词汇。在技能方面，学生们通过实践活动，提高了自己的创作能力和表达能力。在情感态度方面，学生们对电影制作产生了浓厚的兴趣，对文化差异有了更深的认识。

然而，我也注意到教学中存在的问题和不足。针对这些问题，我提出以下改进措施和建议：

1.在教学方法上，我需要更多地采用互动式教学，鼓励学生积极参与，提高他们的学习兴趣和动力。

2.在课堂管理上，我要更加注重每个学生的参与度，确保每个学生都有机会参与到课堂活动中来。

3.在教学评价上，我要更加注重过程性评价，关注学生在学习过程中的进步和成长，及时给予反馈和指导。典型例题讲解例题一：根据课文内容，描述电影制作过程中的三个关键步骤，并解释每个步骤的重要性。

答案：电影制作过程中的三个关键步骤是剧本创作、拍摄和剪辑。剧本创作是基础，它决定了电影的情节和对话，是整个制作过程的起点。拍摄是实际记录电影画面的过程，需要导演、演员和摄影师的紧密合作。剪辑则是将拍摄的片段进行整理和拼接，形成连贯的故事线，对电影的最终效果有着决定性的影响。

例题二：从课文中找出五个与电影制作相关的专业词汇，并用它们造句。

答案：1.Script（剧本）：“Thescriptwriterspentawholemonthperfectingthescript.”（编剧花了一个月的时间完善剧本。）

2.Director（导演）：“Thedirector'svisionbroughtthescripttolife.”（导演的视野让剧本焕发生了生命。）

3.Cinematographer（摄影师）：“Thecinematographercapturedthebeautifullandscapeswithprecision.”（摄影师精确地捕捉了美丽的风景。）

4.Editor（剪辑师）：“Theeditor'sskillfulcutsmadethefilmflowsmoothly.”（剪辑师的熟练剪辑使电影流畅地进行。）

5.SpecialEffects（特效）：“Thespecialeffectsteamworkedtirelesslytocreaterealisticexplosions.”（特效团队不知疲倦地工作，制作出逼真的爆炸效果。）

例题三：分析课文中的一个批判性思维点，并解释其对电影制作的意义。

答案：课文中提到的一个批判性思维点是“电影制作过程中如何解决资金不足的问题”。这一点对电影制作的意义在于，它要求制作人员必须具备创新思维和应变能力，通过寻找替代方案或优化预算，确保电影的顺利完成。例如，可以通过众筹、寻找赞助商或精简制作成本等方式来解决资金问题。

例题四：假设你是一名电影编剧，请根据课文内容，简要描述你如何创作一个电影剧本。

答案：作为一名电影编剧，我会首先构思一个基本的故事框架，然后深入思考角色的性格和动机。接下来，我会根据剧本的结构编写对话和场景描述。在创作过程中，我会不断回顾课文中的电影制作知识，确保剧本在情节、对话和场景设计上都具有可行性和吸引力。最后，我会将剧本交给导演和制片人，听取他们的反馈，进行必要的修改和完善。

例题五：讨论不同文化背景下电影制作方式的差异，并给出一个具体例子。

答案：不同文化背景下的电影制作方式存在显著差异。例如，西方电影倾向于强调个人主义，注重角色内心世界的刻画；而东方电影则可能更注重集体主义和家庭关系。以日本电影为例，它们通常更注重情感细腻的描写和人物之间的微妙关系，而不是大场面和特效。这种文化差异影响了电影的叙事结构、角色塑造和视觉风格。板书设计①电影制作流程：

-剧本创作（Scriptwriting）

-策划与筹备（Planning&Preparation）

-拍摄（Shooting）

-剪辑（Editing）

-后期制作（Post-production）

②专业词汇：

-Script（剧本）

-Director（导演）

-Producer（制片人）

-Cinematographer（摄影师）

-Actor/Actress