装饰图案（第2版）课件 李健婷 模块1-4 装饰图案概述-图案的写生与变化

装饰图案（第2版）职业教育校企合作精品教材模块一

装饰图案概述模块二

装饰图案的形式美法则模块三装饰图案的思维形式模块四

图案的写生与变化CONTENT装饰图案概述模块一了解装饰图案的基本概念、类别、基本特征了解装饰艺术的概念，以及不同风格的装饰艺术能够完成相应的图案设计项目学习目标模块一装饰图案概述在生活中，我们会经常看到美好的东西，它既可能是一条色彩斑斓的围巾，也可能是铺在桌子上的一块桌布，还可能是有着明清“装修”风格的旅店，或者是一个可以装点空间的青釉花瓶。我们的生活物品离不开装饰，我们的生活空间离不开装饰，我们的活动场所同样离不开装饰。装饰和我们的生活密不可分，生活中的装饰图案如图1.1所示。装饰图案概述模块一装饰图案概述从图1.1可以看出，装饰图案涉及的范围很广，我们的生活中还有哪些事物与装饰图案有关呢？看一看想一想知识详解模块一装饰图案概述装饰图案的历史悠久，是一种与实际生活结合十分密切的艺术形式，是人类物质需要与精神追求共同发展的产物。装饰图案作为工艺美术的基础，是审美与实用的统一。装饰图案包含“实用”和“美”两种要素。学习并掌握装饰图案的形式美法则，对我们进行美术设计具有十分重要的意义。

装饰图案是一种实用性与装饰性相结合的艺术形式，有较强的主观性、趣味性和规律性。从广义上讲，装饰图案是一种将物象的造型结构、色彩等依据一定的使用目的和审美需要与工艺材料相结合的设计方案；从狭义上讲，装饰图案是指装饰在工艺品、实用物品、建筑物及其他物品上的纹样，一般不具有独立的使用价值，并且需要依附被装饰的主体。在现代社会生活中，装饰图案常常以一种欣赏性艺术形式而独立存在，被称为装饰画。一、装饰图案的基本概念知识详解模块一装饰图案概述装饰图案的应用范围十分广泛，涉及服装服饰、商标标识、广告装潢、纺织印染、饰物挂件、建筑装饰、家具灯具、陶瓷器皿等方面。这些材质精美且工艺优良、实用性与装饰性高度结合的产品不但美化了我们的生活环境，而且满足了人们的审美需要，欣赏装饰图案能给人们带来情趣上的熏陶。二、装饰图案的应用范围知识详解模块一装饰图案概述1．根据设计目的分类可以分为基础图案和专业图案。基础图案是以理解并掌握图案的造型、色彩、组织规律和绘制技法为主要目的的。专业图案是结合一定的工艺和使用功能要求来设计的，如服饰图案、陶瓷图案、建筑图案、染织图案等。专业图案又可以分为平面图案和立体图案两类。平面图案是在二维空间中进行设计的，只考虑平面装饰效果，如地毯、壁挂、商标等；立体图案是造型与装饰相结合的图案，物体的造型和装饰纹样应当同时设计，除此之外，还要考虑装饰部位与整体造型的关系，与立体图案相关的有纺织面料（见图1.3）、服装（见图1.4）、剪纸（见图1.5）、陶瓷（见图1.6）等。三、装饰图案的类别知识详解模块一装饰图案概述2．根据表现形式分类可以分为具象图案和抽象图案。具象图案主要以装饰的手法表现自然与生活中的具体物象，无论怎样夸张、变形，人们仍能看出它们的形象特征，并体会到一种形象美感；抽象图案是用点、线、面等造型元素，按一定的形式美法则排列组合而成的几何图案或纹理图案，表现的是一种秩序化、韵律美。三、装饰图案的类别知识详解模块一装饰图案概述3．根据表现内容分类可以分为动物图案（见图1.7）、植物图案（见图1.8）、风景图案（见图1.9）、人物图案（见图1.10）四类，每类图案物象的造型结构和构成形式均有各自的特点。基础图案教学多以这种分类方法进行训练，以便达到综合运用的目的。三、装饰图案的类别知识详解模块一装饰图案概述4．根据组织形式分类可以分为单独纹样图案（见图1.11）、适合纹样图案（见图1.12）、连续纹样图案（见图1.13）和综合纹样图案（见图1.14）四类，它们是为了适应不同的实用设计需要而设定的。三、装饰图案的类别知识详解模块一装饰图案概述1．实用性装饰图案与绘画、雕塑、摄影等视觉造型艺术不同，主要用于修饰人们生活中的实用物品，通过装点不同的生活用品和环境，在满足人们日常物质生活需要的同时，给人们以美的享受。在现代生活中，装饰图案的实用性还体现在通过美化商品发挥创造经济效益的作用。四、装饰图案的基本特征知识详解模块一装饰图案概述2．适应性装饰图案的适应性主要体现在两个方面。一是对工艺制作技术的适应，表现为设计与制作是有机结合的一个完整过程，图案设计只有通过一定的材料工艺加工成为物质产品，才能体现其价值功能。不同类别的图案应适应不同的工艺制作条件及物质材料的特性，适应不断改进的工艺和不断出现的先进技术设备。二是要适应各种不同的使用目的、使用环境和使用对象的审美习惯等。四、装饰图案的基本特征知识详解模块一装饰图案概述3．装饰性装饰性即人们通过造型、色彩、构成、材料等元素的变化所形成的各种各样的图案，可以美化我们自身及周围的各种事物，从而达到审美上或情感上的满足的特性。四、装饰图案的基本特征知识详解模块一装饰图案概述1．中国民间工艺美术品的图案中国民间工艺美术品的图案题材广泛、构图巧妙、形象生动，并且色彩绚丽、刻画精细，在世界工艺美术装饰纹样中独树一帜，享有盛誉。中国民间工艺美术品图案包括刺绣、皮影、编织、印染、版画、雕刻、剪纸等。这类图案的造型是劳动人民通过观察生活、发挥想象并根据自身审美设计的，质朴、健康、粗犷，具有浓厚的乡土气息和地方特色。中国民间工艺美术品图案与百姓的生产、生活习惯联系密切，内容多具有祈祥纳福、美好祝愿之意。五、装饰图案的继承性知识详解模块一装饰图案概述2．中国宫廷陈列物及建筑物的图案这类图案多是为了体现统治者的身份和地位而精心设计、制作的，其纹样精美、内容丰富、构图严谨、刻画细腻、种类繁多、工艺精湛。这类图案的实际应用有玉雕、青铜器、景泰蓝、漆器、织绣、砖雕等。五、装饰图案的继承性知识详解模块一装饰图案概述3．外国的图案在外国的图案中，也有众多风格迥异、形式独特的精品，如欧洲的传统图案强调图案构成的规律性、合理性，注重美学法则在创作中的应用和自然形象的描绘，追求匀称整齐、节奏明快、典雅端庄、富丽华贵的艺术效果。非洲图案以人物、植物和几何图案为主，风格古朴、秀丽。五、装饰图案的继承性知识详解模块一装饰图案概述装饰艺术是一个覆盖面极广的艺术种类，是按照装饰表现规律且运用装饰性符号和手法，在艺术设计领域形成的一种综合性的造型艺术形式。装饰艺术贯穿艺术的发展史，其具有两个方面的含义：一方面是指一切起到装饰作用的艺术，另一方面是指装饰画的造型艺术。由于装饰艺术既是审美方式的形象表现，又是审美改造的具体实践，因此受到装饰对象、环境、功能、材料、制作等的制约。在适应性原则下，装饰艺术的形式表现出审美创造的极大自由和多姿多彩的艺术风貌。由此表明，装饰艺术是一门综合性学科，它实质上是一种社会现象，装饰的产生是以人类物质文明的发展为基础的，它本身便是物质文明的产物和存在方式。六、装饰艺术知识详解模块一装饰图案概述当装饰成为人们生存和发展不可或缺的一环，以及人们生活的必备内容时，则说明装饰实际上已成为人们的一种生活方式，即艺术的生活方式。如今，壁挂语言的表现越来越丰富，材料也以体现自然的物质属性与环保为前提（见图1.27），壁挂使人们在紧张、快节奏的生活中产生回归自然的感觉。木雕也是一门独立的雕刻艺术，其中木雕壁挂（见图1.28）是供人们观赏、祭祀的器具。木雕有着悠久的历史，人们最初用它来刻画或记录事物，一件成熟的木雕作品需要经过前后十几道工序才能制作完成，背后蕴含着木雕匠人无数的心血和汗水。六、装饰艺术装饰图案的形式美法则模块二了解装饰图案的形式美法则，引导学生在装饰图案的创作上以美为依据进行艺术表现了解现代装饰图案创作的艺术表现形式能够运用装饰图案形式美法则中的各种表现手法，完成相应的设计项目熟练掌握图案工具的使用方法，锻炼动手能力，提高手绘技能学习目标模块二装饰图案的形式美法则自然界的物种是丰富多彩、变化多端的，每个物种在各式各样的形态变化中均存在一种统一的形式和内在的联系。例如，叶子的形状有成千上万种，但它们大多被统一在一种扁平的形态中，同一种叶子在有相同的外形与颜色的同时有着细微的个体差异与变化；蝴蝶虽然有变幻的色彩和多样的形状，但它们都拥有基本特征统一的外形。自然界中的叶子、蝴蝶如图2.1所示。变化与统一模块二装饰图案的形式美法则图2.1蕴含着什么规律？又有哪些变化呢？看一看想一想知识详解模块二装饰图案的形式美法则变化与统一又称多样与统一，它既是一切事物的变化规律，也是装饰图案变化的总则。宇宙中的大多数事物都会发生各种各样的变化，但又统一于某种形式。自然界如此，人类社会如此，所有的艺术表现更是如此。例如，自然界中的植物形态各异、千变万化，但又那么有条理，互不侵扰；在不同的季节，花开花落、草枯叶生，显得那么有规律、那么统一。人类社会中事物的变化十分复杂，但又相互依存、相互制约，形成了一个变化着的庞大的统一体。装饰图案取材于自然界，是对客观事物的反映，我们应从这种变化与统一的规律的角度去把握它，这样才能赋予作品强烈的形式美感，从而产生巨大的艺术魅力。变化与统一既相互对立又相互依存，舍去一方，另一方则不复存在。若一味地追求变化，则会杂乱无章；若一味地强调统一，则显得呆板、单调、没有生气。只有将二者有机结合起来，才能真正体现自然界的规律。在装饰图案设计过程中，要在统一中求变化，或者在变化中求统一。变化的因素越多，动感越强；统一的因素越多，静感越强。装饰图案中的变化与统一主要表现在造型、构图、色彩、处理手法等方面。在造型中含有对比的因素，均可称为变化，如造型的大小，形象的方圆，线条的粗细、曲直、长短等。这些因素并非平均地存在于每个画面，而是在统一的前提下存在的，力求每个画面都有重点、有选择地表现这些因素。如图2.4所示，一只普通的小鸡却包含着丰富的装饰语言，整幅图充满了变化。小鸡图案中包含大小、方圆、粗细、曲直、长短等变化因素，这些变化因素不是孤立存在的，而是采用反复的形式构成了不同的装饰面，使多种对比因素得到了有效的控制。从整体效果来看，变化与统一这一规律运用得比较得体，内部的组织与团块式的造型显得变化丰富又概括统一。虽然小鸡整个身体的图案极具变化，但小鸡的胸颈、头部及身体由黑、白、灰三部分组成，又极为统一。一、造型知识详解模块二装饰图案的形式美法则物体的组合构成有不同形体、不同方向及主次、动静等变化因素，在运用过程中由于侧重点不同，因此给人的感觉也不同。

图2.5主要体现了形体的多样变化，图中有人、鸟、鱼、植物、太阳，形中套形，可谓变化丰富。其在布局方面也极具变化，但人物无论是在位置上还是在面积上都占据着主导地位。绘画者为了突出主体，在安排其他形象时，特意在人物周围留出一定的空间并以黑白相互衬托。画面中只有右上方的一只小鸟正在飞翔，其他形象均处于相对静止的状态，并以近似图形的表现来使画面统一。尽管如此，造型的多样变化仍很突出，画面显得活泼、自由。构图中不同方向的变化是指画面中人物、动物、植物等朝向的变化；统一则是指对这些变化进行归纳，使它们变为相互呼应、关联的统一体。

图2.6所示的波斯陶瓷图案表现的是一群水鸟在水中嬉戏，这些水鸟沿圆形的轨迹朝前游去，形成了丰富的变化，具有强烈的动感。这些水鸟有规律地排列着，形成了大小不同的环形，这些环形与图案的外边相适应，因此看上去协调统一。图2.6中的形象单一、大小基本相同、动态相似、手法单纯等表现形式在画面中起着统一的作用。二、构图知识详解模块二装饰图案的形式美法则色彩的变化主要体现为明暗和冷暖的变化。要想使色彩统一，就要把握住整个画面的色调，拉开明暗层次，掌握好主次关系，运用好过渡色。三、色彩知识详解模块二装饰图案的形式美法则处理手法也是体现变化与统一的一个重要方面。一般情况下，一个相对简单的造型通过某种处理手法可产生丰富的变化，有时也可以把丰富多样的造型用概括统一的手法加以处理。因此，通过不同的处理手法，不仅可以使画面具有丰富的变化，还可以使丰富多样的造型变得统一。四、处理手法知识详解模块二装饰图案的形式美法则节奏与韵律：韵是变化，律是节律，即有节奏的变化才有韵律的美。韵律强调变化，节奏强调节拍。韵律感不够是指缺少变化，过于呆板；节奏感不强是指缺乏条理。图2.12所示为一组节奏与韵律相统一的图案。节奏与韵律模块二装饰图案的形式美法则图2.12中哪些设计元素体现了节奏与韵律？看一看想一想知识详解模块二装饰图案的形式美法则在图案中，节奏是各要素有规律地重复，条理性与反复性产生节奏感。韵律是在节奏基础上的丰富和发展，它赋予节奏强弱起伏、抑扬顿挫的变化。因此，节奏带有机械美，而韵律只是在节奏的变化基础上产生的情调，具有音乐美。图2.14以花卉为形象构成，图案有规律地重复着，形成了节奏；此图案结构比较简单，所产生的节奏比较平淡、凝重。知识详解模块二装饰图案的形式美法则节奏与韵律形成于各种物象生长、运动的规律之中，如植物的枝节有对生、互生、轮生等，其都在有节奏地伸展着，如向日葵的花籽是由中心向外盘旋生长的。此外，贝壳斑纹的排列、投石子于池塘所引起的涟漪等都有自己独特的节奏与韵律。水涡和椅子图案的节奏与韵律如图2.15所示。知识详解模块二装饰图案的形式美法则节奏与韵律最简单的表现方法是将一个图案连续表现出来。由于反复就能产生节奏，如果再增加一些变化，就可构成富于韵律的图案；如果再运用渐变与对比的方法，就可增加趣味性。图案的节奏与韵律表现得好，会给人以静态的、激动的、雄壮的、单纯的、复杂的等不同的感觉。图案的节奏与韵律是通过可视形象的大小比例、疏密间隔、高低长短、虚实间隙、色彩搭配等的反复排列来实现的。刻意安排形象的反复及其要素的变化，能引起强弱、往返、缓急等视觉感受。节奏与韵律在图案中的运用能充分体现秩序美，使图案富于连动性，优美而别致。一件艺术作品若运用千变万化的线、形、色，则如音乐一般，可唤起人们的愉悦感觉。知识详解模块二装饰图案的形式美法则自然界中各种现象所表现出的由大到小、由粗到细、由疏到密等节奏的变化，以及渐变的、起伏的、反复交错的韵律性，都能产生优美、动人的效果，如自然山水的起伏有独特而优美的韵律。因此，在艺术处理上，精心安排大小和方向、粗细和疏密、曲直和长短，以及恰当处理明暗冷暖的关系，可以创造出各种不同的、有生气的、有活力的图案。图案的节奏与韵律是通过形象及其诸要素的条理反复来实现的。条理反复既体现着图案的整齐美，又体现着图案的秩序美。条理反复意味着有秩序、不杂乱，也是对纷繁的形象和几何构成中的各种形象要素进行精心设计，并将它们组织成有秩序的基本单元，还包含基本单元在反复中的秩序性。基本单元的反复配置是条理反复的特征。图案艺术作为高度概括现实世界并充分体现人们对美感的认识的美术学科，特别讲究节奏美、韵律美。因此，我们通过对图案中节奏与韵律的认识和了解，能在设计中灵活运用图案形态语言，将点、线、面、色巧妙搭配，设计出反映现实生活中的节奏与韵律，寄托自身一定的思想感情和审美情趣，且能够达到人们审美要求的图案。对比是对事物矛盾的展现，它可以使物象鲜明地展示各自的特点，形成视觉的张力，提高对视觉的刺激强度。调和是指将构成各种强烈对比的因素协调统一，使之趋向缓和。对比与调和图案示例如图2.19所示。对比与调和模块二装饰图案的形式美法则欣赏图2.19，观察颜色搭配，想一想对比与调和体现在哪些方面。看一看想一想知识详解模块二装饰图案的形式美法则在装饰图案中，两个及两个以上不同形式的元素并置就产生了黑白、冷暖、大小、长短等对比关系。一幅优秀的作品往往能容纳众多对比因素。有对比才会有变化，才能打破刻板和单调，显示出艺术语言的丰富性、生动性和鲜明性。自然界就是一个既有对比又有调和的大世界，而人们创造的既有鲜明对比又有适当调和的环境往往更富有美感。对比是两个及两个以上并列在一起的极不相同的物象的相互比较。可以形成对比的因素有很多，包括曲直、黑白、动静、隐现、厚薄、高低、大小、方圆、粗细、明暗、虚实、刚柔、浓淡、轻重、远近、冷暖、横竖、正斜等。对比可以形成鲜明的对照，物象在对比中相辅相成，互相衬托，使图案活泼生动而又不失完整，使造型主次分明、重点突出。虽然对比能产生美感，但过分对比会使人产生刺眼、杂乱等感受。调和是对造型的各种对比因素所进行的协调处理，这些处理使造型中的对比因素互相接近或逐步过渡，从而给人以协调、柔和的美感。对比与调和是相对而言的，没有调和就没有对比，它们是不可分割的矛盾统一体。对比与调和是相辅相成的：对比使产品造型生动、个性鲜明，避免平淡无奇；调和则使产品造型柔和、亲切，避免生硬或杂乱。在造型方面，有大小对比、轻重对比、粗细对比、疏密对比、曲直对比、凹凸对比等。在构图方面，有虚实对比，即图案的实体与背景空间的对比；有方向对比，即不同形态朝向的对比；有聚散对比，虽然装饰图案中的聚散对比不像其他绘画艺术中的聚散对比那么突出，但在装饰图案的构图中仍有聚散的变化，这就更需要很好地把握这种对比关系，从而更好地控制由此产生的各种空间变化。在色彩方面，有明暗对比，即亮色调、中色调及暗色调等的对比；有纯度对比，即鲜艳的色彩与灰色放置在一起而产生的强弱对比；有色相对比，即不同相貌的色彩所产生的各种对比，如邻近色对比、补色对比等。在色彩的对比中，色相对比变化最为丰富，也是色彩变化中带给人们感受最强、最直接的对比形式。装饰图案靠众多的对比因素产生了丰富的变化，使画面看上去十分活跃。但如果过分强调对比，方法运用不当，则可能会使画面显得生硬、杂乱，使人难以接受。因此，设计者在运用对比这一手法时，应通过调和来制约，以使画面统一。一、对比的主要表现形式知识详解模块二装饰图案的形式美法则调和的主要表现形式是加强和减弱。设计者应在众多造型中，刻画主要造型、淡化次要造型，使主体突出。设计者有时也采用相反的方法，即采用密集的形式刻画环境，人物则用影形处理而不做具体描绘，使画面形成黑、白、灰的大反差，密集的纹样变成灰色的装饰面，并通过图案中的空白突出主体，如图2.21所示。加强和减弱对色彩的处理很重要，主要体现在补色关系的运用上。补色的和谐一靠调整互补色面积的比例，二靠降低其中一方的纯度，三靠无色系的调和。统一的描绘方法也是体现调和的重要途径。图2.22主要采用有条理、有趋势的线条，不仅调和了纹理造型，也体现了所表现对象的形态和质感，使画面协调统一，概括且有趣。二、调和的主要表现形式知识详解模块二装饰图案的形式美法则任何美的事物都有共同美的规律和自身美的法则，都蕴含着图案设计中形式美法则的设计原理。自然界中的对称与均衡图案如图2.26所示。对称与均衡模块二装饰图案的形式美法则在生活中，我们会经常看到一些美丽的图案，这些图案都有什么特征和规律呢？看一看想一想对称与均衡是图案形式美的基本法则之一，也是图案重心稳定的两种结构形式。对称是同形同量的组合，以中心线为基准划分，上下或左右相同，如人体的眼、耳、手、足，鸟类的双翼，雪花，植物对生的叶子、轮生的花瓣，车轮等。我国的建筑，如北京的天安门，西安的钟楼、鼓楼等，都采用了对称的形式。我们从小就知道制作对称图形的方法，将一张纸对折，留其折线，剪出任意图形，把纸展开就可以得到对称图形。在原始社会，人们就了解了对称的规律，并运用这一规律制造了许多对称造型的陶器，还在陶器上装饰了对称的图案（见图2.28）。知识详解模块二装饰图案的形式美法则对称是有节奏的美。对称的图案具有较强的规律性，使人看了会产生庄严、整齐的感觉。对称在家具制造、室内装饰、抽纱、刺绣、编织、印染等工艺中应用广泛。对称图形的样式有独立式、相对式、相背式、交叉式、向心式、离心式、结合式，如图2.29所示。知识详解模块二装饰图案的形式美法则均衡是异形同量的组合，是以中心线或中心点为基准保持力量的平衡。生活中这样的现象很多，如人体的运动、鸟类的飞翔、走兽的奔驰等。人们用右手提一桶水，身体一般会向左倾斜，左臂向外伸开，这样身体才能保持平衡。在图案设计中，有些画面中的物象有多有少、有大有小，而重心很稳定，这种结构生动、安排巧妙的画面都属于均衡的例子。均衡是有变化的美，其结构特点是生动活泼、富于变化、有动觉。均衡图形的样式有独立式、相对式、相背式、交叉式、重叠式，如图2.30所示。知识详解模块二装饰图案的形式美法则装饰图案的思维形式模块三了解相似联想、相反联想了解现代装饰图案的艺术表现形式熟练掌握联想和想象两种思维形式将联想、想象运用到设计项目中学习目标模块三装饰图案的思维形式联想是由一人、一物、一事或概念想到别的人、物、事或概念的心理过程。联想是创意的关键，是视觉传达设计中不可或缺的部分，是设计成功的重要条件。通过对联想思维的训练，能达到对形态的深层次认识和感悟，能使想要传递的信息更有效、更准确、更直观地反映于画面中，使读者被感化，从而产生共鸣。联想可以由一点向四面发散，如由圆的形态联想到钟表、光盘、水管的断面、太阳、风扇等各种具有这一特征的事物；也可以按意识流从一点开始层层推演，如由圆联想到画圆的圆规，到文具，到学生，到教师，到教学楼，再到建筑设计师等。对图形创意来说，这两种联想的思路都是必不可少的，设计者应在创意之初通过纵横双向思考尽可能多地寻找相关元素，为下一步想象提供更多的选择。联想模块三装饰图案的思维形式图3.1和图3.2所示的图案易使人展开联想。相似联想模块三装饰图案的思维形式1．图3.1和图3.2分别让你联想到了什么？2．它们有什么特殊的含义吗？3．图案与你联想到的事物之间有什么联系？看一看想一想相似联想就是从甲事物的某一特征出发，联想到与其特征相似或相同的乙事物。注意：这两种事物之间应有相似点。比如，看到蜜蜂联想到花蕊，看到飞机联想到天空。又如，三国时期的著名文学家曹植著有《七步诗》：“煮豆燃豆萁，豆在釜中泣。本是同根生，相煎何太急？”曹植与曹丕本是同胞兄弟，曹丕登基后，对曹植进行迫害，曹植由此联想到煮豆燃豆萁的情景。这两件事在“同根相煎”这一点上极为相似，曹植正是抓住这一点来进行由此及彼的联想的。因此，在展开相似联想时，一定要抓住事物之间的相似点。1．相似联想的含义知识详解模块三装饰图案的思维形式（1）“刺猬”笔筒。笔筒采用刺猬造型，对刺猬的形体进行模仿，增添了趣味性。“刺猬”笔筒如图3.5所示。（2）“蜘蛛”座椅。座椅仿蜘蛛外形，造型奇特，抓人眼球，设计感十足。“蜘蛛”座椅如图3.6所示。（3）“月球”LED灯。灯罩形似月球表面，将灯与月亮联系起来，营造了浪漫、宁静的氛围。“月球”LED灯如图3.7所示。（4）数码相机。数码相机的机壳采用钻石切割形态，看上去时尚、名贵。机壳采用钻石切割形态的数码相机如图3.8所示。2．相似联想的主要类型之——外部形态相似知识详解模块三装饰图案的思维形式（1）“学海无涯”漫画。以可视图形表示知识浩瀚如海洋，激励、引导学子们努力求知、上进。“学海无涯”漫画如图3.9所示。（2）“蜗牛”时钟。人们总是感叹时光飞逝，“蜗牛”时钟仿佛留住了时间，使人内心平静，感到轻松。“蜗牛”时钟如图3.10所示。（3）“鲸鱼”花瓶。鲜花插在鲸鱼形瓶子上，俨如海面喷出水柱的鲸鱼，生动有趣。“鲸鱼”花瓶如图3.11所示。（4）蛋形鸡舍。鸡舍形似鸡蛋，寓意明确。蛋形鸡舍如图3.12所示。3．相似联想的主要类型之二——内容逻辑相似知识详解模块三装饰图案的思维形式（1）人形削笔器。此款削笔器削笔时的形态如同可爱的木头人，无论是孩子还是大人，即使笔削好了也舍不得将笔拔出来。人形削笔器如图3.13所示。（2）“蝴蝶”时钟。这个时钟将时间的流逝与蝴蝶的飞离联系在一起，颇具哲学色彩，令人赞叹。“蝴蝶”时钟与飞离的蝴蝶如图3.14所示。（3）“猕猴桃”包装。此包装具有猕猴桃的质地和手感，附以猕猴桃造型，使人看到仿佛即将品尝到美味的食品。“猕猴桃”包装如图3.15所示。（4）“生命”速度表。当看到这样的速度表时，你还敢超速驾驶吗？“生命”速度表如图3.16所示。4．相似联想的主要类型之三——情感反应相似知识详解模块三装饰图案的思维形式（1）连续性特征。（2）形象性特征。（3）概括性特征。5．相似联想的特征知识详解模块三装饰图案的思维形式（1）在两个及两个以上思维对象之间建立联系。（2）为其他思维方法奠定一定的基础。（3）优化创新思维的空间。（4）有利于信息的储存。6．相似联想的作用知识详解模块三装饰图案的思维形式图3.20易使人展开相关联想。相关联想模块三装饰图案的思维形式1．图3.20让你联想到了什么？2．它们有什么特殊的含义吗？3．图案与你联想到的事物之间有什么联系？看一看想一想相关联想是指一种事物与另一种事物因有密切的邻近关系和必然的组合关系，而引发由此及彼的想象、延伸和连接。在现实生活中，一切事物之间在某种程度上都有或多或少的联系，一种事物的结束可能预示着另一种事物的开始。在图案设计中，我们可以发现事物之间的可比性，即利用对一种事物的视觉感受唤起观者对另一种事物感受的联想。比如，我们看到瓜子就易想到向日葵，看到马鞍就易想到马，看到粉笔就易想到黑板。这种联想方式所引发的图形想象实际上是对观者过去经历的事情所保留的某种记忆或感受的一种提示和诱发，通过这种诱发式提示唤起观者对某种情感或经历的回忆，相关联想的图形作为媒介连接观者与信息目标。知识详解模块三装饰图案的思维形式在图3.23所示的日本铅笔广告中，少女化身蜻蜓，伫立在漂浮的铅笔之上。少女是铅笔的主要面向人群之一，而铅笔的品牌标识是蜻蜓。画面中的铅笔成了少女在水中伫立的浮杆，整个画面非常美。图3.24所示为德国著名设计师金泽·凯特设计的音乐会海报，设计者运用形义同构的表现手法，把繁茂的树叶与歌手的形象组合成一棵常青树，在形态上设计成一个歌手的外在形象，而树叶象征音乐人源源不断的创作灵感，形成直观、鲜明的视觉形态语言。形义同构的图形在视觉感知中具有超越自然物象形态，引导人们对事物本质进行思考的功效，具有很强的视觉效果。知识详解模块三装饰图案的思维形式图3.29易使人展开相反联想。相反联想模块三装饰图案的思维形式1．图3.29让你联想到了什么？2．它们有什么特殊的含义吗？3．图案与你联想到的事物之间有什么联系？看一看想一想相反联想是依据事物间的对立关系而展开的联想，是一种逆向思维活动，是对性质、特点相反的事物进行的外推想象与连接。它是指从对立的、颠倒的、相反的角度去思考问题，由对某种事物的感知和回忆引起对反衬形象的联想。比如，白天与黑夜、阴天与晴天、水与火等都是依据相反律对性质、特点相反的事物产生的联想。比如，以灰暗的蘑菇云和洁白的鸽子相互衬托，从而使人联想到战争与和平；人在沙漠中处于干渴状态，若喝了消暑饮料就会感到清凉，这是一种前后状态的对比。有些事物在某种特性上具有较大的差异，而差异容易引起联想。由于这种鲜明的相反是引人注目的，因此可以说相反联想是图形创意中极易呈现新意与突破的思考方法。图3.32所示的笼子和展翅欲飞的小鸟正是运用了相反联想。知识详解模块三装饰图案的思维形式先仔细观察图3.36，再充分展开你的想象。想象模块三装饰图案的思维形式图3.36中隐喻的部分你能看到吗？其有哪些深层次的含义？看一看想一想单一形态的想象是指以单一元素为对象，根据一定的目的对其进行重新构造的过程。图3.39所示为单一形态的想象。一、单一形态的想象知识详解模块三装饰图案的思维形式1．打散重构打散重构指的是将相关形象加以分解，以新的方式重新组装。在重新组装时，既可以改变原有顺序和结构，也可以对局部进行增加或削减。“打散重构”图案示例如图3.40所示。一、单一形态的想象知识详解模块三装饰图案的思维形式2．材质异化材质异化指的是改变物体的材质，并通过表现异质的特性来塑造新形象。比如，直接用柔软的布制作手与音符的模型，表现出音乐温暖的一面。“材质异化”图案示例如图3.41所示。一、单一形态的想象知识详解模块三装饰图案的思维形式3．分割裂变分割裂变指的是对完整的形态进行分割，通过打孔、切割、开启、断置等方式改变原形的封闭形式，形成有趣的新形象。“分割裂变”图案示例如图3.42所示。一、单一形态的想象知识详解模块三装饰图案的思维形式4．尺度夸张尺度夸张指的是对人们主观经验中熟悉的元素进行尺度\体量上的夸张改变。这种夸张改变不是轻微的改变，而是通过达到一定的量变从而形成质变。设计者可以通过添加人们熟悉的元素且将其作为参照物来体现尺度、体量的夸张改变。“尺度夸张”图案示例如图3.43所示。一、单一形态的想象知识详解模块三装饰图案的思维形式1．超现实组合超现实组合指的是将现实中两个或两个以上无必然联系、相互独立的元素根据一定的目的打散重构，形成一个既保留多个原形特征，又在新的结构关系下成为一体的图形形象。这种组合方式的难点在于元素的选择要象征意义准确且联想新颖，组合结构自然合理。“超现实组合”图案示例如图3.44所示。二、多个形态的想象知识详解模块三装饰图案的思维形式2．技巧型整合技巧型整合就元素关系而言也是超现实的，它的主要特点是在表现形式上更加新颖、巧妙，组合形式的成立依赖形态上的巧合，图形以视觉上的趣味性为第一特征。“技巧型整合”图案示例如图3.45所示。二、多个形态的想象知识详解模块三装饰图案的思维形式3．图形中的空间转换虽然图形通常表现在二维平面上，但其他空间始终是图形考虑与表现的范畴。通过改变空间关系，从时空转换中寻找灵感，打造新鲜有趣的视觉形式，是创造性想象的一种重要方式。“图形中的空间转换”图案示例如图3.46所示。二、多个形态的想象知识详解模块三装饰图案的思维形式图案的写生与变化模块四理解图案写生的目的掌握图案写生的要领了解现代装饰图案创作与写生的关系能够对写生图案进行归纳和总结能够完成符合要求的图案设计学习目标模块四图案的写生与变化请仔细观察图4.1中的写生对象和作品，看看它们在造型上的共通之处。图案的写生模块四图案的写生与变化在图4.1中，写生的方法有哪些共通之处？从写生对象到作品经过了哪些造型上的变化？看一看想一想写生的主要目的是为图案创作搜集素材，提高绘画技能。装饰图案设计是将生活中的自然形象作为素材，对其进行艺术加工，在自然美的基础上进行概括和取舍，以及艺术处理，创造出既符合装饰目的，又符合生产需要的图案。图案写生与图案造型变化是装饰图案设计中的重要环节。我们进行艺术设计时的素材和设计源泉，一方面是从传统纹样当中吸取来的；另一方面来自生活，也就是对周围物象的提取，其中一个重要途径就是写生。一、写生的目的知识详解模块四图案的写生与变化1．线描写生线描写生指使用铅笔、钢笔等，进行线条勾勒。绘画者可采用中国传统画中的白描用线基本技法，通过线条的转折、顿挫、粗细、曲直、浓淡的变化，生动地记录对象的结构、特征，并进行细节刻画。由于线描写生的工具携带方便，因此是写生中常用的方法。线描写生作品如图4.3所示。二、写生的方法知识详解模块四图案的写生与变化2．素描写生素描写生指以单色来表现对象的形体、结构和明暗层次。素描写生使用的工具简单，表现充分，工具关系着作品的构图，也会影响绘画者的技巧。素描写生作品如图4.4所示。二、写生的方法知识详解模块四图案的写生与变化3．色彩写生色彩写生是表现物象、生活和情感强有力的手段。在绘画过程中，正确地观察和掌握客观物象的色彩规律能提高绘画者的色彩造型能力。因此，要想提高色彩写生水平，绘画者不仅要强化自身色彩意识，还要掌握色彩写生的整体观察方法和表现方法。一般来说，在钢笔线描的基础上，根据物象的色彩，以薄画法表现物象，可表现简单的调子及明暗、虚实关系。绘画者在进行色彩写生时，可使用水彩、水粉、可溶性彩色铅笔等。水粉静物写生如图4.5所示。二、写生的方法知识详解模块四图案的写生与变化色彩写生可分为单色彩绘和淡彩彩绘。（1）单色彩绘。单色彩绘指以水粉和水彩为工具，将一种颜色加白或加黑，分浅、中、深等层次表现物象的形体及明暗关系。单色彩绘作品如图4.6所示。（2）淡彩彩绘。淡彩彩绘指先用铅笔或钢笔起稿，画出物象的大致轮廓和调子，再以水彩或透明色晕染，使线条与色彩融为一体。淡彩彩绘作品如图4.7所示。二、写生的方法知识详解模块四图案的写生与变化4．明暗写生明暗写生是以铅笔、钢笔、毛笔画出物象的明暗、空间、体积、结构等关系的绘画方法。绘画者既可用点或线的排列来表现效果，也可用晕染的方法来表现效果。用明暗法作画使用的工具简单，表现充分，能清楚地表现图案的变化，适应多方面的需要，绘制的图案既富有装饰性，又富有一定的真实感和立体感。使用此种方法绘制的作品具有真实、生动、立体感强的特点。使用明暗法绘制的作品如图4.9所示。二、写生的方法知识详解模块四图案的写生与变化图案的变化指对写生的自然物象进行变化加工，使其成为具有一定实用价值的图案形象。请仔细观察图4.17，看看它们在造型上的变化。图案的变化模块四图案的写生与变化在图4.17中，原形经过了哪些造型上的变化？变化后的图案形象与原形有哪些相同点与不同点？看一看想一想a图案变化是为了设计。图案变化就是把各种写生素材，变化加工成为不同类型的图案。这些图案有着不同的工艺制作要求，如编织图案（见图4.19）明暗写生是以铅笔、钢笔、毛笔画出物象的明暗、空间、体积、结构等关系的绘画方法。绘画者既可用点或线的排列来表现效果，也可用晕染的方法来表现效果。用明暗法作画使用的工具简单，表现充分，能清楚地表现图案的变化，适应多方面的需要，绘制的图案既富有装饰性，又富有一定的真实感和立体感。使用此种方法绘制的作品具有真实、生动、立体感强的特点。使用明暗法绘制的作品如图4.19所示。一、图案变化的目的知识详解模块四图案的写生与变化刺绣图案（见图4.20）、陶瓷图案（见图4.21）等。图案变化是从自然形态到艺术形象的创造，就是通过艺术手法使自然形象更美、更典型、更集中、更理想，给人极强的艺术感染力。图案来源于生活，图案变化就是取素材中最美、最生动的部分，予以加强或减弱，使之成为符合装饰要求的纹样。在学习图案变化时，还应加强对形式美学及装饰传统的学习，提升自己的想象力，培养设计图案形象所需的创造力。一、图案变化的目的知识详解模块四图案的写生与变化图案的题材非常广泛。大自然提供了丰富的物象，这些物象均可作为素材，设计者可根据实用和装饰需要进行选择。下面仅对植物变化、动物变化、人物变化、风景变化进行简要介绍。二、图案的题材与变化知识详解模块四图案的写生与变化在学习图案设计时，一般从植物变化入手。在植物变化中，主要是花卉的变形和换色。因变形和换色的变化程度不同，图案变化又可分为写实变化和写意变化。写实变化是在写生的基础上，抓住花卉的外形特征，进行适当的取舍和修饰，使其更加形象、生动。最初学习图案变化，可以从一片叶、一朵花开始，逐步过渡到花、叶、枝一起变化。写意变化是抓住花卉总的精神面貌和主要特征，充分发挥想象力，创造性地加以夸张、简化，使形象更简练，特征更鲜明，装饰效果更强，使其造型和色彩更理想化。植物变化图案如图4.22所示。二、图案的题材与变化知识详解模块四图案的写生与变化设计者可以通过写生熟悉和掌握动物的生长规律、生活习性、性格特征，并将此作为变化的依据。在变化时，首先要抓住动物的主要动态，靠动态来传达动物的精神面貌。另外，要强调动物的特征，根据动物的不同特征进行变化。在变化时，可以运用简化、夸张、添加、拟人等艺术手法加以表现。设计者要抓住动物本质、突出、能体现其个性特征的部分，通过变化使动物的形象更集中、更概括、更简练、更典型、更生动。比如，金鱼的眼睛和尾巴、长颈鹿的颈和腿、大象的鼻子、松鼠的尾巴、兔子的耳朵等都是夸张变形的关键部位。动物变化图案如图4.23所示。二、图案的题材与变化知识详解模块四图案的写生与变化在进行人物变化时，要充分了解人物的自然属性，如男女老少的动态、体形特征等，将人物最理想的体态、结构比例、形象加以变化，如体现男子的健壮、女子的婀娜、儿童的活泼可爱、老人的稳健。人物变化还应重视人物的社会属性，如宗教信仰、民族、文化、风俗习惯等。人物的社会属性决定着人物的精神状态和内在感情，这些常常表现在人物的外在形态之中，如服饰等。另外，设计者还应注意人物的表情。人物的表情是表达其内心世界（喜、怒、哀、乐）的窗口。在此基础上，设计者可以对所变化的人物形象、动态、服饰进行概括提炼，夸张人物最美的部分，使人物形象更加鲜明。比如，舞蹈人物形象的变化应重点注意动态、舞姿和服饰，抓住人物动态重心，以及腿部、手部优美的姿势和颈部、头部的有机配合，设计出精美的舞蹈装饰图案，产生优美动人的视觉效果。人物变化图案如图4.24所示。二、图案的题材与变化知识详解模块四图案的写生与变化风景变化的题材非常广，我们可以从树木、山石、云雾、水、建筑、交通工具等方面学习变化。树木的变化要注意树形的特征。不同种类的树木有不同的树冠、树干、树枝和树叶，其姿态各式各样，如柳树婀娜、松柏苍翠、梧桐繁茂等。一般来说，树叶的特征比树干明显，从装饰变化效果来看，树叶的变化比树干的变化更重要。比如松树，从它的侧面看，一簇松针的排列好似扇形；从它的正面看，一簇松针的排列好似圆形。松树的树干表皮开裂似鱼鳞。这些都是松树的特征，也是松树装饰变化的依据。在变化时，设计者既可以对这些特征进行综合表现，也可以对其中一个或两个特征加以表现。树木变化图案如图4.25所示。二、图案的题材与变化知识详解模块四图案的写生与变化山石的变化要注意山石体势、纹理的变化，注意山石的质感及体积、山峰的主次和前后关系。在变化时，设计者还要处理好高山与云雾、树木等的关系，以此衬托高山的气势。山石变化图案如图4.26所示。二、图案的题材与变化知识详解模块四图案的写生与变化云雾的变化重点在于云雾的形状和动势。在风景图案变化中，设计者可根据设计需要将云变化成有飘动感的流云、晴空中的朵朵白云、傍晚的漫天彩云等。云雾变化图案如图4.27所示。二、图案的题材与变化知识详解模块四图案的写生与变化水的变化要注意水的动态，如江河的波涛，大海的巨浪，小溪的激流、漩涡等。此外，设计者还要注意水的动态与相关物象的协调关系，相关物象包括船只、水鸟、鱼、水草等。水的变化图案如图4.28所示。二、图案的题材与变化知识详解模块四图案的写生与变化建筑与交通工具的变化是不同的。建筑是固定的，因此比较规矩。在变化时，设计者可多用横线、竖线，注意突出主体建筑。交通工具是活动的，变化多，因此在变化时，设计者可适当运用曲线或曲、直相结合的线，增添其动势。此外，风景变化在表现空间关系时，可灵活运用透视规律。比如，散点透视可使画面变化无穷，步步有景，景随人移。根据变化需要，画面可左右、上下无限延伸。我们常常采用的透视有任意透视、混合透视、平行透视等。建筑变化图案如图4.29所示。二、图案的题材与变化知识详解模块四图案的写生与变化1．概括法概括法又称简化法，概括是一种提炼过程，是艺术的再创造。它是在不改变自然形象特征的前提下，抓住物象最美、最主要的特征，去掉烦琐的部分，通过归纳、概括、省略等方法，使物象更单纯、简洁，以加强整体特征的表现。概括法的运用在我们的生活中随处可见。概括法在公共场所标识中的运用如图4.30所示。三、图案的变化方法知识详解模块四图案的写生与变化设计者在运用概括法进行植物、动物、人物、风景等装饰图案设计时，要遵循以少胜多的原则，使形象特征更加鲜明。（1）把对象的整体或局部概括为几何体。植物和动物的概括如图4.31所示。（2）把对象用线描构成的方法做块面处理。人物块面处理如图4.32所示。（3）对对象的外形进行整体概括，内部提炼，只保留主要部分。城市剪影如图4.33所示。三、图案的变化方法知识详解模块四图案的写生与变化2．夸张法夸张法是指以原形为基础，通过想象，将自然形象中具有鲜明特征和代表性的部分加以夸张、强调、渲染和突出。运用夸张法设计的图案如图4.34所示。三、图案的变化方法知识详解模块四图案的写生与变化夸张法是大家接触较多的一种方法，特别是在动漫设计当