浅谈豫剧人物穆桂英塑造与唱腔特色

浅谈豫剧人物穆桂英塑造与唱腔特色豫剧《穆桂英》（又名《穆桂英下山》、《辕门斩子》、《穆杨会》）。参考河南满眼文化艺术音像出版社2001年出版碟片，剧本改编周奇之、盖韵秋、赵籍身，舞台导演盖韵秋，复排导演谢巧方、夏阳林，音乐设计赵毅、姜宏轩，舞美设计关朋、武打设计李国全，河南省豫剧二团演出，唐喜成、吴碧波主演。这是一部弘扬真、善、美，传播正能量的杨家将保家卫国戏曲。反映的是北宋年间，杨宗保押运粮草途径穆柯寨，巧遇穆桂英两人开弓射箭双射鸿雁不打不相识，两人英雄相惜、一见钟情，私定终身。遭到杨宗保之父三关大帅杨延景反对，他认为大敌之前、应以大局为重，怎能玩起儿女私情。恼恨儿子临阵招亲违反军令，要将其子杨宗保斩首示众、以正军纪，佘太君、八贤王求情皆不准。穆桂英闻听此事急忙带兵下山投奔宋军，为救丈夫杨宗保在公爹面前立下军令状，商定破北辽天门阵大计。最终杨延景见穆桂英智能双全，堪称女中豪杰。随后，赦免儿子罪过，穆、杨合兵，共破天门阵，是一部结局完美、曲折生动、高潮迭起的豫剧名段。本剧分“双射鸿雁”、“山寨招亲”、“三进账”和“破天门”几个片段，前半部刀马旦、武生唱念打并重，后半部以须生唱功效戏见长。穆桂英的唱段“风和日暖艳阳天”活泼明快，“穆桂英我随父占高山”昂扬豪迈，“劝小将再莫要秉性太刚”柔情万种，吴碧波虽然年龄偏大，但也演活了一个活泼可爱、温柔多情而又英姿飒爽的少女穆桂英形象，不愧豫剧名家。唐喜成饰演的杨延景元帅刚健正直，做派大气，唱腔激越，“杨延景离虎位迎接娘来”、“焦孟传他言说贤爷驾到”、“提起来往事我的心如火烧”、“账前跑下穆桂英”等段激情充沛，慷慨高昂。唐喜成?杨延景，吴碧波饰穆桂英，李文彬饰杨宗保，杨志礼饰赵德芳，杨素贞饰佘太君，杨发发饰焦赞，李金贵饰孟良，轩玉亭饰木瓜，各位老师唱念做打都很干净利索，令人叫绝。豫东调与祥符调唱腔完美结合，相得益彩，真可谓行家伸伸手，便知有没有。京剧演出这场戏，一般叫《穆柯寨》。豫剧里单独演这场戏叫做《穆桂英下山》或者叫《穆柯寨招亲》，放在大戏《辕门斩子》中只能算其一折或一出（河南方言）。本剧最吸引人的地方为：大敌当明，一对阵前偶遇交锋的对手，如何由原来的宿敌，演变成一对夫妻？这正是这场戏的看点。河南省豫剧二团的三位编剧周奇之、盖韵秋、赵籍身老师改编的《辕门斩子》豫剧成功演出以后一直影响很大。下面就将其中穆桂英“劝小将你不要秉性太刚”唱词摘录下来，西、甘肃、青海、宁夏、新疆、河北等10几个省份。上世纪50年代，常香玉老师为抗美援朝义演，能捐赠一架飞机，便知豫剧影响力。其唱腔亢奋勃发和宏大气魄，雅俗共赏的审美效应，高亢激起、简洁明快的唱腔曲调，古今兼具、老少得乐的表演风格，幽默诙谐、乐观向上的语言情趣，不难不涩、南北易懂的中州韵音，质朴无华、宽厚浩然的文化风貌，反映现实、贴近生活、有血有肉的大众风格等都很接地气。豫剧艺术古今兼纳、刚柔相济、豁达宽厚、有“中和”之美。首先，豫剧唱腔铿锵有力，大气磅礴、抑扬有度、富有热情奔放的阳刚之气，具有很大的情感力度。其次，豫剧行腔酣畅、吐字清晰、本色自然、有血有肉、善于表达人物内心情感。再者，豫剧节奏鲜明强烈，矛盾冲突尖锐、故事情节有头有尾，再加上曲调诙谐欢快，使得豫剧不仅适合演出轻松的喜悦，又适合演帝王将相上朝会盟、领兵打仗的大场面戏。豫西调和豫东调不同之处，豫西调委婉动听，唱腔悲凉一般很适合演悲剧。豫剧在关键剧情上一般都安排和板唱腔，唱腔流畅、节奏鲜明、极具挑战性，一般吐字清晰，易被观众听清。祥符调发源于开封，是豫剧的母调。为标准的中州音韵，是最正宗的豫剧唱腔。男腔高亢激越、古朴醇厚；女腔庄重大方、委婉俏丽。祥符调唱词通俗易懂，多为7字句或10字句，唱功有“宁唱十句戏，不道一句白”的艺谚。流传小生多用二本噪，须生用本噪、二本噪等，旦角多用小噪，丑角多用本噪二本噪，净多用疙瘩腔，风格清新典雅、悠扬婉转。代表人物中，旦有：陈素真、马双枝、李景萼、阎立品、桑振君、张岫云、宋桂玲、王秀兰、姚淑芳、王敬先、田岫玲、张水英；生有：唐喜成、赵义庭、王