儿童国画教程

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儿童线描教程

一，线描学问

线，是人类最古老的造型语言和最基本的造型方法。“一画（线）之法而立，万物著矣”。（石涛），线描可以通过线的曲直、刚柔等来表现物象的质感，通过线条的变化所产生的张力表现不同物质的量感，通过线条的浓淡粗细、穿插重叠等表现画面的空间感等。可见，线的作用和功能是无庸质疑的，它的表现力是无限的。“牵一根线条去漫步     ”。（克利）

在绘画艺术中，线是点在画面上移动所留下的轨迹，它与点相比是运动的无限的。线本身在客观事物中并不存在，是详细的物象在人的头脑中反映的产物，是从简单的自然现象中依据所描绘的对象的形态和结构提炼出来的，它最初的作用是表述物体的形态，也是儿童早期描绘物象的基本表现形式.，因为，儿童对线有一种特有的认知方法，使他们能将所看到的物象很自然地用线的形式表现出来。

儿童作画，一开头都是用线条表现为主的，它一般分为三个时期：

第一时期，信手涂鸦时期。

这个时期孩子的智力和生理差异很大，思维比较简洁，手也比较“笨拙”，眼与手不能有意识的的协作，符号式的作品造型夸张、形象抽象，构图没有章法，随便性比较强。幼儿不是以客观的视觉写实的原则，而是以内在主观的感情来描绘物象，在他们的作品中所画的物象，线条粗略、简洁，完全表现的是自己心理的意象感知。老师可依据这些特点引导孩子用简洁的几何形来概括物象，重点培育孩子的绘画爱好，多鼓舞，少批判，使孩子在嬉戏中感悟物象的形态、特征，为以后的训练制造条件。

第二时期，有形时期。

随着年龄和对物象审美情感的提高，儿童在临摹和写生之中能较快地理解所画的物象及作画意图，随之就会在有意识的状态下完成训练方案，这个阶段应不断地对同学进行启发式的视觉感官的目的性训练，启发他们对所画物象的进一步理解，着力加强对儿童观看力量的培育，以提高儿童的思维与审美情趣。

第三时期，写实时期。

经过一段时间的有意识的训练后，儿童对于物象的理解，线的运用，都达到了肯定的高度，直觉与理性思维渐渐趋向成熟，他们开头思索如何去更细腻地客观描绘和表现物象，这个时期除了连续提高他们的对物象的理解和表现外，重点提高线条的质量，要求同学有意识地对写生物象进行线的取舍和对物象的概括，熬炼他们视觉观看与理解力量，将仿照状态渐渐转向自觉制造状态，线条的曲直、刚柔、疏密，物象结构的理解与表现，构图的均衡与变化，使画面形成疏密、对比、节奏与韵律。另外还要留意画面的点、线、面的繁简对比的表现及线条的力度感和流畅自如感。

儿童在其思维力量进展的初期所画的画，外形和颜色都很简洁，随着其思维力量的进展，这些画会越来越简单。这些简洁的式样，反映了儿童期的心灵通过订正视觉投影中的变形、偶然性和相互重叠等现象，而对事物的感性结构的确立。但是，随着心灵的日益深刻和简单，它便有力量把事物的感性外表的各个简单方面合并起来，取得一个更加丰富的现实意象，这种意象适合于比较发达的心灵中那种更加细致的和区分性更强的思维。这样一种更简单的意象在那些较大一些儿童的绘画中有着比较明显的呈现。（鲁道夫.阿思海姆，《视觉思维》，四川人民出版社）

二，工具与材料

线描的工具与材料比素描、彩画、国画等画种要简洁的多，只要一只笔，一张纸就可随时随地进行写生和临摹，但要选择得心应手的工具与材料。

铅笔便于修改，适合初学者使用，但易养成作画迟疑、不够坚决、观看不够细致的毛病，钢笔与签字笔画出来的线条不能擦改，能熬炼儿童大胆、坚决、确定的作画习惯，促使同学认真地观看理解物象的形态与结构，画面清朗，线条有力。纸的选择范围更广，要依据笔的特性来选择纸，用铅笔画线描适合表面略微粗糙一点的纸，而用钢笔和签字笔等工具，选择表面细腻的纸，总之，工具与材料是为人服务的，只要便利与有用即可。

三，线条的表现形式；

线条是线描画的最基本和最重要的表现手段，一幅线描作品的优劣，除了形及构图等因素外，线条的质量起打算性的作用，质地轻柔细腻的衣纹与粗硬厚重的衣纹，线条有着绝然不同的区分和表现力，表现男性面部用线与表现女性面部的用线，他们的外在的限制是不容被忽视的，线条的曲直、刚柔、粗细，线条组织的疏密等绘画语言，需长期进行磨练和讨论，才能得心应手，获得最佳的画面效果。“基地墨线的回转、曲折、纵横交叉、顺逆顿挫、驰骋飘舞等，对形成对象的气概作用很大”。（潘天寿）

四，形与结构

点、线、面组成了物象的形，形的状态各式各样，主要有方形、圆形和不规章形，是平面形式，方形有正方形、长方形和梯形，圆形包括正圆和椭圆等，形状是物象塑造的开头，所以在实施教学时，首先引导孩子对物象形体的理解和概括，然后观看和分析物象的基本结构和特征，即，从立体的三度空间观念着眼，上、下、左、右、前、后来观看讨论物象各部分间的面与面、线与面、线与线之间的连接、穿插、转折、组合的相互关系和变化规律，然后再进行写生就显得比较简单和主动。

五，构图

在绘画中，构图是指画面形象的组合排列形式，就是如何将要描绘的物象合理地支配在画面中，包括线条的排列，物象的大小、方圆、位置的支配，空间、空白的形象的排列等。

一张空白的画纸首先呈现在我们面前的客观形式是方形（正方形、长方形）或圆形（椭圆形）等形态，这样的形态是空旷无际的却带有自由感和神奇感，这是画面的初期形态。

而他的张力是无限的，一旦画家参入其中，结果必定形成新的大大小小的分割面，所以要在有限的画面上把个别的局部的形象组成一幅完整的艺术作品，必需把握肯定的构图规律。比较合理的构图，都要符合形式美的一般规律：

1，集中而不单调

2，活泼而不散乱

3，主次分明

4，远近有致

5，疏密得当等。

六，中国画白描的临摹与借鉴

在白描绘画中，线的作用是无与伦比的，质地轻柔细腻的衣纹线与粗硬厚重的衣纹线有着绝然不同的区分和表现力，但在我们视觉感官上，这两种线都是具有触觉感知的物质；表现男性面部的用线与表现女性面部的用线，他们的外在的限制是不容被忽视的。中国古代总结的绘画十八描——高古游丝描、琴弦描、铁线描等用线法，可用来借鉴表现儿童线描人物、静物及花卉。山水画中折带皴等线皴技法，可关心我们表现风景画中山石特别肌理及树木枝干等。通过临摹古人或现代画家的优秀白描作品，可以关心儿童更快更深化地理解线条的表现方法，更充分发挥线条的作用。

七，线描的写生

静物

静物的题材和内容很广泛，日常生活中常见的鞋帽、衣物、瓶罐及各种布料等什物都可以作为写生的对象，教室