五年级上册美术教案-第14课 老师和同学｜苏少版

五年级上册美术教案第14课老师和同学｜苏少版教学目标1.知识与技能：使学生能够运用线条和色彩表现老师和同学的形象特征，培养学生的观察力、记忆力和造型表现能力。2.过程与方法：通过观察、回忆和创作，让学生学会用艺术的形式表达自己对老师和同学的情感。3.情感态度与价值观：培养学生对老师和同学的感激之情，激发学生对校园生活的热爱。教学内容1.描绘老师和同学的形象：引导学生观察并描绘老师和同学的外貌特征，如发型、五官、身高等。2.表现老师和同学的动作和表情：通过观察和回忆，描绘老师和同学在教学活动中的动作和表情，如举手、微笑等。3.背景和环境的表现：指导学生将老师和同学的形象放置在具体的背景和环境之中，如教室、操场等。教学重点与难点重点：观察和描绘老师和同学的形象特征，以及动作和表情。难点：如何运用线条和色彩生动地表现人物的形象特征，以及如何将人物放置在具体的背景和环境之中。教具与学具准备1.教具：黑板、粉笔、PPT课件、示范画。2.学具：铅笔、橡皮、彩色铅笔、画纸。教学过程1.导入：通过PPT展示老师和同学的照片，引导学生观察并描述他们的外貌特征。2.观察与讨论：让学生观察并讨论老师和同学在教学活动中的动作和表情。3.示范与讲解：教师示范如何运用线条和色彩描绘人物的形象特征，以及如何将人物放置在具体的背景和环境之中。4.学生创作：学生根据观察和讨论的结果，进行创作。5.展示与评价：学生展示自己的作品，教师和其他学生进行评价。板书设计1.老师和同学2.关键词：线条、色彩、形象特征、动作、表情、背景、环境作业设计1.作业要求：运用线条和色彩描绘一位老师和一位同学在教学活动中的形象，要求表现出他们的外貌特征、动作和表情，并将他们放置在具体的背景和环境之中。2.提交方式：学生将作品交给老师，老师进行评价和反馈。课后反思通过本节课的学习，学生能够更好地观察和描绘人物的形象特征，以及动作和表情。同时，学生也能够将人物放置在具体的背景和环境之中，使画面更加丰富和生动。在教学过程中，教师应注重引导学生观察和讨论，激发学生的想象力和创造力。同时，教师也应注重评价和反馈，帮助学生提高自己的绘画水平。教学重点与难点重点：观察和描绘老师和同学的形象特征，以及动作和表情。难点：如何运用线条和色彩生动地表现人物的形象特征，以及如何将人物放置在具体的背景和环境之中。重点细节补充和说明观察和描绘形象特征1.形象特征：形象特征包括人物的发型、五官、身高等。在教学过程中，教师应引导学生仔细观察这些特征，并通过示范和讲解，教授学生如何运用线条和色彩来表现这些特征。例如，在描绘发型时，可以教授学生如何运用线条来表现头发的流向和质感；在描绘五官时，可以教授学生如何运用线条和色彩来表现眼睛、鼻子、嘴巴等的形状和表情。2.动作和表情：动作和表情是表现人物情感和性格的重要手段。在教学过程中，教师应引导学生观察和讨论人物在教学活动中的动作和表情，如举手、微笑等。教师可以通过示范和讲解，教授学生如何运用线条和色彩来表现这些动作和表情。例如，在描绘举手动作时，可以教授学生如何运用线条来表现手臂的动态和力度；在描绘微笑表情时，可以教授学生如何运用线条和色彩来表现嘴巴的形状和眼神的明亮。运用线条和色彩1.线条：线条是绘画的基础，可以表现物体的形状、轮廓和质感。在教学过程中，教师应教授学生如何运用不同的线条来表现不同的物体和特征。例如，直线可以表现直挺的物体，曲线可以表现柔软的物体，粗线可以表现重厚的物体，细线可以表现轻盈的物体。2.色彩：色彩可以表现物体的颜色、光影和空间感。在教学过程中，教师应教授学生如何运用不同的色彩来表现不同的物体和特征。例如，明亮的色彩可以表现光亮和活力，暗淡的色彩可以表现阴影和静谧，对比的色彩可以表现突出和强调。背景和环境的表现1.背景和环境：背景和环境可以表现人物的生活环境、情感状态和故事情节。在教学过程中，教师应教授学生如何将人物放置在具体的背景和环境之中，使画面更加丰富和生动。例如，可以将人物放置在教室、操场等校园环境中，通过描绘教室的桌椅、黑板、窗户等元素，以及操场的草地、跑道、篮球架等元素，来表现校园生活的场景和氛围。2.构图和空间感：构图和空间感是表现画面平衡和深度的关键。在教学过程中，教师应教授学生如何运用构图和空间感来表现人物和背景的关系。例如，可以通过前后、左右、上下的位置关系，以及大小、明暗、虚实的变化，来表现人物和背景的距离和空间感。在五年级上册美术教案第14课“老师和同学”的教学过程中，教师应注重引导学生观察和描绘人物的形象特征、动作和表情，教授学生如何运用线条和色彩来表现这些特征，以及如何将人物放置在具体的背景和环境之中。通过这些教学方法和手段，可以有效地培养学生的观察力、记忆力和造型表现能力，激发学生对校园生活的热爱和感激之情。教学过程中的具体实施在实施教学过程中，教师应采取循序渐进的方法，引导学生逐步掌握观察、表现和创作的技巧。1.导入活动：教师可以通过展示一些老师和同学的照片或者画作，引导学生关注人物的外貌特征、动作和表情。同时，教师可以提出问题，如“你们能看出老师今天的心情吗？”“同学们在操场上活动时，他们的动作有哪些特点？”等问题，激发学生的观察兴趣。2.观察与讨论：教师组织学生进行分组观察，可以是观察课堂上的老师，也可以是观察同学们的日常活动。学生通过观察，记录下人物的特征，并在小组内进行讨论。这一过程不仅锻炼了学生的观察力，也提高了他们的团队协作能力。3.示范与讲解：教师在黑板上或者通过投影仪，展示如何用线条和色彩表现人物的形象特征。在示范过程中，教师应详细讲解每一笔的用意，如何通过线条的粗细、长短、曲直来表现人物的动态和表情，以及如何运用色彩的冷暖、明暗来营造画面的氛围。4.学生创作：学生在教师的指导下，开始自己的创作。在这一阶段，教师应鼓励学生大胆尝试，不怕犯错。同时，教师可以在教室中巡视，及时发现学生创作中的问题，并提供个性化的指导。5.展示与评价：学生完成作品后，教师组织一次作品展示，让每位学生都有机会展示自己的作品，并让其他学生进行评价。评价不仅限于教师对学生的评价，也包括学生之间的互评。这样既能让学生从他人的作品中学习，也能提高他们的审美能力和批判性思维。教学难点突破策略1.简化背景：对于初学者来说，复杂的背景可能会分散他们的注意力。教师可以建议学生先从简单的背景开始，如一个教室的角落，或者一个操场的局部，逐步增加背景的复杂度。2.利用透视：教师可以教授学生一些基本的透视原理，如一点透视、两点透视等，帮助学生更好地表现空间感。例如，通过透视原理，学生可以知道远处的物体应该画得小一些，近处的物体应该画得大一些。3.注重细节：教师应鼓励学