【日本导演新海诚的电影叙事风格研究7200字（论文）】

日本导演新海诚的电影叙事风格研究摘要：在日本动画电影领域，新海诚是一位新起之秀，其作品的显著特点包括人物独白十分特殊、情节较为简单且画风栩栩如生。新海诚创作出来的作品，故事内容比较诗意化、数字绘画技术精湛，其作品独树一帜，一推出就震撼了热爱动漫的人们，人们将其作品称作新时代的影响文学，并将其与宫崎骏比肩，称赞他是潜力巨大的动画制作人。此次研究主要对其作品的叙事特点与动画电影风格进行分析。关键词：新海诚；《你的名字》；叙事风格目录一、绪论 1（一）研究目的及意义 1（二）文献综述 1二、新海诚及其动画电影 1（一）新海诚简介 2（二）新海诚动画电影简介 2三、新海诚电影叙事风格研究 2（一）新海诚式动画语言 2（二）新海诚电影总体叙事风格 3（三）新海诚颠覆传统之作——《你的名字》 5四、新海诚电影对叙事内核的颠覆 6（一）时代主题 6（二）物哀美学 7（三）怀旧意识 7总结 8参考文献 9一、绪论（一）研究目的及意义新海诚是动画电影的新一代导演，其作品通过细腻、唯美的情感优势获得了许多观众的喜爱。当前，商业动画电影蓬勃发展，新海诚基于传统文化、在科技不断演进的加持下，创造了其独树一帜的动画风格。因此，本篇文章的主要目标是对其在动画电影中的创新进行详细研究。新海诚十分关注剧本创作，在制作电影之时，也很关注情感内容。较之日本我国动漫业还有大量问题存在，包括风险应对机制不健全、市场定位低龄化以及市场发展不完善等。在经济全球化的快速推进中，为了应对外国文化的冲击，增强我国文化的抵御能力，只有积极“迎战”，全面输入我国的传统文化，才能在全球市场上站稳脚跟。对文化相近国家之间的传播而言，新海诚动画作品是十分有代表性的案例，其作品的营销策略、创作方式对我国动漫产业的输出与传播具有十分重要的意义。（二）文献综述新海诚创作的作品，动静相宜，在二者之间获得了良好的平衡，使动画不但获得了拥有了绘画的欣赏形式，而且具有电影的风格和叙事特征。因此算作是动画作品向“静”的回归，使人们在纷繁复杂的动画领域寻觅到了难得的静谧。仇虹通过《<秒速五厘米>中的时空与速度》（2015）指出，新海诚是新时代的一位极具代表性的动画导演，其别具一格的叙事和画风得到了许多动漫迷的青睐；在《秒速五厘米》中,新海诚通过列车和樱花等景物的改变和速度介绍了主人公心和心之间的距离、情感变化的速度；樱花从树上落下的速度为5cm/s,两位主人公心和心之间的距离也通过这一速度不断走远，创作者借助夸张和写实等方式、通过描述速度和时空为观众呈现了一个十分唯美的情感故事。綦鹏在《新海诚动画电影风格与都市文化情结探究》（2016）中，主要介绍了新海诚动画作品和相关经历，结果显示其动画电影深受大众青睐的原因是，作品展现了真实的生活和细腻的人文关怀；其作品具有都市文化特征的主要缘由则是日本的文化与现状。二、新海诚和其动画电影（一）新海诚简介新海诚原名为新津诚，出生于1973年，是日本著名的动画导演，现居于东京都，其毕业于日本中央大学文学部日本文学系。2002年新海诚创作的《星之声》推出后受到广泛欢迎，为其后续发展奠定了基础,2016年导演动画电影《你的名字》。从《秒速五厘米》起家而被人们所熟知的新海诚走出了“桌面壁纸”的作品局限，摆脱了《追逐繁星的孩子》的失败尝试，转而在保持自身的“新海诚”元素的同时，完成了对作品本身的一次自我重构，《你的名字》之后，“新海诚”这个名字将成为日本动漫史上值得纪念的一笔。虽说新海诚的作品数量还不是太多,但是在动画制作技术飞速发展的当下,他与众不同的动画风格及其独立制片的制作方式已经可以代表动画领域的一股新鲜势力。（二）新海诚动画电影简介新海诚的主要动画电影有：《星之声》《秒速五厘米》《云之彼端，约定的地方》《追逐繁星的孩子》和《言叶之庭之庭》，随后是2016年的《你的名字》。《星之声》是新海诚的第一部作品，讲述的是唯美又神秘的科幻故事，作为一部具有科幻意味题材的动画电影，新海诚不止是表现了唯美科幻的精致场景，电影中的情感色彩更是看点。而随后推出的《秒速五厘米》，则是其创作巅峰时期的作品，夺得了许多奖项与赞誉,讲述贵树和明里两位主人公从小学相识到成人三个不同却又十分重要的阶段的情感故事，以男女之间的爱恋为主题，真实的打动了每一位观众。新海诚制作的《言叶之庭》凭借精湛的技术与唯美的画风全面彰显了自己的风格，其将大量的文学气质与作品融为一体，把文学、电影和艺术相结合，展现了日本民众的审美特征与意识。三、新海诚电影叙事风格研究（一）新海诚式动画语言1.剧本舞台指示与台词是剧本的关键构成部分。其旁白与对话等均应用的是代言体，而歌剧主要应用的是唱词。其中，舞台指示即通过创作者的口吻进行叙述、解说，涉及时间与地点，并描述了人物的内心变化、形象风格等，还表现了环境与气氛、音响效果和布景等要求。新海诚创作的剧本中包含了散文式的剧情，比如，“樱花瓣飘落的速度每秒钟5厘米”，“嗯？什么？”“听说秒速是5厘米”。这个速度指的是樱花从树上落下来的速度，导演正是定于这个基调将整部动画分为三段，巧妙的避免了新海城之前创作的《云之彼端•约束之地》那种长篇看了之后拖沓的感觉。三个故事单独拆开来看也有独立的剧情，连起来则更加彰显了最初的主题——“心的距离”。故事虽然很平常，平常到我们似乎每个人都会经历。2.镜头技法动画电影的镜头语言是通过摄像机传递观点，人们一般会借助摄影机的画面领会创作者的意思，原因是可以借助画面的改变与主题体会创作者想要传递的情感与理念；制作《秒速五厘米》这部作品时，特别是在第三章，作者借助了许多快切方式展现人物心和心之间的距离，可以使观众快速体会到时间在主人公身上的影响。而《樱花抄》在一个镜头上由近及远，再切换到全景模式上，过渡十分自然，也使电影更加连贯，实现了流畅转场。3.画面风格通过新海诚的处女作就可以感知其细腻唯美的风格。看过《云之彼端•约束之地》后，这部作品给人们留下了深刻的印象，其中许多普通的场景在色调的变化下更加绚烂夺目，特别是背景的光线，由于其充分应用了明暗对比的手法，并且光线出现的时间等没有遵照常规进行设置，使其视觉冲击效果十分突出。新海诚的风格是其应用的是色彩非常鲜艳，以致于极少有人会应用。（二）新海诚电影总体叙事风格1.写实性模拟真实也是新海诚作品中的一个突出特征。通过人文艺术而言，动画场景是凸显人物性格的要素之一，所以其十分注重画面质量，并严格把控每一帧画面；在其创作的都市动画作品中，大致相同的场景是民众情感出现共鸣的前提。新海诚有关都市体裁的作品就是都市的一个缩影，表现了其独特的都市情怀，例如，在《秒速5厘米》中，如所有普通少年少女一般的贵树和明理仿佛就是生活在身边的人一般，就如日常生活般贴近现实，但他们纯真的爱情却能感染许多人，也最能够赢得观众的共鸣。新海诚的作品在场景绘制上线条细腻，细节十分的精致，光线也十分有层次，打造一种照片般的真实精致感。（如图1）。图1《秒速5厘米》中的场景（上图为动画场景，下图为生活场景）2.诗意化新海诚主要借助巧思对此薄弱之处进行弱化。从结构上来看，《秒速5厘米》这部作品中几个短篇构建叙事的模式，超越了直观层面的连续性，在连接故事线上，应用了各个时间中人物的情感。《言叶之庭》则应用和歌段落连接人物关系，在铺垫方面运用的是零碎的对白。《你的名字》通过灵魂的交换展开了叙事线，而其关联又十分密切。从意象方面来看，新海诚倾向于通过月台和天空等进行叙事与空间转换；在这之中，比较关键的意象是天空，其通常和电影的核心具有十分密切的关联。《云彼》这部作品中的天空表达了人物的羁绊和理想，天空在《秒速5厘米》这部作品中则代表了人物的思念等，在《言叶之庭》中则表达了人物际遇和思想的变化，在《追逐繁星的孩子》中表达了对生命的追求。《言叶之庭》里的天空展现了主人公的情绪与际遇的变迁。新海诚的作品里从来不乏对植物的细致处理，草木的每一处点缀，都有一种鲜活的生气扑面而来，表达了他对自然美的诗意追求。在欣赏《秒速5厘米》时，人们都会感叹樱花飞舞的场景带来的视觉奇观。《言叶之庭》里太阳雨制造的小小彩虹，紫藤萝环绕的亭子，形状优美的枫叶，给人一种月夜下倾听诗歌般的美妙享受。电车和月台的多次出现，是反映距离主题的绝佳手段。《云彼》中女主人公沿着铁轨渐行渐远，预示着和伙伴的分离。《秒速5厘米》中贵树辗转多个站台换乘的漫长的旅途，令人印象深刻且倍感心酸。离别在铁轨的两端，在月台之上，在列车的车厢纷纷上演。这些意象的选择，是出于对故事主题的表达，叙事节奏的把握以及画面审美多方考虑的，它们不仅让画面更加生动饱满，也让更故事更具魅力，使得叙事充满了诗意性。（三）新海诚颠覆传统之作——《你的名字》1.“孤独感”、“时间”与“空间”在新海诚的作品中，一个十分重要的标签就是鲜明的孤独感，代表了其对当前社会状况的全面思索。这在其创作的《她与她的猫》中有所体现，这部作品通过猫的视角介绍了人物心理的变化；以及《秒数五厘米》中两位主人公的情感故事，都体现了浓郁的孤独感，并且这种孤独感在地点和时间的转换中不断加剧，所以以上三者是其作品中的重要元素。通过创作《星之声》后，其对自己的风格有了一定认知，新海诚决定把动画作品中的最真挚的情感展示出来；例如《秒速五厘米》，将大量与现实不相关的离奇事清理掉，缩短电影和现实的距离，以此充分展现人物的失落、悲观等思想感情。在展现具象美时，应用了与现实联系紧密的故事，可能很多人都经历过。倘若将《秒速五厘米》看做是其在新领域的摸索，将《追逐繁星的孩子》作为向宫崎骏这位动漫大师的致敬，那么《言叶之庭》就是定型，而《你的名字》这部作品则实现了升华。2.“升华”而不止是“革新”较之其他创作者，新海诚制作的作品其显著特点即叙事方法不同，以往的动画导演主要应用的是线性叙事手法，例如，大家都熟知的宫崎骏相关作品《红猪》和《风之谷》等，通过主人公来表现叙事情节。而新海诚则主要应用多线性叙事法，例如《星之声》和《秒速五厘米》这两部作品，均通过双人的视角展现故事情节。因此可以说，其从最早的作品开始都应用的是这种叙事方式。但在《你的名字》这部作品中，不仅应用了该手法，而且其剧情的呈现手段也是该作品的一个显著特点，大部分人都认为这部作品讲究是创作者的一次创新，但本文认为，这是一次升华。认同创新观点的观众可能觉得在这部作品中，作者的叙事变化很突兀，其以往作品中从来没有应用过时空点顿然出现的方式，所以认为这是一次尝试、创新。实际上，其叙事手法都是一致的，《言叶之庭》和《秒速五厘米》均使用的是多线性叙事方法，不同的是表达方式，前两部作品情节的变化和整体背景均为现实世界，而《你的名字》时空点则包含了些许奇幻的意味。前几部作品《追逐繁星的孩子》《秒速五厘米》《言叶之庭》都采用了相对的修辞手法去美化标题，通过转喻与隐喻的手法概括作品的核心内容。相比之下，《你的名字》去掉了繁杂的叙事思考，直截了当地将故事的主题作为故事的标题。从初识到忘却，再到潜意识中记忆的重塑再会，“名字”贯穿了整部影片。可以看到新海诚在这次的作品中添加了更多的思考在情节梳理上，毕竟切开时空不难，但要链接时空则需要有很强大的逻辑支撑。《你的名字》中对于黄昏的定义，以及神社的缘由等设定都为时空的对接建立了依据。从这些地方我们也看到了新海诚编剧功底的扎实，整部影片相当饱满充实，没有不必要的情节，所有设置都是为了故事的进展而做的铺垫。3.在“现实感”和“满足感”之间新海诚从最早的创作一直到现在，已经17年了；通过不断的探索，其逐步对观众的满足感有了更深的认知，但在其探索时也存在一些问题，即缺乏“新海诚”元素。尽管《你的名字》这部作品获得了大众的赞誉，但其个人风格却不够突出，真实感不断被削弱，还有寄托感也在慢慢消失。这部作品应用了许多镜头对人物进行刻画，并且其描述的生活也与新海诚的创作特征非常匹配，在此现实世界的衬托下，以往的情感共鸣越来越突出；尤其是男主人公在寻找女主人公时，看到的却是陨石坑，人们此时形成的孤独感更加强烈。所以《你的名字》也被视作其“集大成之作”。尽管很多人认为这部作品是创作者的巅峰之作，凸显了其良好的叙事能力和备受青睐的场景描绘，还为观众呈现了一个节奏轻快、完整且充满悬念的故事；但是其表现手法与叙事也在逐步向以往的商业动画电影靠拢，在最后并未展现其纪实风格，如果依据以往的方向走，新海诚肯定会得到许多人的认可，后续动漫界也势必会有其一席之地。但令人惋惜的是，前面还有传奇人物宫崎骏，所以人们会认为新海诚是接班人，而并非自成一派。四、新海诚电影对叙事内核的颠覆（一）时代主题新海诚在其《秒速5厘米》、《星之声》以及《追逐繁星的孩子》等作品中分别表现了幻想、科幻和架空历史等多种风格。但透过故事情节，人们能够确定的是新海诚作品的主要基调依旧是距离、爱情和友情等主题。其在逐步靠近现实世界，这可以透过其前三部作品窥探一二，其作品的主要境界就是逐步贴近其期待的情感。这种追求在《秒速5厘米》上的体现终于与观众找到了最大共鸣获得了肯定，完成了一位游戏设计师到动画导演的华丽转身。而在作品《追逐繁星的孩子》中，我们可以看到画风和故事风格上的巨大转变，新海诚本人是渴望他的作品在风格上的转变可以使更多不了解日本文化背景的观众也可以体会他的作品中想要表达的思想。因此，尽管画风及故事风格有所转变，但是其作品的内核依然是情感、距离与失去。（二）物哀美学新海诚创作的动漫作品得到了全世界许多动漫迷的喜爱，这其中不仅有其艺术表现方式与唯美画风的贡献，还有其表现的物哀审美形态的加持。不管是视听语言还是画面，其审美的重要依据都是物哀美。这些优势的存在既让其作品具有深层次的文化意蕴，又让人们在看作品的过程中感知到自己的真实生活。其作品表现出来的物哀美，体现了其对自然的美的追求，比较细腻与真实，这和我国儒家中的审美形态有些相似。因而国内观众也更容易理解新海诚作品中所传达的情感和表达的主题，这也是其作品受欢迎的原因之一。新海诚作为独立动画制作人跻身于顶尖动画导演的行列，在国内外获得众多好评和奖赏。主要因为新海诚作品中渗透的物哀，并通过物哀来延伸作品内容，增加作品层次，注重对场景的描绘，细节的把控，画面的精致，故事情节的刻画，人情的思考，同时又具备高超的制作技巧，使其作品具有其他动画导演没有的一种独特的美的形态。新海诚式的动画风格，为独立动画的发展开创出了一条独特的道路。新海诚创作的动画，表现出现代人的生活压力，在观看动画时，能够使处于同样处境的现代人有一种违和感，会使得观众将自己作为动画中的人物而融入整个动画电影的情节中。而动画电影情节又体现出物之哀的哀伤之情，观众一边融入整个动画电影中，一边感受到物之哀而倍受感动。新海诚以与观众生活相符的手法创造出的动画电影，让观众很容易就进主动的进入情节中，是一种简单直接，并且十分有效的方式。（三）怀旧意识 新海诚作品中的怀旧思想表达了其十分怀念美好的情感。其作品能够与观众产生共鸣的原因是，此阶段的友情与爱情是大多数人都有过但又失去了的。在时间魔法的作用下，人们年少时的天真与无欲无求被消磨殆尽，所以当这样悲伤而又美好的情感出现在眼前时，人们才会体会到它的珍贵。在《秒速5厘米》这部电影中，贵树自然流露出来的对现实的消极态度以及对逝去情感的怀念让人印象深刻，他说，很长一段时间以来一直在前进，只为了追求那遥远的目标，但这个目标到底是什么，还有被视作威胁的记忆，从什么地方涌现的都不清楚，仅仅是马不停蹄的工作，如今才明白，那没有了弹性的心是十分悲痛的。这种怀念与悲痛也深入到了人们的心里、无法淡去。总结新海诚作品中的永恒主题是“思念、孤独、爱，还有就是心的距离”，在《秒速5厘米》之前，故事中人物的感情线大多是受距离限制，无论是空间上、时间上还是心理上的干涉而中断，从而故事收尾的。但自《秒五》之后的《繁星》开始，新海诚开始在主题中加入了“联系”。这一点在最新作《言叶之庭》中显得最为明显。从主人公的设置上可以看出，和新海诚旧作中的男主角的性格相差不少，在同样保持着细腻的情感下却显得勇敢得多。在孝雄直接拿取雪野的食物，听到朋友说了雪野的事情之后，等她离开立刻就去质问说雪野坏话的人。这里都可以看，女主角在孝雄说出那些话之后，也彻底释放出了自己一直压抑的情感。本以为雪野会坐在那个凳子上，然后这一幕就结束的，可她突然站起来跑下来去