六年级上册美术教案 －第15 课《中国画与油画欣赏》｜ 人教新课标

/六年级上册美术教案－第15课《中国画与油画欣赏》｜人教新课标教学目标1.让学生了解中国画与油画的基本概念、历史背景和艺术特点。2.培养学生对传统与现代艺术形式的欣赏能力，提高审美水平。3.引导学生通过观察、分析、讨论等方式，深入理解作品的主题、形式、色彩、构图等要素。4.鼓励学生表达自己的感受和看法，培养批判性思维和创新意识。5.增强学生对中华文化的自豪感和传承意识，同时尊重和欣赏外来文化。教学内容1.中国画的基本概念、历史背景、艺术特点、代表作品及鉴赏方法。2.油画的基本概念、历史背景、艺术特点、代表作品及鉴赏方法。3.中国画与油画的比较与联系，如技法、题材、风格等。4.艺术家及其创作背景、艺术风格、代表作品介绍。5.艺术鉴赏的基本原则和方法，如观察、分析、讨论等。6.学生自主创作和展示，分享自己的感受和看法。教学重点与难点1.教学重点：中国画与油画的基本概念、艺术特点、鉴赏方法。2.教学难点：中国画与油画的比较与联系，艺术鉴赏的原则和方法。教具与学具准备1.教具：多媒体设备、PPT、图片、视频等。2.学具：画纸、画笔、颜料、参考资料等。教学过程1.导入：通过图片、视频等方式展示中国画与油画的魅力，激发学生的兴趣。2.讲解：介绍中国画与油画的基本概念、历史背景、艺术特点、代表作品及鉴赏方法。3.比较与联系：分析中国画与油画在技法、题材、风格等方面的异同，引导学生深入理解。4.艺术家介绍：讲解艺术家及其创作背景、艺术风格、代表作品，帮助学生更好地理解作品。5.艺术鉴赏：引导学生运用观察、分析、讨论等方法，鉴赏中国画与油画作品。6.自主创作：鼓励学生发挥想象，运用所学知识进行创作，展示自己的作品。7.总结与反思：回顾本节课所学内容，让学生分享自己的感受和看法，提高审美水平。板书设计1.中国画与油画欣赏2.目录：教学目标、教学内容、教学重点与难点、教具与学具准备、教学过程、板书设计、作业设计、课后反思3.教学内容：中国画、油画的基本概念、历史背景、艺术特点、代表作品及鉴赏方法4.教学重点与难点：中国画与油画的比较与联系，艺术鉴赏的原则和方法5.教学过程：导入、讲解、比较与联系、艺术家介绍、艺术鉴赏、自主创作、总结与反思作业设计1.观察并分析一幅中国画与一幅油画，写出它们的异同点。2.选择一位艺术家，了解其创作背景、艺术风格、代表作品，并撰写一篇短文。3.根据本节课所学内容，创作一幅作品，可以是模仿某位艺术家的风格，也可以是发挥自己的想象。课后反思1.教师应关注学生对本节课内容的掌握程度，及时调整教学方法和进度。2.鼓励学生积极参与课堂讨论，提高他们的表达能力和批判性思维。3.注重培养学生的审美情趣，引导他们关注生活中的美。4.激发学生对传统与现代艺术的兴趣，培养他们的创新意识和实践能力。5.关注学生的心理健康，帮助他们树立正确的价值观和人生观。（注：本教案仅供参考，实际教学过程中可根据学生情况和教学环境进行调整。）重点关注的细节是“教学过程”，因为这是整个教案中最为关键的部分，直接关系到教学效果和学生的学习体验。以下是针对“教学过程”的详细补充和说明：教学过程1.导入导入环节是吸引学生注意力和激发兴趣的重要步骤。可以通过播放一段关于中国画与油画的短视频，或者展示一些著名的艺术作品图片，如齐白石的《虾》和梵高的《向日葵》，以此引出本课的主题。视频和图片的选择应具有代表性，能够直观地展示两种艺术形式的独特魅力。2.讲解在讲解环节，教师需要详细介绍中国画与油画的基本概念、历史背景、艺术特点。例如，中国画强调意境和笔墨，而油画则注重色彩和光影。可以通过具体作品的分析，如张择端的《清明上河图》和达芬奇的《蒙娜丽莎》，来帮助学生更好地理解这些概念。3.比较与联系在这一环节，教师应引导学生探讨中国画与油画在技法、题材、风格等方面的异同。可以通过小组讨论的方式，让学生们分享自己的观察和看法。例如，中国画的技法包括工笔和写意，而油画则常用透视法和光影效果。这样的比较有助于学生更深入地理解两种艺术形式的特点。4.艺术家介绍介绍艺术家时，不仅要讲述他们的生平和创作背景，还要分析他们的艺术风格和代表作品。例如，可以介绍徐悲鸿的马画和他的中西合璧风格，以及毕加索的立体派风格和他的《格尔尼卡》。这样的介绍有助于学生理解艺术家的创作灵感和艺术追求。5.艺术鉴赏艺术鉴赏是培养学生审美能力的重要环节。教师可以引导学生运用所学知识，从观察、分析、讨论等角度来鉴赏艺术作品。例如，可以让学生观察作品的颜色、线条、构图等，分析作品的主题和情感表达，讨论作品的艺术价值和意义。6.自主创作自主创作环节鼓励学生将所学知识运用到实践中。教师可以提供一些创作素材和工具，如画纸、画笔、颜料等，让学生自由发挥，创作出自己的作品。学生可以尝试模仿所学的艺术风格，也可以发挥自己的创意，表达自己的思想和情感。7.总结与反思在课程的最后，教师应引导学生回顾本节课所学的内容，让学生分享自己的学习感受和创作体验。教师可以对学生的表现给予肯定和鼓励，同时也可以提出改进的建议。这一环节有助于巩固学生的学习成果，并促进他们的自我反思和成长。通过以上详细的教学过程设计，教师可以有效地引导学生学习中国画与油画的知识，培养他们的艺术欣赏能力和创作能力，同时也有助于提高他们的审美水平和批判性思维。教学过程（续）8.互动讨论在讲解和比较的过程中，教师应鼓励学生积极参与互动讨论。可以提出问题，如“中国画中的留白与油画中的透视有什么不同？”“艺术家是如何通过作品表达情感的？”等，引导学生思考并表达自己的观点。这种互动不仅能够加深学生对艺术形式的理解，还能够提高他们的口头表达能力和思维能力。9.实践操作在学生对两种艺术形式有了一定的了解后，教师可以组织一次实践操作活动。例如，可以让学生尝试使用毛笔和宣纸进行中国画的创作，或者使用画布和油画棒进行油画的创作。通过亲身体验，学生能够更加直观地感受到不同艺术形式的技法和表现力。10.作品展示与评价完成实践操作后，教师应为学生提供展示作品的机会。可以组织一次小型的作品展览，让学生展示自己的创作，并邀请其他同学和教师进行评价。评价应包括作品的创意、技法和艺术表现等方面，既要给予肯定，也要提出改进的建议。这样的展示和评价有助于增强学生的自信心和自我认知。11.深入研究对于有兴趣深入研究的同学，教师可以提供一些额外的资源和建议，如推荐阅读的书籍、参观的美术馆、参加的绘画工作坊等。这样可以帮助学生拓宽视野，进一步深化对艺术的理解和热爱。12.课后作业课后作业是巩固课堂学习的重要环节。教师可以设计一些开放性的作业，如写一篇关于艺术家的短文、创作一幅融合中西艺术元素的作品等。这样的作业不仅能够检验学生的学习成果，还能够激发他们的创造力和独立思考能力。教学过程中的难点突破在教学过程中，可能会遇到一些难点，如学生对某些艺术概念的理解不够深入，或者对某些技法的掌握不够熟练。对于这些难点，教师可以采取以下策略进行突破：1.分层次教学针对不同学生的学习能力和兴趣，教师可以设计不同难度的教学内容和作业。对于基础较好的学生，可以提供更深入的材料和更高的挑战；对于基础较弱的学生，则可以更多地关注基础知识的掌握和基本技能的培养。2.多样化教学手段教师应灵活运用多种教学手段，如视频、音频、实物展示、现场示范等，以适应不同学生的学习风格和需求。多样化的教学手段能够提高学生的学习兴趣和参与度，有助于他们更好地理解和掌握知识。3.鼓励自主学习教师应鼓励学生进行自主学习，如通过图书馆、互联网等资源进行资料搜集和专题研究。自主学习不仅能够提高学生的学习能力，还能够培养他们的独