新世纪乡土小说研究

新世纪乡土小说研究一、本文概述随着社会的快速发展和城市化进程的推进，乡土文化在现代社会中的地位逐渐凸显，乡土小说作为乡土文化的重要载体，也受到了越来越多的关注。新世纪以来，乡土小说在创作手法、主题表达等方面都发生了显著的变化，呈现出新的面貌。本文旨在深入研究新世纪乡土小说的特点、发展趋势及其在中国当代文学中的地位与影响，以期为乡土小说的进一步发展和研究提供有益的参考。本文将梳理新世纪乡土小说的主要特点，包括主题内容的丰富性、创作手法的创新性、地域特色的鲜明性等。通过对具体作品的分析，探讨新世纪乡土小说在表现乡村生活、塑造乡村人物形象、揭示乡村社会问题等方面的独特之处。本文还将关注新世纪乡土小说的发展趋势，分析其在城市化背景下面临的挑战与机遇。本文将对新世纪乡土小说在中国当代文学中的地位与影响进行评估，以期为未来乡土小说的发展提供借鉴与启示。通过以上研究，本文希望能够为新世纪乡土小说的深入研究和创作实践提供有益的参考，同时也为当代文学的发展贡献一份力量。二、新世纪乡土小说的历史背景与发展脉络进入新世纪以来，中国社会经历了前所未有的转型和变革。随着城市化进程的加速，乡土社会面临着前所未有的冲击和瓦解。这种社会变革为乡土小说创作提供了新的历史背景和丰富的素材。全球化的浪潮也对中国乡土小说产生了深远影响，使得乡土小说在表现本土特色的也具有了世界性的视野。新世纪乡土小说的发展脉络，大致可以分为三个阶段。第一阶段是世纪初的十年，这个阶段的乡土小说主要关注的是乡土社会的现实问题和矛盾冲突，如农民的土地问题、乡村教育问题、留守儿童问题等。作家们通过细腻的描绘和深入的思考，揭示了乡土社会在现代化进程中的困境和挣扎。第二阶段是2010年代，这个阶段的乡土小说开始注重对乡土文化的挖掘和传承。作家们开始从文化的角度审视乡土社会，通过书写乡土人物、描绘乡土风情、讲述乡土故事，展现了乡土文化的独特魅力和生命力。这种对乡土文化的关注，不仅是对现代化进程中乡土社会失落的一种反思，也是对乡土社会未来发展的一种探索。第三阶段是近年来，这个阶段的乡土小说更加注重对乡土社会变迁的深入观察和思考。作家们开始从更广阔的视野来审视乡土社会，将乡土社会置于全球化、城市化的大背景下进行考察，深入探索乡土社会在现代化进程中的命运和出路。这种对乡土社会变迁的关注和思考，不仅体现了作家们对乡土社会的深刻理解和人文关怀，也为乡土小说创作提供了新的发展空间和可能性。新世纪乡土小说在历史背景和发展脉络上呈现出多元化、复杂化的趋势。作家们通过对乡土社会的深入观察和思考，不断挖掘和展现乡土社会的独特魅力和生命力，为乡土小说创作注入了新的活力和内涵。新世纪乡土小说也面临着新的挑战和机遇，如何在现代化进程中保持乡土文化的独特性和生命力，是作家们需要深入思考和探索的问题。三、新世纪乡土小说的主题与题材随着社会的快速发展和城乡结构的深刻变革，新世纪乡土小说在主题与题材上呈现出前所未有的丰富性和多样性。这些作品不仅继续关注传统的乡土情怀、农耕文明与人与自然的关系，还敏锐地捕捉到了现代社会转型给乡村带来的种种冲击与变化。一方面，新世纪乡土小说延续了对传统乡土文化的深情回望。这类作品往往以细腻的笔触描绘乡村的自然风光、民俗风情和人物性格，通过对乡村生活的诗意呈现，表达了对传统乡土文化的怀念与留恋。同时，这些作品也试图在现代化进程中为乡土文化寻找新的定位和价值，探讨如何在现代社会中保护和传承这些宝贵的文化遗产。另一方面，新世纪乡土小说也积极关注乡村在现代社会转型中的新变化。这些变化包括乡村经济结构的调整、人口流动的加剧、传统价值观念的转变等。作品通过对这些变化的深入剖析，揭示了乡村社会在现代化进程中所面临的种种困境与挑战，同时也展示了乡村人民在应对这些变化时所表现出的坚韧与智慧。在题材选择上，新世纪乡土小说也呈现出多元化趋势。除了传统的农耕文明、乡村生活等题材外，还涉及到了乡村教育、农民工问题、乡村政治等多个领域。这些题材的选择不仅拓宽了乡土小说的表现空间，也使得作品更加贴近现实、更加具有时代感。新世纪乡土小说在主题与题材上的拓展与创新，不仅丰富了文学作品的内涵与外延，也为读者提供了更加多样化、更加深入的艺术体验。这些作品通过对乡村生活的细致描绘和对现代社会转型的深入思考，让我们更加全面、深刻地认识到了乡村社会的复杂性和多样性。四、新世纪乡土小说的艺术特色与表现手法新世纪乡土小说在继承传统乡土文学的基础上，展现出了新的艺术特色与表现手法，为乡土文学注入了新的活力。这些新的艺术特色与表现手法主要体现在以下几个方面。在叙事视角上，新世纪乡土小说突破了传统的全知全能视角，更多地采用了限知视角，尤其是第一人称的叙述方式。这种叙事视角的转变，使得小说更加接近乡土生活的真实，增强了读者的代入感和参与感。同时，这种叙事方式也使得小说在描绘乡土人物和乡土生活时，更加细腻、深入。在叙事结构上，新世纪乡土小说不再满足于传统的线性叙事，而是更多地采用了非线性叙事结构，如时空跳跃、交叉叙事等。这种叙事结构的运用，使得小说在表现乡土生活时，更加灵活、自由，能够更好地展现出乡土生活的复杂性和丰富性。在语言运用上，新世纪乡土小说注重语言的乡土化和口语化，大量使用方言、俚语和民间传说，使得小说更加贴近乡土生活，更加具有地域特色。同时，这种语言运用方式也使得小说在表现乡土人物和乡土生活时，更加生动、形象。在表现手法上，新世纪乡土小说注重运用各种艺术手法来描绘乡土生活，如象征、隐喻、对比等。这些艺术手法的运用，使得小说在表现乡土生活时，更加含蓄、深刻，能够更好地揭示出乡土生活的本质和内涵。新世纪乡土小说在艺术特色与表现手法上呈现出了新的面貌，这些新的面貌使得乡土文学在新世纪焕发出了新的生机和活力。这些新的艺术特色与表现手法也为读者提供了更加广阔的想象空间，使得读者能够更好地感受到乡土生活的魅力。五、新世纪乡土小说的代表作品与作家群体新世纪以来，乡土小说在文学领域持续繁荣，涌现出众多优秀作品和作家群体。这些作品不仅延续了传统乡土文学的地域特色和文化内涵，更在主题表达、艺术手法和审美取向等方面有所创新和突破。代表作品方面，新世纪乡土小说呈现出多样化的风貌。一方面，作家们继续关注农村生活变迁、农民命运沉浮等经典主题，如《平原上的摩西》通过讲述一个乡村少年成长为警察的故事，揭示了乡村社会变迁背后的复杂人性与命运纠葛。另一方面，新世纪乡土小说也开始关注乡村生态、传统文化保护等新时代议题，如《耶路撒冷》通过描写一个乡村家族几代人的命运变迁，反思了现代化进程对乡村生态和文化的冲击。作家群体方面，新世纪乡土小说也涌现出一批具有影响力的作家。这些作家大多来自农村或具有深厚的乡村生活背景，他们的作品往往带有强烈的个人情感和人文关怀。例如，作家凭借其细腻的笔触和深刻的洞察力，创作出了一系列深受读者喜爱的乡土小说；作家YY则通过对乡村生活的深入观察和思考，以独特的叙事风格和语言魅力赢得了广泛赞誉。新世纪乡土小说还呈现出跨地域、跨文化的交流趋势。越来越多的作家开始关注不同地域、不同文化背景下的乡村生活，通过交流和碰撞产生出更加丰富多彩的艺术成果。这种跨地域、跨文化的交流不仅有助于推动乡土文学的繁荣发展，也为读者提供了更加广阔的视野和审美体验。新世纪乡土小说在代表作品和作家群体方面均取得了显著成就。这些作品和作家不仅继承了传统乡土文学的优秀传统，更在主题表达、艺术手法和审美取向等方面有所创新和突破。跨地域、跨文化的交流趋势也为乡土文学注入了新的活力和可能性。未来，随着社会的不断发展和文学创作的不断进步，相信新世纪乡土小说将继续在文学领域发挥重要作用并产生更加深远的影响。六、新世纪乡土小说的价值与意义进入新世纪，乡土小说并未因都市文化的冲击而式微，反而在多元化的文学格局中焕发出新的生机。这一时期的乡土小说，不仅继承了传统乡土文学的精神内核，更在题材选择、叙事手法、审美追求等方面进行了大胆的创新与突破，呈现出鲜明的时代特征。新世纪乡土小说在价值取向上更加多元，它不再单纯地以批判或歌颂乡村为唯一目的，而是通过对乡村生活的深入挖掘，展现出一个复杂多面的乡村世界。这种多元的价值取向不仅丰富了乡土小说的内涵，也使其更加贴近当代读者的审美需求。新世纪乡土小说在文化传承方面具有重要意义。通过对乡村生活、风俗习惯、民间传说等元素的描绘，这些作品不仅传承了中华民族优秀的传统文化，也为当代读者提供了一个了解乡村、认识乡村的窗口。这种文化传承的功能在当下都市化进程不断加速的社会背景下显得尤为重要。新世纪乡土小说还在社会批判意识上有所加强。许多作品通过揭示乡村社会存在的种种问题，如环境污染、生态破坏、乡村伦理道德的沦丧等，对乡村社会的现实问题进行了深刻的反思和批判。这种批判意识不仅有助于引起社会对乡村问题的关注，也为乡村社会的健康发展提供了有益的启示。新世纪乡土小说在审美追求上也呈现出新的特点。这些作品不再满足于对乡村生活表面的描绘，而是更加注重对乡村生活内在韵味和美学价值的挖掘。通过对乡村自然风光、人物性格、情感世界等元素的细腻刻画，这些作品为读者呈现出了一个既真实又充满诗意的乡村世界。新世纪乡土小说在文学价值、文化传承、社会批判和审美追求等方面都具有重要意义。它不仅丰富了当代文学的内涵和多样性，也为乡村社会的健康发展和传统文化的传承做出了积极的贡献。七、结论在本文的研究中，我们深入探讨了新世纪乡土小说的特点、价值及其发展趋势。通过对大量乡土小说文本的细致分析，我们发现这些作品在表现乡村生活、塑造人物形象、揭示社会问题等方面都取得了显著的艺术成就。我们也注意到新世纪乡土小说在文学史上所处的特殊地位，以及它对于推动中国文学发展所起到的重要作用。在结论部分，我们总结了新世纪乡土小说的几个主要特点。这些作品在主题上更加注重对乡村生活的真实描绘，以及对农民生存状态的关注。它们不再简单地美化乡村，而是努力揭示乡村生活的复杂性和多样性。新世纪乡土小说在叙事手法上也更加多样化和现代化，借鉴了多种文学流派和艺术手法，使得作品更具可读性和感染力。这些作品在反映社会问题上也更加深入和全面，不仅关注农民的经济生活，还关注他们的精神世界和社会地位。新世纪乡土小说是中国文学宝库中的一颗璀璨明珠。它们以独特的艺术魅力展现了乡村生活的美好与艰辛，同时也揭示了社会问题的严峻性和复杂性。我们相信，在未来的文学发展中，新世纪乡土小说将继续发挥重要作用，为中国文学的繁荣和发展做出更大的贡献。参考资料：乡土小说是一种以乡村为背景，以乡村生活为题材的小说。在过去的几十年中，乡土小说一直是中国文学的重要组成部分。然而，随着时间的推移，这种小说类型逐渐失去了其原有的吸引力和影响力。然而，在新世纪，随着中国社会和文化的快速发展，乡土小说重新回到了人们的视线中，并引起了广泛的研究和讨论。在21世纪，随着中国经济的快速发展和城市化进程的加速，人们对于乡村生活的逐渐减少。然而，与此同时，乡土小说作为一种文学形式逐渐受到了人们的和喜爱。乡土小说以其独特的风格和特点，如浓郁的地方色彩、真实的生活描写、深刻的社会思考等，吸引了越来越多的读者和研究者的。在新世纪，乡土小说的研究主要集中在以下几个方面。乡土小说的文化背景研究。这些研究主要探讨了乡土小说的文化背景和历史渊源。通过对乡土小说的研究，人们可以更好地了解中国农村社会的历史和文化传统。乡土小说的艺术特点研究。这些研究主要探讨了乡土小说的艺术特点和表现手法。通过对乡土小说的研究，人们可以更好地了解中国文学的艺术魅力和价值。乡土小说的社会影响研究。这些研究主要探讨了乡土小说的社会影响和意义。通过对乡土小说的研究，人们可以更好地了解中国社会的现实问题和困境。在新世纪，乡土小说作为一种文学形式逐渐受到了人们的和喜爱。通过对乡土小说的研究，人们可以更好地了解中国农村社会的历史和文化传统，也可以更好地了解中国文学的艺术魅力和价值。也可以更好地了解中国社会的现实问题和困境。乡土小说是指靠回忆重组来描写故乡农村的生活带有浓厚乡土气息和地方色彩的小说，也可以说“乡土小说”指的是20年代初、中期，一批寓居北京、上海的作家，以自己熟悉的故乡风土人情为题材，旨在揭示宗法制乡镇生活的愚昧、落后，并借以抒发自己乡愁的小说。这批作家有冯文炳（废名）、鲁彦、台静农、彭家煌、许杰等。乡土小说是中国现代小说创作的一个重要流派，是农村题材小说，它多取材于具有鲜明地方特色和浓厚地域风俗的农村。在20年代初、中期，小说创作上出现了一种被称为“乡土小说”的作品。从20世纪中国历史文化的大背景来看，乡土小说显然与中西方文化冲突有着密切的同构关系。当“西方文明以各种不同的形式逐渐破坏了传统文化的稳定性和连贯性，而且在总的方面影响了中国思想和文化的发展方向”的时候，它势必造成中国知识分子在文化大转型时期世界观的斗争和价值观的复杂矛盾。一方面在理性上不得不认同西方的思想和价值观念，另一方面，知识分子先天地受到中国传统文化的濡染，以及目睹西方文明的入侵和西方文明本身所固有的种种弊端，又注定了他们以振兴民族文化为己任的价值选择。当这种文化矛盾已构成社会主要矛盾的时候，知识分子作为文化的传承者和代言人，必然地会在小说创作中表现这一母题。以鲁迅为代表的20世纪乡土小说家，正是在这一文化冲突的背景下，开始了对知识分子自身的思想困惑和情感失衡的叙写。乡土小说的兴起，是新文学小说对“五四”小说过于西方化的一次反拨。“五四”小说以鲜明的人文主义思想追求和对西方近现代文学及语言的借鉴与中国传统小说划清了界限、实现了小说的革命，然而“五四”小说创作因此也存在很多弊端。其一是概念化，小说成了作家演绎思想、表达观念的形式，这个弊端主要表现在问题小说中；其二是欧化，这主要集中在浪漫小说中。浪漫小说不仅在抒情方式上直接借用了19世纪西方浪漫文学（尤其是卢梭的作品）的抒情方式，而且在抒情主人公的塑造上也过多受到卢梭及歌德的《少年维特的烦恼》的影响，因而这一派小说在叙事上不象小说，而在语言上则又非本土化。针对这种缺陷，新文学作家曾呼吁文学的“地方色彩”，提倡文学应有“从土里滋长出来的个性”，号召作家“须得跳到地面上来，把土气息、泥滋味透过了他的脉搏，表现在文字上”。所以，乡土小说在20年代初、中期的崛起，实际是新文学在革命之后着手建设的象征，反映了新文学现实主义的追求。最早创作乡土小说并证明其艺术魅力的，是鲁迅。但是，无论是鲁迅还是那些后来被称为乡土作家的青年作家，在20年代初、中期都不曾明确使用过“乡土文学”或“乡土小说”的概念，更未以此相标榜。最早将这批作家回忆故乡、抒写乡愁的小说称为“乡土文学”的，是鲁迅1928年在《中国新文学大系小说二集导言》中。后来人们便沿用这一概念指称这一时期的这批作家的创作。乡土小说作家很多都是直接受鲁迅的影响并有意识地模仿鲁迅而开始创作的，大都师承了鲁迅小说的批判国民性特点，较少造作，克服了概念化，以一种质朴和真实的面貌为当时小说创作界吹进一股清风。乡土小说作家很多都是直接受鲁迅的影响并有意识地模仿鲁迅而开始创作的，大都师承了鲁迅小说的批判国民性特点，较少造作，克服了概念化，以一种质朴和真实的面貌为当时小说创作界吹进一股清风。乡土小说是作家以批判的眼光审视故乡风习，对愚昧、落后进行尖锐的讽刺与批判。乡土小说作家往往怀着哀其不幸、怒其不争的复杂情绪描绘生活与苦难中而又麻木、愚昧的故乡人，同情与批判，讽刺与哀怜相互交织，形成乡土小说喜剧与悲剧相交融的美学风格。第三，在批判和描绘故乡愚昧习俗、麻木人性、凄凉人生时，乡土小说作家仍然抑制不住对故乡的眷恋，而这眷恋又往往与某种失落感相交织，因而小说大都具有抑郁的抒情调子。乡土小说的主要特征，首先是作家以批判的眼光审视故乡风习，对愚昧、落后进行尖锐的讽刺与批判。乡土小说作家往往怀着哀其不幸、怒其不争的复杂情绪描绘生活与苦难中而又麻木、愚昧的故乡人，同情与批判，讽刺与哀怜相互交织，形成乡土小说喜剧与悲剧相交融的美学风格。第三，在批判和描绘故乡愚昧习俗、麻木人性、凄凉人生时，乡土小说作家仍然抑制不住对故乡的眷恋，而这眷恋又往往与某种失落感相交织，因而小说大都具有抑郁的抒情调子。作为一种表现文化冲突的小说样式，两种或多种文化之间的距离构成了小说叙写的广阔空间，也设定了这一文化冲突的内在张力。因此，叙述者的写作视域和写作态度就构成了文化乡土小说的决定性因素。这对于原发现代化国家的叙述者来说，由于文化发展的历史延续性，使他们的乡土小说往往表现为同一民族随着时代生活巨变而产生的新旧两种文化之间的同一文化内部的矛盾。它更多地表现出对往事的怀念，对传统文化消失的叹惋。而对于文化移植的后发现代化民族国家，乡土小说则呈现出文化移植、文化断裂、文化碰撞等等更加复杂的矛盾状态，因而更具有典型意义。特别是中国，由于中西方文化巨大的差异性，使得文化冲突表现得尤为尖锐，乡土小说家的笔触也尤为忧愤深广。从这个意义上说，20世纪中国的文化乡土小说是具有世界意义的。特别是鲁迅开放而深邃的现代理性意识和他内敛而又真挚的中华传统情愫，构成了他的乡土小说恢宏的文化张力，从而高度概括了中西方文化冲突的初期，知识分子的典型心态。20世纪的乡土小说随着中西方文化冲突的加剧，加之受到鲁迅乡土文学观的影响，特别是鲁迅创作实践的带动，从整体走向上看，越来越呈现出文化的蕴含。从而与茅盾、赵树理初创的，柳青、浩然等作家继承和拓展的农村题材小说越来越有了明显的区别。20世纪的乡土小说随着中西方文化冲突的深入，也越来越被知识分子（而不是农民）所青睐。这种文化乡土小说，在题材上已不再是农村题材所能包含的了。它逐渐向城市的胡同和里弄渗透，在人物上也不仅仅是以表现农民为中心，知识分子已不再只是农民的代言人了。20世纪的文化乡土小说，把知识分子的理性意识和情感矛盾推到了小说的前台，着力展示的是中西方文化冲突境遇下知识分子自身复杂多样的精神状态。而单纯地写乡景、乡俗、乡情，以展示农村和农民的现实状况，展示平民乐趣的一种小说样式，那将是宽泛意义上的农村题材小说。当然，笔者不否认这些因素，以及方言的文化韵味，都可以构成文化乡土小说的必要（而不是必然）前提，但它并不是文化乡土小说的终极旨归。也就是说，它只是载体，而不是本体。鲁迅赋予乡土小说本体内涵指向的是知识分子在中西方文化冲突下的文化定位、文化漂泊和文化归属的范畴。它是一种文化小说，诗化小说。其实，从乡土小说着力表现“乡愁”这一点上就可以看出它的文化属性。乡愁并不产生于土生土长的农民，乡愁来自被故乡放逐的人们。而知识分子的独立品格和文化占有者的身份，决定了他们必然成为表现乡愁的当然代表。更何况乡土小说中的乡愁的“文化乡土”，“精神家园”的韵味，决非是农民和其他身份的人所扛得起的。传统的阅读经验，往往忽视了文化乡土小说中叙述者的身份，而直接表现知识分子文化漂泊，精神漫游的小说又一度被拒之于乡土小说门外，使得知识分子在乡土小说中的应有地位长期被悬置。而乡土小说的诗化性，写意性，亦使得一度只注重形象塑造的小说分析“忘记”了叙述人的心态。既如阅读鲁迅的单篇作品，确实容易忽视叙述人，尤其是叙述人的立场、态度、心境和表达方式，而把注意力转到了叙述对象上。然而，如果对鲁迅的文化乡土小说进行整体上的把握，那么，叙述者理性和情感的复杂矛盾心态就浮现了出来。以为对于文化乡土小说中的知识分子形象也应作如是观。所谓“乡土小说”，往往让人联想到某种奇趣盎然、野气扑人的田园诗意，月下小景、水乡夜色或空灵雨景常常成为乡土文学恬静怡人的意境，黄泥的墙、乌黑的瓦、老人、女孩和黄狗更是时常作为一种乡土小说的典型背景，昭示着乡土文学所可能具备的某种超然的美学特征。不过，乡土小说中也亦时常出现粗犷的民俗，剽悍的民风，甚至是野蛮的陋俗、愚昧的乡规和残酷的阶级压迫，所以，如果认为乡土文学只是叙述心灵的净土或只描写诗意的田园风光，显然不够全面。乡土小说中，粗犷的阳刚之气与纤细的阴柔之美同在，化外之境的淳朴人性和波澜壮阔的阶级斗争都可以为乡土文学所容纳，而愚昧与文明的冲突，在中国乡土文学的发展历程中，更是形成了一个越来越突出的主题。至于乡土文学的作家，如沈从文，自命为“乡下人”，刘绍棠，自称为“土著”，他们的乡土作品的视野，表面上看，似乎只专注于乡土间的纯美故事；细究起来，现当代任何一位以乡土文学为题材的小说家，几乎都无法完全回避关于现代意识和外部世界对乡村的影响。这种影响有时以直接冲突的方式表现出来；而在另一些的乡土文学作品中，作家的叙述可能间接地表达对于现代文明的某种否定态度。但是，不管以乡土为题材的作家对现代文明取何种态度，可以肯定的一点是，二十世纪中国文学中的“乡土小说”并非封闭的“乡土小说”，这一题材的文学类型，总是直接或间接应对着现代文明的挑战。据考证，关于“乡土小说”的阐述，在现代中国，最早的是鲁迅。他在《中国新文学大系·小说二集导言》中说“蹇先艾叙述过贵州，裴文中关心着榆关，凡在北京用笔写出他的胸臆来的人们，无论他自称为用主观或客观，其实往往是乡土文学，从北京这方面说，则是侨寓文学的作者。”尽管鲁迅对“乡土文学”未做出正面的定义，但他勾画了当时的乡土小说的创作面貌。当时的乡土文学的作家群体多寄寓在都市，沐浴着现代都市的文明，领受着“五四”新潮的洗礼。现代文明和进步思想的烛照，几乎成为当时作家书写“乡土小说”的一个重要的创作准备。1936年，茅盾更进一步指出“乡土文学”最主要特征并不在于对乡土风情的单纯描绘：“关于‘乡土小说’，我以为单有了特殊的风土人情的描写，只不过像看一幅异域图画，虽能引起我们的惊异，然而给我们的，只是好奇心的餍足。因此在特殊的风土人情而外，应当还有普遍性的与我们共同的对于运命的挣扎。一个只具有游历家的眼光的作者，往往只能给我们以前者；必须是一个具有一定的世界观与人生观的作者方能把后者作为主要的一点而给与了我们。”如果以茅盾的“乡土文学”观念为圭臬，那么，鲁迅笔下的乡土世界无疑最具代表性。在末庄、土谷祠、乌蓬船、咸亨酒店构成的乡土环境中，鲁迅以一个启蒙者的眼光揭示着乡土人物的麻木、愚昧和残酷。在鲁迅的乡土小说世界里，乡土环境，绝对不是寄予着某种人生理想的世外桃源，而是扼杀民族生命力的所在。鲁镇和末庄几乎可以等同于鲁迅所说的“铁屋子”。大概只有在回忆童年的叙述中，鲁迅才对故乡表现出些许的温情。而鲁迅对乡土环境的严峻态度，实际上为现代的许多进步作家所接受，所追随。在乡土生活和风习画面中寄予重大的社会命题，显示社会的变迁和变迁社会中的人物成为中国现代作家孜孜以求的一种乡土文学的叙事模式。鲁彦、许钦文、蹇先艾、台静农、许杰、彭家煌、沙汀、艾芜等一批现代乡土作家，以朴实细密的写实风格书写老中国儿女在各自的乡土上发生的种种悲剧性故事：宗法制的农村中的世态炎凉和无产者的不幸，封建等级制度延伸出的生活逻辑和社会心理对贱者、弱者不动声色的毁灭，封闭的边远乡村中原始野蛮习俗对人民的播弄和控制，等等。在这些乡土文学中，被台静农称为“地之子”的现代中国农村的老百姓们，承受着巨大的苦难，而小说叙述者所营造出的愚昧与冷漠、悲哀与阴郁交织着的乡村氛围，表现出这批乡土作家对当时中国最低层社会的强烈使命感。当然，这批乡土作家同时还是农村痼疾的解剖家，如沙汀，以尖锐的讽刺的笔法，写出了“半人半兽”“土著”人物把持的乡镇中的黑暗和无常。对乡土世界中政治、经济、阶级斗争问题的关注，乃是现当代中国的乡土文学的相当重要的一个叙事潮流。从早期具有左翼色彩的乡土文学创作开始，延续到抗战期间的赵树理、孙犁，形成了“山药蛋派”和“荷花淀派”的乡土小说流派。在赵树理、孙犁的乡土小说中，政治斗争故事和战争故事已经成为主宰。不过，在关于政治和战争的叙述中，这些作家通常以普通农民为视角，所以，他们的叙述和思维依然具有浓厚的乡土气息。特别是孙犁，他的乡土小说，塑造在残酷的战争环境中乡村普通百姓的乐观、无私和勇敢，具有一种鼓舞大众为民族解放而斗争的诗意向上的力量。而这种以革命为脉络的乡土文学，发展到合作化题材阶段，事实上其叙述者都转变为的具有敏锐政治意识的全知者，他们以乡土小说为输出革命和继续革命理念的所在，并十分注意塑造乡土世界中具有高度革命觉悟的农村“革命新人”，这些作家，以柳青和浩然为主要代表。与具有进步色彩或直接参加革命的乡土作家形成强烈反差的，是另一批陶醉于田园风光的现代乡土作家，其中成名于30年代的废名和沈从文最有代表性。废名的乡土文学作品中，少年和姑娘在夕阳下逗留嬉戏，行人挑夫在杨柳树下乘凉喝茶，农家乐的一派祥和而繁忙的快乐景象完全抹去了现代农村中血腥的一面，谱写出一曲远离尘嚣的田园牧歌。至于沈从文的创作，也多注意刻画乡土中的“粗糙的灵魂”和“单纯的情欲”。沈从文描绘的山寨、码头宁静而秀美，宛如一副副古朴奇幻的风俗画。特别是在这些“化外之境”中发生的爱情故事，更有令人一唱三叹之妙。《边城》中少女翠翠的爱情观和爱情经历，单纯而美丽，有着未受现代都市文明污染的清澈和微妙。在沈从文的乡土文学世界里，自然界的一切都是有灵性的，禽兽在做梦，草木能谈吐，大自然的“神性”成为乡土世界沉默的主宰。那么，沈从文意图在他的宁静超脱的乡土作品中寄寓什么样的主题呢？是“人性”。沈从文在他《从文小说习作选·代序》中言明：“这世界或有想在沙基或水面上建造崇楼杰阁的人，那可不是我。我只想造希腊小庙。选山地作基础，用坚硬石头堆砌它。精致，结实，匀称，形体虽小而不纤巧，是我理想的建筑。这神庙供奉的是‘人性’。”那么，我们有必要追问的是，沈从文是不是以“人性”的小庙的构造回避可能存在的残酷现实，从而“美化落后”“诗化麻木”呢？如果这样看待沈从文的乡土文学作品，确实是过于粗暴简单了。在沈从文诗意神话的长廊中，即使是最精美的篇章，也在述说着某种无法抗拒的悲凉。翠翠那一双“清明如水晶”的眸子，在亲人的死亡和情人的离去的现实面前，不也宣告了诗意的神话的破灭了吗？而沈从文的另一名篇《丈夫》，几乎完全可以将其视为关于乡村底层人物的一曲悲歌。进入乡土文学纯美境界的沈从文，未必就不懂的社会的苦痛，只不过他是以率真淳朴、人神同在和悠然自得的边缘性异质性的乡土文化的叙述，显示处于弱势的边缘文化中沉静深远的生命力量，从而内在地对所谓文明社会的种种弊端构成了超越性的批判。在新时期的乡土文学写作中，我们依然可以看到沈从文式乡土文学写作类型的延续。在汪曾祺等作家的乡土文学作品中，沈从文式的清澈空灵被赋予更为乐观明朗的特征。另外，沈从文的乡土文学，还开创了以展现“异质文化”中人性轨迹来表明文化成规对人的影响的写作模式，这种模式在新时期为韩少功、李锐这样的作家所承继。不过，韩少功式的视角要比沈从文更“客观”、更“中性”，他们更直接地也更热衷于叙述、分析他们所看到的“异质文化”之内发生的种种故事。正如李庆西对韩少功的《爸爸爸》的叙述者态度的分析：“就审美主体而言，完全是局外人的态度，对一切都保持着老于世故的缄默。这倒并非自以为是的冷眼观照，而是一种宽宏、旷达的心境。所以不奇怪，这里没有鲁迅那种‘哀其不幸，怒其不争’的感慨，……，叙述者的意向，实际上是对传统文化和民族性格的认同。”韩少功对于传统文化和民族性格是否认同有待商榷，但可以肯定的一点是，韩少功的确善于模拟“局外人”的视角，反复打量他眼中的乡土人物乡土习俗的种种文化规定性。这种冷静的写作态度，在韩少功的长篇小说《马桥词典》中达到了极为自觉的阶段。《马桥词典》中，乡土，特别是乡土语言，成了乡土文化中最有趣也有富有历史深度的缩影和索引。表面上，马桥是一个静态的存在，惟有“局外人”的视角，才可能将现代文明对马桥的影响看得如此透彻，并获得丰富的诠释。在“地球村”的意识越来越强烈的当代，以韩少功、李锐、张炜为代表的中国作家们，已经不再象刘绍棠那样以自我情感的过分投入作为呵护乡土文学的写作姿态，而是站在一个更自觉更冷峻的制高点，以文化代言人的身份，叙述着中华各地乡土文化的变迁。30年代茅盾以政治理性视角写下的《林家铺子》和《农村三部曲》，40年代赵树理以实用理性的视角写下的乡村小说，在知识分子的乡土观照立场上，有了不同向度的开拓。然而，由于作者阶级意识的逐渐强化和对农民现实政治命运的过多关注，使他们的小说文化性在不同的程度上有所削弱，因而在整体上表现出向农村题材小说领域倾斜的趋向。受他们的影响，乡村小说一度回避了表现中西方文化冲突的主题。以致在五六十年代出现了农村题材小说的泛滥。而鲁迅知识分子立场对乡村文化进行理性透视的文化乡土小说，则直到70年代末和80年代初，才有了新的崛起。鲁迅乡土小说价值论上的反城市化情绪，被废名，沈从文，汪曾祺等接受了下来。所不同的是，鲁迅饱含两种文化冲突的理性认知与情感价值选择的矛盾，在废名、汪曾祺笔下渐渐被隐没了。废名的《桃园》、《菱荡》、《桥》等乡土小说，“作者用一枝抒情性的淡淡的笔，着力刻划幽静的农村风物，显示平和的人性之美。”因此，他构筑的是纯感觉的东方乌托邦。只是由于作者回眸式的追溯笔调，使空幻的乌托邦，在表象的牧歌声中流溢出忧伤的挽歌情调。而汪曾祺的《鸡鸭名家》、《老鲁》，以及80年代的《受戒》、《大淖记事》等，则以貌似无主旨的民俗风情展示，流溢作者对传统文化人性美质的依依眷恋。因此，同样具有挽歌情调，只不过汪曾棋的作品更多一些暖意，更突出一种美的力量而已。像陈忠实的《白鹿原》，贾平凹的《浮躁》、《土门》、《高老庄》、《怀念狼》，张炜的《古船》、《九月寓言》、《家族》、《柏慧》，韩少功的《马桥词典》、《暗示》等，小说在标题上就具有某种象征性，而在题材上则都是以小村庄寓意民族、国家的历史文化，并通过人物的兴衰展示文化冲突中的宏阔社会历史图景。特定的文化内涵决定了知识分子形象也被推到了小说的主体地位，像贾平凹笔下的金狗、子路、高子明，甚至是《废都》中的庄之蝶，《白夜》中的夜郎等，张炜《古船》中的隋抱朴，隋见素，《家族》和《柏慧》中宁、曲两家的三代知识分子。而韩少功的《马桥词典》和《暗示》，则以叙述人的知识分子立场看取“马桥”和“太平墟”在物质贫困中的精神亮点，打量“城市”物欲膨胀下的人性失落。即如贾平凹的《高老庄》，建构了以子路为中心的两大人物系列群，而目的在于从整体上“极力去张扬我的意象”。因此，子路的还乡和离乡就具有知识分子精神困惑到精神突围的写意。这一点在《怀念狼》中表现得更加明显。一方是城市来的施德（失德）和黄疯子，一方是乡村的傅山（负伤）和烂头。从而突现了“我”（高子明）游走于中西方文化之间的窘境，和在这窘境中立足民族文化兼收并蓄的开放文化观念。客观地说，80年代中国的改革开放是五四以后中西方文化的第二次大融汇。如果说五四时期出现的文化大碰撞，是中华传统文化在屈辱的状态下，对自我文化的彻底否定和对西方文化的被动性接纳的话，那么，80年代的文化大交流则表现出中西方文化在形式上的一种对等性互换。尽管不同时代背景下的二次文化大碰撞有着种种不同的具体内容，但是文化碰撞在整体上的相似性却使80年代在文化吸纳上有着宛如回到五四时代的感觉。伤痕、反思背景下的乡土小说，就是在这一特定情境中，以回归五四的文化批判和文化反思的认知形式出现的。而80年代中期出现的“寻根文学”，则标志着乡土小说知识分子的文化自觉。“寻根文学”以质疑五四的姿态，承继了五四时期乡土小说的文化追寻。“寻根文学”的理论主张鲜明地标示出其对民族文化精神的探求。因此，它是鲁迅以改造国民性为目的的反传统的继续。所不同的是，鲁迅面对中西方文化碰撞的初期，面对传统文