三年级下册美术教学设计-第1课 辉煌的古埃及美术 赣美版

/教学设计教学目标1.知识与技能：了解古埃及美术的历史背景、特点及其影响，掌握一些基本的美术技法，如线条、色彩、构图等，能够创作出具有古埃及风格的艺术作品。2.过程与方法：通过观察、分析、讨论等方式，培养学生的审美能力、创新能力和合作精神，提高他们的美术素养。3.情感、态度和价值观：培养学生对古埃及文化的兴趣和尊重，增强他们对美术的热爱，培养健康的审美情趣。教学内容1.古埃及美术的历史背景及其特点：古埃及美术起源于公元前3100年左右，经历了早、中、晚三个时期，大约持续了3000年。它的主要特点有：神秘、庄重、规范、装饰性强等。2.古埃及美术的代表作品：金字塔、木乃伊、壁画、雕塑等。3.古埃及美术的影响：古埃及美术对后来的希腊、罗马、欧洲文艺复兴等美术发展产生了重要影响。教学重点与难点重点：了解古埃及美术的历史背景、特点及其影响，掌握一些基本的美术技法。难点：如何引导学生创新，突破传统的古埃及美术风格，创作出具有个性的艺术作品。教具与学具准备1.教具：电脑、投影仪、幻灯片、画纸、画笔、水彩等。2.学具：画纸、画笔、水彩、剪刀、胶水等。教学过程1.导入：教师通过展示金字塔、木乃伊等古埃及美术作品，引导学生思考：你们知道这些作品是什么时期的吗？它们有什么特点？2.新课导入：教师简要介绍古埃及美术的历史背景、特点及其影响，引导学生了解古埃及美术的重要性。3.技法讲解：教师讲解一些基本的美术技法，如线条、色彩、构图等，并示范如何创作具有古埃及风格的艺术作品。4.创作实践：学生根据所学技法，自主创作具有古埃及风格的艺术作品。5.作品展示：学生将已完成的作品进行展示，互相欣赏、交流。板书设计1.古埃及美术的历史背景及其特点。2.古埃及美术的代表作品。3.古埃及美术的影响。作业设计1.学生回家后，通过互联网、图书等途径，了解更多关于古埃及美术的信息，下节课分享给同学。2.学生根据本节课所学技法，创作一幅古埃及风格的艺术作品，下节课进行展示。课后反思教师对本节课的教学效果进行反思，分析学生的学习情况，针对存在的问题，调整教学策略，以提高教学效果。同时，关注学生的兴趣和需求，不断丰富教学内容，提高学生的美术素养。需要重点关注的是“创作实践”环节。在这个环节中，学生将根据所学技法，自主创作具有古埃及风格的艺术作品。这个环节是整个教学过程的核心，也是学生将所学知识运用到实际中的重要环节。1.线条：古埃及美术中的线条通常较为平直，缺乏曲线变化。学生在创作时应注意使用平直的线条，以体现古埃及美术的特点。2.色彩：古埃及美术的色彩通常较为鲜艳，且喜欢使用黑色、红色、蓝色等颜色。学生在创作时可以选用这些颜色，以营造古埃及美术的氛围。3.构图：古埃及美术的构图通常较为规范，对称性强。学生在创作时应注意构图的规范性和对称性，使作品具有稳定的视觉效果。4.主题：古埃及美术的主题通常与宗教、神话等有关。学生在创作时可以选择一个与古埃及文化相关的话题，如金字塔、木乃伊、神庙等，以体现古埃及美术的主题。5.装饰性：古埃及美术的装饰性强，学生可以在作品中加入一些装饰性的元素，如花纹、图案等，以增强作品的装饰性。在学生创作过程中，教师应给予适当的指导和建议，帮助学生克服创作中的困难，突破传统的古埃及美术风格，创作出具有个性的艺术作品。完成创作后，学生将作品进行展示，互相欣赏、交流。这个环节有助于培养学生的审美能力、创新能力和合作精神，提高他们的美术素养。在课后反思环节，教师应关注学生在创作实践环节中的表现，分析学生的学习情况，针对存在的问题，调整教学策略，以提高教学效果。同时，关注学生的兴趣和需求，不断丰富教学内容，提高学生的美术素养。创作实践环节是教学过程的核心，教师应关注学生在这一环节中的表现，引导学生注意线条、色彩、构图、主题和装饰性等方面的特点，以提高学生的创作水平。同时，教师应不断反思和改进教学策略，提高教学质量，培养学生的美术素养。1.创作灵感的来源：学生可以通过研究古埃及的艺术品、历史文献和图片来获取灵感。引导学生从古埃及的文化、宗教和生活方式中寻找创作灵感，例如古埃及的象形文字、神话传说、日常生活等。2.创作过程的指导：教师应鼓励学生自由表达，同时指导他们如何在作品中融入古埃及的艺术风格。教师可以组织讨论会，让学生分享他们的创作想法，并从同伴那里获得反馈。教师应提醒学生在创作时保持耐心和细致，尤其是在描绘细节时。3.技法练习：在正式创作之前，学生可以通过练习简单的线条、形状和颜色搭配来熟悉古埃及的艺术风格。教师可以安排一些小型的技法练习，如绘制古埃及的图案、设计一个简单的象形文字等。4.个性化表达：虽然学生需要遵循古埃及的艺术风格，但教师也应鼓励他们在作品中加入自己的个性化元素。学生可以通过选择不同的主题、使用不同的材料或尝试新的构图方式来表达自己的独特视角。5.作品评价：创作完成后，学生可以通过自评、互评和他评的方式来评价自己的作品。教师应提供具体的反馈，指出学生的作品的优点和需要改进的地方。评价不仅应关注学生的技术水平，还应关注他们的创造力和对古埃及文化的理解。6.作业的延伸：学生可以将他们的作品进一步发展，例如制作成雕塑、装置艺术或者数字艺术。教师可以鼓励学生将他们的作品展示给其他人，如家长、其他班级的同学或社区成员，以增强他们的成就感和自信心。通过上述的详细补充