岭南社版八年级美术下册《5 明暗的造型》教学设计

岭南社版八年级美术下册《5明暗的造型》教学设计课题：科目：班级：课时：计划1课时教师：单位：一、课程基本信息1.课程名称：岭南社版八年级美术下册《5明暗的造型》

2.教学年级和班级：八年级

3.授课时间：第5课时

4.教学时数：45分钟

本节课将围绕明暗造型的基本原理和实践应用展开，使学生了解明暗关系在美术创作中的重要性。通过分析课本中的作品，让学生掌握明暗对比、明暗过渡等技巧，培养他们在绘画中运用明暗造型表现物体立体感和空间感的能力。教学内容与课本紧密关联，注重实践操作，提高学生的美术素养和创作能力。二、核心素养目标三、教学难点与重点1.教学重点：

-理解明暗造型原理，包括光线与物体间的相互作用、明暗对比与渐变。

-学会运用明暗技巧表现物体的立体感和空间感，如通过光影变化展现物体的质感和形态。

-掌握基本的绘画技巧，如色调的控制、明暗层次的过渡。

2.教学难点：

-明暗关系的观察与分析，特别是如何引导学生从现实生活中发现明暗变化的规律。

-在绘画实践中，如何指导学生将理论知识转化为实际操作，如准确把握光影的投射方向和强度。

-对于不同材质物体明暗处理的教学，如何使学生理解并运用不同的明暗表现手法，如光滑物体与粗糙物体的明暗对比处理。四、教学方法与手段1.教学方法：

-讲授法：通过讲解明暗造型的基本理论知识，为学生提供清晰的指导框架。

-案例分析法：结合课本中的作品，分析不同明暗处理手法的效果，引导学生深入理解。

-实践法：鼓励学生通过实际绘画操作，将明暗造型技巧应用于创作中，提高技能水平。

2.教学手段：

-多媒体演示：利用PPT、视频等展示明暗效果，直观呈现不同光线条件下的物体形态变化。

-实物展示：提供不同材质的物体，通过实际光线照射，让学生观察并分析明暗关系。

-在线互动平台：利用教学软件进行作品展示和评价，促进学生之间的交流与反思。五、教学过程设计1.导入新课（5分钟）

目标：引起学生对明暗造型的兴趣，激发其探索欲望。

过程：

开场提问：“你们知道什么是明暗造型吗？它在我们的绘画中有什么作用？”

展示一些运用明暗造型技巧的美术作品，让学生初步感受明暗对物体表现的影响。

简短介绍明暗造型的基本概念和重要性，为接下来的学习打下基础。

2.明暗造型基础知识讲解（10分钟）

目标：让学生了解明暗造型的基本概念、组成部分和原理。

过程：

讲解明暗造型的定义，包括光线、阴影、反光等主要组成元素。

使用图表或示意图详细介绍明暗造型的组成部分和原理，帮助学生理解。

通过实例分析，让学生更好地理解明暗造型在绘画中的应用。

3.明暗造型案例分析（20分钟）

目标：通过具体案例，让学生深入了解明暗造型的特性和重要性。

过程：

选择几个典型的明暗造型案例进行分析，如静物画、风景画等。

详细介绍每个案例的背景、明暗处理技巧和艺术效果，让学生全面了解明暗造型的多样性。

引导学生思考这些案例对实际绘画的影响，以及如何应用明暗造型表现物体立体感和空间感。

小组讨论：让学生分组讨论明暗造型在未来的绘画创作中的创新方向。

4.学生小组讨论（10分钟）

目标：培养学生的合作能力和解决问题的能力。

过程：

将学生分成若干小组，每组选择一个与明暗造型相关的绘画主题进行深入讨论。

小组内讨论该主题的绘画技巧、挑战以及可能的解决方案。

每组选出一名代表，准备向全班展示讨论成果。

5.课堂展示与点评（15分钟）

目标：锻炼学生的表达能力，同时加深全班对明暗造型的认识和理解。

过程：

各组代表依次上台展示讨论成果，包括主题的绘画技巧、挑战及解决方案。

其他学生和教师对展示内容进行提问和点评，促进互动交流。

教师总结各组的亮点和不足，并提出进一步的建议和改进方向。

6.课堂小结（5分钟）

目标：回顾本节课的主要内容，强调明暗造型的重要性和意义。

过程：

简要回顾本节课的学习内容，包括明暗造型的基本概念、组成部分、案例分析等。

强调明暗造型在绘画创作中的价值和作用，鼓励学生进一步探索和应用明暗造型技巧。

布置课后作业：让学生撰写一篇关于明暗造型的短文或创作一幅运用明暗造型的绘画作品，以巩固学习效果。六、学生学习效果1.理解明暗造型的基本概念，掌握光线、阴影、反光等明暗元素在绘画中的应用。

2.学习观察和分析不同物体在光线下的明暗变化，提高对物体立体感和空间感的表现能力。

3.运用所学明暗造型技巧进行绘画创作，提升绘画作品的质感和艺术效果。

4.通过案例分析，了解明暗造型在美术作品中的多样性和重要性，培养审美鉴赏能力。

5.在小组讨论中，学会与他人合作，共同探讨绘画技巧，提高解决问题的能力。

6.通过课堂展示和点评，锻炼表达能力和沟通交流技巧，增强自信心。

7.撰写关于明暗造型的短文或创作绘画作品，巩固所学知识，提升写作和绘画技能。

8.意识到明暗造型在日常生活中的广泛应用，激发对美术创作的兴趣和热情。七、教学反思与改进在上完这节课后，我首先会观察学生们对明暗造型概念的理解程度，以及他们在绘画实践中的表现。我会反思以下几个环节：

1.导入新课的方式是否成功引起了学生的兴趣？如果学生的反应不够热烈，我考虑在下次教学中尝试使用更具互动性的导入方法，比如让学生提前准备与明暗造型相关的物品，亲自体验光线的照射效果。

2.在基础知识讲解部分，我是否讲得清晰易懂？学生是否能够跟上讲解的节奏？如果发现学生有困惑，我会在下次教学中简化语言，多用图表和实物演示，增强直观感受。

3.案例分析环节，我选择的案例是否具有代表性和启发性？学生的讨论是否深入？如果讨论不够深入，我会引导学生们提出更多问题，鼓励他们从不同角度分析案例。

4.小组讨论和课堂展示的过程中，学生的参与度如何？我是否给予了每个学生足够的关注和指导？如果有的学生表现不积极，我会在后续教学中更加注意鼓励他们，提供更多的展示机会。

针对以上反思，我将采取以下改进措施：

-优化导入环节，增加学生的参与度，让他们从一开始就投入到明暗造型的探索中。

-在讲解基础知识时，结合学生的认知水平，使用更生动形象的教学手段，如视频、动画等，帮助理解。

-选择更多元化的案例，引导学生从不同角度分析，提高他们的批判性思维能力。

-在小组讨论中，加强对每个学生的观察和指导，确保每个人都能在讨论中有所收获。

-在课堂展示时，鼓励学生多角度评价作品，不仅关注技巧，也注重创意和情感表达。八、课堂小结，当堂检测本节课我们学习了明暗造型的基本概念、组成部分和实际应用。通过讲解、案例分析、小组讨论和课堂展示，我们深入了解了光线、阴影、反光等明暗元素在绘画中的重要作用，以及如何运用这些元素来表现物体的立体感和空间感。

课堂小结：

1.明暗造型是通过光线和阴影的对比来塑造物体形态和空间感的一种绘画技巧。

2.光线是决定明暗效果的关键，不同角度和强度的光线会产生不同的明暗效果。

3.阴影、反光和反射是明暗造型的三大组成部分，它们共同构成了物体的明暗关系。

4.通过分析课本中的作品，我们学会了观察生活中的明暗变化，并将其运用到绘画创作中。

当堂检测：

为了检验学生对本节课内容的掌握情况，我设计了以下当堂检测环节：

1.知识问答：

-问答一：请简述明暗造型的定义及其在绘画中的作用。

-问答二：列举三种明暗元素，并说明它们在绘画中的应用。

2.实践操作：

-学生现场创作一幅运用明暗造型的绘画作品，要求表现出物体的立体感和空间感。

3.作品评价：

-学生之间相互评价绘画作品，关注明暗关系的处理、立体感的表现等方面。

-教师对学生的作品进行点评，指出优点和需要改进的地方。内容逻辑关系-明暗造型的定义

-光线、阴影、反光等明暗元素的作用

-观察和分析明暗关系的方法

-运用明暗造型表现立体感和空间感的技巧

2.重点词：

-光线、阴影、反光

-明暗对比、渐变

-立体感、空间感

3.重点句：

-明暗造型是通过光线和阴影的对比来塑造物体形态和空间感的一种绘画技巧。

-光线是决定明暗效果的关