2024年高考语文教考衔接之课内小说及戏剧篇目知识梳理

高考语文教考衔接之部编版教材小说篇目知识梳理《必修上》第一单元【单元导读】本单元的五首诗歌和两篇小说创作于不同的历史时期，都是对青春的吟唱。作者或感时忧国、抒发情怀，或感悟人生、思考未来，让我们体验到各具特色的文学表达，点燃澎湃的青春激情。学习本单元，可从“青春的价值”角度思考作品的意蕴，并结合自己的体验，敞开心扉，追寻理想，拥抱未来。要理解诗歌运用意象抒发感情的手法，把握小说叙事和抒情的特点，体会诗歌和小说的独特魅力;学习从语言、形象、情感等不同角度欣赏作品，获得审美体验;尝试写作诗歌。【学习提示】《百合花》所讲的故事发生在解放战争时期。小说写部队发起总攻之前，小通讯员和“我”到包扎所向一个刚过门三天的新媳妇借被子以及此后发生的故事，表现了战火中的青春美和人性美。阅读时注意那些感人的细节描写，如新媳妇发现重伤的是小通讯员，于是一针一针缝补他衣服上的破洞，后来又将自己新婚时的被子盖在了小通讯员的遗体上。想一想这篇战争题材的小说为何格外让人心动，重点把握小说对人物形象的刻画，体会革命战争年代特有的崇高情操。《哦，香雪》写的是改革开放之初火车的开通给边远山村带来的新鲜事儿。小说没有激烈的冲突和曲折的故事，只是捕捉了几个小的生活场景，细致入微地描绘了香雪等几位姑娘的心理变化与情感波澜，折射出山村生活的新变化。“香雪们”青春的纯真和质朴，让人感受到生命的美好。阅读时注意欣赏小说清新的笔调，以及洋溢在淡雅文字中的诗情画意。【单元学习任务】《百合花》写的是战争年代一名革命军人的牺西牲,《哦，香雪》写的是改革开放初期山村少女对现代生活的向往。两篇小说的时代背景不同，表现的青春情怀却都是那样感人。阅读时要联系特定的历史背景来理解作品的内涵，结合自己的阅读感受欣赏小说的描写艺术。从两篇小说中各选择一两个感人的片段，揣摩人物的心理活动，分析典型的细节描写，并作简要点评。【文本分析】《百合花》《哦，香雪》是两篇短篇小说。可以设计小说阅读和欣赏的任务。与前两课比起来，一种是诗歌，一种是小说，一种以抒情为主，一种以叙事为主，文体间的差别比较大，它们的表达功能和表现手法也不一样，这方面要引导学生从文体到表现手法进行不同层面的学习和体悟。要引导学生关注这两篇小说的风格，它们的故事性都不太强，甚至有些像散文，根据这一点可以引导学生关注小说风格的多样性。单篇作品的教学不是不可以，但首先要落实任务群的教学目标。要合理安排，注意提高教学效率。要把学生的自主学习放在重要的位置，通过任务引领、专题学习来达成《百合花》《百合花》是茹志鹃创作的短篇小说，首发于《延河》1958年第3期。小说以解放战争中淮海战役为背景，描写的是1946年的中秋之夜，在部队发起总攻之前，小通讯员送文工团的女战士“我”到前沿包扎所，和他们到包扎所后向一个刚过门三天的新媳妇借被子的小故事，表现了战争年代崇高纯洁的人际关系，歌颂了人性美和人情美。《百合花》作为一篇独具风格和特色的小说，其成功主要体现在作家在表现革命战争、军民关系这类庄严主题时，突破了当时流行的条条框框，显现出清新俊逸的风格，令人耳目一新。此外，小说在表现手法方面还有几个特点:第一，小说选材讲究。作品将战火纷飞的战斗场面设为背景，将通讯员壮烈牺牲的情景通过担架员的叙述从侧面表现出来，就连通讯员第一次向新媳妇借被碰壁的冲突也没有作正面描写，从这些方面都可以看出作者取材是非常讲究的。第二，构思巧妙。作品以新媳妇“那条枣红底色上撒满百合花的被子”作为贯穿全文的线索，以纯洁的百合花象征人物的美好心灵，使小说中的人物联系起来，从而构成一个完整的艺术整体，从一个特定的角度揭示解放战争胜利的基础和力量源泉，以小见大，意味深长。第三，心理刻画细腻。作者通过细致而有层次的心理活动来刻画人物，例如作品中的“我”对通讯员随着认识的加深，心理发生了较大的变化，从刚刚接触时的生气，到对他奇怪的保持距离的做法而“发生了兴趣”，再到对小同乡的“亲热”，甚至是“从心底上爱上了这个傻乎乎的小同乡”，一直到最后，对牺牲了的通讯员充满崇敬……小说就是这样通过“我”一系列心理变化，由远而近、由表及里、由淡而浓地刻画和凸现了通讯员动人的形象。第四，细节描写生动。善于运用典型的细节描写也是这篇小说的特点，如通讯员枪筒中插的树枝和野花，他衣肩上的破洞，给“我”开饭的两个馒头，以及那条百合花被子等细节都在作品中重复出现，前后呼应，这些描写不仅渲染烘托出情境气氛，而且极生动地反映了人物的性格特点，使作品极富感染力。独特的女性视角是小说的一个重要特点。这个主要是通过“我”这个人物形象来实现的。虽然，作品主要写的是小通讯员和新媳妇之间的圣洁感情，但是，“我”却是小通讯员和新媳妇之间不可缺少的穿针引线的人物，是故事的叙述人和情节发展的重要推动者。因此，“我”不仅是作品采用“第一人称”方式的承担者，而且也是作品中的一个艺术形象。“我”与小通讯员去前沿包扎所的路上，主动找他搭话，主动认老乡，甚至带着挑衅性地问他娶媳妇了没有言行，表现出一种战争年代革命队伍中的女同志特有的“泼辣”，是一个具有着强烈性别意识的人物。作品不仅通过“我”带有女性特征的细微观察，使小通讯员和新媳妇的形象跃然纸上，而且，通过富于浪漫气质的想象，使作品充满抒情的色彩。比如，“我”想象的小通讯员在家乡天目山拖毛竹时的情景：“我朝他宽宽的两肩望了一下，立即在我眼前出现了一片绿雾似的竹海，海中间，一条窄窄的石级山道，盘旋而上。一个肩膀宽宽的小伙，肩上垫了一块老蓝布，扛了几枝青竹，竹梢长长的拖在他后面，刮打得石级哗哗作响。”语言不多，却充满诗情画意。这是一篇风格特别的作品，在中国当代小说特别是短篇小说史上具有重要的意义。它虽然是写战争的，但与当时许多战争题材的作品风格不一样，这种不一样既是内容上的，又是主题上的，也是人物刻画和艺术手法上的。所以，发表后引起了广泛的讨论。可以让学生了解小说的多种风格，了解同一题材的不同写法，了解战争题材的别样表现方式。战争固然有正面交战、残酷血腥的一面，但是，不管怎样，有人，就有人性，就有情感，美好依然存在，正义战争的目的，恰恰是为了保护人的生命，保护美好和平的生活，保护人类美好纯洁的情感。茹志鹃在那个年代能思考并表现这一点非常不容易，她的小说是战争小说的突破。同时，这篇小说并不以情节取胜，特别是作为一篇战争题材的作品，这一点尤其突出，这种散文化、抒情化的写法对后来的小说也产生了不小的影响。《哦，香雪》

《哦，香雪》作品主要描写了香雪的一段小小的历险经历：她在那停车一分钟的间隙里，毅然踏进了火车，用积攒的四十个鸡蛋，换来了一个向往已久的带磁铁的泡沫塑料铅笔盒。为此，她甘愿被父母责怪，而且一个人摸黑走了三十里的山路，这对一个平时说话不多，胆子又小的山村少女来说，需要极大的勇气。作者还有意交代了香雪这一举动的心理动力，那就是对山外文明的向往，对改变山村封闭落后、摆脱贫穷的迫切心情，还有山里姑娘的自爱自尊。

《哦，香雪》塑造了“香雪”这一至纯、至至真、至善、至美而又自尊、上进的乡村女孩形象。她身上具有未经世俗污染的清纯之美、健康之之美。她有着洁白的肤色(“要论白，叫他们和咱香雪比比。咱们香雪，天生一副好皮子”)，她有一双“洁如水晶的眼睛”，还有“洁净得仿佛一分钟前才诞生的面孔”，以及“柔软得宛若红缎子似的嘴唇”。但是作者把主要笔墨放在描写她的美好心灵上。我们从香雪对火车上的顾客“那么信任地瞧着”的眼神中，从她不会和旅客讨价还价中，从当一群女孩彼此嘲弄、取笑时，香雪始终保持着善意的沉默中，从她用四十个鸡蛋与矿冶学院的女生交换一个铅笔盒的“交易”中，感受到了她的善良和纯美。香雪的理想代表着穷乡僻壤的山民要摆脱贫困和封闭的渴望，香雪的性格代表着那个时期进步青年的纯真、善良、追求上进的性格。小说运用了象征的手法。小说中的那个铅笔盒，经作家的精心点染，不仅是一个实物，也是一种象征，是文化和知识的象征，是一种心愿、一种追求、一种自尊的象征。当它远离香雪时，香雪是迷惘的、懵懂的;当它为香雪所有时，香雪精神充实，前途光明。这个铅笔盒是她要求摆脱小山沟封闭落后生活的一种企盼，是对现代文明的一种渴求。小说中的那个“钢筋铁骨的巨龙”火车，震醒了沉睡千年的台儿沟和它的山民们，火车象征着一种不可抗拒的生产力，一种从原始落后走向现代文明的推动力，一种物质享用和精神满足的诱惑力。小说注重细腻、逼真的心理描写，尤其是小说结尾处的那段心理描写既丰满了香雪这一人物形象，又对叙述高潮的来临起到了推动的作用。这篇小说与《百合花》有着相近的风格，那就是不以情节取胜，没有什么激烈的矛盾冲突，有散文化的味道。将两篇作品放在一起学习，可以加深学生对这一风格的理解和体验。在教学中，教师可视情况对这一创作风格进行适当的介绍，如现代文学史上的废名、沈从文、孙犁，当代文学史上的汪曾祺等。这些作家的小说抒情性强，语言优美，重视民俗风情的描写，注意营造氛围，不太执着于作品的冲突和戏剧性，叙述上具有散文的自由性的特点。通过对这一风格的小说的学习，可以让学生体会小说艺术风格的多样性。《必修下》第二单元（戏剧）【单元导读】本单元所选三篇戏剧作品，通过剧中人物的悲情遭遇，表现了不同时代、不同民族的剧作家对社会现实的理解，寄托着他们对人生的深切关怀。阅读这些作品，有助于我们更深刻地理解社会人生。学习本单元，通过阅读鉴赏、编排演出等活动深入理解戏剧作品，把握其悲剧意蕴，激发心中的良知与悲悯情怀。要初步认识传统戏曲和现代戏剧的基本特征;欣赏剧作家设计冲突、安排情节、塑造人物的艺术手法，体会戏剧语言的动作性和个性化;还要理解悲剧作品的风格特征，欣赏作者的独特艺术创造。【学习提示】曹禺认为“写戏主要是写‘人’”(《看话剧〈丹心谱〉》)。《雷雨》在刻画人物时避免了脸谱化和扁平化，用多个细节充分地展现人物性格、心理的复杂性，取得了巨大的成功。阅读本文时要抓住人物关系，初步理解人物性格。最好能阅读全剧，更全面地理解剧中人物。可以围绕“周朴园对侍萍的怀念中到底有几分真情”“鲁侍萍是坚强还是软弱”等问题进行探讨，深入把握《雷雨》中主要人物的性格特点。选段中的“周朴园与鲁侍萍相认”“鲁大海与周朴园冲突”是两段充分展现人物内心世界的“重场戏”，阅读时要注意作者如何设置尖锐复杂的冲突，以展开情节、刻画人物、揭示主题。《雷雨》的台词一直为人称道，要深入体会台词对揭示人物内心活动、推动情节发展的作用。戏剧中的人物语言常常有“言外之意”，也就是潜台词，阅读时要细加揣摩。【单元学习任务】阅读剧本，能让我们初步领略戏剧的感染力;登上舞台，亲身体验，则能让我们深入戏剧天地，感受其中的无穷魅力。从本单元的《雷雨》选段和《哈姆莱特》选段中任选其一，参考以下步骤，在班上组织演出。1.深入研读剧本。要牢牢抓住戏剧冲突这一中心，多层次深入理解剧本的丰富意蕴为排演打好基础。(1)剧情是如何展开的?发生了哪些戏剧冲突?其中哪些是主要的冲突?如何理解这些冲突?(2)剧本中出现了哪些人物?他们的身份、处境、性格特点和心理活动是怎样的?彼此之间存在着怎样的关系?(3)剧情发生的特定环境是怎样的?有什么样的社会历史背景?（阅读小说也一样）2.集体讨论，形成演出本。演出本又叫“台本”，是经过处理，补充适当内容后作为演出依据的剧本。补充细节时要特别注意那些意蕴丰富、充分表现人物性格和内心活动的关键台词或关键动作，悉心体会戏剧情境和人物性格，揣摩最合适的语气、语调，设计最适宜的表演方式。例如,《雷雨》中“你是萍，一凭，一凭什么打我的儿子”和“我是你的-你打的这个人的妈”这两句台词，蕴含着强烈而又复杂的情绪，要考虑怎样说才最合适。原剧本对于舞台布置、服装设计、灯光安排等方面，往往并没有详细的规定，也需要在演出本中加以补充。通过全班讨论，仔细推敲，初步形成演出本。3.进行排演，准备演出。进入排演阶段后，投入剧情，化身为剧中人物，也许就会发现许多在阅读剧本时没有发现或没有充分考虑的问题。例如，按照剧情，哈姆莱特登台念“生存还是毁灭”这段台词时，奥菲利娅一直待在舞台上装作正在读书。这段台词很长，要考虑当哈姆莱特独白的时候，奥菲利娅究竟应该如何表演，才能最恰当地表现出两人之间的微妙关系。诸如此类看似细枝末节、对实际演出却十分重要的问题，往往只有通过反复排演才能找到最适宜的处理方式。在排演过程中，要特别注意表现人物之间的互动，借此“演”出人物的性格和相互关系。中国传统戏曲有着悠久的历史，形成了多姿多彩的艺术风格。本单元的《窦娥冤》就是古代戏曲的代表作品之一。学习中你尔体会到戏曲的独特魅力了吗?不妨查阅资料，大致了解宋元以来传统戏曲的情况，读一读《西厢记》《琵琶记》《牡丹亭》《桃花扇》等不同时代戏曲的经典选段，进一步了解中国传统戏曲。还可以观看一些戏曲演出片段，欣赏演员们的表演。在阅读、观看的基础上，从故事情节、角色安排、演出形式以及剧作中渗透的民族审美心理等方面，谈谈你对传统戏曲的认识。【编写意图】在文学的各个主要体裁中，戏剧在形式上的特点是十分鲜明的。本单元教学的核心任务，就是牢牢抓住戏剧体裁的特点，以此为线索引导学生深人到这几部悲剧作品中去，领会其中的丰厚意蕴，深化对戏剧体裁的理解，从而发展欣赏戏剧作品的能力，进一步提升文学阅读的能力。具体来说，可以从以下几个方面来落实:1.把握戏剧冲突。“无冲突，不成戏”，戏剧冲突是戏剧的核心要素之一。戏剧塑造人物、推进情节、呈现主题，都是与戏剧冲突的发展紧密结合在一起的。学会分析、把握戏剧冲突，体会其多方面的作用，理解冲突背后的深层原因，从对情节内容的了解上升到对思想主题的探讨，是本单元的重点任务之一。2.分析人物形象。学生通过小学、初中阶段的学习，对于分析人物形象已经有所了解。本单元教学的重点，是引导学生结合戏剧的特点，分析人物性格。性格是戏剧人物行动的内在依据，性格的展现又是通过戏剧行动进行的。窦娥之所以在法场发下三桩誓愿，鲁侍萍之所以撕碎周朴园递来的支票，哈姆莱特之所以假装发疯，都是以他们各自的性格为基础的，而我们也正是从这些行动中去认识他们的性格。因此，要牢牢抓住人物的行动，在戏剧情境的整体中去分析、认识人物的复杂性格。既要关注主要人物，也不应忽视次要人物;既要学会把握人物性格的主要特征，又要避免抽象化、标签化地理解人物。3.品味戏剧语言。本单元的三部作品，在语言艺术上都取得了很高的成就。例如《雷雨》中周朴园的话，时而严厉，时而和缓，时而威风凛凛，时而得意扬扬，鲜明地展现出他“夫”“父”“董事长”的多重身份和多面的性格，始终推动着情节的发展。抓住个性化、动作性这两点推敲品味戏剧语言，是本单元教学的重点任务之一。4.理解戏剧的舞台性。戏剧是在特定空间中发生的表演艺术。教材以剧本的方式呈现戏剧作品，同时也鼓励学生通过观看戏剧表演、参加戏剧演出等方式，获得对戏剧表演性的直接体验。另一方面，在文本教学中，也应当引导同学关注戏剧的舞台性，把阅读和表演结合起来，互相促进。也不妨让学生通过跨体裁的比较，或不同戏剧门类之间的比较(如作为戏曲的《窦娥冤》和作为话剧的《雷雨》)，感受戏剧的舞台性，深化认识。5.把握作品的文学性。伟大的作品不仅要求我们用生活去解释它，同时它也为我们的生活提供了一个解释。本单元所选的都是优秀的文学作品，既深刻反映了生活的真实，同时又是现实的提炼、升华。所谓把握作品的文学性，落实到本单元教学的具体要求，就是要深入理解艺术与现实的关系。要引导学生结合自身的生活经验和阅读体验思考作品所反映的现实，理解剧作家寄寓其中的对于社会、人生的深沉思考，同时也要充分认识戏剧作为文学作品的虚构性和艺术性，避免将艺术形象当作生活中的真实人物来评价，避免艺术欣赏的庸俗化。【戏剧知识补充】戏剧是四大文学样式之一，它与小说、诗歌、散文一样能陶冶我们的文学情操，提升我们的文学素养；但它作为一种独立的文学样式，有自己的特点，主要有如下四点：1.戏剧冲突：戏剧冲突是构成戏剧的根本要素，“没有冲突就没有戏剧”。戏剧冲突越是尖锐，戏剧性也就越强。不管是多幕剧，还是独幕剧，戏剧冲突都有一个完整的发展过程。这种发展过程与小说的情节相同，也可借用序幕、开端、发展、高潮、结局来说明。2.戏剧语言：戏剧里有两种语言：一是舞台说明，包括人物、时间、地点、布景的说明，动作、表情、声调的说明，幕起、幕落的说明；二是人物语言，戏剧上称为台词，包括对白、独白、旁白等。戏剧语言是塑造艺术形象的重要手段，我们探究艺术形象，主要从分析戏剧语言入手。3.戏剧人物：戏剧中的一切因素，都集中在人物身上；一出戏的成功与否，关键在于人物能否在舞台上站立起来。这就要求人物形象必须具有典型性——个性和共性的统一，只有这样，人物才能栩栩如生。我们阅读戏剧文学，就是要透过剧情，欣赏这种既具有独特个性又具有社会共性的角色。4.戏剧主题：任何一部戏剧作品，都要表现一定的生活内容，阐明一定的思想意向，这种通过描绘社会生活、塑造艺术形象而体现出来的中心思想，就是戏剧的主题。对戏剧主题的感悟、分析鉴赏，和小说、散文、诗歌一样。【文本分析】《窦娥冤》1.内容梗概：《感天动地窦娥冤》（简称《窦娥冤》）是元代戏曲家关汉卿创作的杂剧，全剧四折一楔子，写弱小寡妇窦娥与婆婆相依为命，在无赖陷害、昏官毒打下，屈打成招，成为杀人凶手，被判斩首示众。临刑前，满腔悲愤的窦娥许下三桩誓愿：血溅白练，六月飞雪，大旱三年。果然，窦娥冤屈感天动地，三桩誓愿一一实现。后窦娥的父亲窦天章新任两淮提刑肃政廉访使，窦娥托梦与父亲，最终得以申冤昭雪。2.人物形象：这出戏展示了下层人民任人宰割，有苦无处诉的悲惨处境，控诉了贪官草菅人命的黑暗现实，生动刻画出窦娥这个女性形象。窦娥不甘屈辱、不畏强暴，善良又质朴，对亲人细致体贴，是封建社会中一个安分守己的普通妇女，但她又不是一个任人宰割，逆来顺受的弱女子，她身上有着反抗恶霸的勇气和力量，既有封建思想的烙印，也有反抗性格的影子，具有既认命又不认命的矛盾性格。3.艺术手法：《窦娥冤》运用丰富的想象和大胆的夸张，设计了三桩誓愿的超现实情节，运用了浪漫主义手法，显示正义抗争的强大力量，寄托了作者鲜明的爱憎，反映了人民伸张正义、惩治邪恶的愿望也反衬出社会的黑暗。这是全剧刻画主人公形象最着力的一笔，是作品艺术性的集中体现，使悲剧气氛更浓烈，人物形象更突出，故事情节更生动，主题思想更深刻，既洋溢着浓郁的生活气息，又充满奇异的浪漫色彩，具有震撼人心的艺术力量。《窦娥冤》作者“在精练中求丰富”，“把高度集中和充分刻画统一起来，在情节剪裁和布局上表现出独特的匠心”(马美信)。例如，赛卢医在《窦娥冤》中三次登场，第一次在第一折开头，他图财害