【广播电视节目编导的问题及建议7200字（论文）】

广播电视节目编导的问题及建议一、广播电视节目编导的概述 1(一)广播电视节目编导概念 1（二）编导的工作内容 11.创作前期 12.拍摄采访中的工作 23.编辑制作后期 2二、广播电视编导的重要性 3（一）为电视节目准确定位 3（二）设定电视节目发展框架 3（三）掌控拍摄现场的制作 3（四）辅助电视节目后期编辑调配 4三、广播电视节目编导的问题分析 5（一）广播电视节目编导缺乏创新 5（二）编导人才培养定位失误 5（三）专业素质人才缺失 5四、广播电视节目编导的建议 7（一）提高创新意识 7（二）准确定位，改进人才培养机制 7（三）加强电视编导文化素养 7结论 8参考文献 10电视节目的制作群体是编导。简而言之，一档电视节目的优与差，与编导本身必然是息息相关的，当然，我们这一次的研究除去那些必不可少的政治因素等等，只对节目的编导进行研究。调查中笔者发现，我国关于节目的编导的资料少之又少，并没有系统的进行规划和研究。无论是栏目化的讨论还是频道化的争执，要观众喜欢，要能获得良好的市场效益，最关键的是要节目好看，而电视编导就是在电视节目创作中保证节目好看的那个人。当前我国广播电视编导专业面临着多方面的挑战，一方面要根据社会用人单位对广播电视人才的问题反馈来不断调整培养计划，另一方面媒介融合的环境也为广播电视人才培养提出了新的要求，我国广播电视编导专业应该如何改革成为了学科建设的重点。总体来说，编导不仅仅要会编辑，也要懂导演。然而不同的节目决定了其节目编导具备不同的气质，这一次我们也就只研究节目的编导。刻意将节目的编导与普遍意义上的编导区分开来，先强调个性，而后进行总体分析，再强调共性。总结出编导应该具备的，已经具有的，分析其缺乏的，能够改进的，这才能够达到本文的研究目的。一、广播电视节目编导的概述(一)广播电视节目编导概念在现代传播下，我们已经开始使用这样的定义“泛指用体外话符号系统和技术性媒介手段，策划、构思、组织、采录、收集、整理、加工制作、审定各式信息内容，使之传播展示于受众的工作和从事这项工作的人员。”是培养具备广播电视节目策划、创作、制作等方面的专业知识、具备较高的政治水平、理论修养和艺术鉴赏等方面的能力，能在全国广播电影电视系统和文化部门从事广播、电视节目编导、艺术摄影、音响设计、音响导演、撰稿、编剧、制作、社教及文艺类节目主持人等方面工作的广播电视艺术学科的高级专门人才。（二）编导的工作内容1.创作前期一个广播电视节目的收视率是否高，用最通俗的话来说，就是要看观众对这个节目是否感兴趣。那么让观众对节目感兴趣，归根结底首先要选好题。选题、定位准确，节目自然耐看。但是，在观众欣赏水平日益增高的今天，如果要做出一档新颖、不落俗套的高收视率广播电视节目，选题的时候必须要开动脑筋，集创意、可实践性一体的选题才能称为好选题。有了好的选题之后，拍摄脚本就成了另一个关键。一个同样的拍摄目的地，由于视角不同，拍摄的落脚点不同，讲述的故事不同，表达的内容不同……可以拍出多种风格或题材的节目来。确立了目的地与拍摄方向之后，编导必须要查阅、搜集大量资料，进行拍摄之前的脚本写作。同时，在确定拍摄地点后，根据节目的需求，及时与当地广播电视局、联系人取得联系，确认行程与拍摄事宜。如同电视剧、电影一样，电视节目，尤其是广播电视节目的摄制组组成人员并不是一成不变的。基本上每个节目组是由编导、制片、摄像组成，而每次拍摄节目都是由节目组成员临时组合的。拍摄节目是很机动的，有可能搜集的资料到了现场之后并不能或并不完全能很好的体现在镜头中，也有可能搜集到的资料与现场实际情况不符，这就有些时候需要在拍摄前进行拍摄地的踩点，将节目拍摄脚本贯穿始终，明了会发生的可能，使各种机动灵活事件了然于心。2.拍摄采访中的工作拍摄、采访是电视节目中获取影像和声音材料最重要的环节。这时的编导的重头戏便是负责现场调度，安排和指挥拍摄，并发现问题、即使决断并处理。而兼职摄像的编导更是要顾全大局，在看管好自己机位的同时，能够做到顾全大局。比如，在《幸福在哪里》加拿大艾伯塔之行系列节目制作周期中，《有多远走多远》节目组编导一边与嘉宾主持沟通，一边要负责节目组的行程，另一边还要进行节目主机位的拍摄。身兼多职的情况不可避免，那么就要在平时时刻做好准备。3.编辑制作后期在当代科技发展的推动下，传统的影视制作和编辑技术已经渐渐淘汰，影视媒体已经成为当前最为大众化，最具影响力的媒体形式。从好莱坞大片所创造的幻想世界，到电视新闻所关注的现实生活，再到铺天盖地的电视广告，无一不深刻地影响着我们的生活。在影视制作发展中,影视的后期制作同前期制作一样重要。要注意正确运用传统的线性编辑和非线性编辑,在后期编辑制作中运用两者进行编辑。要想做好影视节目的后期编辑,必须根据影视节目的制作要求和两种编辑方式的特点,选用合适的编辑方式。影视后期制作是利用实际拍摄所得的素材，通过三维动画和合成手段制作特技镜头，然后把镜头剪辑到一起，形成完整的影片，并且为影片制作声音。以视觉传达设计理论为基础，掌握影视编辑设备(线性和非线性设备)和影视编辑技巧，能够进行影视特技的制作技术。二、广播电视编导的重要性在广播电视机构里，电视编导无疑具有举足轻重的作用。总的说来，在电视节目中，电视编导既要从宏观上把握一个节目的宗旨策划，制定报道计划，又从细节上具体负责节目的每一个环节，包括撰稿、约稿、组稿、选材和修改稿件、编录剪辑音像素材、撰写节目提要、串联词和撰写配合新闻的某些评论，录制节目，审听、审看、检查校对节目等。从节目的前期准备到中间的制作录制再到后期的合成播出，电视编导都始终是最忙碌的，他统领整个节目，是节目的负责人和把关人，决定整个节目的质量。（一）为电视节目准确定位在前期策划中，电视编导为整个节目定位，确定节目宗旨和形象，是使节目能够成为品牌的关键人物。消费时代，人们对电视节目的观赏已不仅仅停留在消费文化产品的层面上，而是在有意识地消费一种品牌，而一个产品品牌的确立就基于它的特色。这就要求电视编导树立一个宗旨，即要明确传播的目标是什么；其次是正确定位，包括内容的定位和对象的定位，即明确做什么和给谁看的问题；最后还要确定节目的样式和风格，包括音乐、标识和主题词等。古然而现在很多台的众多节目根本就没有预先考虑编导的策划问题，只是一味简单的模仿某一名牌节目，可是适合别人的未必就适合自己；或者临时随机指派一项任务，匆匆采访拍摄前没有丝毫的拍摄计划与思路，到了采访地随便扫两个画面就走人，这样做无疑会导致失败。拥有好的策划和编导意识效果就大不一样。以中央电视台的《对话》节目为例，节目编导早通过反复专家论证，确立节目宗旨为：“真诚的开放性、观念的先锋性、交流的争论性、多元的并存性的融合”，将目标受众定位为“关注经济改革动态并具有决策能力的社会精英人士”，聚焦于新闻人物、企业精英、政府官员、经济专家和投资者等成功人士，为这些精英阶层搭建了一个平等交流、交锋思想的对话平台。事实证明，《对话》的编导成功了，凭着“另辟蹊径”后并不高的收视率，《对话》拿下了较高的广告收入，实现了中央二套晚11点以后收视率和广告收入的两个“零”的突破。（二）设定电视节目发展框架除了整体策划，一期精品的节目，在制作之初，编导人员心中还要有一个镜头与语言的结构框架。到达现场后需要拿到什么样的镜头，远全中近特该怎么样切换安排，都应该在头脑中形成一个整体概念。有些按既定程序进行的节目尤其应该考虑这些问题，认真好设计每一个镜头。必要的时候要去事先了解主要人物的行动路线和活动的位置安排，进行"踩点"。03年6月份的三峡工程蓄水报道中，每天的涨水进度是在科学掌控之下的，中央电视台在每一次进行现场直播报道的前一天，节目编导都会要求记者前去"踩点"，了解地形地貌，设计机位，确保直播万无一失。（三）掌控拍摄现场的制作在拍摄现场，编导俨然成了一部电影的导演，各方面的要素都要考虑周全。编导毕竟不同于记者和摄像师，他不能代替他们工作，但要帮他们协调好各方面的工作，他们没有想到的地方要尽量帮他们想到。比如说央视颇受人訾议的柯受良飞跃黄河的直播报道，耗资巨大，却因为机位选择不当，导致精彩错失。无论是借口正面机位电线被踩断也好还是找别的什么理由，编导的职责就是负责节目要好看精彩，节目失败就是编导之责，观众之看视觉，是不会管你的台前幕后的花絮的，那些只能是饭后闲谈之资，不是他们关注的重点。（四）辅助电视节目后期编辑调配在片子的后期编辑中，编导依然要注意各项工作的整体调配。比如说在画面与解说词的配合上，要严格遵循三分之一或四分之一规律；在剪辑上注意镜头成组地编，声音成段地用，用一组画面连续地表现同一主体时遵循景别渐变原则，注意转场等。看看《半个世纪的重合》，再比较一下《难圆绿色梦》，高下之分不免一目了然。在《半个世纪的重合》中，画面的表现力明显不如《难圆绿色梦》，很多细节都没有抓住，该强调的不强调，典型环境也没有占领制高点加以交代，分散编辑的材料显得毫无重点，解说尤其恶劣。本来一个很好的题材，就因为编辑的低级错误导致视觉效果不好，可叹可惜。

三、广播电视节目编导的问题分析（一）广播电视节目编导缺乏创新发展至今，其理论研究和实践都对我国电视文化事业起到了重大的影响。但是，在发展过程中，难免会遇到挫折，走入误区；这就需要我们对其进行进一步的深入研究和分析，用创新思维提出创新的理念，为广播电视编导专业提供创新点，同时为广大高校学生提供新的定位。随着网络的发展，电视节目以及视屏都呈现出跟风现象，面对我国媒体的迅猛发展，广播电视编导在激烈的竞争下，也显露出了一些薄弱环节。电视编导们不再关心作品的历史感或时代感，艺术性或思想性，终极价值或精神升华；因为收视率与卖什么价显得更实际一些。这时，作品的深刻意义就不存在了。这便是美国著名比较文化学者杰姆逊先生所说的平面感和深度模式的消失。不过，好的东西毕竟是好的，个性化风格化的东西还是会吸引一大批关注的受众，而一窝蜂地跟风克隆、缺乏独特风格的电视节目最终只会在一大堆相似作品中"泯然众人矣"，在无情的市场竞争中惨遭淘汰。（二）编导人才培养定位失误作为一门年轻的学科，广播电视编导专业缺乏完整的人才培养体系和深厚的人才培养理念。在供需均高的情形下，许多高校都想在这个新的领域分一杯羹，这就必然导致专业教学质量参差不齐、培养定位不准确的问题。某些院校为了吸引学生报名引进年轻的硕士、博士生任教，更有甚者夸大宣传欺骗考生。试问在这样的环境下，学生怎么会学到实用的技能?高校开设课程的初衷如果仅仅是为了吸引学生或者是增加学校的知名度，那么他们就很难致力于学术的研究和进步，这就是阻碍电视编导专业向前发展的最大因素。各大高校只有摆正专业培养的定位，真正做到为了行业进步和学生发展而努力才能培养出一流的专业人才。而另一个不可忽视的原因则出自学生本身，作为艺术类学生，大部分地方院校的编导类考生有一个较为显著的特征，很多学生并非真正喜爱这个专业。和音乐、舞蹈类专业相比，广播电视编导门槛较低，几乎无需基础就可报考。现行的中学教学体制也不允许学生花费大量的精力在编导的入门学习上，很多直接升学无望的学生，在高三报个短期培训班便加入的艺考的大军中来，而这类考生通过地方院校的考试往往不会有太大的难度。这就直接导致了数量众多的，虽然积极活跃，有一定的实践创造意识，却相对缺乏踏实勤奋、刻苦专研学习的编导学生。（三）专业素质人才缺失广播电视编导专业就业饱，而精英人才缺失。广播电视编导专业学生表现出专业领域广泛涉猎、但每一门都未精通的特点。大部分高校的广播电视编导专业课程设置涉及到电视、电影、新闻、广告、3D、后期等众多专业领域，在校学生们的对每一门课程都学一点皮毛，但如果真的在某一岗位上进行技术操作，却呈现出后劲不足的状态。只追求广泛涉猎而不追求单项技术的深入学习，这种培养模式最大的问题就是无法提供给社会精英人才。随着时代发展，初级的技能已无法完全胜任工作需要。最初广播电视编导专业在各个高校的广泛开设的确在一定时期内缓和了电视行业人才紧缺的状况，但随着开设广播电视编导专业高校的数量不断增加和一批批该专业大学生不断毕业走向社会，广播电视编导专业开始出现了就业饱和的问题。而另一方面，随着传媒行业的飞速发展，对电视、媒体人才要求越来越高，理论基础扎实、操作能力强并且能快速适应外界传媒趋势发展的高素质广播电视编导专业人员成为了传媒业界急需的人才，但处于“批量生产”下的广播电视编导毕业生却呈现出综合能力不足以应对工作需要的窘状，很多高校毕业生都存在专业理论强、实际动手能力弱的现象。四、广播电视节目编导的建议（一）提高创新意识近年来备受观众好评的电视节目与电视编导的努力是分不开的,这些电视节目也从不同角度解释了电视编导的职业修养。与此同时,电视编导还应居安思危,具备敏锐的创新意识,不断推陈出新,丰富电视节目形式,带给观众耳目一新的感受。随着受众需求品位的提升,观众希望观看到更加新颖的电视节目,电视编导应从观众需求出发,创造节目编排的新亮点。新时期下的广播电视编导专业要进行新的科学定位，进行创新研究和实践，探索新的科学的教学方法，创新发展本专业的模式。因此,创新并不是轻而易举的工作。电视节目创新不是一个刻意的形式变化,是电视编导在认识时代发展潮流、媒体责任使命、电视台竞争战略的基础上,综合现有资源,以观众需求为根本,设计的新型节目形式和节目内容。这一职业素养要求电视编导具备职业敏感性,善于时刻捕捉新的亮点和信息,保持永远求新的状态,并用职业激情感染整个团队,凝聚团队创新热情。（二）准确定位，改进人才培养机制随着中国经济的迅速发展，市场对于人才质量的要求日益提高，广播电视行业也不例外。广播电视编导的职业素质直接决定了一档电视节目的质量。因此新时期的广播电视教育要找准自己的定位，广播电视从业者要全方位提高自身能力，掌握好当代广播电视发展方向，才能为广播电视事业的发展贡献一份力量。广播电视编导专业的教学离不开优秀的师资队伍，建设合格的师资队伍是提高学生专业水平的有效保障。高校只有具备规模庞大、素质较高的师资队伍，才能让学生更好地接受专业知识的教学。教师作为学生学习的引导者，其言行举止对学生有着潜移默化的影响。（三）加强电视编导文化素养电视编导作为电视节目的主要负责人，其文化素养的高低直接影响着电视节目的质量，在电视媒体事业发展中起着重大的影响作用。因此，政府部门和相关电视工作者必须加强对电视编导队伍的重视力度，提高电视编导队伍的专业技能和文化修养。第一，电视台在聘用和选择电视编导时，应该提高准入门槛，只有具备较高的专业技能且通过考核之后才能上岗工作，以便从源头上控制和提高电视编导质量。第二，加大对电视编导的资金投入和培训力度。电视编导由于工作比较繁重，没有整块的时间参加培训和学习，电视台可以针对电视编导的特殊情况灵活的提供培训机会和学习平台，使电视编导能够在不耽误工作的基础上有所收获。第三，电视台之间不能搞孤立，电视编导之间应该加强沟通和交流，及时分享自己的想法和观点，加强合作，共同提升自我能力。结论近年来，随着改革开放的不断深入和推进，我国日益与国际接轨，人们群众不再单纯地只为物质文化而奔波，而将视角更多地转为了对精神文化的需求方面，这在一定程度上为电视文化的迅猛发展提供了广阔的发展空间和市场，但是由于各种原因和条件的局限性，电视文化在发展和传承过程中也面临着严峻的挑战。电视编导作为电视节目创作的重要力量，其文化素养水平已经成为人们普遍高度关注的问题之一，因此，必须积极寻求解决策略，以便提高电视编导的文化素养，创造出更多优秀的电视节目，满足广大群众的精神文化需求。本文从我国广播电视节目编导的概念及内容分析,了解了广播电视编导的重要性，广播电视编导是节目的灵魂，他有效协调各方面关系，参与前期中期和后期的各项具体工作统筹安排与操作执行。注重电视编导的素质培养，形成个性化的风格，对于整个电视节目质量和电视媒介影响力的提升都具有重大意义。专业技术和修养决定着节目的制作水准,创新意识则是电视节目时刻保持生命力的源泉。电视编导应不断积淀职业素养,从而增强电视媒体的竞争实力,树立媒体公信力。参考文献1邢丽梅.大数据时代广播电视编导专业多元化应用型人才培养模式研究[J].常州工学院学报(社科版),2014,06:110-114.2张婉婷.地方应用型本科院校广播电视编导专业“工作室制”教学模式探究[J].高教研究与实践,2014,04:53-55