红色插画设计说明范文

红色插画设计说明范文第1篇红色插画设计说明范文第1篇关键词：Photoshop软件;平面设计;读图时代;设计理念

1、Photoshop环境下的平面设计优势

2、Photoshop环境下的平面设计原则与流程

设计原则

一方面，坚持数字化与实体化统一的原则。随着Photoshop系列软件产品的更新升级，不仅为平面设计人员提供了更多的实用工具，同时也提高了图像质量标准，如清晰度、保真度等，客观上对软件搭载平台的需求越来越高，这导致硬件负担过大，在计算机性能无法达到的情况下工作无法顺利的开展。同时，数字化图片在色彩、形状等方面的设计较为“随心所欲”，尽管在屏幕展示效果上较为出色，但处于工业化印刷的需求并不能保障一致性，如一些特殊颜色的调配、形状裁切等，会消耗大量的成本和资源。另一方面，要坚持艺术性和生活性的统一原则。艺术是对生活的抽象、重塑，在表现形式上大量应用夸张渲染的方式，但艺术来源于生活，在进行平面设计过程中不能脱离人们的基本认知，一味地追求“眩目”、“袭人眼球”的效果。Photoshop提供了大量插件、滤镜等工具，设计师应该慎用、巧用，从整体上把握好图片的协调性、条理性，使其符合形体美、布局美。

设计流程

本质上讲，Photoshop是一款计算机图像处理软件，与平面设计最终的效果并没有直接关联，恰如食材、厨具和厨师的关系，不同的厨师利用同样的厨具处理同样的食材，最终味道也不可能完全一致。因此，Photoshop环境下的平面设计主体是人，而不是软件工具；基于Photoshop工具性的特色分析，在进行平面设计过程中可遵循以下流程。第一，了解设计需求。设计者在平面设计工作中占据主导地位，只有先了解客户的设计需求，才能进行相关的素材准备工作。一般而言，了解设计需求的方式包括直接交流、问卷调查、市场分析等，在当前市场经济体制下各行业不断细分，也为了解设计需求提供了较大便利。第二，准备设计素材。设计素材对于平面设计而言，犹如建筑的基本材料，其获取方式包括拍摄、购买或客户提供，一些原创性设计则需要灵感自主规划。第三，构思设计框架。一个完整的平面设计作品中包括了各种不同的元素，如背景、主体、配饰、文字等，成功的作品不是简单的元素堆砌，需要将艺术审美结合起来，体现出明确的设计意图。尤其在商业化平面设计中，要具备一定的营销价值。第四，筛选设计元素。平面设计过程中发生变动的机率很高，一般来说，设计师都会提供多种风格的作品供客户选择，整个过程是双方意见达成一致的过程，不排除新的变量进入，如领导意见、员工意见等。以此为依据展开设计元素的筛选，可以规避大量重复劳动。第五，确定设计风格。设计风格是一个平面设计作品的格调，不同需求下的风格不同，如广告、海报、产品手册、企业文化等，在设计的过程中要选择与之相适应的颜色和字体。如对于传统文化产品的生产客户而言，在设计风格上应该选择“中国风”而不是“时代潮流”，这样可以提高受众的共鸣。第六，作品调整与制作。确定风格、元素、布局等全部内容之后，需要进一步检查是否存在缺陷和问题。Photoshop环境下平面设计过程中会采用大量的层次和图组，其中可能会隐含一些难以观察到的缺陷，因此调整不仅仅是针对浏览界面，在制作界面也同样需要条理性，如字体、图形、排版格式、色彩过度等，可以将相同类型的元素归结在一起（不影响效果的前提下），做好相关的备注，便于后期的检查和修改。以上内容是针对Photoshop环境下平面设计的一般原则和流程讨论，但是并不具备硬性要求的特征，平面设计师可以根据自己的习惯摸索出更具有个性化、更科学的方案，从而有效地提高工作效率。

3、结束语

总体而言，Photoshop作为一款功能卓越的平面设计工具得到了广泛应用，相对于传统的手工绘画、制作，可以节约大量的人力资源、成本。当前，我国市场上也涌现越来越多的教育学习资源，这有利于人们在Photoshop环境下探索更好的流程、模式、技巧，从长远角度分析，Photoshop环境下的平面设计会向工业印刷标准化和图像数字化两个维度发展，最终实现产业的独立性，并建立密切的合作关系。

红色插画设计说明范文第2篇宝石，必须具备以下几个特点：

1.“美”，即艳丽晶莹、光彩夺目

宝石如果不美就不能成为宝石，这种美或表现为绚丽的颜色，或表现为透明而洁净，或具特殊的光学效应(如猫眼、变彩、夜光等现象)，或具特殊的图案(如菊花石、玛瑙、梅花玉等)。例如同为金刚石，透明少瑕者可用来琢磨成名贵的钻石，而透明度差、多瑕、色黑者则只能用作工业原料。

2.“久”，即质地坚硬耐磨，能够经久不变

由于宝石的价值高，人们必然期望它能够经久耐用，可保值甚至世袭的物品。钻石之所以成为最昂贵的宝石，其中一个原因就是它是世界上最硬、又不怕腐蚀的宝石，故世上价值较高的宝石多为一些硬度大、耐腐蚀的硅酸盐矿物(如翡翠)、少数氧化物(如红宝石、蓝宝石)及单质矿物(如钻石)，而质软、易受腐蚀的宝石(如岫玉、南方玉等)本身价值较低，常用于制作工艺品，以工取胜;但也有少数宝石不在此列，如欧泊、珍珠。

3.“稀”，即产量少

物以稀为贵，世上极为稀少的祖母绿宝石，上等质量者每克拉(克)价值上万美元，而某些颇美丽又可耐“久”的宝石(如紫晶)，由于产量较多，开采较容易，其价格一直较低。某些常见的岩石，经琢磨后也具美观耐久的特点，但却不能成为宝石大家庭中的一员，其原因就是物易得必贱。

红色插画设计说明范文第3篇摘要：我们国家的绘画艺术诞生时间比较早，从先前石器时代到仓颉造字，象形字的出现都为绘画艺术奠定了基础，我们国家的民族文化博大精深，源远流长，而绘画艺术也是我们国家民族文化的一个突出标志，其是我们国家民族文化的美丽瑰宝。中国的绘画艺术具有非常重要的价值以及意义，并且其还能够干预着别的艺术类别，比方说我们国家的陶瓷作品，其就是最开始把绘画艺术结合进里面的。从远古到现在，我们人类一直都是处在多元化的社会里面，大家越来越关注艺术形式的多元化，现阶段中国绘画艺术皆已经被很多类别的艺术设计师们进行应用还有关注，尤其是新时期对于平面设计作品的影响非常大。

关键词：中国绘画艺术；平面设计作品；影响

我们国家的绘画艺术起源比较早，其是我们国家优秀文化的重要组成部分，其对平面设计师们有着深远的影响，因此，平面设计师们也纷纷的将中国绘画艺术融入到平面设计作品里面，这已经成为了平面设计的一种主流趋势。近年来，在我们国家影视传媒以及平面设计作品当中都能够看到中国绘画的身影，可以说中国绘画对于它们的发展起到了非常重要的作用。我们国家的很多平面设计领域的大师都比较喜欢将中国的水墨画注入到设计作品里面来，因为他们觉得通过添加中国绘画元素便会突出平面设计作品的亲切感，并且也能够体会到来自于中国绘画元素的艺术灵感。我们国家的优秀传统文化特别是国内的绘画艺术早就根深蒂固在大家日常的生产生活里面了，尤其在设计界其是必不可少的，它对于国内艺术设计的不断向前迈进还产生了极大的促进功效，并且我们国家的绘画艺术当中存在着很多值得大家借鉴的优质元素，无可厚非地影响着设计行业，能够干预着各界设计师的一些设计理念。

一、现代平面设计的发展历程分析

平面就是一类以几何表现出来的形态，那么在自然以及平时生产生活时候大家皆是十分熟悉的，如今平面设计已经变成当前平面广告设计里面至关重要的构成内容，我们大家经常够接触着以及感受着平面设计，在日常生产生活过程当中大部分人皆可以关注到，大家经常在坐公家车时能够看一些平面设计广告等等。平面设计的发展主要经历了几个时期，科学技术持续的迅速向前迈进使得以往的平面设计迈进至当前的多维度平面设计当中，此就是平面设计思想的持续进步，同时还凸显出了社会的不断进步下大家对于平面设计所提出的新需求。因为平面设计的不断地进步，所以就推动了品牌设计以及形象设计还有导视机制逐渐趋于完善。现阶段的平面设计师们已经不只是停滞在较为单一的版面编排方面以及初步图文整合等纸质形式的发布上面，并且由于市场的进步健全，同时信息技术飞快发展，因此，现阶段平面设计师们以及应用人员对于平面设计方面提出了非常高以及非常严格的需求，并且还越来越重视他们进行塑造的品牌形象。时代在变化，大家的思维也在逐渐地变化着，科技在不断地进步，平面设计要求适宜新时期大家的思维方式，依照社会方面的需求，设计出带着相应地创意的平面作品，凸显出平面设计人员们多维度创造的水平。

二、中国的绘画艺术

三、中国的绘画艺术对于平面设计作品的影响

世界各国为了实现自己民族文化的不断传承以及发扬，就应该一直传承并弘扬本国优秀传统以及正确对待外来文化，对外来文化取其精华，去其糟粕。我们国家是四大文明古国之一，我们国家五千年以来的文化产生，从三皇五帝华夏文明，至西汉以及东汉民族文化进步到最鼎盛这一时期，道教文化逐渐产生，再到大唐巅峰文明，这一时期受到了西域还有印度佛教等等文化的影响从而更加繁荣。从我们国家历史文化进步的历程能够得知，我们国家的民族文化博大精深，其包含了本国自己民族传统以及一些外来文化的精华，经过对于我们国家民族文化之一的绘画艺术进行借鉴，以此创作出来的平面设计作品便能够更好地存在着很强地艺术生命力还有较高地艺术价值。平面设计作品一般情况下需在构思方面超越具体实际内容，则在构图方面应该做到简明集中，并且在形象方面强调鲜明，同时在色彩方面应该鲜艳突出，进而醒目地凸显展示进行宣传的事物，为其增添十分广泛的内涵。在西方传统艺术角度进行观察，他们比较重视几何学空间思想，凭借模拟具体生活情况当成写实，便可以凸显设计师们的创作理念。但是国内的大部分平面设计师们皆采用“脱形写神”当成艺术向往的最高理念。我们国家的传统绘画艺术比较重视形与神皆要凸显，强调概括以及含义，这是我们国家的绘画艺术大家们所秉承的一种绘画理念。现如今的部分平面设计师们在设计招贴等方面作品过程当中一般都会选择“似与不似”的思想形式进行有效施展，使得平面设计外形方面给人的感觉愈加简洁明了。当前的大部分平面设计作品的外形一般皆超越了具体实际生活，此类平面设计方式在平面设计作品外形方面就是从繁琐至容易的一个过程，此类也特征也比较符合招贴广告的新需求。大家在欣赏一幅中国画的过程当中，大部分人都是主要进行欣赏画家所运用的艺术表现形式以及手法还有风格方面，而不是主要欣赏此一幅的相关内容。中国绘画艺术比如在水墨画艺术方面皆是体现出技法比较自然，不仅存在着生活气息，而且还包含着多变的艺术创作手法，这就是平面设计师们在创作平面设计作品过程当中非常不错的参考。平面设计大师靳埭强曾获奖无数，他的平面设计作品里面大家就可以清晰地体会到其已经把优秀传统文化与平面设计的思想有效结合，此点有效体现在他的大部分平面设计作品里面，应用我们国家的水墨画形式，注入了当前技术的独有肌理成效，现代同时又兼传统。把我们国家绘画艺术的每类技法运用在新时期平面设计作品里面，不仅能够使绘画艺术更好地服务于商业当中，还能够丰富商业平面设计的欣赏内涵，也能够使消费者有效的了解我国绘画艺术。新时期中国绘画元素在当前平面设计作品运用当中的理念还比较传统，创新意味不足，还要求平面设计师们有效地剖析以及延伸绘画元素在新时期平面设计作品里面的横向以及纵向运用，既应该体现在中国绘画语言、材料以及绘画技法方面，也应该在绘画的理念、形式方面获取参考还有发展。虽然平面设计作品无法充分进行展示个人的情感以及个性，但是平面设计师可以通过此类感性的设计理念进行打动消费者。

四、结束语

中国绘画艺术对于平面设计作品有着深远的影响，在多元化发展的今天，设计师们应该做到承前启后，这样大家的设计作品才更具艺术魅力与艺术价值。

红色插画设计说明范文第4篇摘要：手绘图形艺术是由艺术家们不断在生活中挖掘生活元素，并在加工提炼后而形成的艺术。手绘图形艺术在平面设计中具有清新、质朴的特性，受到广大艺术爱好者的喜爱，也被越来越多的艺术家所重视，并把其作为平面设计的代表性设计。本文针对手绘图形艺术对于平面设计的作用，进行了深入分析和探究。

关键词：平面设计学年论文

随着时代的不断进步，科学技术的不断发展，各种设计素材也越来越多，促进了平面设计的多元化发展。艺术家在平面设计中加入了手绘图形艺术元素，会让人感到作品的清新、质朴，给人留下深刻的印象，同时也会加深观察者对于平面设计素材的好感，不断提高设计作品的影响力，因此，手绘图形艺术对于平面设计有着重要的作用。

一、手绘图形艺术对于平面设计的要求

手绘图形即手工绘画，可以用手工工具辅助绘制，也可以用手直接绘制。平面设计中的手绘图形艺术实质上就是艺术家通过想象出的创意设计，通过一些工具或者手工绘制将其用图形的方式展现出来的过程。平面设计随着时代的发展而发展，是科学与艺术的结合，因此对于手绘图形艺术在平面设计中的要求也逐渐提高。第一，手绘艺术家必须要有独特的思维，设计出新颖的作品，才能吸引人们的注意力；第二，艺术家对于设计素材要有明确的目标和深入的考察；第三，艺术家要能够手工绘制想象出的创意素材，要有很高的绘画技术，否则一切都是空谈。由于平面设计随着社会的发展而不断完善，手绘艺术也成为了传播社会信息的重要载体之一，在社会中越来越占有重要的地位。

二、手绘图形艺术对于平面设计的作用

1、设计标志

设计标志是平面设计中的一个重要环节，是将抽象意识通过手绘图形艺术表现出来的具体事物。设计出的标志要具有直观性，手绘图形要形象、独特、新颖、简单、易识别等，并要表达出设计师赋予标志的情感和意义。根据以上特点而形成的标志，可以吸引观者的眼球，提高对于该品牌的认同感。设计出优秀的标志也可以通过手绘图形艺术展现品牌自身的功能，这种设计特点也展现出了手绘图形艺术家的实力，从而创造出独特、新颖、有意义的作品。在设计标识的过程中，手绘图形艺术不仅在国内具有很大的影响力，在国际上也具有很高的知名度。例如，在2010年的中国上海世博会中，会徽设计以汉字“世”的创意为形，三人合臂相拥的图形象征着幸福美满，美好和谐的家庭，也代表着“你，我，她”的人类，表达出“合作、欢聚、理解、沟通”的世博会理念和中国以人为本的理想追求。这使手绘图形艺术在平面设计中的作用具有了世界性的意义。

2、设计包装

随着时代的不断进步，对外开放的步伐不断加快，我国与世界各国的交流不断加深，对于包装的设计也有了很高的要求。传统的手绘图形艺术在国际中具有很高的影响力，手绘图形和电脑制图的性质不同，没有很多的限制，它具有灵活性和主动性等特点，可以设计出现代化、民族化和国际化的作品吸引人们观赏。设计包装中的手绘图形也具有多种多样的表现形式，例如，超逼真手绘图形、抽象手绘图形、象征手绘图形等。这些手绘图形将大胆、狂野的西方美与含蓄、质朴的中国美相融合，体现了手绘图形的世界多元化特性，与时俱进。因此，手绘图形艺术在设计包装中也占有重要地位。

3、设计海报

设计海报中的手绘图形也具有重要的作用。在设计海报过程中，手绘图形的步骤多于其他设计，因此，手绘图形艺术决定着海报的设计主题、特点、风格和形式，而设计海报的同时也提高了手绘图形艺术的能力。设计海报不仅使手绘图形艺术扩大了发展领域，而且也使人们越来越认可这门艺术。在设计海报过程中，通过手绘图形将海报的主题和灵魂完美的表达出来，使海报更加具有号召力和感染力，吸引观者的眼球。例如，在2008年北京奥运会宣传海报中的五个福娃，充分体现了手绘艺术的特点，不仅赢得了全世界人们的一致好评，而且也在潜移默化的传播着中国文化。

4、装帧书籍

装帧书籍也是平面设计的重要组成部分，艺术家们将手绘图形元素和平面结构组合，充分表达出艺术作品的内容和特点，这些作品不但能够表达出艺术家赋予它们的内涵，而且还能提升它们的观赏价值。随着引进国外书籍的数量越来越多，也因为人们文化素养的逐渐提高，人们对于审美的要求也越来越多。因此，我国正在逐渐发展手绘图形艺术在装帧书籍中的运用，手绘图形艺术在国家的重视和支持下逐渐成熟，也通过中国传统文化中的中国结、脸谱、京剧和祥云等手绘图形元素传播到全世界，这不仅提升了手绘图形艺术在装帧书籍中的价值，而且也提高了中国传统文化在世界各个领域中的国际影响力。

5、设计广告

设计广告在平面设计中的也具有不可忽略的作用。在设计广告过程中，手绘图形的符号包括自然符号、象征符号、抽象符号、自然符号和科学语言等。这些符号是通过祖辈们流传、积累下来的。有的是在自然界中实际存在着的，有的是科学家发明的不规则或规则的几何图形，有的是现代图形艺术与科学技术的产物。设计师在构造这些手绘图形符号的同时，注入了自身的情感，使这些手绘图形符号被人们认可和接受。在设计广告过程中，加入这些手绘图形符号，可以提高广告的影响力，例如在公益广告的设计中，手绘图形符号所表达的意义必须与公益主题相一致，否则就不会被观众所认可，也不能达到传播公益信息的效果。在央视公益广告《相信品牌的力量》中，就通过手绘图形的方式将跨栏、赛跑等元素植入到广告中，受到观众的广泛认可，也让世界通过这个公益广告了解央视，认识中国。

三、结语

手绘图形在平面设计中具有越来越重要的作用，随着时代的不断进步，手绘图形艺术也要与时俱进，不断发展。历史的进步为我们提供了丰富的文化财富和自然元素，为手绘图形艺术的发展奠定了基础。同时，具有艺术性和灵活性的手绘图形艺术将传统自然元素与现代平面设计技术相互结合，不仅提高了平面设计在生活中的影响力，而且也促进了手绘图形艺术在世界中的广泛应用。

参考文献

[1]杨丽,陆婷.浅析手绘图形艺术在平面设计中的应用[J].成功(教育).2013(20).

[2]盛声凯.摄影与手绘在平面设计中的应用[J].美术教育研究.2012(08).

[3]周姣.中国传统文化在平面设计中的应用——以剪纸为例[J].艺术科技.2015(12).

[4]赵娟,邵晨茜.平面设计的民族化表现分析[J].艺术科技.2015(12).

[5]夏楠.插画在平面设计中的应用[J].艺术科技.2015(12).

红色插画设计说明范文第5篇橱窗展示设计说明

在现代商业环境中，橱窗展示设计占有主导的地位。这种通过视觉传达的诉诸效果，能使顾客更多地通过感性直观地来判别对象，从认知到理解，从理解到信赖，最后落实到实际行动上。因此橱窗展示设计往往表现出高度的传达信息和宣传商品的能力。

橱窗展示设计作为一种诉诸于视觉感官的形式，其特征同看板、招贴等形式一样都是用具体的图像来表达的。但不同之处在于，橱窗展示设计不是平面化的符号和图案形象，而是立体化的形象，即通过实实在在的商品在三维空间里来进行传达。因此，橱窗展示设计可谓是一种最直接、做有效的广告制作形式。橱窗展示设计具有几下几点突出特征：

一、实物性。橱窗展示设计是直接通过商品来诉求广告效应的，因此，能更容易地吸收顾客的注意力。俗话说：“百闻不如一见”，说明眼睛比耳朵听或传闻要可信，亲眼“目睹”而得来的知识、信息比较直接，也更真实。所以，用商品来宣传商品，用实物来说明商品的特性，比抽象的概念或图形符号更具说服力。消费者通过自己眼睛的识别，能主动地判断和选择自己钟情的东西，并且对购买行为更充满自信心。

二、立体性。橱窗展示设计是在三维空间里立体化地传达商品信息，这与平面型广告通过图形、文字、符号或音像型广告通过电视媒体的动态演示有明显的不同。在三维空间的限定范围内需要运用立体构成、空间构成的相关手法来提供丰富的信息意义。

服装店门头设计图案例欣赏

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红色插画设计说明范文第6篇将红色主题文创产品通过图形组合和Q版人物的方式设计，以实用手账本作为载体嫁接，实用且易于传播。

今年，是我党的百年华诞。红色主题文创产品的设计，不仅要深挖红色文化的厚重精神和丰富内涵，还应该结合当下文化消费的趋势，将文创产品的形态多样化，拉近红色文化与当代受众的距离，让消费者更好的理解红色文化，并愿意去使用这些红色文创产品。

在设计手法上，应该避免红色文化内容低俗化，尊重革命文化，树立正确的红色文化立场，设计上除了提取文化内涵，在打造地域特色的文创产品上，还可以进行风景、建筑元素的提取，融入在文创产品上。开发出一系列具有娱乐性、装饰性和创意功能的产品，赋予其时尚、创新及艺术感。

传承红色记忆，创新产品内容，让红色文化走的更远。

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红色插画设计说明范文第7篇摘要：作为中国传统文化体系中的重要组成部分，茶文化元素不仅具有丰富的内涵且广泛运用于现代平面设计中。茶文化元素在平面设计中的应用不仅丰富了平面设计的形式，还赋予了现代平面设计特殊的人文价值和时代意义。本文从中国传统茶文化元素出发，对中国传统茶文化元素在现代平面设计中的应用进行了探索，希望在弘扬中国传统茶文化元素的同时，推动现代平面设计的发展和改革。

关键词：茶文化元素；现代平面设计；应用

不同的国家和民族具有色彩各异的传统文化，而这些传统文化元素的存在，也是彰显本民族特性的重要标志。中国传统茶文化具有十分丰富的元素，在长期的历史演进过程中，其形式发生了纷繁复杂的变化，但基本内涵和基本精神仍旧保持不变。中国是茶文化的发源地，其茶文化包含了政治、经济、文化、外交等多方面的内容，对于现代平面设计的发展具有重大的借鉴意义。现代平面设计注重对空间和布局的把握，十分符合传统茶文化的要求和特征。现代平面设计主要受到中国经济文化环境和中国人审美观念的影响，传统茶文化元素的理念逐渐渗透到平面设计领域，且产生了重大影响。

1.中国传统茶文化元素

作为中国传统文化体系中的重要组成部分，中国传统茶文化元素种类丰富，且具有十分深刻的人文内涵。文化元素的演变和发展要经历漫长的过程，是一定社会环境和生产力作用的结果，承载了一定时期的社会变迁和人文风貌，是一个国家和民族重要的文化印记。而提到中国传统的茶文化元素，其更多地展示了精神和意境方面的内容，彰显了一种超然物外的处世态度和生活方式。应用于当代平面设计中，我们更多地去考虑其在现代平面设计造型、设计理念及审美水平上的体现和使用。目前，根据有关专家及学者的界定，中国传统茶文化元素主要包括紫砂壶、竹子、青砖、古木、根雕等。紫砂壶以其优美的雕刻艺术而闻名，同时将诗词、书画、文学进行了完美的融合，是中国传统茶文化元素的典型代表。紫砂壶上的题词不仅深刻再现了古代某一时期的人文历史风貌，也包含了社会伦理及社会阶级关系方面的内容，具有较高的审美价值和艺术鉴赏性，彰显了浓厚的文化情怀。而竹子则是现代平面设计中常用的意象之一，竹子不仅具有婀娜多姿的外形，且具有深刻的寓意，因此深受人们和设计师的喜爱，竹子包含高雅、潇洒等含义，常用来表现居住者高雅的情怀和高远的人生追求。竹子运用到现代平面设计中主要是通过将其内在意境引申到设计理念中实现的，从而营造高洁、致远的艺术氛围和文化精神，恰好与人们所追求的居住环境相吻合，满足了人们对于平面设计的要求和期望。此外，青砖、古木及根雕作为中国传统茶文化元素的主要表现形式，也蕴含着十分浓厚的文化意义和实用价值。青砖象征着朴实无华的生活态度和简洁的生活方式，与现代平面设计中“线条简约”这一理念相吻合，古木则多具有怀旧气息，古木这一传统茶文化元素在现代平面设计中的应用增强了平面设计作品的复古性，满足了某一特定群体对于平面设计的要求，增加了平面设计的历史气息和人文价值。根雕作为一种十分精美的艺术品，其具有鲜明的历史内涵和文化意义，在平面设计中的运用不仅仅大大增强了平面设计的细腻和人文性，还增强了平面设计的可欣赏性和审美价值。

2.中国传统茶文化元素在现代平面设计中的应用

从材质上探讨中国传统茶文化元素在现代平面设计中的应用

规划设计环境是中国传统茶文化元素在平面设计中的重要应用，而对于环境的规划和营造，材质是首先需要考虑的方面[1]。树根与藤椅、石茶磨桩及紫砂壶则是构造设计环境经常使用的文化元素。中国传统建筑作品中常用的材质是体现建筑和设计特色的重要方面之一，中国传统茶文化元素具有天然、朴素、自然的特点，最大限度的保留了平面设计的原本面貌和精神实质，为平面设计作品增加了较高的人文性特征。在平面设计中，关于中式设计风格的作品主要有以下几个方面的特点：第一，中式风格的建筑多采用木材作为主要设计材质，如红木、檀木等；第二，中式风格建筑讲究以精美的纹路和细腻的色泽营造浓厚的艺术氛围，给予观赏者以舒适、自然的审美享受，如木窗、中式家具；第三，中式建筑追求和谐的整体规划和布局理念，强调凸显中正合一的布局特点。随着现代科学技术的发展及设计手法的多样化，现代平面设计多使用智能化技术和电子技术创造虚拟的场景和氛围，大大降低了现代设计的人文气息和适用性，而将中国传统茶文化元素应用到现代平面设计中，在一定程度上弥补了现代科学技术发展带来的不足，给现代平面设计增加了人文性和生命气息，这也是现代平面设计所追求的人文关怀精神。而欧式设计则多使用大理石、花岗石等进行材质安排，不仅注重带给人完美的艺术享受，还追求独一无二的设计理念和设计精神，欧式平面设计讲究空间的开阔，而空间的开阔则主要通过特殊的材质来体现。

从摆设布局上探讨中国传统茶文化元素在现代平面设计中的应用

传统茶文化元素对现代平面设计摆设布局的影响，主要体现在要求现代平面设计摆设布局应该从大局出发，体现设计的整体意识和设计的和谐精神，强调在设计师统一的指挥和规划下，实现设计布局与摆设的协调，注重对平面设计布局的优化[2]。首先，现代平面设计布局要注重休闲文化元素的融入。例如，在平面设计中加入简约大方的装饰画和其他具有特色的茶文化装饰物，不仅仅体现了平面设计强大的装饰功能，给人以美的艺术感受和体验，还凸显现代平面设计独特的设计理念和设计风格。其次，现代平面设计要按照不同区域功能区的划分来展开，同时结合一定地区实际的自然条件和社会条件进行设计资源的合理利用。现代平面设计在对大致的设计思路进行规划后，要注意突出现代平面设计的重点，即在景观设置和植物配置方面体现平面设计特色，注重对文化元素的使用和整合。现代平面设计讲究对文化元素的合理利用，即通过各种途径优化设计思维，使得茶文化元素的使用达到和谐统一的局面。强调元素与元素之间相互配合，互为补充，如在平面设计中使用竹子这一意象，在对竹子的分布进行确定后，还要使用其他装饰物和竹子进行搭配，优化摆设的整体布局，设计师在平面设计中对紫砂壶、屏风、竹子、帷幔等的结合使用，深刻地体现了中国传统茶文化元素的审美价值，也推动了现代平面设计朝着人文性和时代性方面发展。

从空间层次上探讨中国传统茶文化元素在现代平面设计中的应用

传统茶文化元素对现代平面设计空间层次的影响，主要体现在要求空间层次应该充分利用空间资源，并利用自然资源和社会资源进行合理的构想，展现历史和自然的人文风光，营造浓厚的文化氛围[3]。现代平面设计的空间结构主要是针对特定区域而言的，区域文化特色决定了空间结构的深度和广度，而传统茶文化则将传统茶文化元素进行整合，通过设计师的构思和处理，抽象为一系列的设计理念，将文化元素应用到平面设计的具体环节之中，使得有限的环境空间，体现无限的艺术魅力和茶文化氛围。此外，传统茶文化元素在现代平面设计空间层次中的应用要求平面设计注重设计景观与空间的协调，空间是有限的，因此，在一定的空间领域布置一定的景观，也是提升平面设计审美价值的要求。现代平面设计大致包括空间环境设计、装修设计和装饰陈设设计等三个互为独立又相互制约的部分，而对这三个部分的空间结构规划过程则是对设计资源的整合和处理过程，要求三个部分的空间结构不对其他部分造成不良影响，三个部分的空间分配要做到科学、合理，从而彰显了传统茶文化元素中和谐统一的思想内涵。例如，可以使用屏风进行分隔，以此营造特定的意境，设置虚拟的空间场景，使得使用者在有限的空间层次中感受到无限的空间感。

从氛围、意境上探讨中国传统茶文化元素在现代平面设计中的应用

现代平面设计中蕴含的设计理念，是传统茶文化元素在现代平面设计中最为普遍也最为深刻的应用，传统茶文化元素包含的历史底蕴和文化内涵，是现代平面设计宝贵的资源。在进行现代平面设计时，作品所要表现的氛围和意境是十分重要的。现代平面设计中茶文化元素的使用，不仅深刻地体现了茶文化元素的历史内涵，更加彰显了中国悠久的历史发展轨迹。桌椅若具有古色古香的特点，则可以表现平面设计的历史气息。中正合一的设计作品则体现了传统茶文化元素中的中庸思想、和谐思想。例如，对于现代茶楼的平面设计，中国茶文化元素得到了淋漓尽致的体现。茶楼最为典型的整体风格多为园林式结构，同时设置亭台楼榭，家具使用红木材质，表现了传统的古典氛围和气息，赋予了设计作品以幽静典雅、舒适大方的视觉感受。古色古香的摆设营造出浓厚的历史与文化气息，通过现代元素的融合，整个设计极富艺术魅力。将传统文化元素与现代平面设计手法相结合，是现代设计追求的境界之一，既能够使得整个设计作品和谐统一，又不失作品的文化气息和时代精神。同时，传统茶文化元素在现代平面设计中的使用，也拓展到了视觉感受领域，为人们提供以视觉上的体验，创造视觉上的感知，在现代平面设计中加入视听元素，不仅能够起到弘扬传统茶文化的作用，也能进一步增加平面设计的生命力特征。

3.结语

综上所述，中国传统茶文化元素种类众多且内涵极为丰富，中国传统茶文化元素的形成和发展是中国政治、经济、文化和其他方面共同作用的产物，因此，中国传统茶文化元素具有经久不衰的生命力和实用价值。中国传统茶文化元素在现代平面设计中的应用及其广泛，主要活跃于现代平面设计的材质、摆设布局、空间层次及氛围意境等方面。这对现代平面设计的设计理念、设计布局、空间架构产生了众多影响，极大地丰富了现代平面设计的形式和人文内涵，增强了现代平面设计的时代性和创新性。

参考文献

[1]王艳.中国传统绘画元素在现代平面广告设计中的应用研究[D].西北师范大学,20xx.

[2]李婉荣.中国传统水墨元素在现代平面设计中的探索[D].东北师范大学,20xx.

[3]张佳.中国传统文化元素符号在现代平面设计中的应用与发展[D].吉林艺术学院,20xx.

红色插画设计说明范文第8篇【摘要】改革开放以来，我国经济发展迅速，经济的发展带动了文化产业的繁荣。数字摄影技术的出现，为我国文化产业注入了新的活力，数字摄影在平面设计中的应用也越来越广泛。检验一个平面设计作品的好坏，最重要的因素是对图像的设计和展现。数字摄影技术是数字时代发展的产物，通过这种技术能够对图像数字进行全方面处理，提高设计作品的清晰度，丰富作品颜色的表现程度。

【关键词】数字时代；摄影技术；平面设计；应用研究

一、分析数字时代摄影技术的发展现状

（一）数字摄影技术较传统摄影技术的优势

随着数字设备的不断发展，数字图像处理系统也在进一步完善，传统的摄影设备已经不能满足设计师更多的需求，为了追求更高的作品质量，越来越多的人选择新型的专业的单反相机，新型的专业的单反相机成像质量高，可以根据设计师的要求自由变换镜头，除此之外，更高级的数码相机在设计上更加完善，配备了专业装置，成像质量完全能够满足设计师的要求，设计师通过调整这些装备，控制相机的操作，能够在数码相机上完成对图片的简单处理。同时，为了提高相机的灵活性，控制软件进入人们的视线，将控制软件安装在计算机上，不仅提高了相机使用的灵活性，同时也降低了图片制作的成本。

（二）数字摄影存在的问题

数字时代的发展促进了数字摄影技术的发展，数字摄影技术的特点是显而易见的，但是在发展的背后也存在一定的问题，我们要用辩证的观点去看待这些问题。由于数字摄影技术的便捷性，人们记录事件往往借助数字摄影技术。在传统的设计理念当中，设计师在创造每一张图片时都经过了严格的设计，作品的光线、角度、构图等都经过深思熟虑的计算和设计。如今在数字时代，数字摄影技术能够自动解决这些问题，选择出最适合的参数，表面来看，虽然节省了时间和人力，但是从另一个深层次的角度来分析，会导致摄影师养成坏的拍摄习惯，使设计师的心态变得草率和浮躁，在面对一些设计物体时不进一步研究和思考，对待摄影的态度也发生了改变。总而言之，数字时代的摄影技术还有一定的进步空间，在稳定性方面还需要进一步改善，力求达到最好效果，提高我国平面设计的总体质量。

二、数字影像对视觉真实性的颠覆

（一）平面设计创新是根本

生活水平和生活质量的提高，使人们对艺术有了更高的追求，缺乏创新的艺术已经不能满足人们的要求，创新能力的高低决定着平面设计的质量。创新体现在多个方面，创作手法、创作理念等都属于创新的一部分。数字时代摄影技术的发展也需要创新，将创新的理念和内容与数字时代的摄影技术相结合，不仅能够拓宽作品创作手段，还能从多方面展示新的数字形象。借助数字时代的摄影技术能够制造出真实可信的事物影像，设计师利用新型的摄影设备，选取自己所需要的素材，将这些数字进行重组，再根据重组后的数据设计出合适的模板，借助计算机技术，通过专业的软件进行新的创作，创造出新的设计作品，这样得到的效果是一种新的视觉体验。这种创意十足的处理办法，最主要是抓住了人们的好奇心理，设计出的作品更能吸引人们的关注，表面上这种处理方式是利用视觉效果进行修饰，实际上是一种复杂的二次创造的过程，将人们脑海中原有的形象打破，产生一种新的视觉形态。

（二）数字技术色彩形象

红色插画设计说明范文第9篇橱窗陈列分析报告

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5随着连锁经济的强势发展，未来的商业更注重企业的形象。目前国内的连锁商场更是竞争激烈，在同等商品销售的情况下，怎样才能比业绩？我个人认为，应该比印象！所以，商场的服务和商品的陈列就成为大家相比的新焦点。

我们分别从商场服装陈列展示和超市的商品陈列展示来进行分析。

一、商场里商品陈列展示

以BOGGI为例，BOGGI是意大利做正装的世家品牌。从整体的橱窗外观上观察，严谨的秩序感、统一的手法、平衡的布局是BOGGI橱窗的主要特点与风格。沿街的4组橱窗统一采用3个1组的模特陈列方式，在产品陈列结构上则以人台模特出样为主、配饰附件为辅，橱窗背景全部使用背景墙板道具，配合广告画。统一的手法与数量的标准产生了秩序感和严谨的态度，关注细节手法则可以看到正装世家的精髓。

李宁、真维斯等专卖店主要使用集中陈列法，其主要是依据彩色和性别以及年龄结构进行陈列，这主要是未来突出年轻的活力，自由不受拘束的性格。同时，其销售导购都穿本店的品牌服装，在一定的程度上，让顾客进行对比，这种自然的陈列方式，使顾客更容易记住。

春季的货品一般会分成初春和立夏两种。初春为第一波段，薄的单夹克、单风衣、长袖衬衫、薄毛衫作为内搭，下装以普通厚度的为主，春装的裙子也会比夏季来得厚实。初春的搭配可以用夏季的T恤搭配薄的单夹克，这是现在比较多的穿搭方式，在生活中也很常见。而在深秋，以短款的薄棉外套为主.在数量上，春夏货品的陈列应该给人热情,清爽的感觉。颜色的搭配上可以用活泼的色彩加上一种饱和度高的亮色去组合，会显得整体饱满而又有变化。

二、超市里的商品陈列促销产品陈列：

促销类商品陈列主要采用集中式陈列，这即符合顾客的选购心里也能为商店节省一定的空间来展示新产品。除此之外，促销类的商品的陈列与销售是一致的，低价销售。

冷藏柜产品陈列:

冷藏类的商品主要是借助冷气来保持商品的新鲜度，这类商品主要陈列在有制冷功能比如冰柜等的陈列架上。

生鲜蔬菜、水果的橱窗陈列

在超市里，蔬果的品项一般在50到100项之间，岁季节的变化，顾客可从中挑选购买自己喜欢的品项。好又多的蔬果陈列巧用了蔬果的形状与大小，另外其还考虑以旧称新，使顾客在选购商品时，更加的方便！熟食产品陈列：

按理论上说熟食的陈列应该是每个陈列盘中只能陈列一种商品，好又多超市的熟食陈列就做到了这一点。同时，为了保证卫生，该超市尽量避免了使用敞开式的陈列方法。

商品陈列展示

常见的陈列方式共有18中，分别是：集中陈列法、主题陈列法、端头陈列法、突出陈列法、关联陈列法、整齐陈列法、盘式陈列法、悬挂式陈列法、岛式陈列法、缝隙陈列法、散装或混合陈列法、定位陈列法、比较陈列法、情景陈列法、随机陈列、兼有随机陈列法、投入式陈列法、墙面陈列法。1集中陈列法：

集中陈列法。集中陈列法就是把同一种商品集中摆放在一个地方的方法，适合于周转快的商品。使用这种方法时，要给予好的陈列位置。优点：突出了商品的量感，而且能够加深顾客对商品的印象，给顾客一种亲切感、易接近感。缺点：主题不明确，重点不够突出，消费者不方便选取需要的商品。2主题陈列法：

这是将商品陈列在一个主题环境中的一种形式，如八月十五中秋节中秋月饼的销售陈列、端午节棕子的销售陈列、圣诞节圣诞用品和圣诞礼物的陈列等等。优点：给商店营造特定的气氛，突出符合这个节日活动的特色商品，提高顾客购买购买欲望。该种商品陈列会摆放在显著地位置，给顾客带来亲切感。缺点：成本高，占地面积大。3端头陈列法：

所谓端头是指双面的中央陈列架的两头，是顾客通过流量最大、往返频率最高的地方，顾客可以从三个方向看见陈列在这一位置的商品。因此，端头是商品陈列极佳的黄金位置，是卖场内最能引起顾客注意力的重要场所。同时端架还能起到接力棒的作用，吸引和引导顾客按店铺设计安排不停地向前走。引导、提示、诉求可以说是其主要功能，所以端头一般用来陈列特价品，或要推荐给顾客的新商品，以及利润高的商品。端头陈列法可以是进行单一商品的大量陈列，也可以是几种商品的组合陈列。优点：端头陈列法可以是进行单一商品的大量陈列，也可以是几种商品的组合陈列。由于中央陈列架的端头是非常引人注目的主要场所，所以如果将几种商品组合陈列是能够将更多的顾客注意力引向更多的商品。在美国曾进行过一项调查，调查资料显示，将单一的商品陈列改为复合商品组合陈列，销售额就会有很大的提高。4突出陈列法：

突出陈列法是将商品放在篮子、车子、箱子、存物筐或突出延伸板（货架底部可自由抽动的隔板）内，陈列在相关商品的旁边销售。其主要目的是打破单调感，诱导和招揽顾客。突出陈列的位置一般在中央陈列架的前面，将特殊陈列突出安置。5关联陈列法：

关联陈列法是将种类不同但效用方面互相补充的产品陈列在一起的陈列方法，如：将浴液与洗发水、香皂与香皂盒、皮鞋与鞋油陈列在一起销售。对消费者在消费过程中高度相关联的商品要汇集在一起陈列，尽管这些商品不是属于同一个商品集团。关联商品汇集陈列销售是超级市场十分有效的促销策略之一。单纯一个商品往往难以让顾客感到其必要性，而将相关联的几种商品汇集在一起，经常会使消费者意识到这些商品的用途和对自己产生的效用价值，因而产生了购买欲望，最终导致了购买行为。例如各种鸡翅和炸鸡粉是两类不同的商品，而在陈列中把它们汇集在一起，使顾客马上感到了炸鸡粉的效用价值，也就同时促进了这两种商品的销售。

6整齐陈列法：将单个商品整齐地堆积起来的方法。只要按货架的尺寸确定商品长、宽、高的排面数，将商品的整齐地排列就可完成。整齐排列法突出了商品的量感，从而给顾客一种刺激的印象，所以整齐陈列的商品是企业欲大量推销给顾客的商品、折扣率高的商品或因季节性需要顾客购买量大、购买频率高的商品，如夏季的清凉饮料等。陈列时要注意高度的适宜，便于顾客拿取。7盘式陈列法：

把非透明包装商品（如整箱的饮料、啤酒、调味品等）的包装箱的上部切除（可用斜切方式），将包装箱的底部切下来作为商品陈列的托盘，以显示商品包装的促销效果。盘式陈列实际上是一种整齐陈列的变化陈列法。它表现的也是商品的量感，与整齐陈列不同的是，盘式陈列不是将商品从纸箱中取出来一个一个整齐地堆积上去，甚至就是整箱整箱地堆积上去。这样可以加快商品陈列的速度，也在一定程度提示顾客可以整箱购买，所以有些盘式陈列，只在上面一层作盘式陈列，而下面的则不打开包装箱整箱地陈列上去。盘式陈列的位置可与整齐陈列架一致，也可陈列在进出口处特别展示区。8悬挂式陈列法：

这是将扁平形、细长形等无立体感的商品悬挂起来的一种陈列方法。有些商品由于物理性方面的限制，其外观平淡无奇，不足以打动消费者，运用悬挂式陈列可以增加它的观赏性，加大了销售的可能性。9岛式陈列法：

红色插画设计说明范文第10篇以“班组橱窗”为依托，营造班组之间“比学赶帮超”局面

采油四矿王本臣韩英君胡艳玲孙勇

一、企业概况

采油四矿成立于1996年2月14日，是一个集采油、注汽、油气集输为一体的综合型采油矿，有5个采油队、4个注汽队、2个后勤队，职工730人，管理着孤东、红柳两个油田19个开发单元，有依靠天然能量开采单元，有二次采油开发单元，具有油藏类型多、分布范围广、开发管理难度大等特点，探明含油面积平方公里，地质储量万吨，标定可采储量万吨。管理着35座计量站、7座配水间、11台注汽锅炉，担负着万吨的原油生产任务。多次荣获管理局综合治理先进单位、采油厂科技工作先进单位、文明建设先进单位、消防工作先进单位、生产计划与统计工作先进单位、基层创建先进单位、宣传报道先进单位等荣誉称号。

二、课题产生的背景

班组是最小的一个基层组织，也是职工生活和工作的地方，班组作用的发挥在很大程度上影响着整个单位的发展，决定了职工个体的发展。今年以来，从中石化到油田、到采油厂，都将班组建设作为一项重要工作来抓，努力提高班组的管理水平。采油四矿现有基层班组75个，其中生产型班组43个、后勤服务型班组32个，班组建设至关重要。因此，我们以“星级班组”、“五型班组”活动为契机，不断丰富班组建设内容、扩展班组建设途径，通过建立以“文化展台、学习园地、班务公开、亲情寄语、班组风采”等为主要内容的“班组橱窗”，增强班组凝聚力和战斗力，并通过班组橱窗的建立，在班组之间营造浓厚的“比学赶帮超”氛围，提高整个基层班组的管理水平。

三、具体内容及运作过程

班组橱窗作为一个班组的“窗口”，是团结凝聚班组全体成员的桥梁和纽带，是班组建设的核心内容，是一项复杂的系统工程，需要有意识、有计划、有组织地提炼和强化。今年以来，我们把班组橱窗建设作为一项工作工作来抓，通过强化运行、抓好重点、注重实效，确保把班组橱窗管理、建好、用好，推动了班组管理水平的不断提高。

1、明确责任，强化运行，管好橱窗

一是深入调查研究，结合实际探索思路。班组橱窗作为一种文化，首先要得到班组成员的认可，否则班组橱窗只会成为“摆设”。我们组织有关人员，认真分析各班组的现状和形势，进行调查研究，分析班组长和班组职工的素质状况，深入剖析班组成员的思想观念、精神状态和行为习惯等等，明确各班组的特点和发展趋势，明确班组橱窗建设的切入点和工作重点，确保班组橱窗的顺利建立和使用。

二是加强职工培训，提高认识。开展学习，组织前线班组长到兄弟单位进行观摩学习，学习他们在班组文化、班组管理方面的好做法、好经验，为班组橱窗的顺利建设打下了基础。组织基层班组长进行培训，从职业道德、行风建设、文明创建、廉洁自律、民主管理、班组作用、班组长权力和义务等多方面进行教育培训，全面提高班组骨干队伍的整体素质和管理水平，充分发挥好班组长作用，促进班组橱窗的科学管理。开展宣传，使基层班组明确开展班组橱窗的意义，明确了通过班组文化的引导、激励和约束作用，来增强全体职工的凝聚力和向心力，使广大职工的积极性、创造性得到最大限度的发挥，以促进企业目标的整合与实现。

三是动态检查，提高橱窗效果。采油矿专门成立检查指导小组，由采油矿党政一把手任组长，政工牵头，负责日常管理工作，小组成员由各组室派一名职工组成，确保活动有人管、有人问。制定了考核管理细则，定期组织小组成员对班组橱窗的建立情况、更新情况、职工反响等进行检查，形成在班组管理工作中齐抓共管、互相监督的格局。建立交流共享机制，每季度组织班组长进行互检，在互检的同时学习其他班组的好做法，增强班组长建立完善橱窗的积极性和紧迫感。

2、抓住重点，丰富内容，建好橱窗

一是建立“学习园地”。为职工学习提供条件，在值班室安臵了书报架，建立了学习园地，充实了采油工、热注运行工、采油注水等专业书籍以及孤东文艺、胜利文化等书籍，定期更换学习知识卡，为职工学习提供了便利。开展“读书共享”活动，通过读后感评比、读书征文等形式开展读书竞赛，以赛促学。推出“问题本”，让班组人员把自己对某些问题的疑惑写在本上，其他成员可以随时进行回答，“把你知道的告诉我，我知道的告诉你”，在班组内不论岗位高低，每个人将自己的学习心得或是对业务的独到见解毫无保留地表达出来，共同分享，不仅让提问的人能找到答案，也给其他人员一定的启发。

二是建立“文化展台”。一个班组要想成为充满战斗力的队伍，必须有强有力的精神支持和远大的目标。开展“勾画你心中的愿景”活动，在班组征集愿景目标余条，并经过集中整理、提炼，确定了符合大家意志的共同愿景，用文化提高凝聚力。采油25队R2站提出了“创建学习型班组，争当采油战线排头兵”的愿景目标，确立了“学以至深，永无止境”的学习理念，使大家有了自我施压的“座右铭”和“行动指南”。采油2队KD641站职工以“严格标准，把好每一道工序；细致入微，管好一每口油井，”为愿景目标，针对区块油稠管理难度大的实际情况，不断完善稠油管理办法，实现了区块的正常生产，被采油矿评为“红旗井站”；注汽1队九区固定站提出了“争当热采行业排头兵”的愿景目标，在注汽管理中强化注汽前的作业分析和注汽后的效果跟踪，实现了九区16年稳产。营造浓厚的环境氛围，精心筛选“用信心和实力超越今天”、“扎根黄河岸边，建功渤海湾畔”、“每天进步一点点”、“学习工作化、工作学习化”、“没有跨越不了的高峰”等有感染力的警句制成醒目的宣传板、标牌，运用视觉冲击，使大家在耳濡目染中提高工作、学习的激情。

三是建立“亲情寄语”。一个班组就是一个家。只有让职工意识到这一点，才能更好地凝聚人心。在班组橱窗“亲情寄语”中，通过一句句温馨的话语，营造浓厚的亲情氛围。安全话语，选出“为了家人的幸福，请注意安全”、“一人安全、全家幸福”、“平安是金、步步小心”等具有代表性的安全寄语，制作成大幅画面，摆放在值班室和库房，让职工随时随地能进行自我安全提醒，增强了大家的安全警惕性。注重班组成员自我发挥，每天更新亲情寄语内容，“天变凉了，早晚注意添加衣物”、“冰天雪地，注意防滑”、“生日快乐”等一句句出自班组人员手中的句子，虽然简单，但是让每一名职工都感受到温暖和亲情。四是建立“班务公开”。班组成员既然是班组的一员，就有权知道班组的情况，有权参与班组的管理和发展。本着“向职工交底、让职工知情、促职工参与”的原则，建立了“班务公开”栏，把大家关心的、与职工切身利益密切相关的“热点”问题，事关基层改革发展的“难点”问题和职工最想了解的“疑点”问题作为公开的重点，有效激发了干部职工的主人翁意识。坚持生产经营情况公开，及时把每天的产量、开井情况、锅炉注汽情况、当月成本化切及实际使用情况等进行公开，让职工提高产量意识和成本意识；坚持意见公开，班组成员中谁有想法了，可以写在公开栏中，大家进行商量、讨论，达成共识；坚持奖金、休假情况的公开，消除了职工的疑虑，增强了工作的透明度。

五是建立“班组风采”，让职工用身边的事感动身边的人，让发生在职工身上真实的故事来感染周围的人，通过捕捉班组职工之间的一些小故事，将