中国当代漆画创作倾向研究

中国当代漆画创作倾向研究一、本文概述《中国当代漆画创作倾向研究》一文旨在深入探索中国当代漆画创作的现状、发展趋势及其背后的文化、艺术和社会影响。漆画，作为一种古老而独特的艺术形式，其深沉的色彩、独特的质地和丰富的表现力使其在中国艺术界占有独特地位。本文将从多个维度对当代漆画创作进行详尽的解析，以期揭示其创作倾向及其背后的深层次原因。本文将首先对中国当代漆画的历史背景进行回顾，梳理其从传统到现代的演变过程，探究其艺术特点和发展轨迹。接着，文章将着重分析当代漆画创作的现状，包括主要的创作群体、风格特点、题材选择等方面，以期全面展现当代漆画创作的多元化面貌。文章还将对当代漆画创作中的一些问题和挑战进行深入探讨，如传统与现代的融合、创新与传承的平衡等。在研究方法上，本文将采用文献研究、案例分析、实地考察等多种方式，以确保研究的全面性和深入性。文章还将结合国内外相关研究成果，对当代漆画创作进行跨文化的比较和研究，以期在更广阔的视野下揭示其独特的艺术价值和文化意义。本文将对中国当代漆画创作的未来发展趋势进行展望，提出一些建设性的意见和建议，以期为中国当代漆画的健康发展贡献一份力量。二、中国当代漆画创作的社会文化背景中国当代漆画创作倾向的形成并非偶然，而是深深根植于我们社会文化背景的土壤中。近年来，随着中国经济的快速发展，社会的文化面貌也发生了显著变化。一方面，全球化的趋势让中国文化与世界各地文化产生了广泛的交流和碰撞，艺术家们开始从更宽广的视角去审视和表达自我。另一方面，随着科技的进步，新的媒介和艺术形式层出不穷，对传统的艺术领域产生了深远的影响。在这样的社会文化背景下，中国当代漆画创作开始展现出多元化的倾向。艺术家们不再满足于传统漆画的技法和形式，而是开始尝试将现代元素、新材料和新技术融入到漆画创作中，以表达自己对现代社会的理解和感悟。例如，一些艺术家开始尝试使用新材料来模拟传统漆画的质感和色彩，或者使用数字技术来创作漆画，这些新的尝试都为漆画艺术注入了新的活力。社会的快速发展也带来了许多社会问题，如环境污染、城市化进程中的文化冲突等，这些问题也成为了当代漆画创作的重要主题。艺术家们通过漆画这一独特的艺术形式，表达了对这些问题的关注和思考，使得漆画艺术不仅具有审美价值，更具有深刻的社会意义。因此，中国当代漆画创作的社会文化背景是复杂而多元的，它既包括了全球化的影响，也包括了科技进步的推动，还包括了社会问题的反映。这些因素共同构成了当代漆画创作的丰富面貌，也为我们提供了理解和欣赏漆画艺术的重要视角。三、中国当代漆画创作的艺术风格与特点中国当代漆画创作，在历经数十年的发展与创新后，已形成了独特且丰富的艺术风格与特点。这一时期的漆画创作，既继承了传统漆艺的精髓，又融入了现代艺术的多元元素，使得漆画这一古老的艺术形式焕发出新的生机与活力。艺术风格方面，中国当代漆画创作展现出多样化的特点。一方面，传统风格的漆画作品仍占有一席之地，这些作品注重细腻的工艺和深沉的色彩，通过精细的线条和色彩搭配，表现出深沉而含蓄的艺术韵味。另一方面，现代风格的漆画作品则更加注重形式与内容的创新，艺术家们运用各种现代艺术手法，如抽象、解构、拼贴等，赋予漆画以更加前卫和时尚的艺术气息。在特点上，中国当代漆画创作体现了以下几个方面的突出特征。一是材料运用的广泛性。当代漆画艺术家不再局限于传统的漆料和木质材料，而是大胆尝试使用金属、塑料、玻璃等现代材料，从而拓展了漆画的创作领域和表现手法。二是技艺与科技的结合。随着科技的发展，许多现代科技手段被引入到漆画创作中，如计算机辅助设计、3D打印技术等，这些技术的运用不仅提高了漆画的制作效率，也为艺术家们提供了更多创新的可能性。三是主题与内涵的深化。当代漆画创作不再仅仅局限于传统的装饰和象征功能，而是更加注重对人性、社会、自然等主题的深入探索，通过漆画这一艺术形式传达出深刻的思考和感悟。中国当代漆画创作在艺术风格与特点上呈现出多样化、创新性和深刻性的特征。这些特征不仅反映了艺术家们对漆画艺术的独特理解和追求，也体现了中国当代艺术在全球化语境下的独特魅力和影响力。四、中国当代漆画创作的地域性与民族性在中国当代漆画创作中，地域性与民族性是两个不可忽视的重要特征。这两者相辅相成，共同塑造了中国漆画的独特风貌，使其在世界艺术舞台上独树一帜。地域性是中国当代漆画创作的重要特征之一。中国地域辽阔，各地域的自然环境、文化传统、生活习惯等差异巨大，这些差异在漆画创作中得到了充分的体现。例如，江南地区的漆画作品往往细腻温婉，色彩柔和，这与江南水乡的美景和人们的生活方式息息相关。而北方地区的漆画则多粗犷豪放，色彩浓重，反映了北方大地的辽阔和人民的豪放性格。这种地域性的差异使得中国漆画呈现出丰富多样的风格面貌，为观众带来了不同的视觉享受。民族性则是中国当代漆画创作的另一重要特征。中国是一个多民族国家，各民族都有自己独特的文化传统和艺术审美。在漆画创作中，许多艺术家深入挖掘本民族的文化元素，将其融入作品中，形成了具有鲜明民族特色的漆画风格。例如，一些艺术家从苗族、藏族等民族的服饰、建筑、民俗等元素中汲取灵感，创作出了一系列充满民族风情的漆画作品。这些作品不仅展示了中国各民族的独特魅力，也为中国漆画的发展注入了新的活力。地域性和民族性在中国当代漆画创作中相互交织、相互影响。一方面，地域性为漆画创作提供了丰富的素材和灵感来源；另一方面，民族性则为漆画创作注入了深厚的文化内涵和独特的艺术魅力。这种结合使得中国当代漆画既具有鲜明的地域特色，又蕴含着深厚的民族情感，成为中国传统文化与现代艺术相结合的典范。中国当代漆画创作在地域性和民族性方面展现出了独特的魅力。这种魅力不仅体现在作品的艺术风格上，更体现在作品所蕴含的文化内涵和精神追求上。随着社会的不断发展和文化的不断交流融合，中国当代漆画创作将继续在地域性和民族性的基础上不断创新和发展，为世界艺术宝库贡献更多精彩的作品。五、中国当代漆画创作的市场与价值随着中国当代艺术市场的日益繁荣，漆画作为一种具有深厚历史底蕴和独特艺术魅力的绘画形式，逐渐受到了市场的关注和认可。中国当代漆画创作在市场中的表现和价值，不仅反映了其艺术价值，也体现了其文化价值和市场潜力。中国当代漆画创作在市场中呈现出多元化的趋势。一方面，传统漆画作品以其精湛的技艺和深厚的文化内涵，吸引了大量收藏家和艺术爱好者的关注。这些作品往往融合了传统漆工艺和现代审美观念，既具有传统漆画的独特韵味，又不失现代感，符合了现代人的审美需求。另一方面，一些年轻的漆画艺术家在创作中融入了更多的现代元素和创新思维，他们的作品在市场中也受到了广泛的欢迎。这些作品往往具有鲜明的个性和独特的风格，不仅在视觉上具有强烈的冲击力，而且在题材和表现形式上也更具创新性和探索性，满足了市场对新鲜、有趣艺术作品的需求。同时，中国当代漆画创作的市场价值也在不断提升。随着艺术市场的不断成熟和规范化，越来越多的投资者和收藏家开始关注漆画这一领域。他们不仅看重漆画作品的艺术价值，更看重其文化价值和收藏价值。因此，一些优秀的漆画作品在市场上的价格不断攀升，成为了艺术品市场中的热门投资品种。然而，中国当代漆画创作在市场中也面临着一些挑战和问题。一方面，由于漆画材料的特殊性和制作工艺的复杂性，使得其制作成本相对较高，限制了其在市场中的普及程度。另一方面，一些漆画作品在创作中存在过于追求表面效果和形式创新而忽视内涵和文化底蕴的倾向，使得其艺术价值受到了一定的影响。因此，对于中国当代漆画创作来说，要在市场中获得更好的发展和认可，不仅需要不断提升作品的艺术水平和文化内涵，还需要加强市场推广和品牌建设，提高其在市场中的知名度和影响力。也需要加强行业规范和自律，推动漆画市场的健康有序发展。六、中国当代漆画创作的挑战与机遇中国当代漆画创作正面临着前所未有的挑战与机遇。在全球化和科技迅速发展的背景下，传统艺术形式如漆画需要不断地创新以适应现代社会的审美需求。中国传统文化的复兴也为漆画艺术提供了新的发展契机。挑战之一在于如何在保持漆画独特艺术魅力的同时，将其与现代审美观念相结合。这要求漆画艺术家不仅要有深厚的传统技艺基础，还要具备创新思维和跨界合作的能力。随着新材料和新技术的不断涌现，漆画创作也需要与时俱进，探索更多可能性。机遇则在于国家对传统文化艺术的重视和支持。近年来，政府出台了一系列政策措施，鼓励传统文化的传承与创新。这为漆画艺术的发展提供了良好的外部环境。随着人们生活水平的提高，对艺术品的鉴赏能力和需求也在不断提升，这为漆画艺术的市场拓展提供了广阔空间。中国当代漆画创作既面临着挑战也拥有众多机遇。只有不断创新、与时俱进，才能在全球化的大背景下保持其独特的艺术魅力，并赢得更广阔的发展空间。七、结论通过对中国当代漆画创作倾向的深入研究，我们可以清晰地看到漆画艺术在当代中国的独特地位和不断发展变化的创作趋势。当代漆画艺术家们不仅继承了传统漆画的精湛技艺和深厚文化内涵，还在此基础上进行了大胆的创新尝试，使漆画艺术呈现出多元化、现代化的面貌。在创作题材上，当代漆画艺术家们不断拓展新的领域，从传统的山水、花鸟、人物到现代都市、抽象表现等，各种题材在漆画创作中均得到了充分的体现。这种题材的多样性不仅丰富了漆画艺术的表现形式，也使其更加贴近当代社会的审美需求。在创作技法上，当代漆画艺术家们不断探索新的表现方式，如运用新材料、新技术以及与其他艺术形式的结合等，使漆画艺术的表现力得到了极大的提升。同时，他们还注重对传统技法的传承和创新，使传统与现代在漆画创作中得到了完美的融合。在创作理念上，当代漆画艺术家们更加注重对自我情感的表达和对社会现实的关注。他们通过漆画这一艺术形式来表达自己对自然、生命、社会等问题的思考和感悟，使漆画艺术具有了更加深厚的文化内涵和人文精神。中国当代漆画创作倾向呈现出多元化、现代化、创新化的发展趋势。这种趋势不仅体现了漆画艺术在当代中国的独特魅力，也展示了中国艺术家们在继承传统的基础上不断追求创新和突破的精神风貌。我们相信，在未来的发展中，中国当代漆画艺术将继续保持其独特的创作倾向和不断前进的态势，为世界艺术宝库贡献更多的精彩作品。参考资料：漆画是一种历史悠久的艺术形式，其独特的视觉语言表达了丰富的文化内涵和美学价值。装饰艺术作为漆画中不可或缺的一部分，对于提升漆画的艺术性和视觉效果具有重要意义。本文将探讨装饰艺术在漆画创作中的运用。装饰艺术是指通过运用各种材料和手段，对物体进行美化加工的一种艺术形式。它具有多种特点，如简洁明快、色彩斑斓、富丽堂皇等。装饰艺术在漆画中的应用，丰富了漆画的视觉效果和艺术内涵，使得漆画更加美观、富有艺术感。漆画的色彩丰富多样，通过运用不同的色彩搭配，可以表现出不同的情感和氛围。在装饰艺术中，色彩的运用可以突出主题，增强视觉效果。例如，使用鲜艳的红色可以营造出喜庆、热情的氛围；使用温暖的黄色可以表现出温馨、舒适的感受；使用冷色调可以表现出冷静、神秘的氛围。图案是装饰艺术中常用的元素之一，通过运用各种图案可以表现出不同的文化内涵和美学价值。在漆画中，常见的图案包括动物、植物、人物、几何图形等。例如，运用龙、凤、狮子等动物图案可以表现出中国传统文化的象征意义；运用梅花、兰花、竹子等植物图案可以表现出清新、自然的美学感受；运用人物图案可以表现出故事情节或者特定的场景。材料是装饰艺术中必不可少的元素之一，不同的材料可以表现出不同的质感和效果。在漆画中，常用的材料包括漆、木、石、金属等。例如，运用漆可以表现出光滑、亮泽的表面效果；运用木可以表现出自然、淳朴的质感；运用石可以表现出坚硬、粗糙的表面效果；运用金属可以表现出冷冽、闪耀的视觉效果。传统漆画中，装饰元素的应用已经非常普遍。例如，在古代中国的漆器上，我们可以看到各种色彩斑斓的图案和纹样，这些装饰元素不仅增强了器物的美感，也表现出当时社会的文化背景和审美观念。同时，传统漆画还注重材料的运用，如使用珍贵的木材、玉石等材料来增加装饰效果。现代漆画在继承传统的基础上，更加注重创新和多元化发展。在装饰元素的运用上，现代漆画更加灵活多样。例如，现代漆画通过使用新材料、新工艺来增强作品的艺术效果和视觉冲击力。同时，现代漆画还注重将不同文化元素融入到作品中，通过交叉融合创造出更加丰富多彩的艺术表现形式。装饰艺术作为漆画中不可或缺的一部分，对于提升漆画的艺术性和视觉效果具有重要意义。通过了解装饰艺术的含义和特点，以及掌握漆画中常用的装饰元素，我们可以更好地理解和欣赏漆画这一古老而又充满活力的艺术形式。漆画以天然大漆为主要材料的绘画，除漆之外，还有金、银、铅、锡以及蛋壳、贝壳、石片、木片等。入漆颜料除银朱之外，还有石黄、钛白、钛青蓝、钛青绿等。漆画的技法丰富多彩。依据其技法不同，漆画又可分成刻漆、堆漆、雕漆、嵌漆、彩绘、磨漆等不同品种。漆画有绘画和工艺的双重性。漆画是中华民族几千年历史沉淀的一种传统手工艺制作的精品，它集传统艺术与现代工艺品的优点于一体，即在充分借鉴传统漆画技法的基础上，溶入福州脱胎漆器的制作手法，将“画”与“磨”有机结合起来，使创作出来的磨漆画具有色调明朗、深沉、立体感强、表面平滑光亮等特点。漆画以天然大漆为主要材料的绘画，除漆之外，还有金、银、铅、锡以及蛋壳、贝壳、石片、木片等。入漆颜料除银朱之外，还有石黄、钛白、钛青蓝、钛青绿等。漆画的技法丰富多彩。依据其技法不同，漆画又可分成刻漆、堆漆、雕漆、嵌漆、彩绘、磨漆等不同品种。漆画有绘画和工艺的双重性。漆画是中华民族几千年历史沉淀的一种传统手工艺制作的精品，它集传统艺术与现代工艺品的优点于一体，即在充分借鉴传统漆画技法的基础上，溶入福州脱胎漆器的制作手法，将“画”与“磨”有机结合起来，使创作出来的具有色调明朗、深沉、立体感强、表面平滑光亮等特点。漆画既是艺术品，又是和人民生活密切相关的实用装饰品，成为壁饰、屏风和壁画等的表现形式。中国是世界上产漆最多、用漆最多的国家，漆画具有悠久的历史。浙江余姚河姆渡发掘的朱漆碗，已有7000年的历史。河南信阳长台关出土的漆瑟，彩绘有狩猎乐舞和神怪龙蛇等形象的漆画，也有2000余年的历史。著名的还有湖南长沙马王堆出土的汉代漆棺上的漆画、山西大同司马金龙墓漆屏风画以及明清大量的屏风漆画等。世界上把漆艺推向绘画领域的只有中国和越南两个国家。开启漆画独立以之先河的是越南，事实上，越南也是一个有着漆艺传统的国家。1928年前后，当时的学生在学习油画技法时，用他们所掌握的漆艺技术进行了创造性尝试，用漆彩取代油画颜料，从而迈开了现代漆画的第一步。到了30年代，由于一些油画家的参与和漆艺艺人的协助，使漆画作为一种独立的艺术，在语言的独立性和表现力方面得以大大提高，出现了大批热衷漆画创作的画家，并逐渐扩大其影响！1962年越南磨漆画在中国的展出，极大地震动了作为漆艺故乡的中国，于是开始了中国现代漆画的艰难探索。随之而来的一系列漆画作品参展和漆画的展览，则标志着中国漆画的独立。特别是1984年，中国现代漆画较大规模地参加“第六届全国美展”标志了漆画作为独立画种在中国画坛的成熟！最先把漆艺推向绘画领域的是越南磨漆画。越南是一个有着悠久漆艺传统的国家，越南磨漆画的摇篮——印度支那美术学院，由法国人维克托尔·塔尔丢（VictorTaraieu）于1925年创办。20世纪30年代，越南是法属殖民地，印度支那美术学院的教学体系采用了西方的教育观念。在美术学院的教学中，法国人并没有把西方的一套东西强加给学生，当时法国的教师鼓励越南学生发掘本民族优秀艺术传统，他们把民间艺人请进课堂，鼓励越南人发展自己的民族艺术。“头两年学所有的课程，第三年看发展，有的学油画，有的学磨漆画。”于是一批学生在学习油画技法的同时，开始钻研传统的漆艺技法并尝试把它运用于绘画创作中，由此开始了磨漆画的探索。磨漆画在越南画坛的地位日益巩固，逐渐发展成了越南的“国画”，在国际上的影响也越来越大。越南是中国的近邻。中国现代漆画的诞生是与越南磨漆画的直接刺激影响分不开的。1962年，“越南磨漆画展”先后在北京和上海展出，在中国美术界和社会上产生很大反响。从越南磨漆画中，人们看到了用漆这种传统材料还可以表现如此广阔的艺术天地。这大大刺激了漆艺故乡的中国人。中央工艺美术学院的乔十光、李鸿印为探寻壁画材料，到福州漆器工厂拜师学艺，开始了漆画的探索。1964年，文化部派广州美术学院蔡克振和中央工艺美术学院朱济赴越南学习磨漆画。另外，福建、四川、山西等地也有一些画家、漆艺家开始研究漆画。“从此，中国漆艺家、画家也有了漆画是绘画的自觉意识，开始了中国现代漆画的艰苦探索。”（1）漆膜具有优良的物理机械性能。如漆膜坚硬，漆膜的硬度达0．65－0．89（漆膜值/玻璃值）。而一般合成漆的漆膜硬度仅0．2－0．4。漆膜耐磨强度大，耐磨性优于任何合成树脂和其它涂料。漆膜光泽明亮，而且持久。漆膜密封性好，漆膜的针孔非常少。粘性好，与木质的附着力强。由于天然生漆具有防腐蚀、防渗透、防潮、防霉、耐酸等性能，漆膜具有硬度强、耐磨的特点，并有美丽耐久的光泽，因此生漆广泛地应用于国防军工、化学工业、石油工业、冶金采矿工业、纺织印染工业、医药工业以及古建筑和文物的保护，漆艺用漆只是很少的一部分。原生生漆一般含有20%-40%的水分和杂质，必须经过加工精制才能应用。精制漆品种有生漆、黑推光漆、红推光漆和透明漆等，生漆有用生漆和揩清用生漆。所谓“推光漆”，只不加油类、有硬度、耐推光之漆。天然生漆对颜料掺入的要求很挑剔，因为天然生漆含有漆酸，而各种盐基性颜料均系金属化合物，凡含锌、钡、铅、铜、铁、钙、钠、钾等金属的颜料，一与天然生漆调合就同漆酸起化学作用，色泽变暗甚至变黑，故不能使用。只有不与漆酸起化学作用的贵重金属如金、银、钦、汞等，才能入漆。近代从炼焦油中提取的有机颜料，非金属性，且耐酸耐碱，则宜于入漆。古代多用矿物盐基性金属化合物颜料，如银朱、赭石、石黄、石青、石绿、铅粉、煤烟等。其实其中除银朱、石黄、煤烟之外，多不宜入漆，故古代漆色较暗。“绿沉漆”之由来即因石绿入漆后颜色灰暗而起。入漆颜料基本上有银朱、立索尔红（西洋红）、镉黄、钛白、酞菁蓝、酞菁绿等。由于钛白和酞菁蓝、酞菁绿等颜料的出现，漆色能调配出多种色彩，再加上运用泥银、泥金，漆艺色彩就更加丰富了。以上各种颜料，均为干色粉，与漆调合为漆彩，方可用。调制方法是：将颜料置于调漆板上，加入少许广油，用石杵分批研磨，并不时地翻动清理，务必研细，这与色彩的鲜明度很有关系。研细之后，再调入透明漆或红推光漆。一般来说，入漆量不得少于50%，入漆太少，彩漆不够坚牢，入漆过多，则会影响色彩的鲜明度。颜料和漆调合后的彩漆，干后一般较原来的暗。不过，经过一定的时间（数月甚至更长），又会恢复到调制时的色彩，可称还原，但如果漆的含量过大，色彩便不会完全还原。金即黄金。金可以看成黄色颜料，有金箔、金箔粉、金泥、金九粉等。银是白银，可以看成是白色颜料。也有银箔、银箔粉、银泥，银丸粉等。铝其作用与银相近，也可看成是白色颜料，也有铝箔、铝箔粉、铝泥之分。镶嵌材料漆艺中可用的镶嵌材料很多。只要有一定的硬度，耐打磨，能持久的均可取。贝壳种类繁多，贵重的有夜光螺、鲍鱼贝（石决明）、珍珠贝等。在漆艺中通称为螺钿。中国南方湖泊中称亮耳子的白色蚌壳，裙边有漂亮的色彩，也可用。加工办法是先将贝壳外皮去掉，然后在砂轮上打磨成片。厚薄根据需要而定。韩国漆艺以螺钿著称。加工技术比较先进，先用机器把贝壳分离剖解为薄片，薄片又可以切割成宽窄不等的细条，不仅使用方便，贝壳也得到了充分的利用。螺钿也可加工成颗粒如砂，可以洒粘于画面。蛋壳通常使用的有鸡蛋壳、鸭蛋壳、鹌鹑蛋壳。鸡蛋壳的色彩有红白之分，鸭蛋壳又有呈绿色的。鸭蛋壳因略有透明，粘合蛋壳的底漆能衬托于表面，故较鸡蛋壳暗。鹌鹑蛋壳比鸡、鸭蛋壳薄，适用干镶嵌面积小而又精密的部分。蛋壳也可以碾碎成颗粒，洒粘于画面。金银加工成薄片，可嵌于漆面上。金银以外，尚有锡、铜、铅、铝等。嵌片以外，尚可嵌线。角骨牛角、牛骨、驼骨等，均可用于镶嵌。兽骨的加工方法是，先将其破成两片，加石灰与石碱放在锅里蒸煮，以去其油分，再加工为薄片，即可使用。龟壳、玳瑁也可用。木石黄杨木、紫檀木、寿山石、青田石、叶腊石、珊瑚、绿松石等，不分贵贱，只要合宜，均可用于镶嵌。研磨材料研磨材料有水砂纸、磨石、人造磨石、木炭等。漆艺中可用的镶嵌材料很多。只要有一定的硬度，耐打磨，能持久的均可取。贝壳种类繁多，贵重的有夜光螺、鲍鱼贝（石决明）、珍珠贝等。在漆艺中通称为螺钿。中国南方湖泊中称亮耳子的白色蚌壳，裙边有漂亮的色彩，也可用。加工办法是先将贝壳外皮去掉，然后在砂轮上打磨成片。厚薄根据需要而定。韩国漆艺以螺钿著称。加工技术比较先进，先用机器把贝壳分离剖解为薄片，薄片又可以切割成宽窄不等的细条，不仅使用方便，贝壳也得到了充分的利用。螺钿也可加工成颗粒如砂，可以洒粘于画面。以做贴蛋壳来说，首先指做好底板，一定要平，一般来说贴蛋壳或者贴螺钿的漆板要求最高，必须特别平，否则磨出来就会有磨漏或者没磨到的地方。在墨好的漆板上画上图稿，画的方法是先在一张宣纸上画好稿子，宣纸后面粘上一张蓝色复写纸，再把宣纸放在漆板上，固定住，用没了油的圆珠笔轻拓一遍，不要太使劲，会伤及漆面，用没油圆珠笔是因为这种笔笔尖圆润，不会弄坏宣纸，拓完后用碾碎了的白色粉笔末清擦漆板，这样就会在表面留下白色的痕迹，如果不理想用水就可以擦掉，不会弄坏漆层。其次在要粘蛋壳的地方涂漆，不要一下子全涂满，要随粘随涂，因为漆会干，尤其是化学漆，干得特别快，还没沾就干了，很难操作，所以可以适当加一些稀料或者松节油。蛋壳一般选用没煮过的，鸡蛋壳发白，不透明，鸭蛋可发青较透明，要根据自己的作品原则蛋壳的品种，有时为了造成更好的效果，贴蛋壳用的漆可以选择不同颜色的色漆，这样在蛋壳的缝隙中可以透出来，也可以透过较透明的鸭蛋壳微微显露，效果很好。再次，就贴吧，用一把刻刀和一把镊子，掰出或者刻出合适的形状，用镊子夹住放在涂了漆的地方，鼓的朝上，洼的一面朝下，用镊子的另一端压实在，这样蛋壳就在漆板表面碎了，形成了自然的裂纹，压得越实裂纹越细，但并不是越细越好，要根据自己的画面风格来定夺。然后，蛋壳贴好以后用刻刀把贴出边的地方剔掉，有时有些出边也可以，剔得太干净手工的痕迹就会减少，具体的要自己掂量着办。等贴蛋壳的漆完全干透以后，在蛋壳上刷自己想要的色漆，蛋壳的缝隙里就会有了颜色，一般来说刷个两三遍就会与蛋壳平齐，当然是要干一遍刷一遍，鸭蛋壳较厚会比鸡蛋壳多刷一两遍，还要根据自己刷漆的厚度来定，然后就可以开始磨了。磨时请小心，用200号水砂纸打磨一遍，把蛋壳表面的漆差不多磨掉，换400号水砂纸，然后600，再800，1000，1200，如果表面有坑洼就再上一遍漆，直到又平又滑为止。擦干水份，用一块细布沾透明漆在漆板表面擦拭，再把多余的漆擦掉，这样就会更亮，干后用手沾油反复摩擦，然后再擦透明漆，再沾油磨，直到光光亮亮效果自己满意为止。中国当代漆画是在传统漆艺的基础上发展而来的一种独特绘画形式，具有丰富的历史底蕴和独特的艺术魅力。进入21世纪以来，中国当代漆画受到越来越多的和认可，逐渐成为国内外艺术界的焦点。本研究旨在探讨中国当代漆画创作的倾向，以期为漆画艺术的传承和发展提供参考。中国漆画有着悠久的历史，可以追溯到战国时期。然而，由于历史原因，漆画艺术在相当长的一段时间内都未能得到足够的重视。直到20世纪80年代，随着中国改革开放的深入，漆画艺术才逐渐得到复兴和发展。进入21世纪，中国当代漆画逐渐走向成熟，并呈现出独特的创作倾向。本研究采用文献资料法和实证研究法相结合的方法。通过收集和分析大量的相关文献，梳理出现代漆画艺术的历史、材料、技法等方面的研究成果。结合实际调查，对当代漆画创作者的创作倾向进行深入了解和分析。中国当代漆画创作在主题选择上更加宽泛，不再局限于传统的山水、花鸟、人物等题材。越来越多的漆画创作者开始现实生活和社会问题，将其作为创作主题。例如，一些作品反映了当代城市生活和环境保护问题，引起了广泛。在表现形式上，中国当代漆画打破了传统漆画技法的限制，融入了更多的现代艺术元素。一些作品采用了抽象表现主义、立体主义等现代艺术流派的表现手法，拓展了漆画艺术的疆界。在色彩运用上，中国当代漆画更加大胆和灵活，强调对比和层次感。一些作品采用了浓郁的色彩和夸张的对比，以表现创作者的情感和个性。在材料选择上，中国当代漆画除了传统的漆料和胎体以外，还尝试了各种新型材料和媒介的运用。例如，一些作品使用了金属、玻璃、塑料等现代材料，为漆画艺术带来了更多的可能性。在审美特征上，中国当代漆画更加注重个性化和现代感的表达。一些作品突破了传统美学的范畴，以独特的构图、色彩和表现形式，展示出创作者独特的个性和思想。本研究通过对中国当代漆画创作倾向的探讨和分析，认为中国当代漆画已经进入了一个新的发展阶段。创作者们更加注重个性化和现代感的表达，在主题选择、表现形式、色彩运用、材料选择和审美特征等方面都进行了积极的创新和尝试。然而，中国当代漆画的发展仍面临着传承与创新、传统与现代等矛盾与冲突。因此，为了更好地推动漆画艺术的传承与发展，我们应该在保持传统特色的基础上，积极吸收现代艺术元素，同时注重与国际艺术界的交流与合作。中国现代漆画作为传统漆艺的延伸和现代艺术的重要组成部分，近年