岭南版小学美术四年级下册同步教案(全册)

PAGEPAGE661《小桥、流水、森林》教学设计教学目标1.知识与技能：说一说欣赏作品后的感受，并用合适的语汇表达自己的情感，或是用一段话表达自己的欣赏感受。能在抒情的、优美的音乐背景中完成一幅风景画。2.过程与方法：通过倾听音乐，感受画家优美、写实、细腻的艺术风格。3.情感、态度、价值观：有喜欢欣赏大自然优美的情感，有自主、合作学习的愿望。教学重点：观赏以“优美”为主题的各种美术作品的形式、材质和特征。教学难点：用语言对音乐情境中的欣赏对象进行视觉描述，表达出其特色。兴趣点：中国画的写意风格，油画的写实风格。课前准备：录像或图片、音乐、课件。教学过程教学环节教师活动学生活动设计思路一、录像引入1、激趣：同学们，广东是个风景优美，人杰地灵的大省。我们广州就有不少风景名胜，请你说一说。这么多风景秀丽的地方，都是我们所熟悉的，今天老师给大家带来一段风景录像，猜一猜是哪里的景色？让我们一起来看看吧！2、伴随着《平湖秋月》的音乐，播放广州白云山有关小桥、流水，森林的视频或图片集。3、你看到什么景色？听着广东音乐《平湖秋月》，看着白云山美景，你有什么感受？小结：小桥弯弯，泉水叮咚，山林幽静，大自然带给我们美的享受，也给了艺术家们丰富的创作灵感。1、广州的风景名胜。2、听音乐，观看视频。3、学生谈自己听音乐看视频后的感受。1、说说自己熟悉的广州美景，引发对家乡的感情，激起学习兴趣。2、听音乐、看视频，感受音乐的韵律美与风景的秀美之间的联系。3、谈感受，学会用语言表达自己对美好事物的理解。二、欣赏作品。1、打开课本第五页，播放《维也纳森林故事》的乐曲，欣赏油画《松林的早晨》，每个小组讨论一个问题：a松林的早晨发生了什么有趣的事?b画家笔下的松树有些什么形态?C这是一幅什么画？画家怎样描绘“早晨”的色彩的？d看了这幅画你有什么感受？画中哪些地方使你产生这些感受？请用概括的形容词说出你的感受。（提供词汇：惊动、响亮、抒情、欢快、轻松、舒缓、祥和、宁静、流动、甜美……）小结：这是一幅油画，画面宁静温暖，生机勃勃。它的作者希施金是俄罗斯的著名风景画家，他非常喜欢画树林，在他笔下，树木千姿百态，独具个性，他被誉为“森林的歌手”。2、冥想游戏：播放音乐，学生闭上眼睛静静的听。师：“听着轻快柔和的音乐，我的脑海里出现了一幅画，在茂密幽静的森林里，一边顺着潺潺溪流往前走，一边看着活泼的小蝌蚪顺流而下，心情多么轻松自在呀！渐渐的，眼前越来越开阔，在两岸绿树浓荫下，一座弯弯的木桥映入眼帘，桥下，满池的睡莲竞相开放……试想一下，这样的景色是不是很美？画家把它们都表现出来了，让我们一起去看看吧。”3、课件出示《蛙声十里出山泉》和《绿色的种着睡莲的池塘》，“找不同”游戏，完成表格填写。4、抢答游戏：老师提问题，声音落，谁先举起小组的号码牌，谁回答问题，答对一题加一分。师根据答案填写大表格，根据得分评出抢答最快、观察细致、回答祥尽、表述流畅、用词优美、联想丰富等小组。小结：《蛙声十里出山泉》具有中国画独特的美，运用墨色的浓淡变化，线条的蜿蜒流转，将山石、流水的表现得写意清新，意境优美；《绿色的种着睡莲的池塘》是油画，色彩丰富细腻，画面光影交错，带给人朦胧梦幻的视觉享受。这些中外优秀画家描绘风景的作品，是否激起同学们创作的热情呢？1、小组讨论并分享。2、闭眼听音乐，联想。3、比较欣赏作品，小组讨论，并完成表格填写。《蛙声十里出山泉》《绿色的种着睡莲的池塘》作者画种色彩油画与国画风格的区别感受（词语、句子）联想4、学生以抢答的形式分享交流。1、欣赏《松林的早晨》，初步感受油画色彩丰富、写实、细腻的风格，能用简洁的词汇表达对画面的感受。2、感受音乐节奏的美，想象美丽的画面，将学生的心境带入到活泼、清新的画面。3、通过“找不同”的比较欣赏作品，了解中国画的写意风格，油画的写实风格，并从画面的风景元素联想到更丰富的画面。通过自主探索，每个学生都参与到活动中，充分体现合作学习的优势。4、抢答分享，以竞争的方式提高学生参与回答的积极性，集思广益，同时培养集体主义精神。三、实践创作作业：选择喜欢的美术用具，创作一幅描绘广州美景的风景画，线条或色彩均可。要求：构图饱满、线条多变，色彩丰富。学生作业，教师巡视。学习大师，运用点、线、面表现风景的方法，加深对广州美景的感受。四、展示评价根据“构图饱满、线条多变，色彩丰富”的要求进行评价，小结。学生小组内评价，推选出1幅最好的作品进行展示，自评，然后他评。能用优美的语言评述自己与他人的作品，。五，课后延伸今天我们重点欣赏了三幅不同风格风景画，类似的风景在我们广州也有不少，希望大家好好保护我们的自然资源。课本上还有一幅名画《北山初雪》，请同学们课后再细细欣赏，还可以从网络上搜索更多的关于风景的名家名画进行欣赏，提高鉴赏水平。保护环境的渗透，提出课后自学的方向。2《高山大海江河》教学设计教学目标1.、认识欣赏自然界高山、大海、江河的雄壮美，学会欣赏评价作品。2、能够用适合的词汇表达自己的审美感受，并能够用绘画的形式表现出来。3、感受高山、大海、江河的雄壮美，培养学生热爱大自然，、热爱美好环境的意识。教学重点感受高山、大海、江河的雄壮美，能用适合的词汇和自己的作品大胆表打欣赏感受。教学难点理解欣赏作品，理解掌握画家作品中体现的雄壮美，表现有气势的作品。教学内容分析教材先以学生熟悉的黄河、大海作为欣赏作品，让学生感受与评述汹涌澎湃的江河、波浪滔天的大海的壮美，后以气势磅礴的大山为欣赏作品，让学生感受山川的巍峨壮丽，从而让学生感受大自然到处都有壮美的存在，感受大自然动人的威力。教学策略预习、创设教学情境、比较归纳，讨论评价、直观示范，欣赏评述。教具学具媒体准备多媒体课件图片、绘画工具等。教学过程教学程序教师教的活动学生学的活动教具、学具以及媒体运用教与学的评价手段运用教学环节设计意图导入阶段一、引入新课：1、播放音乐《高山流水》和《黄河》，让学生感受优美和雄壮两种不同音乐风格的区别。2、提问：你能够用词语形容刚才听到的那两段音乐给你的感觉吗？(板书：优美、雄壮）听音乐《高山流水》和《黄河》，感受优美和雄壮两种不同音乐风格的区别。根据提问表达感受。多媒体课件、音频观察欣赏比较归纳引起兴趣，初步感知高山大海江河的美。感受音乐和美术的联系。展开阶段1、对比欣赏，同时出示图片《在激流中前进》、《蛙声十里出山泉》，提问：2幅画有什么不一样。2、指导欣赏，提问：在《在激流中前进》这幅作品中，哪些地方给你感受最深？3、互动：在《黄河船夫曲》的音乐声中，请学生模仿作品中船夫的姿势，再现船夫与激流搏斗的场面。4、指导欣赏，通过提问引导体会作品内涵：中华民族与外来力量作斗争，体现民族团结合作精神。提问：你觉得要战胜这么恶劣的环境，需要的是怎么？画家杜健为我们展现了黄河上船夫与激流搏斗的情景。然而他为什么要画这样一幅画呢？5、结合多媒体演示，指导欣赏课本图例《香雪》、1、说一说。欣赏作品，想象如果身临其境，听到的声音会是怎样的？2、欣赏评述，感受作品（水、船、人）传达出来的壮美，与小组分享。3、动一动，模仿船夫划船姿势，再现船夫与激流搏斗的场面，感受雄壮之美。4、想一想，思考问题，小组讨论，回答问题。从构图、形式、美感等方面体会作品内涵。多媒体课件创设教学情境欣赏评述角色表演讨论评价1、运用对比方法，让学生感受优美与壮美的不同。2、感受画面传达出来的壮美。用合适的语言表达感受。3、把静止的画面运动起来，增强课堂的感染力。4、合作学习，通过提问、小组讨论，鼓励学生思考问题，回答问题。从构图、形式、美感等方面体会作品内涵。拓展阶段1、出示《神奈川冲浪》图片，请学生描述画面内容。作品介绍：《神奈川冲浪》是日本画家葛饰北斋的作品。在汹涌澎湃的海浪中，有两条奋进的船只，远远望去是富士山，现出动荡不安、紧张激烈的氛围。作者通过这一手段来表现人与大自然的抗争，表现了乘风破浪、勇往直前的大无畏精神。2、布置课堂练习：模仿画家画出一幅有气势的风景画。1、写一写，欣赏作品，根据画面描述内容，感受表现人与大自然的抗争，乘风破浪、勇往直前的大无畏精神。用适合词汇或语句写出来。按要求完成作业，模仿画家画出一幅有气势的风景画。多媒体课件欣赏评述直观表现1、通过指导欣赏，从构图、形式、美感等方面体会作品内涵，感受壮美。并用适合的词汇写出来。学会表现。结束阶段课堂评价。1、展示作业，欣赏作业。2、能说出自己的的感受；能在观察和比较中感受优美于壮美；能用合适的词汇表达；能画出有气势的画面，能与同学分享。3、课后延伸：查找相关资料和观看展览，体会优美和壮美。1、展示作业、欣赏作业。2、比一比，评一评。能说出自己的的感受；能在观察和比较中感受优美于壮美；能用合适的词汇表达；能画出有气势的画面，能与同学分享。作品、实物投影。采用采访式总结评价、师生共同评议。引导在聆听中检查、反思学习效果。学会发现没，提高鉴赏力。课后反思本课通过对比欣赏，让学生感受与评述汹涌澎湃的江河、波浪滔天的大海之壮美与小桥流水的优美不同，引导学生感受山川的巍峨壮丽，通过说一说、想一想、动一动、写一写、比一比、评一评等方法，让学生感受大自然到处都有壮美的存在，感受大自然动人的威力。学生能用粗犷、有力、雄伟、壮丽等适合的词汇表达自己的感受，并尝试绘画一幅风景画，效果较好。课题从不同角度画物体课型造型·表现单元重点以学生较常见的文化学习用品为描绘对象，以基本几何形体的组合、变化为基础，培养学生的手绘线条表达能力。学情分析四年级学生的手绘线条能力、观察能力较为成熟，因为数学学科的学习，对主要的单个几何形体已经有了初步的了解和认知。但对于物体的观察习惯流于过分关注细节，而非整体，这也是四年级学生在写生外形或构造复杂物体时，看一点描一笔，从而既不敢大胆用笔，又易出现形体轮廓失调的原因。教学目标知识与技能：①用不同的几何形体来概括地观察同一物体在不同角度的形状，以及形状的大小、组合位置。②能运用线条较为准确地表现所观察的物体的基本结构与装饰特点。过程与方法：①通过信息技术软件直观地观察、了解物体不同角度中组合的形状及变化规律。②通过欣赏示范与动手创作进一步提升观察能力。情感态度与价值观：①培养热爱观察生活。②培养从不同角度来理解事物、设身处地体谅他人的情感观。教学重点用线条从不同角度来写生书包教学难点较准确地画出物体不同角度的结构位置、形状大小及主要装饰特点教学准备16开素描纸、秀丽笔（大/中/小楷）作业要求1、基本要求：能用几何形体来概括地观察，并从一个随机的角度画出书包的构造及主要装饰特点；2、较高要求：能用几何形体来概括地观察，并从一个随机的角度画出书包的构造且用粗细、疏密对比的点线面及颜色更加准确地表现书包的细节、装饰图案。教学环节教学内容教师活动学生活动设计意图课堂导入课前准备1、猜猜看活动：在sketchup软件中展示2个“圆形”。2、引出课题：转动2个“圆形”，展示模型的侧面，比较底面与侧面的不同，并引出今天的课题——从不同角度画物体。1、大开脑洞参与猜测，激发学习兴趣。2、观看教师操作软件，发现椎体、圆柱体的侧面分别是三角形、方形的。1、提高学习兴趣。2、明确学习目的。课堂发展观察与发现3、简单介绍保罗·塞尚的几何形体观察理论，并引出一些几何形体十分明确规整的物品，例如：鸡蛋、苹果、茶壶。从简单单一形体到复杂组合形体，从正侧面到半侧面循序渐进地展示。4、在sketchup软件模型视图中多角度展示“书包”，较全面地呈现观察面，提出问题，引导发现主要构件、形体、形体的组合。5、呈现不同角度。让“书包”上的图形改变位置。再次呈现角度转变的过程，让“书包”上的形状产生大小变化。3、观察发现并能概括物体外形的几何形体。4、观察了解书包的主要构造，并发现物体由哪些几何形体组成以及怎样组成。5、观察并发现物体不同角度下形状变化特点——“组合位置”。观察并发现物体不同角度下形状变化规律——“大小”。3、循序渐进地熟悉几何形体，并通过多种生活中的物品提高概括形体的能力。4、观察生活中熟悉的物体，提高观察能力、形状归纳总结能力。5、通过观察三维形体转变角度的过程，直观地感知物体不同角度下变化的规律、特点。探讨与个性6、设置问题：小组准备的书包形体组合有什么特点？从自己观察的角度来说说。6、小组讨论并分享6、在讨论中深入观察写生对象，为接下来的写生创作做好准备。写生示范7、微课展示：按步骤示范写生方法——1、整体观察。2、先画主要大块的形体。2、再画零件细部、装饰图形。4、粗线条突显主体。7、了解并进一步加深对科学写生步骤的认知。7、建立科学的写生观。学会先整体观察再动笔描绘。由大的构造到细部的添加，学会用粗细、疏密对比的线条进行绘画，并有所取舍地画出对象的装饰特点。作品欣赏8、展示一些多角度写生的作品。8、欣赏并积累审美经验、绘画技巧。8、进一步强化学生对作品技法、整体视觉把控的认知经验。绘画实践绘画实践9、学生创作时间。9、分小组进行，每个小组共用一个写生对象。9、通过实际的创作，加强观察能力及写生能力。成果评价评价10、展示学生作品。根据今天所学的知识点进行自评、互评、师评。10、学生展示作品，根据今天所探究的知识点进行成果评价。10、通过欣赏与评述，进一步掌握所学知识点。课后延伸总结今天我们学会用几何形体从不同角度概括地观察物体。这也给我们带来启发——当我们面对同一个事情，每个人的角度不同，观看到的不同，我们的感受也随之不同，这就需要我们凡事多角度地看待事情，设身处地地去相互理解、包容他人的感受与想法。情感价值观拓展。对课堂所学知识点进行总结，培养包容、相互理解的情感价值观。板书设计从不同角度画物体几何形体——组合||大小位置教学反思4我的书包教学目标:1,知识与技能:欣赏和了解书包的基本结构和作品的美感,用线描方法设计和表现书包.2,过程与方法:在观察与比较了解书包的造型规律,学习表现方法;在想像与评价中感受美的设计与生活的关系.3,情感,态度,价值观:体会平凡生活里的幸福,关注并珍惜身边的美好事物.教学重点:书包的外形特点和基本特征.教学难点:表现书包的背带,图案装饰,拉链等细部特征.激趣导入：听音乐，提出聆听要求：1、歌曲中唱的是什么。2、歌曲中唱的它有什么特点？二、新课1、师：书包是我们每天上学必不可少的，你喜欢你的书包吗？为什么？那你了解书包每个部分及作用吗？请同学们，自己先了解一下自己的书包，在上讲台来给大家介绍你的书包特点。介绍的时候从这个几个方面去介绍：（基本形状，功能、色彩） 板书：基本形状，功能、色彩2、请两位同学介绍他们的书包（不同形状）。同时学生介绍的时候，将书包的基本型画在黑板上。强调立体感。多画出两个不同形状的书包。结合歌曲中的特点：书包很重。请同学们发挥自己的想象帮他们解决这个问题。老师添画，引导学生用线创作方法。请学生将自己的想法画到黑板上，限时两分钟。请同学们在老师绘画的基础上直接改良一下你的书包吧，请同学画完后，讲解自己的创作功能。老师进行表扬。并强调直接用线去画。引导孩子们大胆的创作。请同学总结一下创作的步骤。微课示范过程；勾画基本型添加功能画出花纹和颜色7、欣赏学生作品。8、提出创作要求：学生活动，教师巡视指导。要求：◆造型：奇特、新颖（最好是立体形的组合）； ◆功能：丰富多样（把你们好的创意点体现在其中）； ◆颜色、图案：美观大方，有个性。 ◆要给你的设计图附上简单使用说明。9、学生练习，教师辅导学困生，及时点拨。 ◆启发为学生重点在书包的造型和功能上展开联想和创新。 ◆鼓励儿童大胆、细致描绘。突出形体的透视合理性、舒适性。 ◆提示有些图案可以自己画。 10、评析学生作品。 挑选出特色作品，请同学们上台展示。 学生欣赏设计图，并对作品进行评价（说出最让自己心动的地方和给出见意）四、小结： 师：愉快的40分钟很快就过去了，还有些同学的创意点非常好，但由于时间关系没能完全体现在作品中，下课后请同学继续完善自己的作品， 板书： 我的书包 基本型功能花纹《趣味纸笔插》教学设计教材分析本单元是以学生较常见的学习用品为描绘、制作对象，是探究“美术与学生学习生活”的关系为取向的课程。本课《趣味纸笔插》课程设计为“设计·应用”领域，引导学生认识观察笔插的形体结构和美感特征（实用美、艺术美），了解笔插的价值和内涵，欣赏笔插在造型、材料、功能和文化等方面的多样性。引导学生感受笔插的趣味造型设计，学习纸笔插的制作方法，通过创作实践，发展学生形象、立体空间思维和设计意识，加强动手能力，培养他们感知美、欣赏美、创造美的能力，感受人们对文化用品的传承与发展的科技人文意识。学情分析小学四年级学生处于第三学段，形象思维发达，掌握了对物象的基本表达能力。这个年龄段的孩子对美术学习不仅仅停留于获得多元的艺术体验，他们在实践的基础上，需要发展一定的美术构思与创作能力，凸显思想与情感的表达，根据不同媒材的特点，结合自己的创作意图，灵活运用所学方法创作美术作品。本节课，学生通过本单元前两课的学习已经了解生活用品与基本几何形体的关系，懂得美术创作与生活的关系。在低年级学习的“画、撕、剪、贴”等造型方法，也为本节课的学习打下基础，通过教师引导，学生尝试探究，能运用立体制作的方法表现趣味纸笔插，并把笔插运用于自己的学习生活中，养成有条理、认真细致的学习习惯和态度。设计思路根据教材和学情特点，以及全日制义务教育美术课程标准(2011年版)中“设计·应用”学习领域的课程分目标，运用创设情境、欣赏图片、合作探究、师生示范等手段激发学生学习兴趣，学会立体创作的基本方法，感受设计和工艺与其他美术活动的区别。运用“关键词”引导学生自主学习了解纸笔插的制作方法，在实践中发现问题和解决问题。在“星级”作业的引导下，关注学生的学习差异，尊重学生的个性发展，使每一位学生在本课学习中体验成功的愉悦。教学方法情境教学法、范例教学法等方法。教学目标知识与技能：学习一纸粘贴成型、组合粘贴成型等两种纸造型方法，制作一个纸笔插。2、过程与方法：在比较中感受纸造型的独特，了解纸笔插的特色。在实践中探索学习纸笔插制作方法。在评价中感受纸笔插的文化内涵，了解具象与抽象的艺术表现手法。3、情感、态度，价值观：培养热爱生活、热爱学习、变废为宝、美化生活的人文情感。教学要点重点：学习设计制作纸笔插的方法，掌握一纸成型、组合粘贴成型等纸造型方法。难点：设计纸笔插的创意构思及具体粘贴方法。兴趣点：（1）学生自主探究纸笔插的制作方法。（2）教师展示示范作品，激发学生兴趣。教学准备教师：多媒体课件、示范作品等学生：彩色卡纸、剪刀、双面胶、油性笔、彩色笔等教学过程：环节教师活动学生活动设计意图一、谈话、导入1、谈话：前两节课，我们一起学习表现了学习的好朋友——各种文具、书包等。老师也有很多工作的伙伴，它们经常是凌乱地放在桌面，大家有什么方法帮老师整理？（生答：用笔筒、笔插整理）（师板书课题：笔插）1、与老师轻松交谈，对话。2、学生汇报：用笔筒、笔插整理从学生最熟悉的生活话题导入课题，使学生轻松进入学习状态。二、欣赏、思考1、看一看：引导学生了解笔插的发展历史，丰富学生的视野。2、挑一挑：引导学生在关键词“材料、造型、装饰”的引导下，观察比较笔插的特点，感受笔插的实用美和艺术美。（板书：材料、造型、装饰）3、说一说：笔插的价值：实用价值、审美价值、收藏价值。引导学生感受人们对文化用品的传承与发展的科技人文意识。4、出示教师示范作品，说明本课任务：学习制作有趣的纸笔插（师补充板书：趣味纸笔插）1、感受：了解笔插的发展历史，丰富学生的视野。2、欣赏：观看课件，欣赏各种各样的笔插图片。挑选自己喜欢的笔插并说喜欢的原因。（关键词“材料、造型、装饰）3、思考：笔插的价值比较普通笔插与玉石笔插的区别，了解笔插除实用价值外，珍贵的笔插还有收藏价值。4、观看老师的示范作品：感受趣味纸笔插的可爱，激发创作欲望。引导学生欣赏笔插在造型、材料、功能和文化等方面的多样性。感受笔插的实用美和艺术美，了解笔插的价值和内涵，引导学生感受人们对文化用品的传承与发展的科技人文意识，激发学生想像思维。三、尝试、探索1、学一学：自主阅读课本制作步骤，了解两种不同的制作方法。（指名汇报，师板书：组合粘贴成型法和组合插接成型法，并说明本节课以学习组合粘贴成型法为主，组合粘贴成型法是在“一纸成型法”的基础上进行组合的。）（师板书：一纸成型法）2、想一想：引导学生思考制作步骤：卷纸（折纸）造型——贴胶固定——粘贴组合——美化装饰。3、变一变：师生互动游戏“神奇的小卡纸”。引导学生用“卷折”的方法尝试做不同形体的笔插造型练习。①、老师喊口令，全班学生一起做“造型小练习”：A、小卡纸、卷一卷，变成圆柱体；B、小卡纸、折三折，变成三棱柱；②、你也来试试：（指名喊口令，全班学生一起做造型小练习）C、小卡纸、折四折，变成长方体；③、师补充示范：小卡纸，折一折，弯一弯，变成爱心型┄┄（引导学生思考，举一反三，思考：用“一纸成型法”可以做成哪些不同形体的笔插？）4、看一看：引导学生观察老师示范“贴胶固定——粘贴组合”等制作步骤。（由复杂归纳为简单，帮助学生突破学习难点）5、引导学生欣赏学生作品。1、学生翻开课本第11页，自主阅读课本，了解学习纸笔插的制作方法：组合粘贴法和组合插接成型法。（汇报）2、学生思考组合粘贴成型法笔插的制作步骤。指名汇报：卷纸（折纸）造型——贴胶固定——粘贴组合——美化装饰。3、全班跟随老师的口令做纸造型游戏，学习不同形体的卷折技巧。4、观察老师的“贴胶固定——粘贴组合”等制作步骤示范，学习解决制作难点。5、欣赏学生作品，思考、拓展创作思维，为下一学习任务打下基础。学生自主探究纸笔插的制作方法，培养学生自主学习能力。运用游戏，激发学生兴趣，同时解决笔插设计的造型创意等教学难点。运用教师直观示范点拨、欣赏学生作品等，拓宽学生创作思维。四、创作、表现1、说明任务：动手做：同学合作，选择一纸成型或组合成型的方法，制作一个有趣的纸笔插。作业要求：☆：选择一纸成型的方法制作一个纸笔插。☆☆：用组合粘贴成型的方法制作一个新奇独特的纸笔插。☆☆☆：运用适当的艺术手法（绘画、剪贴）设计装饰一个新颖有趣的纸笔插。2、学生分组合作,确定作业达成目标。明确分工，构思、制作纸笔插。3、教师巡回辅导，协助学生解决制作问题。1、了解任务和要求，确定合作伙伴，明确分工。2、确定作业达成目标，分工合作，构思、制作纸笔插。3、学生制作时遇到问题，小组探讨解决，或向老师提问解决。围绕本课重难点设计任务要求，针对不同能力学生，作业难度分层次设计，帮助学生确定达成目标，使每位孩子学会合作，在本课学习中有收获，获得成功感。五、展示、评价展一展：有趣的纸笔插展览比一比：谁的纸笔插最美观，最实用，最有创意。1、学生互评：小组中互相交流欣赏，根据任务星级要求进行评价。2、学生自评：我的创意：围绕星级评价及关键词进行自评。3、个别“评委”：围绕本课关键词：材料、造型、装饰等进行评价。引导学生能根据学习目标进行针对性地评价，通过美术评价语言的学习积累，提高学生美术素养。使学生在这一过程中感受美术学习带来的成就感与喜悦感。六、延伸、拓展1、师：同学们，这节课即将上完了，老师也口渴了，一口气喝完这瓶水。哦，上完“趣味纸笔插”这节课，大家可以想想：这个瓶子还可以做什么呢？2、师简单把瓶子制作成笔插。3、情感教育：变废为宝，美化生活。1、观察老师出示矿泉水瓶，思考：这个瓶子还可以做什么呢？（笔插）2、变废为宝，美化生活。培养热爱生活、热爱学习、变废为宝、美化生活的人文情感。附板书设计趣味纸笔插材料造型装饰方法：一纸成型法组合粘贴成型法组合插接成型法6自己做镇纸课题《自己做镇纸》教学目标知识与技能：了解镇纸的实用性和艺术性，用自己喜欢的材料和方法设计制作出富独特美感的镇纸。过程与方法：在观察、欣赏中体验镇纸的文化内涵，在设计、制作中探究动手实践的乐趣，在交流、评价中感受镇纸艺术的审美情趣。情感、态度、价值观：培养学生留意生活，善用废弃物的习惯。体会生活中处处皆是美，用多种手段将常见物赋予新意，引发儿童创造性地思考问题。教学要点1．重点：赏析了解各类镇纸作品的美感及风格特点，学习创造性地运用生活中的常见素材创作富独特美感的镇纸。2．难点：创造性地运用生活中的常见素材制作富独特美感的镇纸。3．兴趣点：观赏奇特的镇纸珍品，探究镇纸的制作方式，交流、展示自己的作品。4．观察点：体会不同材质的美感（尽可能利用原有材质的行、色与肌理）与创造型特征。作业要求基本要求：能用自己喜欢的材料和方法做出一件美观实用的镇纸作品。较高要求：做一件装饰性强、文化内涵丰富的镇纸作品。个性探究：设计制作一组能体现个人风格和富有审美情趣的镇纸作品。学习领域设计·应用作业内容以小组为单位做镇纸。课时建议2课时教具学具准备教具：各种的纸镇、多媒体课件、音乐。学具：石头、木块、碎布、针线、彩纸、颜料等。注意事项布置学生提前收集适合加工成为镇纸的自然素材，它们必须有一定的重量，如各种形状的石头、木块等，从而为进一步的造型联想、依形美化提供可能。本课相关经验准备课前收集有关传统的文房四宝和镇纸的资料，了解相关知识。也可尝试收集亲朋好友的镇纸实物，带入课堂欣赏观摩交流。尝试使用阵线和粘合物体，积累经验。教学环节“教”的过程“学”的过程设计意图1课堂导入出示图片→明确学习内容→导入课题：古代镇纸同学自制的镇纸板书：自己做镇纸1．欣赏镇纸图片→了解镇纸的用途及特点激发兴趣导入课题2课堂发展课件播放→举例介绍制作镇纸的材料：自然材料：石头、木块、树枝等人工材料：碎布、针线、彩色纸、胶棒、乳白胶、画笔、颜料、调色盘等①课件播放→启示镇纸的制作方法：彩绘：粘：（粘贴、粘接）缝制：②图片欣赏→激发学生创作灵感引导学生观察→联想→构思（从日常生活中，如吃、穿、住、行各方面）③设问：你打算做怎样的镇纸？说说自己的想法④教师小结：布置作业：提出要求，本节课先做简单的彩绘镇纸，可适当运用两种制作方法的结合（如：彩绘+粘贴）作品展示：学生完成的作品放置展示台，并说一说①创作的主题和内容②创作的构思2．欣赏不同材料的镇纸，找出制作镇纸的材料3．观看课件中镇纸的制作方法4．学生创作5．把自己做的或者合作的镇纸放在展示台个别创作者谈谈自己创作的主题和内容及创作的构思2．观察→发现3．观察→联想→构思激发创作灵感4．动手做→感受创作乐趣5．自评→增强自信心→相互学习3课后延伸6．拓展美术与人文方面的内容，提高学生的文化素养。6．将自制的镇纸在生活中利用起来，或当成礼物送给家人或朋友6．培养学生的情感、态度、价值观4板书自己做镇纸方法材料自然彩绘方法材料人工粘缝制5课后反思活动效果：教师基本完成教学任务掌握好时间的安排学生能愉快地进行创作学习本课的知识内容作业评析：改进措施：课题自行车和摩托车教学目标1.知识与技能：能独立绘画出自行车和摩托车的基本造型。2.过程与方法：在活动过程中进一步发展观察能力，在学习中了解自行车和摩托车的构造。3.情感、态度、价值观：明白细心观察的习惯和严谨的学习态度有助于更好的进步。教学重点认识自行车和摩托车的结构特点，学习用线描方法表现自行车或摩托车。教学难点对自行车和摩托车能细致的描绘。教学准备课件、示范工具、卡纸、剪刀、绘画工具等。教学过程及内容一、课堂导入谈话导入：同学们，今天我们开始学习第三单元，《神气的小画家》，神气的小画家会画许多事物，比如说（课件出示图片“自行车和摩托车”），我们这节课就一起来探究如何画自行车和摩托车。二、课堂发展1．明确学习目标：（1）了解自行车和摩托车的基本结构。（重点）（2）用线描方法画一辆自行车或摩托车。（难点）（3）展示、评价、分享作业成果。老师有一些秘密法宝能帮助大家更快更好地实现学习目标，同学们想要这些法宝吗？老师有一个条件，想得到法宝就要先闯关。（男、女生各一组，比赛闯关）2．关卡一：火眼金睛（探究自行车和摩托车的基本结构）（1）通过了解自行车和摩托车的发展史，认识自行车和摩托车的结构变化。（2）通过欣赏图片，概括总结自行车与摩托车的结构。（课件出示结构图）车架、车轮、把手、车座、货架、链条、脚踏板、车轮夹、挡泥板（3）分析自行车与摩托车的结构特点有什么异同？相同之处：两者都有车架、车轮、把手···不同之处：摩托车有发动机、排气筒、后视镜、仪表盘、车灯等，摩托车笨重、粗壮···3．关卡二：妙笔生辉（示范教学用线描的方法表现自行车和摩托车）（1）用基本形拼贴自行车和摩托车。（秘密法宝一）（2）描绘出大体框架。（3）添加细节。（强调：细心观察）（4）学生作业。4．关卡三：大显身手（自评、他评、师评）（1）学生自荐作品。（2）集体评价。（3）鼓励表扬。三、课堂小结同学们，恭喜你们顺利通关！其实，老师已经把另一件秘密法宝交给了你们，你们发现了吗？那就是细心观察的习惯和严谨的学习态度，希望这个法宝能助你取得更好的进步。板书设计：自行车和摩托车车座车架车轮夹发动机发动机排气筒车灯仪表盘后视镜车轮链条脚踏板布置作业完善自己的作品，发挥想象力和创造力使自己的作品与众不同。反思与评价课题变写生画为装饰画——生命之树的欣赏与创作课型造型·表现教学目标1、情感、态度、价值观目标在周围生活环境中发现景物的美感，以个性化手法美化生活、创造生活。2、过程与方法目标通过观察和对比理解现实事物与装饰画的区别，了解装饰画对现实形态进行艺术加工、变化的方法；通过欣赏和感受，体会装饰画色彩、构图、形态的美，创造出有趣的装饰画；在展示和评价中体验装饰画浓郁的装饰风格，感受装饰画艺术的实用性。3、知识与技能目标了解装饰画面从自然形态到艺术形象的变化方法，在写生中表现出景物的装饰化效果。教学重点写生画对象的装饰化表现。教学难点装饰画的基本表现方法。教学内容分析装饰画是实用性和审美性相结合的艺术设计，在我们的生活中随处可见装饰画的存在，它给我们的生活起到美化和装饰作用。装饰画是一种适合各种材料的绘画形式，也是我国民间绘画常用的一种方法，它强调概括、提炼、夸张、适合、简化、抽象等形式美的表现手法。学生运用装饰画技巧能较自由地传达学生的思想情感和审美情趣，是适合本学段学生年龄特征的表现技巧。教材以表现方法为切入点，引导学生通过写生变化与创造表现装饰画。我通过学生熟悉的大树的形象阐述写生变化组合的过程，一片片叶子给予学生无限的想象和创造，变化出学生孩子眼中的装饰世界，从而提高学生的观察能力、想象能力、表现能力、审美能力、创造能力。教学策略本课教学需对教材进行深刻的剖析，挖掘写生画变装饰画的变化手法，要结合学生的生活经验、观察能力，培养学生的想象力、表现力以及运用美术语言的综合表现能力。我通过情景陶冶策略，为学生营造新居一角引发学生对装饰画的理解和认识，再通过直观感受策略出示《生命之树》《曼陀林和吉他》让学生直观感受装饰画色彩、构图、形态的特点，找出大树、吉他的特点和有规律的东西，总结出“写生—夸张—组合”的变化方法。最后，启发、示范、引导策略，强调学生用线、色的装饰表现手法，可以在写生的基础上增加或变形，采用单纯明快的色彩大胆创作。创作的最后采取参与性策略，让学生充分参与装饰画创作的过程，集体创作一幅装饰画，在总结的过程注重学生技能的迁移，启发学生可以利用其他材料形式的美术语言创作装饰画，来美化我们生活的环境。教具学具媒体准备教具准备：两张画有大树主干的作品场景板、磁铁、钉子、双面胶、勾线笔学具准备：作业本、彩色笔、勾线笔、安全剪刀、双面胶、写生树叶画媒体准备：多媒体课件、音乐、范画教学过程教学程序教师教的活动学生学的活动教具、学具以及媒体运用教与学的评价手段运用教学环节设计意图导入阶段1、创设情境营造“新家一角”，投影家中客厅，需要选择一幅画：A写生大树画B装饰大树画，让学生选一幅作品，谈谈自己的感受。板书课题《变写生画为装饰画》为新家选一幅漂亮的画来装饰。感受写生画与装饰画的概念。说一说你对装饰画的初步感受。大树写生画大树装饰画课件采用自主评价和诊断性评价手段，可以有效了解学生课前准备情况，大胆让学生说出自己的感受。1、引出装饰画概念，引起对生活的关注和兴趣。展开阶段欣赏装饰画《生命之树》竞赛：看谁找出装饰画里的大树和真实的大树在外形、细节上产生了什么变化，并举例子说明。（外形上变形、夸张、扭曲了，细节简化、概括了）我们发现装饰画有何美感呢？（形态美、装饰美、色彩美、形式美）特点是什么？（简洁、明快、时尚）1、评述写生画变装饰画在外形、细节上的不同。2、感受装饰画的美感、特点。装饰画《生命之树》作品课件采用相对评价手段，从评价者中找对准确点拓宽学生视野，感受装饰画技法的综合表现。引导学生感受装饰画美感及特点拓展阶段感受毕加索《曼陀林和吉他》装饰画风格（丰富的色彩，概括的造型，组合的画面，简洁的视觉风格），对比两幅作品中的吉他，你能找出装饰画的造型设计方法吗？还可以怎么变吉他？欣赏下面两幅花卉作品在外形上有什么变化，你能找出装饰画的造型设计方法吗？欣赏下面两幅房子作品，你能找出装饰画构图设计方法吗？欣赏下面两幅大树作品，你能找出装饰画的色彩装饰方法吗？总结装饰画设计三要素：造型-夸张、变形、简化、概括、增加、修饰，构图-自由、变化，色彩-丰富、鲜明。1、小组探究装饰画造型设计方法。2、小组讨论装饰画构图设计方法。3、小组讨论装饰画色彩装饰方法。4、初步归纳装饰画设计方法。欣赏作品图片课件采用相对评价手段，从评价者中找对准确点，让学生总结出装饰画的设计方法，并尝试运用方法去设计。培养学生总结观察的习惯，引导学生尝试运用装饰设计手法设计装饰画。让学生理解装饰画综合表现手法。结束阶段1、巡回播放各种各样颜色的叶子，想一想如何从颜色、外形上进行变化设计。2、集体创作：根据写生的叶子，设计装饰叶子画，然后组合在黑板上的场景里，要把握整体装饰效果感。3、比较不同的场景的装饰效果，学生互评哪幅作品更好！说出自己心中的感受。教师点评学生集体创作的作品。4、扩展延伸：我们班所有同学要齐心协力，我们的大树才可以枝繁叶茂，才可以装饰漂亮，团结就是力量，我们的班级才会更好。今天我们学习装饰画的基本方法，同学们课下可以尝试不同材料肌理表现的大树装饰画（例如扣子、油画、毛线、衍纸等）。1、感受不同叶子的色彩、造型上差别。2、探究叶子装饰画写生-夸张-组合的方法集体完成两幅场景装饰画（一幅写生的大树树干，一幅装饰的大树树干）3、说出自己对于两幅作品的感受，评一评作品的亮点和不足。4、体会大树集体创作给我们的启示，尝试探索新的装饰画方法。大树写生树干画大树装饰树干画双面胶磁铁课件以采访式总结评价为主，表扬学生作品创作中的优点，多元评价学生，启示学生尝试不同材料装饰效果的区别。创设情景，回忆写生的叶子，为装饰叶子找灵感。引导学生创作意识，把握设计方向。引导学生自评和互评，培养学生的美感和自信心。德育渗透，启迪学生创新思维。板书设计简化概括自由鲜明造型增加构图色彩夸张变化丰富修饰课后反思本课我通过学生熟悉的树作为写生对象，然后让学生从写生画和装饰画表现手法列举了大量的例子，让学生理解起来不那么抽象，易于学生掌握写生画变装饰画的方法，但是实际操作中发现，学生对于装饰画树叶上还是停留在几种方法上，还不够很好的去创新。在作品呈现上我采用集体创作的方法让学生感受集体创作的力量性，但是在作品组合上没有给学生加以引导，所以作品最后呈现上没有理想的效果好。重难点突破上，我采用直观讲授法，让学生联系生活实际所感所想，理解并运用装饰画手法，在上课过程中有些同学想象力不够，加之在讲解的过程中没有太多的时间去深入讲解，所以有些同学只能体会装饰手法，在运用过程中还是不能运用很好。《变照片为黑白画》教学设计方案学习者分析学生对以写生、临摹、改变画面效果的绘画手法感兴趣，前一课学习了《变写生画为装饰画》，学习了对写生的物体进行强调、夸张、简化和组织，把自然形创造性地转化为装饰形，对点、线、面有一定的认识，对黑白画的学习会激发他们童心世界的无限想象力和创造力。教学目标一、情感态度与价值观 1.积极参与照片资料的收集与交流;2.热情追求生活美、艺术美，积极参与黑白画的徒手练习与评价。二、过程与方法1.在观察、比较中理解照片与黑白画的区别，掌握黑白画的艺术加工方法;2.在创造、表现中体会黑白装饰画的构成美;3.在评价、展示中感受黑白装饰画浓郁的装饰风格。三、知识与技能1.欣赏黑白画独特的美感，学习以点线面、黑白灰和夸张造型的处理方法表现黑白画。教学重点、难点1.重点：学习黑白画的知识、欣赏和表现方法。2.难点：展开干富的想像力，学会运用黑白画的基本表现方法表现对象，创造出有趣的、美观的装饰画。教学资源与版画名家近距离接触，交流。师生课前收集照片图片资料。师生收集黑白画作品。教学过程教学活动11.复习旧课1)以真实为评价标准的画我们一般叫它什么画？2)不以真实为评价标准，强调以概括、提炼、夸张、适合、简化、抽象等形式美的装饰表现手法表现对象，能较自由地传达我们的思想情感和审美趣味的画，我们一般叫它什么画？教学活动21.导入新课1)找出（一幅）画面的点、线、面。2)你认为这张画精彩在那里？3）找出画面的艺术风格和美感。教学活动31.揭示课题：《变照片为黑白画》欣赏课本作品，说一说:1)分析黑白画的特点：（1）黑白画表现的内容？（2）看黑白画的感受？（3）绘画中的黑白表现了什么？小结：感觉黑白鲜明、概括、简洁、黑白相间给人一种装饰性的节奏美感。绘画中的“白”一般表现“光”、“亮”的色调，还可以表现白色、浅色的物象。“白”在画面中能起到醒目、明亮、衬托对比黑色物象的作用。是黑色更沉重。绘画中的“黑”一般表现黑色和沉重的物象，还可以表下暗部或阴影。“黑”色的使用使画面沉重、稳健、有力，与“白”构成了强烈的对比形式感。教学活动41.分析黑白色调的运用。设问：在绘画中怎样确定和使用黑、白色？小结：黑白画表现过程中，要有省略、比较和夸张，使画面产生概括、简洁的效果。教学活动51．分析黑白画的结构。分析黑白画的关系的处理：设问：面对五颜六色的写生物象，怎样处理成黑白关系？小结：形象上要简洁，黑、白处理要有比较、夸张。以教师木刻作品举例示范：变照片为黑白画。2．如何处理灰色：怎样运用点、线、面来表现对象的细节?怎样对形象进行夸张?3．分析作业步骤：（1）构图－对照照片。（完成）（2）画结构。（完成）（3）表现黑白关系。教学活动6学生作业，教师辅导。赛一赛:比比看：谁能最快将教师出示在黑板上的照片变成黑白画。A·教师提出不同的作业要求，让学生根据自己的实际能力和需要进行选择:要求选择一张照片，画成一幅生动、有趣、美观的黑白画，画面的点、线、面要有节奏和变化，疏密组合得当。B·教师鼓励学生大胆地进行夸张与变形，突出物象的主要特点。教学活动7展示与评价评一评:自评互评，评出优秀作品。教学活动8思考与探究。想一想:你还了解世界上哪幅著名的黑白画作品呢?我们可以通过哪些途径查找到这方面的资料?反思：本课通过提供一些名家的黑白画和一些学生的作品进行对照，对教材的范例进行赏析，给了学生较强的视觉冲击力，让学生能在观察和对比中找到一些黑白面的规律，解决了以黑白装饰画表现照片中对象的重点，让学生懂得了用不同的点、线、面装饰方法，创造性地运用黑、白、灰表现不同的画面，提高了学生变照片为黑白面的兴趣和信心，在教学活动中能有效引导学生们展开丰富的想像力，学会了运用黑白画的基本表现方法表现对象，创造出有趣的、美观的黑白装饰画，教学实效较强。10《模仿画家画一画》教案设计教学目标：学习欣赏画家的作品，理解画面的形式美，节奏美，艺术美。学习画家作品中色彩，黑白关系的处理方法。提高学生的欣赏能力与表现能力，发挥自己的创造能力，肯定自我。教学重点：模仿画家作品进行美术再创作表现。教学难点：在感受画家作品的基础上，大胆地联想与创造。教授新课：一：导入新课：课件展示蒙德里安的作品《构成A》。师：有哪位同学知道这是哪位画家的作品吗？生：蒙德里安或回答“不知道”师：这是荷兰的大画家蒙德里安的作品《构成A》，蒙德里安，是非具象绘画的创始者之一，其对后代的建筑、设计等影响很大。师：同学们，仔细观察观察这幅作品，看看作者是用什么方法来表现他的作品的？看谁能来说说自己的观点？（生举手）师：很好，请这位同学来说说，有请。师补充小结：嗯，这位同学说得很好，这里我来补充一下：这幅作品色彩简洁、鲜艳，以线条分割和色块来组成画面，形式感很强，给人一种无限想象空间。课件展示几幅与蒙德里安的作品相关的设计作品师：接下来，同学们看看这两幅图片，是否发现这两幅图片和蒙德里安的作品《构成A》很类似？生：是的。师：嗯，这两幅设计作品正是模仿了蒙德里安的作品形式，设计制作出来的。那么今天我们当当小画家，学习画家的作品，《改改画家的画》，（导出课题《模仿画家画一画》，屏幕展示课题并板书。）同学们请翻开课本第三单元第10课，先自己浏览一下课本内容。二：教授新课欣赏与分析1、马克的《猴》与学生模仿作品师：同学们，喜欢这幅画吗？生：喜欢。师：那就观察一下，并同桌之间讨论一下，这个作品有什么样的画面特点？给你什么感受？（课件展示这两个问题于屏幕）师：同学们，谁找出来了？来分享一下。生：举手！师：很好，你来分析一下。生A：……师：很不错，但是呢，我觉得还不够充分，谁能来补充一下吗？生：举手！师：XX同学肯定是有新发现了。生B：……【师提示生：1造型、动态上怎么样？（生动）2色彩上用了大红和绿色对比又是怎么样？（对比强烈）3色彩上很强烈，画面的山又在似与不似之间，是一幅表现性的画面，那说明画面怎么？（形式感强）】师：很好，掌声谢谢这位同学的精彩补充，（或：不错，掌声鼓励这位同学的勇气。）这幅作品有：①造型生动②色彩强烈③画面形式感强这三个特点。（课件展示学生模仿创作马克的作品《猴》的图片于屏幕）师：我们再来看看这幅学生的模仿作品，看看这幅模仿画和画家马克的作品有什么相同和不同的地方？谁能最先发现？生：踊跃举手！师：嗯，同学都非常积极，我很高兴，就请这位同学来说说吧。生：相同的有：……不同的有……。师小结：不错，小画家正是学习了大画家的猴子的造型和画面色彩，但蓝色的小猴和芭蕉叶以及装饰性的背景却是小画家的丰富想象和创造，对不对？生：对！2、顾闳（hong）中的《韩熙载夜宴图》局部《吹笛女》与张广的《秋夜》师：小画家在临摹外国画家的作品时很有想象力和创意，那小画家在临摹国内画家的作品时又是怎么样的呢？请同学们看大屏幕，欣赏比较这两幅画，说说它们各自的特点。生：举手！师：有请，分别说说它们的特点。生：《韩》这幅画的特点是：……《秋》这幅画的特点是：……师：谢谢我们这位同学的分析。那我来大家补充一下好不好？《韩》这幅画有造型简练，色彩沉着，线条优雅的特点；而《秋》这幅画造型生动有趣，黑白分明，线条简洁有力的特点。（课件展示学生对《韩》局部《吹笛女》与《秋夜》模仿的作品图片于屏幕）师：我们已经了解了以上两位画家作品的特点，那现在我们来比较一下原作和小画家模仿的作品又有哪些不同？这次是哪位同学来分享自己的观点呢？生：举手！师：我看到这位同学举手最快，有请！生：……（师提示学生：小画家的切入点是什么？小画家用了什么样的形式？小画家的作品是不是很像装饰画？）师小结：小画家将《吹笛女》这幅作品线条化和装饰化；小画家在模仿《秋夜》这幅作品时少画了一匹马，说明小画家是有选择性地模仿的，并凸显绘画材料的特有效果。三：分享小研究师：前面我们已经欣赏、分析了画家的作品，并比较了小画家临摹画家的作品。上课之前呢，老师布置了课前小研究，同学们完成了吗？生：完成了！师：嗯，太喜欢你们了。哪位同学来分析一下？生：举手！师：好，这位同学非常自信，请你来分享一下。生：……师：分析得很仔细，谢谢你！我想再请一位同学来分享一下，谁愿意呢？生：举手！师：来，有请！生：……师：听完两位同学的分享，我相信大家都准备得非常充分了。接下，我们先欣赏一下画家的优秀作品。五：临摹与创作师：听完两位同学的分享，我相信大家都很有兴趣想自己试一试了。接下来的时间，进入我们的小画家的临摹创作时间，同学们现在可以开始根据自己选用的图片进行临摹创作。注意屏幕上的要求。（在屏幕上展示作业要求：模仿时应注意①仅选择自己的喜欢的部分来模仿②模仿时，要抓住主要特点来模仿③在模仿的基础上加以想象和创作。）（生准备着手临摹创作）同学们在模仿画家的作品时，不必要追求表面的“像”，而是要有选择性地模仿，并在模仿的基础上大胆想象和创作。特别强调一点，注意构图，别做小气鬼啊！（师一边语言引导，一边巡看，并选择性地进行辅导。）六：展示与评价师：经过同学们的努力，作品完成得非常不错，接下来我要每个小组推选一幅优秀作品给我。（师巡看各组，并每组选出一幅优秀作品）师：好啦，我手上有四幅优秀作品，我们请这四位作者来给我们评述一下好不好？（为什么这样画？你最喜欢你画面的哪一点？）生：（生A、B、C、D各自自我评述自己的作品。）师：很好，每位同学的思路都比较清晰。今天呢，今天的听课老师就来给我们当评委，帮我们评出一、二、三、四等奖，现在请评委老师将手上的笑脸送到您认为最好的小画家的手中，看看哪位小画家得到的笑脸最多？师：好，我们的评选结果出来啦，谢谢我们的评委老师，恭喜我们获奖的同学。（颁发奖品）六：总结师：同学们，这节课过得开心吗？生：……师：谢谢，今天我们欣赏了三位画家的作品，也模仿了优秀画家的作品，学习了关于造型，色彩方面的知识，并且同学们表现得很不错，这节课之后同学们可以多欣赏学习优秀画家的作品，开拓我们的视野。最后谢谢后面的老师陪我们渡过这节美术课，掌声谢谢他们。下课，同学们再见！七：课后反思11《蜡笔版画》微课教学设计教材分析：本课分为三个部分：一是了解蜡笔版画，二是介绍蜡笔版画的制作方法，三是总结制作步骤和要领。蜡笔版画的工具简单，制作方便，符合小学生心理特点，特殊的肌理、有趣的制作过程满足了学生的好奇和求知欲。学情分析：四年级学生已经能够综合运用蜡笔和水彩颜料的作画，也学习过简单的纸板版画，但制作蜡笔版画还是新尝试。版画不同于其它画，就在于它可印制多幅的可复制性，而印制是整个制作中十分重要的一环。可结合教师讲解示范与学生动手的方法，感受版画的特点，使学生更快掌握这个难点。

本课实行了实验研究式的学习方法，通过对水和蜡性能的实验，使学生能运用蜡笔与水粉颜色，创作出具有独特效果的蜡笔版画。

教学课时：一课时

教学目标：1、欣赏、探索蜡笔版画的表现形式，学习利用蜡的排水性特点创作蜡笔版画。

2、在游戏中培养良好的学习习惯，能与同学在一起探讨蜡笔版画的特点与制作技巧和合作精神。

教学重点：能学会利用水和蜡之间互相排斥的原理来制作蜡笔版画。

教学难点：水分的控制与压印的技巧。

教学准备：颜料、蜡笔、卡纸、课件等

教学过程

一、介绍导入蜡笔版画就是利用水和蜡之间互相排斥原理制作的版画体现一种斑驳的肌理感，那么水和蜡之间是怎样互相排斥的呢？让我们一起来做个小实验。（设计意图：让学生对蜡笔版画有个初步的了解，同时抛出问题，增加学生的学习兴趣）二、讲授新课（一）观察小实验观察两种不同的颜色笔所写的字：水和蜡，上面一排用的是蜡笔所写，下面一排是用水彩笔所写，接下来我们用颜料进行覆盖，从中可以看出用水彩笔所写的字完全被覆盖，用蜡笔所写的字仍然留在纸上，这就是水和蜡具有互相排斥性的原理，今天我们就利用这种原理来进行蜡笔版画的制作。（设计意图：直观教学，通过小实验让学生明白水和蜡具有互相排斥性的原理，蜡笔版画就是利用这种原理来进行制作）（二）制作工具的介绍蜡笔版画的制作工具有图画纸、水彩颜料、蜡笔或油画棒等，现在我们就一起来学习如何制作蜡笔版画。（设计意图：让学生清楚制作工具，能有效准备材料）（三）教师示范讲解首先要确定所画内容，可以是人物、植物、动物、风景等，再把所要画的画画在草稿纸上，在画的时候要稍微用力点，注意粗细的变化和疏密的变化，还有点线面的结合，注意画面的美感。然后用颜色均匀覆盖，注意好水分，尽量涂平，再用纸压上去，注意均匀压平，不要移动位置。最后撕开，我们的蜡笔版画就完成了。如果对作品不满意，可以多次着色，反复印刷至完成。（设计意图：通过教师的示范，使学生了解蜡笔版画的制作步骤，为创作打下基础）三、小结制作要领1、画蜡笔底稿时要稍用点力，画面要丰富。2、覆盖的颜色要和底色有区别。3、涂水彩时一定要快，水分可以重一点。4、涂完后立即盖上另一张纸进行压印。四、布置作业12《拓印的游戏》学生情况分析：四年级学生已经初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，能通过看看、画画、做做等方法表现，有一定的色彩基础，对美术也有着浓厚的兴趣，但还缺乏想象力和创造精神。教材分析：本课学习内容分为四个部分：画家作品欣赏、汉代画像砖作品欣赏、拓印版画技法、拓印版画创作练习。是前两课版画课的延续和拓展，是学生尝试将底版拓印变成版画的造型练习，它旨在使学生体验制作底版的过程和通过拓印表现客观形象后愉悦的过程，由此激发学生学习纸板画的兴趣，培养其作业有序的良好习惯和思维能力、审美能力。教学设想：通过采用拓印包拓印版画的学习方法，使学生感受拓印的美感，从而掌握拓印版画的方法。教学目标：1、知识与技能：了解版画的艺术特色，学习拓印版画的欣赏方法，掌握简单的拓印方法，并能运用所学的拓印知识，创作一幅肌理丰富的纸版画。2、过程与方法：①在欣赏过程中感受拓印版画的独特美和肌理材质的美感。②在拓印过程中，体验拓印的乐趣，提高拓印的技巧。3、情感、态度、价值观：①培养动手能力和有秩序的工作习惯；②体会纸版画所特有的形式美感。教学重点：学习制作拓印版画的基本方法。教学难点：如何运用拓印包的肌理设计一幅富有情趣的版画教学兴趣点：1、拓印版画美感的欣赏；2、拓印方法的探索；3、拓印效果的展示教学观察点：课前准备：1、教师：布置学生的课前小探究（学习卡），课前的资料收集，课件的制作，准备示范的纸和笔。2、学生：准备好课前小探究和作画工具。作业要求：1、基本要求：创作一幅简易的拓印版画；2、较高要求：创作一幅具有肌理美感的拓印版画；3、个性探究：创作一幅印痕留白变化丰富，色调和谐的拓印版画；教学流程：课前探究成果展示欣赏与评述-—教师示范实践与操作评价交流教学过程：教学步骤组织教学教师活动学生活动设计意图课堂引入课前探究汇报1、展示：学生课前小研究（学生根据学案内容在课前完成课前小研究）。学生展示与介绍拓印包的材质以及肌理的美感。让学生初步感受拓印的纹理所产生的材质美感。课堂发展课堂发展一、感受拓印版画的材质美1、引导：学生介绍自己制作的拓印包的材质和形状的美感：报纸：点和面的美感；毛线：线的美感。2、教师评价3、展示与欣赏：报纸拓印版画和毛线拓印版画作品，并引导学生进行评价。拓印包的材料：毛线拓印包的材料：纸4、归纳：像这种用拓印包盖印出来的绘画方法叫拓印，也是版画的一种制作方法；学生欣赏拓印包的材质美，形状美，感受材质印痕所产生的肌理美感。调动学生的听觉、视觉，提高学生的学习兴趣。感受学习带来的快乐。二、感受拓印版画的肌理美1、板书课题：2、引导：学生欣赏课文范例《山村日记二》、《画像砖拓片》《欢乐的舞蹈》、《过年了，宰鹅啦！》提出问题：①这些作品属于版画的哪个种类？②作品的肌理是一样的吗？如果不同，那么有什么不同？3、归纳：不同材质的拓印包，会拓印出不一样的肌理效果，变化出不一样画面艺术美感。欣赏范例，根据课前小研究思考、回答老师提出的问题；欣赏教师和同学对经典作品的评价。让小组自由讨论学习，体验美术课堂活动的学习乐趣。通过作品欣赏，让学生在欣赏、交流中发现美、感受美。四、演示拓印制作过程示范：版画拓印制作过程1、把剪好的底稿固定在恰当的位置；2、运用拓印包沾上你喜欢的颜色；（注意：色彩的搭配，展示色彩宝宝，讲授对比色和冷暖色调的运用）3、在镂空的部位反复拓印，使画面变得有层次感和饱满。4、最后轻轻地把底稿撕掉。学生欣赏观察，了解拓印版画的制作过程，感受拓印版画的肌理美、材质美、图案美。让学生了解并掌握拓印版画的制作步骤，为下一步的实践活动打好知识基础。五、归纳拓印版画的制作方法1、提出问题：同样的图案运用不同材质的拓印包进行拓印会产生怎样的效果呢？2、展示与欣赏：同一题材运用不同材质的拓印包和技法制作的版画作品。拓印包的材料：麻袋拓印包的材料：纸拓印包的材料：海绵拓印包的材料：稻草拓印包的材料：编织袋拓印包的材料：水粉笔3、提出问题：请同学们说一说拓印版画主要有哪些步骤？4、归纳与展示：拓印版画的制作步骤5、展示优秀学生作品，引导学生进行欣赏与评价。1、欣赏作品，感受不同拓印技法所产生的肌理效果，体会拓印版画的材质美、肌理美、图案美。2、思考与回忆，回答问题。3、欣赏学生作品，加深对知识的理解，提高学习兴趣。通过欣赏与探究，让学生了解不同拓印技法所产生的肌理效果，引导学生学会如何归纳知识，总结学习内容。六、实践与操作1、布置作业：运用拓印包的肌理设计与制作一幅拓印版画。2、作业要求：A、基本要求：创作一幅简易的拓印版画；B、创作一幅具有肌理美感的拓印版画；C、个性探究：创作一幅印痕留白变化丰富，色调和谐的拓印版画。尝试、体验制作拓印版画的乐趣。通过设计与创作活动，让学生感受、体验创作的乐趣，激发热爱美术学习的情感。七、展示交流评价作业评价：要求：从作品的色彩、肌理、技法、视觉感受等方面进行评价。形式：自评、互评、师评学生上讲台进行评价。培养小朋友的观察能力和语言表达能力，加强同学之间的学习交流。八、小结通过拓印的游戏学习活动，相信孩子们对拓印的材质美、肌理美、图案美有了深刻的认识与了解，有的小朋友还能运用多种技法进行创作活动，体验了创作的乐趣，希望小朋友能把这种学习的快乐延续下去。课外延伸渗透德育教学再找一找，还有什么材料的肌理，可以用来拓印成美术作品；把今天的作品运用叠印的方法进行拓印尝试；课后我们再探究和分享进一步激发学生学习拓印的热情，延续对美术学习的兴趣。《拓印的游戏》板书：拓印的步骤：1、将剪好的底稿固定在恰当的位置。2、运用拓印包沾上你喜欢的颜色。拓印的步骤：1、将剪好的底稿固定在恰当的位置。2、运用拓印包沾上你喜欢的颜色。3、在镂空的部位拓印，使画面变得饱满。4、最后轻轻地把底稿撕掉。把剪好的底稿固定在恰当的位置；1把剪好的底稿固定在恰当的位置；把剪好的底稿固定在恰当的位置；把剪好的底稿固定在恰当的位置；运用拓印包沾上你喜欢的颜色；在镂空的部位反复拓印，使画面变得饱满。④最后轻轻地把底稿撕掉。⑤将画面整理完善。把剪好的底稿固定在恰当的位置；运用拓印包沾上你喜欢的颜色；在镂空的部位反复拓印，使画面变得饱满。④最后轻轻地把底稿撕掉。⑤将画面整理完善。教师范画：教师范画：课题弹涂的趣味主讲王天军教材分析《弹涂的趣味》一课是岭南版《美术》四年级下册第四单元“我们的版画乐园”中的最后一课。从教材的设计意图来看，通过版画作品内容、技法和风格的欣赏、感受和分析，引导学生从日常生活中寻找版画创作的主题，使他们认真体验生活，加深对人和事物的观察，体会艺术与生活的关系，主要是培养学生的动手能力和创造能力。本课的教学内容是让学生了解漏印的审美特征，并学会简单的漏印技法和弹涂的制作方法，提高想像能力和动手制作能力。并运用水分控制力度的把握，去表现出有个性、有水平的作品。学情分析四年级的学生通过一二三年级的美术学习中渐渐积累了一定的观察能力和理解能力，学生思维活跃，想象丰富，并掌握了一定的美术知识和技能，动手能力和接受能力突显较强，上课气氛活跃，同学们普遍提高了对美的感受能力，形成了健康的审美情趣，大部分学生对美术学习有着浓厚的兴趣。通过一二三年级的学习，他们的各方面的能力都有了很大的进步，对绘画的构思思维有了一定的提高，但从情感的表现方式来看，仍显得比较外露，易浮躁，不够稳定持久，画面粗糙。3、所以为了顾及学生的思维特征，激发他们的学习兴趣，本节课也要根据学生的认知规律，渗透一些美术造型构图，提高他们的审美能力和意识，使他们的作品能抒情达意。教学目标知识与技能：学习漏印的知识和基本的制作技法。

2、过程与方法：通过欣赏版画作品，引导学生体验漏印的艺术美，通过版画创作培养学生的创造思维和动手能力。3、情感态度与价值观：体验漏印的审美趣味，激发学生对生活环境的美化意识，培养学生热爱生活，团结协作的思想感情。

重难点重点：学习漏印的基本技法。难点：能运用弹涂创作简单的纸版画作品，体验漏印的艺术美。教学方法教法：示范法，讲解法，游戏互动法学法：观察学习法、分组练习法、团队合作法教具：1、版画图片、课件、卡纸、刻刀、海绵、水粉颜料、画笔、拓包、彩色纸、喷瓶等。

教学过程一、创设情境、设问导入1.今天我带了一位朋友来到了我们的课堂，在白色纸上画出小猪佩奇。2.提问，如果我把它剪下来贴在白色的卡纸上你能看的清楚吗？3.怎么才能让大家都清楚的看到呢？4.除了你们所说的这些方法外，老师还有一种更有趣的玩法，现在就带你们一起探究。5.出示课题：弹涂的趣味。二、多元欣赏、新知探究1.带着问题，欣赏作品《潮汕农家》你们了解到了什么？2.赏析作品，你发现这张版画是怎么制作的？3.教师总结漏印的概念。4.教师用漏印的方法制作小猪佩奇，学生仔细观察。三、趣味挑战、知识归纳1.第一个问题：学生在教师示范和漏印的概念中找出技法和所对应的作画工具，并说出应该注意什么。（技法：刷、拓、喷。工具：滚筒刷、拓棒、喷瓶。技巧：注意水分的多少。）2第二个问题：弹涂的制作过程。（画稿—制版—漏印）四、小组合作、制作作品1.以小组合作的形式，制作弹涂作品。五、作品会展、拍卖大会。1.展示自己组的作品，并说明制作的内容和方法，然后将作品进行竞拍。六：课堂小结、拓展延伸，问学生：你学到了什么？鼓励学生善于发现身边的事或物，善于动手，善于动脑。这样的方法除了进行作品的绘画，还可以运用在其它的方面，比如墙绘，印染布。板书设计弹涂的趣味漏技法（刷、拓、喷）印工具（滚筒刷、拓棒、喷瓶）技巧水分（适中，不宜过多）弹涂：画稿——制版——漏印作业运用漏印技法创作弹涂作品。拓印的游戏（课前小研究）14《成群的动物》教学设计教学内容：岭南版四年级下册第14课《成群的动物》第34－35页。二、教材分析（一）.教材地位与作用岭南版教材四年级下册《成群的动物》是第五单元中第一课，本课属于“设计．应用”学习领域的范畴。教材提供了两种复制剪纸技法，范例简明易懂，有利于学生的自主探索尝试学习。“小博士”也在构图上做了必要的提示，让学生掌握一定的构图法规。教材以有趣的学生剪纸作品欣赏导入，让学生通过观察，发现他们的共同点与不同点，并从中感知重复的形式美。通过学习多层折剪、叠剪纸技巧，使学生在表达对动物的热爱和感受其美感的情境中，懂得要爱护动物，注意保护生态环境，树立环保意识。（二）.学情分析本课在学习以往学习的简单对折剪法的基础上延续学习剪纸技法，引导学生提高剪纸创作中的艺术造型能力及画面构图能力，以学生们喜爱的动物园创作内容，巧妙地激发学生学习的兴趣和创作欲望。四年级的学生对自己喜欢的动物的外形特征与动作特性有一定的了解，也有一定的动手能力，对于细节的花纹处理还有一定的难度，需要老师引导自主探索、尝试教材提供的两种复制剪纸方法，并能让其正确掌握和熟练运用。（三）.课程目标：1．知识与技能：（1）用对折剪、叠剪的方法一次剪出两个以上的重复动物形象，能对外形特征进行夸张造型。（2）能用疏密、大小排列、色彩对比、前后遮挡关系等方法安排画面。2.过程与方法：（1）课前收集动物资料，认真阅读课文、欣赏教材优秀作品、积极思考问题。（2）敢于探索并尝试新的剪纸方法，并与同学交流合作，共同分享成功的乐趣。3.情感态度与价值观：懂得要爱护动物，注意保护生态环境，树立环保意识。4.教学重、难点重点：正确掌握对折剪、叠剪技法，剪出多个重复的动物形象并进行画面构图的艺术处理。

难点：抓准动物形体特征，大胆折剪、叠剪出多个造型夸张的动物形象，再分别装饰不同的纹样。5.教具、学具课前老师先制作好微课教学视频，多媒体一体机，卡纸设计板书课题等教具；学生准备白色卡纸、黑线笔、彩色纸、剪刀、固体胶。三、设计思路课前把本课重点学习内容：动物题材剪纸作品欣赏、叠剪与对折剪纸技法介绍，同时装饰纹样表现和画面构成制作成微课视频。微课教学时让学生正确掌握多张重叠剪、多次对折剪纸法技巧，还需在装饰纹样表现和画面构思上有独创性，充分发挥学生们的童心童趣。因此，在设计本课时，通过“观察与交流—尝试与探索—小组合作-分享与评价”的教学过程。先通过课前准备的动物动画微课视频，欣赏作品导入新课，在学习叠剪技法的同时，引导学生先观察与交流，感受由相同动物形象重复而构成的画面产生的美感，同时感受生命激发学生对动物的保护和环保意识的培养。再创设“成群的动物园”活动内容，使学生在有任务驱动下，采用小组合作的形式，每组用不同的方法剪出一种动物形像后，再拼合成一幅作品，使画面效果更丰富。最后，分享自己小组合作完成好的作品，同时对其他小组的作品进行评价，共同分享成功的乐趣。四、资源利用和开发本课运用微课资源教学，能短时间内掌握教材中剪纸的两种方法。引导学生在轻松的音乐氛围中自主尝试、探索多个动物的剪法与摆放方法，有效激发他们学习的兴趣。五、教学过程规则：全班按分为小组，每组4-6位学生（一）观看微课，欣赏与学习内容1.课前观看微课内容—：“动物园”（3-5分钟）观看《毛毛王去动物园》的动画视频预热学习。（1）老师：引导学生课前自主学习，边观看视频边进行对各种动物的形体观察分析，找出基本特征和动态特点。毛毛王认识有什么动物呢？(长颈鹿、兔子、毛毛虫……）这些动物的有什么特点？（从身体外形、动态等特征观察）如：长颈鹿好高，它的脖子细又长；兔子耳朵竖起来、蹦蹦跳跳；毛毛虫的身子长长的圆滚滚，爬的时候一拱一拱的。【设计意图：培养学生自主学习的好习惯，学会对各种动物的形体观察分析，找出基本特征，欣赏动物的外形美。】2.课堂发展欣赏与学习过程：（9分钟）（1）引导学生欣赏剪纸作品导入新课（3分钟）老师：毛毛王的剪纸作品表现了什么内容？（一群兔子；一群毛毛虫；一群长颈鹿）……老师：引出这节课学习的课题《成群的动物》。再引导学生从造型、色彩、纹样方面观察有什么相同和不同点。【设计意图：拓宽学生视野，感受剪纸艺术的美的动物形态美。了解重复与排列的剪纸表现技法】（2）微课学习剪多个重复动物的方法、装饰不同的纹样和画面构成排列的方式。（6分钟）=1\*GB3①.想一想：剪多个重复动物的方法有哪两种？学生回答并试做：剪法一：多