音乐课题研究报告

本文格式为Word版下载后可任意编辑和复制第第页音乐课题研究报告音乐可以分为声乐和器乐两大类型，又可以粗略的分为古典音乐、民间音乐、原生态音乐、现代音乐（包括流行音乐）等。在艺术类型中，音乐是比较抽象的艺术，音乐从历史进展上可分为东方音乐和西方音乐。东方以中国汉族音乐为首的中国古代理论基础是五声音阶，即宫、商、角、徵、羽，西方是以七声音阶为主。音乐让人赏心悦目，并为大家带来听觉的享受。音乐能提高人的审美力量，净化人们的心灵，树立崇高的抱负。我们通过音乐来抒发我们的情感，使我们的许多心情得到释放。下面是写音乐课题讨论报告范文三篇，大家快去阅读吧。

篇一：音乐课题中期报告

“音乐教学方法的选择”课题讨论中期报告音乐教育作为一门基础学科，在培育人的高尚情操及审美趣味方面有着其他学科不行替代的作用。传统的音乐教学中，人们对音乐课程的价值与目标的理解产生严峻偏差，那么，如何适应现代教育的进展，使音乐课堂教学效果更佳，进行音乐课堂教学方法的讨论，显得非常重要。如何优化课堂教学活动设计是音乐老师面临的一个全新的课题。

一、开题立项稳步推动

1、本课题核心概念界定

教学是指老师教和同学学的双向互动的一种有目的、有方案、有组织的活动。为了达到某阶段教学目标，依据受教育者的认知结构，对教学课程、教学内容、教学组织形式、教学方法和需要使用的教学手段进行的策划。

音乐教学方法是依据音乐学科的特点从系统的整体动身，综合考虑老师、学习者、教学目标、教材、媒体、评价等各方面因素，分析音乐教学问题和需求，设计解决教学策略、教学方法和教学步骤，加以实施并由此进行评价和修改，直至获得解决问题的最优方案的方案过程和操作程序。

2、课题理论意义

课题“音乐教学方法的选择”是依据音乐学科的特点，根据音乐课程标准提出的基本理念，结合课程内容标准的实质，从教学实际动身，综合考虑老师、同学、教学目标、教材、教学环境、媒体、评价

等各方面因素，分析音乐教学中的现实问题和需求，设计解决音乐教学中相关的音乐活动的策略、方法和步骤，在不断进行的评价、反思和修改的实践中，寻求最优方案的音乐教学方法，使学习者经受最有效的音乐学习过程，探究一条积累音乐学习阅历的最佳途径。

二、课题讨论的目标与内容

1、讨论目标

（1）形成结合音乐课堂教学实际，敏捷运用教学方法的阅历。

（2）提升同学对音乐课的爱好，拓宽同学的艺术视野与审美空间。

（3）通过运用各种教学方法，提高音乐课堂教学质量。

2、讨论内容

（1）音乐鉴赏内容的教学方法讨论。

（2）唱歌内容的教学方法讨论。

（3）演奏内容的教学方法讨论。

（4）音乐相关文化内容的教学方法讨论。

三、创新工作讨论有序

在课题扎实有效地开展的一学期，现就课题进展、课题讨论的方法形式作如下汇报：

1、区域集体备课，在争论之中明确方向。

学科区域集体备课活动是一种有效的教科研方式，应当说一次活动就是一次思想的沟通，思维火花的碰撞，老师们在沟通中得到收益，感觉到自身学习的重要性。自开题以来我们组织了数次的“音乐教学方法专题研讨活动”，活动围绕“音乐教学中的大问题”、“如何在中班级进行唱歌与观赏教学”等多个话题绽开。市音乐教研员张老师也向我们提出建议：课题讨论要确立有效的方向、搜集详实的材料、注意开展的实效性，要把每一次课题组活动都能作为一次很好的教科研活动，在争论中明方向。所以在每一次活动中我们都能确立讨论的中心内容，对组员所教的内容都能从课题讨论的内容实效动身，谈自己的观点、想法，应当说在每一次扎实有效的课题讨论活动中，全部课题组成员的教学观念得到了转变，教育思想都得到了升华。

2、课堂教学，课题讨论为实践服务

课堂是课题讨论的主渠道，我们只有不断地尝试有效性的音乐教学策略，才使提高同学的音乐水平，促进同学审美力量的提高。课题组制定了详尽周密的讨论工作方案，确定了分期讨论目标和讨论的重点，确定两周一节的教学课进行讨论。为了使音乐研讨课真正获得研讨的价值。我们采纳了专题研讨、一课多教、同题异构等讨论的策略。

（1）专题研讨

课题研讨有了明确的主题，才能充分发挥研讨的价值。主题的选择可以从老师一般关注的问题入手，然后加以提炼而成。主题的设定者可以是课题组长，也可以是执教老师。我们一般围绕一个主题讨论一个阶段，开出几堂研讨课，从而使老师对此既有理性的深度思辨，又积累了一些感性的操作阅历。

（2）一课多教

一般来说，我们要求研讨课都有一个多次试教的过程，只有有针对性地不断改进设计，才能推出比较成熟的课。如xx老师执教东三

省研讨课《非洲鼓乐》试教了五次，每一次我们课题组的全体成员都集体听课，关心磨课，在对一堂课的反复讨论中，有力地提升了我们对教材及课堂的把握力量，也体现了我们求真务实的讨论态度。

（3）同题异构

同一篇教材，由不同的老师来教，称为同题异构。xx老师对《顽皮的小杜鹃》的同题异构得到了大家的赞许，她们对教材共同钻研，又尝试通过不同的教学方法策略来进行教学，体现了她们的合作精神和探究意识，体现了她们对教学共性和同学特点的正确把握。

每次课堂教学研讨活动，我们都能从讨论教学方法有效性策略的视角，把讨论活动落实到教学中去，依据同学的课堂效果进行反思，总结，保证课题讨论真正落实在课堂上。我们鼓舞课题组成员每学期上好一节讨论课，骨干老师起好示范作用，各成员之间相互随堂听课，使课题讨论在日常的教学中自觉开展起来，真正做到课题讨论日常化。

3、观摩活动，研讨中提高老师水平。

自进行教学方法的讨论以来，我们的老师和同学得到了充分的熬炼。观摩活动时，大家仔细听、仔细记不放过每个细节；研讨时气氛热闹，乐观发言、反思自己、中肯对待别人、毫无保留。共性的问题大家引起重视，如：活动的教学目标怎样设立？教学中老师怎样依据同学学习及教学情境敏捷选择教学方法策略，真正做到“教学有法，教无定法”等等问题引起老师激烈地争论。一些个别的问题也引起大家的警戒，如低班级教学方法和中高班级教学方法的选择要到怎样的层次？活动的开展，对老师业务水平、力量、再学习、再提高的重视。

由于我们深知，要使特色教学具有生命力，老师教学水平的提高是关键。

四、讨论取得的初步成效

经过一学期的实践探究，课题组成员不仅学习了与本课题相关的理论，还与实践相结合，理论学习与推动教学、促进课堂高效教学。课题讨论的过程，熬炼了我区的音乐老师队伍，课题组成员的课题意识、课改意识得到加强，科研水平得到显著提高。课堂上师生、生生互动沟通，公平对话，灵动的课堂，给同学以美的熏陶。

1、音乐教学方法的转变使同学从对音乐的冷漠变得热忱

通过录音机、幻灯机、录像机、VCD机等电教手段创设音乐情境，将音乐中的图像、内容、节奏等展现在同学面前，调动他们的眼、耳、手等多种器官，让他们乐观主动地参加课堂教学。

2、丰富音乐教学方法使同学从对音乐内容的生疏变得了解

艳丽的颜色，生动的画面最能引起同学的留意力。细心设计并选择符合教学内容的图画，可以使教学内容直观、形象，促使同学很快进入歌曲的意境，达到抱负的教学功效。

3、使同学从音乐之外逐步走进音乐

清楚明快的语言，让同学从中得到温馨，留下回味，获得欢乐；有动感的肢体语言，让同学从中得到启发。音乐教学中，音乐老师的语言生动形象，擅长运用声调的抑扬顿挫，轻重缓急，布满激情。

五、课题讨论的思索

音乐教育旨在同学的审美力量，进展同学的制造性思维，形成良

篇二：音乐课题讨论报告

一、讨论背景及意义

万物之始，先有节奏。德国当代闻名的作曲家，儿童音乐教育家奥尔夫奥尔夫更是提出了“节奏第一”的口号。对于低班级同学，通过启发和引导，培育他们对节奏的创作意识和制造才能，让他们感受到音乐是美妙的，但也不是随心所欲的，由于它有肯定的“约束”──节奏。节奏训练是学校音乐课的重要学习内容,小型节奏器音色丰富、简便易学又易于查找代用品,是音乐课堂常用的教学工具,广泛应用于音乐教学的唱、奏、演、听、创等音乐实践中,对培育同学的群体意识和合作精神有着乐观的促进作用。众所周知，唤起儿童对音乐的爱好，激发儿童对音乐的情感，是培育儿童音乐感觉和情感的金钥匙，但是很多低班级同学欠缺音乐节奏感，不能操作简洁的打击乐，更不能精确     地表达音乐的节奏，所以在低班级教学中培育同学的音乐节奏感是非常重要的。

为此,我做了节奏教学要融入丰富生动的音乐内容、要符合音乐课教学内容、鼓舞同学有明确学习目的的创编、老师如何布臵任务与提出要求等方面的探究,尝试着摸索和运用新的节奏训练的教学模式与教学方法,寻求同学易于接受、乐于接受的节奏学习方式,达到提高同学音乐感受力,提升音乐表现力的学校音乐教学目的。

二、课题讨论的主要内容

本次我校课题讨论的主要内容有以下几点：

(一)、探究学校音乐课堂教学中低班级节奏教学的基本原则。

在音乐课堂教学实践中，我深刻体会到音乐教学中节奏教学的重要性，精确     的把握好节奏是学校音乐教学中至关重要的一个环节。在音乐教学中有针对性的进行节奏训练，是节奏教学的基本原则。

1、在律动中感知节奏，奇妙设计节奏教学。

2、在音乐嬉戏中渗透节奏训练，奇妙设计节奏教学。

3、在唱歌观赏活动中贯穿节奏，奇妙设计节奏教学

4、让节奏与生活紧密结合，奇妙设计节奏教学。

（二）、针对低班级音乐教学构建低班级音乐课堂节奏教学资源组件库。

1通过多媒体及音乐包看文献等收集整理有关音乐课堂节奏教学资料，并将其整理为资源包，以便今后教学使用。

2、利用多媒体资源收集相关课堂实录音像资料，以便在今后的实际教学中进行参考分析和借鉴。

（三）、进展出课堂中节奏教学实施框架和方法。

学习节奏不能脱离开实践，相反，还在实践中加以运用。要发挥老师的主导作用，但要最终还是要让同学自己去探究、去感知、去表现、去应用，以提高他们的学习爱好和力量。在教学实践中我进展出以下四点学习方法，并将其作为实施框架运用到音乐课的节奏教学中去。

1、特地学习基本节奏以及由几种基本节奏组合而成的节奏小组。

2、在嬉戏中巩固基本节奏以及节奏组合。

3、在歌曲中学会运用。

4、在创作中娴熟把握节奏。

(四)、探究更多样更有效地教学模式和方法。

常规音乐课堂中的节奏训练比较枯燥，同学一般不感爱好。假如此时不留意教学方法，吸引同学去听、去练，那么教学效果确定是枯燥无效的，在音乐课堂教学实践中我探究出以下两点方法。

1、可利用客观存在的节奏，建立同学心理恒拍

节奏是客观存在于我们身边的。如：脉搏、呼吸、日落日出、潮汐、钟表、火车匀速行驶等都是客观存在的节奏。老师可利用这些客观存在的，就在孩子们身边的节奏，让他们从小就建立一个心理恒拍。心理衡拍对于同学的节奏感受是特别重要的，相当于建立参照物。

2、节奏朗诵促进节奏训练

奥尔夫在谈到他主见的音乐教育方式时曾说：“原本的音乐是什么呢？原本的音乐决不只是单独的音乐，它是和动作、舞蹈、语言紧密结合在一起的。”语言是人人都具备的力量。每个人自诞生后有两个基本的力量是“每个”家长都要教的：一是说话；二是学走路。

所以利用说话作为起步的音乐教学，会使孩子们感到特别的熟识、亲切、它无需特地的训练和技能技巧的预备，就可以开头音乐教学，学习中自然削减了心理障碍。这也充分体现了儿童教育的一个重要的教学原则：从孩子们熟识的环境与事物入手。择孩子熟识事物作为节奏朗诵最佳。例如小动物的名字、自己的名字、交通工具、成语等等都特别好。这些可作为节奏训练的最初阶段，让同学对节奏有最初的概念。

三、课题讨论的主要目标

本次课题讨论的主要目标是通过探究节奏教学模式和方法在音乐课堂中的有效运用，从而培育同学的节奏制造力量，节奏感、音乐感受力，使之都有所提高。

音乐的本质在于对情感的反映。人类通过身体将内心心情转为音乐，这就是音乐的起源。对音乐的理解与其说它是一种智力的过程，不如说是情感的过程。——审美体验。因此，音乐教育首先要通过音乐与身体结合的节奏运动唤起人的音乐本能，培育同学的音乐感受力和灵敏的反应力量，进而获得体验和表现音乐的力量。同时通过节奏运动的这种教育手段，可以使同学从小就开头在生理运动器官和思维之间构成一种自由转换和亲密联系的媒介，以达到身心的和谐进展。

（一）、通过节奏运动使身心和谐进展

随着试验讨论的深化，音乐和身体结合的节奏运动已经不只属于音乐学习的范畴，它实际上是把音乐当作一种“人性化力气”，是促进同学身心和谐进展的必要手段。生命本身就是节奏，它由连续不断的多重组合单位构成的一个不行分割的整体。同样作为由多种功能的综合和冲突共存的个体，也可以看成是一种节奏。这种节奏是谁体节奏和精神节奏的统一，是潜意识的自觉和有意识的意志被同样掌握着进行交替。

（二）、通过节奏运动唤起儿童的音乐本能

音乐与身体运动的结合训练特殊适合于儿童的本能与天性。人无不具有天生的节奏本能，不过需要加以诱发和培育，进而为音乐所用。

但是，孤立的听觉训练不会使儿童喜爱和理解音乐。只有从儿童本身所具有的节奏要素入手，以听音乐和身体运动为手段，才能唤起儿童天生的音乐本能。

四、课题讨论的特色和创新之处

（1）理论方面：从“重构”的概念动身，深化探究学校音乐课堂中节奏教学设计特性和原则，讨论节奏教学在低班级音乐教学中的不行替代性和重要性，寻求其对于提高同学音乐表现力和音乐制造力核心价值。例：初识节奏，可以让同学有节奏的喊名，如两个字，三个字，四个字，主要运用二分音符，四分音符，八分音符。李晓冬（ｘｘｘ）、近处叫王刚，则用节奏（ｘｘ）、远处叫王刚，则用节奏（ｘ-ｘ-.）；又如欧阳春（ｘｘｘ）、欧阳雪茹（ｘｘｘｘ）王晓丽等，来提高同学爱好，让他们产生制造节奏的信念。

我们还可以采纳节奏接龙嬉戏的方法，我唱前半句孩子们唱后半句。同学学习的爱好特别高，同学不仅很好的把握了节奏，还使同学在音乐的世界里尽情享受。

（2）实践方面：力求积累和开发可应用于目前低班级音乐课堂教学中节奏教学的有效多样的教学方法，以切实提凹凸班级音乐课堂教学实效。

奥尔夫说过：“让孩子自己去找，自己去制造音乐，是最重要的。”老师需要做的，是引导，但不能只让同学进行单一的仿照，仿照是制造的基础，但是长期的单一仿照只会产生扼杀同学制造力与想象力的副作用，使同学产生盲从的惰性与依靠性。一开头，我在课堂上的创编活动中，最简单听到的是同学手足无措的声音“老师，应当怎么做呀？”“老师，我不会做……”“老师，你教教我呀……”有时候，这样的叫喊声甚至让创编活动无法进行，最终还是我在指挥同学操作。经过课后的反思与分析后我发觉，低段学校生接触的事物还比较少，尤其是低段的孩子，有些书本上提到的乐器，或者小动物是他们从来没有接触过的，甚至连见都没有见过，又如何让他们绽开想象，或者去仿照动作或者声音呢？转变这种现状的策略是从生活动身，从同学实际动身，查找“原本性的音乐”。

有一次，我找到了一个非常好玩的视频，在课堂上先给同学听，让同学猜一猜是什么乐器演奏的，同学听到叮叮咚咚的旋律，七嘴八舌的猜了好几种乐器，猜是钢琴啦、三角铁啦、碰钟啦等等，还有同学叫不出乐器名字，用手舍命比画了一番……我都摇头说不是，孩子们急了，那是什么呀？我把视频打开，呈现在同学面前的是一个街头艺人用双手在敲打一口倒扣的铁锅子，敲出了悦耳好听的旋律。这口锅子一下子启发了孩子们的灵感，一个小男孩立刻从课桌里摸出了自己的不锈钢饭盒，用勺子快乐的敲了起来，其他孩子见状也纷纷摸出了不少的“乐器”，调羹、不锈钢饭碗、保温水壶、铅笔盒、旺仔牛奶罐……立刻教室里响起了一片锅碗瓢盆交响乐。我给了每个发觉“新乐器”的孩子鼓舞与赞扬，并引导他们敲击节奏，鼓舞他们想象声音像什么？孩子们的思维慢慢开阔起来。书本、桌子、笔、玻璃窗都慢慢成为他们创编各种音响（如刮风下雨）的“乐器”。

奥尔夫教学法要求“每一节课都是嬉戏”。当然，这里所说的“嬉戏”并不是单纯地玩，而是有明确的目的性的。在音乐课堂里所进行的嬉戏都是具有音乐性的，是和音乐学问有机地结合在一起的。只有这样，嬉戏才能成为音乐课堂中有效的教学手段与方式。嬉戏的设计在课堂教学中显得至关重要。

例如，学校二班级《可爱的动物》这一单元有一个了解二分音符、四分音符与八分音符时值的音乐学问，教材上有三只袋鼠摘果子的图片，并提出问题，每只袋鼠的口袋里分别可以装几个果子？这个内容就可以设计成多种节奏嬉戏，可以让同学扮演小袋鼠用脚蹦跳来练习节奏，也可以让同学用打击乐器敲出苹果上的节奏来“摘”苹果，还可以让同学将摘到的苹果按规律排列起来组成节奏，选择不同的打击乐器进行演奏。我在这里先将同学摘到的二分音符的苹果摆在第一行，四分音符摆在其次行，八分音符摆在第三行，让同学选择打击乐器有对比地进行观看与练习后，同学立即发觉了一个二分音符敲1下的相同时间里，四分音符需要敲2下，八分音符则需要敲4下，从而了解一个二分音符=两个四分音符=四个八分音符，这三种音符之间的时值关系。之后，我又让同学按这个时值关系来摆放苹果组成

篇三：学校音乐课题讨论结题报告

一、课题背景及界定

在什么背景下我遇到了什么问题？这个问题的内涵是什么？

音乐教育作为学校教育的重要组成部分，其目的是通过音乐课堂教学和音乐课外活动，培育同学感受美、鉴赏美、表现美和制造美的力量，从而陶冶同学的审美情操，促进身心进展。但在学校校音乐课的支配中，有一个比较普遍的现象，就是音乐课大都在上午后两节和下午的的两节课。这一个时段，对同学来说，旺盛的精力有所消退，正是学习的低效阶段。上课时，他们普遍会感到疲乏、困乏，思想不够集中。这时上音乐课，假如不把同学的留意力吸引过来，爱好调动起来，上课将会大打折扣。因此，音乐课开头的导入就显得特别重要，任凭应付的话会造成“一着不慎满盘皆输”的后果。

在日常的教学之余，经常会听到身边的音乐老师们有这样的埋怨，比如说：“为什么音乐课上同学什么都不情愿听呢？”，“为什么同学不情愿在音乐练习上多努力一些呢？”，甚至还有的同仁会埋怨说：“每一次上音乐课，我都要很大一部分时间去维持纪律，课实在多没方法上好。”等等。那么，能不能使这样的状况有所转变呢？首先，需要从激发同学的学习动机做起。而我想，音乐课开头的胜利导入就就能激发同学的学习动机。

音乐的导入两层含义：一是思维方面的导入，二是学问方面的导入。导入的成效主要取决于老师对导入环节的细心设计，取决于导得“巧”、导得“活”和导得“实”。“良好的开端是胜利的一半”，老师在教学设计过程中，应当以新课标为指导，围绕教学大纲的要求细心设计导入环节。

二、理论依据及意义

讨论的理论、实践、政策依据。

“音乐可以很好的陶冶人的情操，体现一个人的综合素养。同时也是学校素养教育中的一门基础课，是实施美育的重要内容和途径。音乐教学的目的是培育同学的审美力量和艺术修养，进展同学的制造性思维，陶冶他们的情操。但是要使学校生在音乐课上更好地把握音乐技能，提高音乐素养，我们在学校的音乐教学过程中首先就要努力挖掘同学的特点，找准切入点，细心设计，从课堂的导入就开头牢牢的吸引同学的求知欲，培育同学对音乐课的爱好。导入”是音乐课不行缺少的重要环节，一个精彩的导入不仅能引发同学学习的爱好，点燃求知的火花，更能使一堂课的教学达到事半功倍的效果。

多少教学实践证明，不管你花费多少力气给同学解释把握学问的重要意义，假如教学的导入不能激起同学对学问的渴求，那么这些解释仍将落空。“课堂导入方法设计得是否新奇别致，是否能够吸引同学留意力，调动同学学习爱好，引发同学求知欲，在于老师自身素养和倒入语言的艺术性。选用何类导入方式比较合适、恰当，这就要求老师在备课时依据新授内容去仔细讨论，细心构思、设计

三、讨论的过程与方法

（主要过程分为三个阶段）

第一阶段：

1、对我校音乐课堂导入状况调查总结，找出导致音乐课堂导入形式单一、枯燥无味的缘由，做好讨论与解决这个问题的方案和方法。使音乐课堂导入问题得到真正有效的解决，能充分的利用导入环节激起同学学习的爱好，使课堂活跃起来。

2、搜集、阅读相关文献，完成开题报告和讨论提纲。

其次阶段：