（沪教版）五年级美术下册《水墨人物写生》教学设计设计1

/（沪教版）五年级美术下册《水墨人物写生》教学设计设计1教学目标知识与技能-让学生了解水墨画的基本技法和特点，掌握水墨人物写生的基本步骤。-培养学生观察、分析人物特征的能力，提高学生的水墨画表现力。过程与方法-通过观察、讨论和实践，让学生掌握水墨人物写生的方法。-引导学生运用水墨画技法，创作出具有个人特色的水墨人物作品。情感、态度和价值观-培养学生对传统水墨画的兴趣和热爱，增强民族自豪感。-通过水墨人物写生，让学生体验艺术创作的乐趣，提高审美情趣。教学内容1.水墨画的基本技法-讲解水墨画的起源、发展和特点。-示范水墨画的基本技法，如勾勒、泼墨、破墨等。2.水墨人物写生的基本步骤-观察人物特征，分析人物结构。-用线条勾勒人物轮廓，再运用水墨画技法进行渲染。-调整画面，完善细节。3.水墨人物写生的实践-学生分组，互相作为模特进行水墨人物写生。-教师巡回指导，解答学生在创作过程中遇到的问题。教学重点与难点教学重点-水墨画的基本技法和特点。-水墨人物写生的基本步骤。教学难点-人物特征的表现和画面构图的把握。-水墨画技法的灵活运用。教具与学具准备-教具：水墨画工具（毛笔、宣纸、墨汁、颜料等）、示范作品、PPT课件。-学具：水墨画工具（毛笔、宣纸、墨汁、颜料等）、绘画本。教学过程1.导入-利用PPT展示水墨画作品，引导学生欣赏并感受水墨画的魅力。-提问：你们对水墨画有什么了解？引导学生分享自己的看法。2.新课导入-讲解水墨画的起源、发展和特点。-示范水墨画的基本技法，如勾勒、泼墨、破墨等。3.水墨人物写生讲解-讲解水墨人物写生的基本步骤。-示范如何观察人物特征，分析人物结构。4.学生实践-学生分组，互相作为模特进行水墨人物写生。-教师巡回指导，解答学生在创作过程中遇到的问题。5.作品展示与评价-学生展示自己的水墨人物写生作品。-邀请其他同学对作品进行评价，教师给予总结性评价。板书设计-板书《水墨人物写生》-板书内容：水墨画的基本技法、水墨人物写生的基本步骤。作业设计-让学生课后尝试用水墨画技法创作一幅自画像。-要求：构图合理，人物特征表现准确，水墨画技法运用得当。课后反思-教学过程中，学生对水墨人物写生的兴趣浓厚，积极参与实践。-部分学生在人物特征表现和画面构图方面存在一定困难，需要在今后的教学中加强指导。-今后可以增加一些关于水墨画技法的讲解和示范，提高学生的水墨画表现力。重点关注的细节是“水墨人物写生的实践”。水墨人物写生的实践学生实践实践环节是整个教学设计的核心，它将理论知识和技能训练相结合，让学生在实际操作中深化理解、提高技能。在这一环节中，学生将分组进行水墨人物写生，这将考验他们的观察力、表现力以及团队协作能力。分组安排1.分组原则：根据学生的学习能力和绘画基础，进行合理分组，确保每个小组都有能力完成写生任务。2.角色分配：每组选定一名模特，其他成员为画家。模特的角色可以轮换，让每个学生都有机会体验不同的角色。3.安全指导：在分组前，教师要强调使用水墨画工具的安全注意事项，特别是使用墨汁和毛笔时，避免弄脏衣物和不必要的伤害。写生过程1.观察与讨论：学生在教师的引导下，观察模特的特征，如面部表情、身体姿态等，并讨论如何用水墨画技法表现这些特征。2.构图与起稿：学生在宣纸上用铅笔轻轻勾勒出人物的轮廓，注意构图的比例和平衡。3.水墨渲染：在起稿的基础上，学生使用毛笔和墨汁进行渲染，先用淡墨画出大体明暗，再逐步加深，注意墨色的层次和变化。4.细节处理：在画面大体完成的基础上，学生需要细致处理人物的五官、服饰等细节，这要求学生有良好的观察力和细腻的表现力。5.作品调整：在教师的指导下，学生根据实际情况对作品进行调整，包括墨色的浓淡、线条的粗细、画面的整体效果等。教师指导在学生实践过程中，教师的指导至关重要。教师应巡回观察，及时发现学生的问题并给予个别指导。1.技术指导：对于学生在水墨画技法上的困惑，教师应提供具体的操作示范和指导，如如何控制毛笔的湿度、如何调和水墨的比例等。2.创意激发：鼓励学生发挥个人想象，尝试不同的表现手法，使作品具有独特的艺术风格。3.情感支持：对于在写生过程中遇到困难的学生，教师应给予鼓励和支持，帮助他们克服困难，增强自信心。作品展示与评价完成写生后，每个小组将展示他们的作品，并进行评价。这一环节旨在让学生从同伴和教师那里获得反馈，同时也是对教学效果的检验。1.展示方式：可以采用小组汇报的形式，让每个小组成员分享他们的创作过程和心得体会。2.评价标准：评价应基于作品的构图、人物特征的表现、水墨画技法的运用等方面。3.反思与总结：在评价结束后，教师应引导学生进行反思，思考自己在写生过程中的收获和需要改进的地方，并总结本次课程的重点内容。通过这样的实践环节，学生不仅能够掌握水墨人物写生的基本技巧，还能够在团队协作中提高沟通和合作能力，同时，通过观察和表现人物，学生的审美能力和艺术创造力也将得到提升。教师的细致指导和学生之间的相互评价，将进一步促进学生对水墨画的理解和热爱，为他们未来的艺术之路奠定坚实的基础。教学难点突破在水墨人物写生的实践环节中，教学难点的突破是提高教学质量的关键。以下是针对教学难点的具体策略：人物特征的表现-观察训练：在写生前，先进行人物特征的观察训练，如通过PPT展示不同表情、姿态的人物图片，让学生描述其特征。-结构分析：教师通过示范，讲解人物面部和身体的基本结构，如骨骼、肌肉的分布，帮助学生理解人物形态的形成。-细节刻画：指导学生如何通过眼神、嘴角等细节表现人物情感，以及如何处理服饰的纹理和质感。画面构图的把握-构图原则：讲解构图的基本原则，如黄金分割、视觉平衡等，让学生理解如何在画面中安排人物位置。-示范分析：通过分析经典水墨人物画的构图，让学生直观理解构图对画面效果的影响。-实践指导：在学生实践过程中，教师应及时指出构图问题，并提供修改建议。水墨画技法的灵活运用-技法演示：通过视频或现场示范，展示不同水墨画技法的应用，如干湿画法、积墨法等。-练习引导：设计针对性的练习，让学生反复练习特定的技法，直至掌握。-创新鼓励：鼓励学生在掌握基本技法的基础上，尝试创新，如混合不同技法或自创技法。作业设计与评价作业设计应能够巩固课堂所学，同时提供给学生展示创造力的机会。作业评价则应注重过程与结果的结合，鼓励学生的探索精神。作业设计-个性化创作：要求学生结合课堂所学，创作一幅水墨人物画，可以是自画像、家庭成员或朋友。-创作日志：鼓励学生记录创作过程中的思考、尝试和感悟，这不仅有助于学生的自我反思，也为教师提供了评价学生学习过程的重要依据。评价方式-同伴评价：学生之间相互评价，促进相互学习和交流。-教师评价：教师根据学生的作品和创作日志，给出综合性的评价，强调学生的进步和创作过程中的亮点。-展示与分享：定期举办学生作品展示会，让学生的作品得到更广泛的认可和鼓励。课后反思课后反思是教师提高教学能力、优化教学设计的重要环节。教师应反思以下几个方面：-教学目标：课堂是否达到了预定的教学目标？学生的知识、技能和情感态度是否有明显的提升？-教学过程：教学活动的设计是否合理？学生的参与度如何？教学难点的处理是否有效？-学生反馈：学生的作业和反馈揭示了哪些学习难点？他们对教学有哪些意见和建议？-改进措施：根据反