人音版初音 八上 2.2.1回忆 教案

人音版初音八上2.2.1回忆教案科目授课时间节次--年—月—日（星期——）第—节指导教师授课班级、授课课时授课题目（包括教材及章节名称）人音版初音八上2.2.1回忆教案课程基本信息1.课程名称：人音版初音八上2.2.1回忆

2.教学年级和班级：八年级三班

3.授课时间：2022年11月10日

4.教学时数：45分钟核心素养目标1.培养学生对音乐的理解和感悟能力，提高音乐鉴赏水平。通过学习本节课的内容，使学生能够理解和感受到音乐的魅力，培养音乐鉴赏能力。

2.培养学生的音乐表现力和创造力。通过学习本节课的内容，使学生能够运用所学的音乐知识，进行音乐表现和创作，提高音乐表现力和创造力。

3.培养学生对音乐的热爱和兴趣。通过学习本节课的内容，使学生能够对音乐产生浓厚的兴趣，培养对音乐的热爱和兴趣。

4.培养学生良好的音乐学习习惯和合作精神。通过学习本节课的内容，使学生能够养成良好的学习习惯，培养合作精神和团队意识。教学难点与重点1.教学重点

（1）掌握音乐的基本概念和术语，如音阶、和弦、节奏、旋律等。

（2）学会分析音乐作品的结构，如曲式、调式、和声等。

（3）培养音乐欣赏能力，能够理解和感受不同风格和时期的音乐作品。

（4）掌握基本的音乐创作技巧，如旋律创作、和声编配等。

2.教学难点

（1）音阶和和弦的构成：学生可能对音阶和和弦的构成原理和应用感到困惑，需要通过实例和练习帮助学生理解和掌握。

（2）音乐作品的分析：学生可能对音乐作品的结构分析和理解存在困难，需要通过具体的音乐作品进行讲解和练习。

（3）音乐欣赏的培养：学生可能对音乐作品的情感和风格理解不足，需要通过讲解和聆听不同的音乐作品来培养音乐欣赏能力。

（4）音乐创作的技巧：学生可能对旋律创作和和声编配等创作技巧感到困难，需要通过实例和练习来帮助学生掌握。教学方法与手段1.教学方法

（1）讲授法：通过教师的讲解，让学生掌握音乐的基本概念、术语和理论，如音阶、和弦、节奏、旋律等。

（2）讨论法：组织学生进行小组讨论，分享对音乐作品的感受和理解，培养学生的音乐欣赏能力和批判性思维。

（3）实践法：让学生通过实际操作，如演奏乐器、唱歌、创作音乐等，将理论知识应用到实践中，提高学生的音乐表现力和创造力。

2.教学手段

（1）多媒体教学：利用多媒体设备，如电脑、投影仪等，展示音乐作品、音乐家介绍、音乐理论等内容，增加学生的视觉和听觉体验，提高学习兴趣。

（2）音乐软件：使用音乐制作软件，如GarageBand、FLStudio等，让学生进行音乐创作和编曲，培养学生的音乐创作能力和技术操作能力。

（3）网络资源：利用网络资源，如音乐视频、音乐网站等，为学生提供丰富的音乐学习素材，拓宽学生的音乐视野，提高学习效果。

（4）实物教具：使用实物教具，如乐器、乐谱等，让学生亲身体验和操作，加深对音乐知识的理解和记忆。

（5）互动教学：通过问答、小组合作、游戏等形式，增加课堂互动，激发学生的学习主动性和参与度。教学过程设计1.导入新课（5分钟）

目标：引起学生对音乐作品的兴趣，激发其探索欲望。

过程：

开场提问：“你们还记得我们之前学过的音乐作品吗？它们有什么特点和魅力？”

展示一些关于经典音乐作品的图片或视频片段，如贝多芬的《命运交响曲》、莫扎特的《安魂曲》等，让学生初步感受音乐的魅力或特点。

简短介绍音乐作品的基本概念和重要性，为接下来的学习打下基础。

2.音乐作品基础知识讲解（10分钟）

目标：让学生了解音乐作品的基本概念、组成部分和原理。

过程：

讲解音乐作品的定义，包括其主要组成元素或结构，如旋律、和声、节奏、曲式等。

详细介绍音乐作品的组成部分或功能，使用图表或示意图帮助学生理解。

3.音乐作品案例分析（20分钟）

目标：通过具体案例，让学生深入了解音乐作品的特性和重要性。

过程：

选择几个典型的音乐作品案例进行分析，如巴赫的《马太受难曲》、莫扎特的《安魂曲》等。

详细介绍每个案例的背景、特点和意义，让学生全面了解音乐作品的多样性或复杂性。

引导学生思考这些案例对实际生活或学习的影响，以及如何欣赏和理解音乐作品。

小组讨论：让学生分组讨论音乐作品在现代社会的应用和影响，并提出自己的看法和见解。

4.学生小组讨论（10分钟）

目标：培养学生的合作能力和解决问题的能力。

过程：

将学生分成若干小组，每组选择一个与音乐作品相关的主题进行深入讨论。

小组内讨论该主题的现状、挑战以及可能的解决方案。

每组选出一名代表，准备向全班展示讨论成果。

5.课堂展示与点评（15分钟）

目标：锻炼学生的表达能力，同时加深全班对音乐作品的认识和理解。

过程：

各组代表依次上台展示讨论成果，包括主题的现状、挑战及解决方案。

其他学生和教师对展示内容进行提问和点评，促进互动交流。

教师总结各组的亮点和不足，并提出进一步的建议和改进方向。

6.课堂小结（5分钟）

目标：回顾本节课的主要内容，强调音乐作品的重要性和意义。

过程：

简要回顾本节课的学习内容，包括音乐作品的基本概念、组成部分、案例分析等。

强调音乐作品在现实生活或学习中的价值和作用，鼓励学生进一步探索和欣赏音乐作品。

布置课后作业：让学生撰写一篇关于音乐作品的短文或报告，以巩固学习效果。教学资源拓展1.拓展资源

（1）音乐作品欣赏：推荐学生欣赏不同风格和时期的音乐作品，如古典音乐、爵士乐、流行音乐等，以拓宽音乐视野和提高音乐鉴赏能力。

（2）音乐理论书籍：推荐学生阅读有关音乐理论的书籍，如《音乐理论基础》、《音乐欣赏》等，以深入了解音乐的基本概念和原理。

（3）音乐制作软件：推荐学生使用音乐制作软件，如GarageBand、FLStudio等，以学习音乐创作和编曲的技巧。

（4）音乐教育网站：推荐学生访问音乐教育网站，如中国音乐网、中央音乐学院网站等，以获取更多音乐教育资源和信息。

（5）音乐比赛和演出：鼓励学生参加音乐比赛和演出，以锻炼音乐表现力和提高音乐技能。

2.拓展建议

（1）学生可以利用课余时间，通过网络平台或图书馆等渠道，主动寻找和欣赏不同风格和时期的音乐作品，以提高音乐鉴赏能力。

（2）学生可以参加学校或社区组织的音乐活动，如音乐会、音乐讲座等，以拓宽音乐视野和了解音乐文化。

（3）学生可以组建音乐小组，共同学习音乐理论和创作技巧，互相交流和分享学习经验。

（4）学生可以尝试创作自己的音乐作品，如编曲、写歌等，以培养音乐创作能力和创新能力。

（5）学生可以参加音乐比赛或演出，以锻炼音乐表现力和提高音乐技能，同时也可以获得更多的音乐经验和荣誉。板书设计1.板书标题：音乐作品的基本概念与欣赏

2.板书内容：

-音乐作品的定义：旋律、和声、节奏、曲式等

-音乐作品的组成部分：旋律、和声、节奏、曲式等

-音乐作品的背景与意义：介绍音乐作品的背景、特点和意义

-音乐作品的欣赏方法：如何欣赏和理解音乐作品

-音乐作品的案例分析：分析经典音乐作品的背景、特点和意义

3.板书结构：

-标题：音乐作品的基本概念与欣赏

-音乐作品的定义与组成部分：旋律、和声、节奏、曲式等

-音乐作品的背景与意义：介绍音乐作品的背景、特点和意义

-音乐作品的欣赏方法：如何欣赏和理解音乐作品

-音乐作品的案例分析：分析经典音乐作品的背景、特点和意义

4.板书艺术性与趣味性：

-使用色彩鲜艳的粉笔或记号笔，突出重点内容

-采用图表、示意图等形式，帮助学生更好地理解音乐作品的基本概念和组成部分

-插入音乐作品的相关图片或视频片段，增加学生的直观感受和兴趣

-引导学生参与课堂讨论和互动，提高学生的参与度和学习兴趣教学评价与反馈1.课堂表现：通过观察学生在课堂上的参与程度、提问和回答问题的积极性，以及学生的专注度和对教学内容的反应，来评价学生的课堂表现。

2.小组讨论成果展示：评价小组讨论的成果，包括讨论的深度、广度，以及小组成员之间的互动和合作。同时，评价学生对音乐作品的理解和分析能力。

3.随堂测试：通过随堂测试来评价学生对音乐作品基础知识的理解和掌握程度，包括音乐作品的定义