冀美版七年级美术下册《2.想象与创意》教学设计()

冀美版七年级美术下册《2.想象与创意》教学设计()主备人备课成员教学内容分析本节课选自冀美版七年级美术下册第10课《想象与创意》，主要教学内容是让学生通过观察、分析、实践等环节，了解想象与创意在美术创作中的重要性，掌握一定的想象方法和创意表现技巧，提高自己的美术素养和创造力。

教学内容与学生已有知识的联系：学生在之前的学习中已经接触过一些美术基本知识和技能，对本节课的学习有了一定的基础。通过本节课的学习，学生将进一步巩固和拓展已有知识，同时为今后的美术学习打下良好的基础。核心素养目标本节课的核心素养目标在于提升学生的美术核心素养，主要包括图像识读、美术表现、审美判断、创意实践和文化理解。通过学习，学生将能够更好地观察和解读美术作品，运用美术语言和表现手段进行创作，培养审美趣味和审美判断能力，发挥想象与创意，结合文化理解，将所学知识运用到实际创作中，提高美术素养和创新能力。学情分析考虑到冀美版七年级美术下册的学生特点，他们已经具备了一定的美术基本知识和技能，对美术创作有基础的了解。学生在图像识读、美术表现、审美判断等方面已经有了一定的能力，但在创意实践和文化理解方面还有待提高。

学生在行为习惯方面，可能存在对美术创作积极性不高、缺乏想象力和创新意识等问题。针对这些问题，本节课将通过多种教学活动和方法，激发学生的学习兴趣，培养他们的想象力和创新能力，引导他们将美术知识与实际创作相结合，提高美术素养和创新能力。

在教学过程中，需要关注学生的个体差异，因材施教，给予每个学生适当的指导和鼓励，使他们在美术学习中获得更好的发展。同时，注重培养学生的团队合作意识和沟通能力，使他们能够在集体活动中相互学习、共同进步。学具准备多媒体课型新授课教法学法讲授法课时第一课时师生互动设计二次备课教学资源1.软硬件资源：教室、画板、画纸、彩笔、水粉颜料、画架等。

2.课程平台：学校教学管理系统、美术教学资源库。

3.信息化资源：PPT、教学视频、网络美术作品集、在线美术教学平台。

4.教学手段：讲解法、示范法、分组讨论法、作品展示法、互动评价法。教学过程设计1.导入新课（5分钟）

目标：引起学生对《想象与创意》的兴趣，激发其探索欲望。

过程：

开场提问：“你们知道什么是想象与创意吗？它在美术创作中有什么重要性？”

展示一些著名的美术作品，让学生初步感受想象与创意的魅力或特点。

简短介绍想象与创意的基本概念和重要性，为接下来的学习打下基础。

2.想象与创意基础知识讲解（10分钟）

目标：让学生了解想象与创意的基本概念、作用和表现方法。

过程：

讲解想象与创意的定义，包括其主要表现元素或方法。

详细介绍想象与创意的作用和意义，使用图表或示意图帮助学生理解。

3.想象与创意案例分析（20分钟）

目标：通过具体案例，让学生深入了解想象与创意的特性和重要性。

过程：

选择几个典型的美术作品进行分析，这些作品应体现想象与创意的特点。

详细介绍每个作品的背景、特点和意义，让学生全面了解想象与创意的多样性或复杂性。

引导学生思考这些作品对美术创作的启示，以及如何运用想象与创意解决实际创作问题。

4.学生小组讨论（10分钟）

目标：培养学生的合作能力和解决问题的能力。

过程：

将学生分成若干小组，每组选择一个与想象与创意相关的主题进行深入讨论。

小组内讨论该主题在美术创作中的现状、挑战以及可能的解决方案。

每组选出一名代表，准备向全班展示讨论成果。

5.课堂展示与点评（15分钟）

目标：锻炼学生的表达能力，同时加深全班对想象与创意的认识和理解。

过程：

各组代表依次上台展示讨论成果，包括主题的现状、挑战及解决方案。

其他学生和教师对展示内容进行提问和点评，促进互动交流。

教师总结各组的亮点和不足，并提出进一步的建议和改进方向。

6.课堂小结（5分钟）

目标：回顾本节课的主要内容，强调想象与创意的重要性和意义。

过程：

简要回顾本节课的学习内容，包括想象与创意的基本概念、作用、案例分析等。

强调想象与创意在美术创作中的价值和作用，鼓励学生进一步探索和运用想象与创意。

布置课后作业：让学生撰写一篇关于想象与创意在美术创作中的应用的短文或报告，以巩固学习效果。拓展与延伸1.推荐阅读材料

为了让学生更深入地了解想象与创意在美术创作中的应用，推荐以下阅读材料：

-《艺术的故事》（E.H.贡布里希著）：这本书详细介绍了艺术的发展历程，帮助学生了解不同艺术流派和时期的创意表现。

-《创意美术》（张三著）：这本书提供了丰富的创意美术实践案例，引导学生学会运用想象与创意进行美术创作。

-《美术创意思维训练》（李四著）：这本书介绍了多种美术创意思维方法，帮助学生提高想象力和创造力。

2.课后自主学习与探究

鼓励学生在课后自主学习和探究，以巩固本节课所学内容。请学生完成以下任务：

-选取一个感兴趣的主题，运用想象与创意进行美术创作，可以是绘画、手工制作等形式。

-搜索其他艺术家的作品，分析他们如何运用想象与创意进行创作，并将分析结果整理成报告。

-参观当地的艺术展览或博物馆，观察艺术家如何运用想象与创意表达自己的观点，回来后与同学分享观展心得。课后拓展1.拓展内容：

为了让学生更深入地理解和掌握《想象与创意》这一课的内容，教师可以推荐以下拓展阅读材料和视频资源：

-阅读材料：《创意之路》（王五著），该书详细阐述了创意的来源和发展，以及如何将创意运用到实际生活中。

-阅读材料：《艺术创意思维》（赵六著），该书提供了多种艺术创意思维方法，帮助学生提高想象力和创造力。

-视频资源：观看艺术家创作的过程，了解他们在创作中如何运用想象与创意。

2.拓展要求：

鼓励学生在课后自主学习和拓展，教师可提供必要的指导和帮助。具体要求如下：

-选择一本拓展阅读材料，阅读并结合本节课的内容进行思考，写下自己的感悟和理解。

-观看拓展视频资源，了解艺术家如何运用想象与创意进行创作，并将自己的感受与同学分享。

-结合本节课的内容，进行一次美术创作实践，运用想象与创意表达自己的观点和情感。

教师应在课后关注学生的拓展学习情况，及时解答学生的疑问，并提供必要的指导，以保证学生能够顺利完成拓展任务，进一步提高他们的美术素养和创新能力。反思改进措施（一）教学特色创新

1.激发学生兴趣：在导入新课时，通过展示与想象与创意相关的趣味性美术作品，激发学生的学习兴趣，让他们在轻松愉快的氛围中学习。

2.实践与理论相结合：在教学过程中，将理论知识与实际美术创作相结合，让学生在实践中掌握想象与创意的方法和技巧。

3.小组讨论与合作：通过小组讨论和合作，培养学生的团队合作意识和沟通能力，提高他们的问题解决能力和创造力。

（二）存在主要问题

1.学生参与度不高：在小组讨论和创作过程中，部分学生可能参与度不高，影响课堂效果。

2.创意水平有限：学生可能在创意方面存在一定的局限性，需要更多的时间和指导来拓展思维。

3.评价方式单一：目前的评价方式可能过于单一，不能全面客观地评价学生在想象与创意方面的实际能力。

（三）改进措施

1.提高学生参与度：通过设置更具挑战性和趣味性的任务，激发学生的参与热情，提高课堂互动性。

2.培养学生的创意能力：通过启发式教学方法，引导学生进行思维拓展，培养他们的创意能力。

3.多样化评价方式：采用多元化的评价方式，如学生自评、互评、教师评价等，全面评估学生在想象与创意方面的表现。

4.给予学生更多指导：在学生创作过程中，教师应给予更多的个性化和具体指导，帮助学生克服创意障碍。

5.鼓励学生课外拓展：鼓励学生在课外时间进行美术创作实践，参加美术展览和活动，拓宽视野，提高创新能力。板书设计1.导入新课：

-提问：什么是想象与创意？

-展示美术作品，感受想象与创意的魅力。

-简介想象与创意的基本概念和重要性。

2.想象与创意基础知识：

-定义：想象与创意的定义。

-组成部分：想象与创意的组成部分或功能。

-实例：想象与创意的实际应用或作用。

3.想象与创意案例分析：

-背景：案例背景介绍。

-特点：案例的特点和意义。

-分析：案例对实际生活或学习的启示。

4.学生小组讨论：

-主题：与想