人音版（2019） 高中 必修《音乐鉴赏》8.15 作品 鉴赏鼓舞 教案

人音版（2019）高中必修《音乐鉴赏》8.15作品鉴赏鼓舞教案科目授课时间节次--年—月—日（星期——）第—节指导教师授课班级、授课课时授课题目（包括教材及章节名称）人音版（2019）高中必修《音乐鉴赏》8.15作品鉴赏鼓舞教案教学内容本节课的教学内容来自人音版（2019）高中必修《音乐鉴赏》第8.15章，主要作品为《鼓舞》。本章节内容主要让学生通过鉴赏《鼓舞》这首歌曲，了解和感受其音乐风格、节奏和旋律特点，培养学生的音乐鉴赏能力和审美情趣。

教学过程中，我将引导学生从以下几个方面进行鉴赏：

1.了解《鼓舞》的创作背景和作者简介，使学生对作品有更深入的了解。

2.分析《鼓舞》的音乐风格，包括旋律、节奏、和声等方面，让学生感受作品的艺术魅力。

3.聆听《鼓舞》，引导学生关注作品中的节奏和旋律变化，培养学生的音乐感知能力。

4.讨论《鼓舞》在音乐创作和表演方面的特点，激发学生的创造力和想象力。

5.通过对比分析，让学生了解《鼓舞》与其他类似作品的关系，拓宽学生的音乐视野。

6.最后，进行课堂小结，总结本节课的学习内容，并对学生的表现给予评价和鼓励。核心素养目标本节课的核心素养目标在于培养学生的音乐鉴赏能力、审美情趣和创新思维。通过学习《鼓舞》这首歌曲，学生将能够了解音乐风格、节奏和旋律的特点，提升对音乐艺术的感知和欣赏水平。同时，通过对比分析和讨论，学生将拓宽音乐视野，培养创造力和想象力。此外，本节课还将鼓励学生主动探索音乐创作和表演的奥秘，激发他们的创新思维。通过本节课的学习，学生将能够更好地理解和欣赏音乐，提高音乐素养，丰富自己的人生体验。学习者分析1.学生已经掌握了哪些相关知识：在学习本节课之前，学生应该已经掌握了基本的音乐理论知识，如音阶、和弦、节奏等，并对不同音乐风格和流派有一定的了解。同时，学生应该具备一定的音乐欣赏能力，能够分析音乐作品的旋律、节奏和和声等方面。

2.学生的学习兴趣、能力和学习风格：根据对学生的了解，我发现他们对音乐有着浓厚的兴趣，尤其是对具有民族特色和时代感的音乐作品。学生在音乐方面的能力较强，善于通过聆听和分析来感知音乐的特点。在学习风格上，他们喜欢通过合作、讨论和实践活动来完成学习任务。

3.学生可能遇到的困难和挑战：在学习《鼓舞》这首歌曲时，学生可能会遇到音乐风格、节奏和旋律方面的理解难题。特别是对于作品中的民族元素和特色，学生可能需要更多的时间去消化和理解。此外，在分析作品创作背景和作者意图时，学生可能会遇到解读深层含义的挑战。教学资源准备1.教材：确保每位学生都有《音乐鉴赏》教材，以便跟随教学进度进行学习和参考。

2.辅助材料：搜集和整理与《鼓舞》相关的图片、图表、视频等多媒体资源，以便在教学过程中进行展示和分析。

3.实验器材：本节课不涉及实验操作，但如果有实验环节，需提前检查实验器材的完整性和安全性，确保实验的顺利进行。

4.教室布置：根据教学需要，将教室布置成分组讨论区，以便学生进行合作学习和讨论。同时，保留一定的空间供学生进行实践活动，如演唱、演奏等。教学过程首先，我会以提问的方式引导学生回顾已学过的音乐理论知识，如音阶、和弦、节奏等，并询问学生对不同音乐风格和流派的了解程度。这样可以帮助学生巩固已学知识，为本节课的学习打下基础。

随后，我会组织学生进行分组讨论，让他们分享彼此对《鼓舞》的理解和感受。我会鼓励学生从不同的角度进行分析，如音乐风格、节奏和旋律特点等。通过讨论，学生可以互相启发，拓宽思路，并培养团队合作的能力。

在学生讨论的基础上，我会进行总结和讲解。我会指出《鼓舞》的音乐特点，如旋律的起伏、节奏的鲜明和和声的丰富等，并引导学生欣赏作品中的民族元素和特色。同时，我会通过对比分析，让学生了解《鼓舞》与其他类似作品的关系，并激发他们的创造力和想象力。

最后，我会进行课堂小结，总结本节课的学习内容，并对学生的表现给予评价和鼓励。我会强调音乐鉴赏的重要性和审美情趣的培养，并鼓励学生在日常生活中多欣赏和体验音乐，提高自己的音乐素养。教学资源拓展1.拓展资源：

(1)同类作品欣赏：除了《鼓舞》，还可以让学生欣赏其他具有民族特色和时代感的音乐作品，如《梁祝》、《茉莉花》等，让学生感受不同音乐作品的风格和特点。

(2)创作背景资料：为学生提供《鼓舞》的创作背景和作者简介，使学生对作品有更深入的了解。

(3)音乐理论知识：为学生提供相关的音乐理论知识资料，如音阶、和弦、节奏等，帮助学生巩固知识，提高音乐鉴赏能力。

(4)音乐鉴赏方法：为学生提供音乐鉴赏的方法和技巧，如如何分析音乐作品的旋律、节奏、和声等，引导学生正确欣赏音乐。

2.拓展建议：

(1)学生可以利用课余时间自主欣赏同类作品，通过对比分析，总结不同音乐作品的风格特点，提高音乐鉴赏能力。

(2)学生可以查阅相关资料，深入了解《鼓舞》的创作背景和作者简介，加深对作品的理解和感悟。

(3)学生可以参加音乐社团或课外音乐活动，通过实践活动，提高自己的音乐表现力和创造力。

(4)学生可以结合音乐课程学习，自主探究音乐理论知识，加深对音乐学科的理解和认识。

(5)学生可以定期进行音乐鉴赏，学会运用方法和技巧，提高自己的音乐欣赏水平。板书设计①《鼓舞》作品分析

-音乐风格：民族特色、时代感

-节奏特点：鲜明、富有活力

-旋律特点：起伏、激昂

②音乐鉴赏方法

-分析旋律：感受作品的起伏和节奏变化

-关注节奏：理解音乐作品的节奏特点

-欣赏和声：体验作品中的和声效果

③创作背景与作者简介

-创作背景：介绍《鼓舞》的创作背景

-作者简介：简述作者的音乐成就和风格特点

④音乐理论知识

-音阶：解释音阶的概念和作用

-和弦：讲解和弦的构成和运用

-节奏：阐述节奏在音乐中的重要性

⑤音乐鉴赏活动

-欣赏同类作品：推荐其他具有民族特色和时代感的音乐作品

-参与实践活动：鼓励学生参与音乐社团或课外音乐活动

⑥课堂小结

-音乐鉴赏能力：培养学生的音乐鉴赏能力和审美情趣

-创造力和想象力：激发学生的创造力和想象力

-音乐素养：提高学生的音乐素养，丰富人生体验

板书设计应简洁明了，通过关键词和句子突出重点内容，同时具有一定的艺术性和趣味性。例如，可以使用图标、线条和颜色等元素来区分不同方面的内容，使得板书更具吸引力和易于理解。同时，可以通过提问、互动等方式引导学生参与板书设计，提高他们的学习兴趣和主动性。课后拓展1.拓展内容：

（1）阅读材料：推荐学生阅读关于《鼓舞》的背景资料、乐评文章以及作者的访谈等，让学生更深入地了解作品的创作背景、意图和艺术价值。

（2）视频资源：为学生提供相关的音乐表演视频，如音乐会演出、电视节目表演等，让学生欣赏不同形式的《鼓舞》表演，感受音乐的魅力。

2.拓展要求：

（1）学生自主学习：鼓励学生在课后时间进行自主学习和拓展，结合阅读材料和视频资源，深入研究《鼓舞》的音乐特点和艺术价值。

（2）思考与实践：学生可以结合自己的音乐实践，如演唱、演奏等，思考如何运用