国家开放大学《中国古代文学（下）》期末复习指导参考答案

国家开放大学《中国古代文学（下）》期末复习指导参考答案第五编宋金文学第二章欧阳修与北宋文学风尚的转变欧阳修的古文创作成就：（1）体裁多样，议论文、记叙文、赋体文都取得了突出的成就。（2）议论文中的史论文文笔简练流畅，体现了深刻的史学见解和政治思想；政论文多针对现实的政治问题而作，论辩精妙，波澜起伏。（3）记叙文平易畅达，笔端富于感情。（4）赋体文借鉴散文笔法，变古赋为清新活泼的文赋。欧阳修诗歌创作的成就：（1）题材丰富，富于真情实感。很多诗歌批评现实弊政，如《食糟民》；还有不少诗歌表现读书、诗酒交游等读书人的生活感情，如《盘车图》。（2）以才学为诗，表现了学者型诗人的渊博深厚，如《水谷夜行寄子美圣俞》以诗论诗，《再和明妃曲》对历史的高卓见解。（3）“以文为诗”，丰富了诗歌的形式特点和审美内容，如《盘车图》的前半部分。（4）风格多样，最有代表性的是平易疏畅、情韵幽折的作品，如《晚泊岳阳》。梅尧臣诗歌创作的成就：（1）题材上经常在日常生活身边琐事中挖掘诗题，为宋诗表现日常生活的题材取向提供了最初的示范；（2）艺术上工于锤炼，又追求平淡，形成以老劲沉着为底蕴的平淡风格,是宋诗时代新风的重要构成因素，如《小村》。苏舜钦与梅尧臣诗歌风格的差异：（1）题材上梅诗多表现日常平凡的生活，苏诗更喜欢描写自然界的雄奇阔大之景；（2）风格上梅诗多深远闲淡，苏诗多豪迈激动。王安石诗歌创作成就：（1）前期较多社会政治主题的作品，见解高卓，酣畅淋漓中显得矫健遒劲，如《河北民》、《明妃曲二首》等。（2）晚年多闲适遣兴之作，诗风含蓄隽永、深婉不迫，如《北陂杏花》、《书湖阴先生壁》。第三章北宋前期的词柳永对宋词发展的主要贡献：（一）创新词调，大量创作慢词。一方面扩充了词调，丰富了词的体制；另一方面从艺术上开辟了新的写作范式，为北宋词风的变革奠定了基础。（二）拓展词的表现范围，扩展词的艺术境界。（1）在词中表现世俗女性的爱情追求和痛苦心声，如《定风波》（自春来）。（2）多方面地展现北宋繁华富裕的都市生活和丰富多彩的市井风情，如描写杭州的《望海潮》。（3）注重表现个人的情感体验，尤其是羁旅行役的感受，如《八声甘州》（对潇潇暮雨洒江天）、《雨霖铃》。（三）开创抒情艺术的新范型。（1）以赋为词铺叙展衍的抒写方法。慢词多在铺叙描写中逐步展示抒情主人的情感变化，且多在特定部位穿插表现动态的词汇，或突出强调抒情自我立场的语词，使铺叙生动而不呆板。如《八声甘州》用“对”字强调了抒情主人的在场，用“渐”作为领格字，把静态的景物转换成了渐进的动态过程。（2）开创了新的通俗生动的语言风格，一方面追求语言的透彻明白，另一方面大量采用市井口语。晏殊词的特点：（1）内容主要表现优裕闲适的生活情趣，但都流露出明显的感伤情调；（2）形式体制上多为小令；（3）艺术处理上往往以清丽淡雅的笔调创造生动如画的意境，又特别擅长以模糊时空意象或让时空暗中流转的方式，拓展词的艺术意境。如代表作《浣溪沙》（一曲新词酒一杯）。欧阳修词的特点：（1）形式上多采用小令旧曲；（2）内容以悲欢离合、伤春悲秋为主，多是缠绵悱恻的情调，如《踏莎行》（候馆梅残）；（3）一些写景抒怀之作，题材内容和体裁形式都比较新颖，表现了士大夫的风度情怀。如《采桑子·西湖》十首、《朝中措·平山堂》。第四章苏轼苏轼古文的创作成就：苏轼充分发挥古文文体的表达能力，又多方面汲取前代散文的长处，形成“文理自然，姿态横生”的散文风格。1、众体兼备：（1）议论文，政论眼光敏锐，风格铺张扬厉，如《教战守策》；史论善于随机生发，翻空出奇，如《留侯论》；杂说、书札、序跋随意发挥、挥洒自如，如《日喻》。（2）记叙文，叙述、描写与议论错杂并用，结构布局又随内容、主题的不同而各有变化，如《石钟山记》、《前赤壁赋》等。2、善于议论，常“以论为记”，如《超然台记》等。3、文无定法随物赋形，如《文与可画筼筜谷偃竹记》、《记承天寺夜游》。苏轼诗歌的思想内容：1、关怀民生疾苦：（1）揭露弊政陋习，如《吴中田妇叹》、《荔支叹》；（2）描写劳动生活和劳动工具，如《秧马歌》等。2、表现个人情怀，常常在诗中表现他对人生的感悟和思考，如《和子由渑池怀旧》、《六月二十日夜渡海》等。3、歌咏自然景物，一方面善于在自然之美体现旷达乐观的性情，如《新城道中》；一方面善于从客观事物中体会出某种哲理，如《题西林壁》。苏轼诗歌的写作艺术：（1）“以文为诗”，在内容、形式、艺术、语言等方面突破文体界限，如《泛颍》。（2）善于捕捉瞬息万变的景象，生动地落于笔端，如《有美堂暴雨》。（3）极富于联想，擅长比喻。如《惠崇春江晓景》、《百步洪》。（4）大量用典，善于用典，如《饮湖上初晴后雨》。（5）高超的语言技巧，善于活用书本语言，吸收口头语。苏轼词的贡献：1、在词的写作目的上，以词言志，抒写主观怀抱，改变了应歌而作的单一取向。2、极大地拓展了词的表现范围、题材内容和艺术手法。3、在词的审美风格上，苏词改变了以绮丽柔婉为主的比较单一的状况，发展了雄放豪迈、飘逸高旷的新词风。第五章黄庭坚与江西诗派黄庭坚诗歌的特点：1、对题材的选择和把握具有重内心而轻外物，重精神而轻物质的特点，如《赣上食莲有感》从食莲而思亲，由莲而感悟立身准则。2、艺术表现和审美风格上体现出鲜明的特点。（1）在章法结构上，追求曲折深峭，变化出奇，绝不平铺直叙。如题画诗《题竹石牧牛》。（2）在诗歌的构思修辞和字词锤炼上，追求新颖出奇。如“公诗如美色，未嫁已倾城”、“心犹未死杯中物，春不能朱镜里颜”。（3）声律奇峭，一是音律节奏打破常规，如“管城子无食肉相，孔方兄有绝交书”；二是多用拗句，如“舞阳去叶才百里，贱子与公俱少年”。黄庭坚诗歌的一些基本特点，在《寄黄几复》诗中表现得比较集中。第六章北宋中后期其他诗人词人晏几道小令的成就：（1）善于以个人的生活感受体现人类共通的感情体验，如《鹧鸪天》（彩袖殷勤捧玉钟）。（2）特别擅长表现悲凉感伤的情绪。如《阮郎归》（天边金掌露成霜）。（3）语言意象比较浓丽，明显有花间词绮艳风格的影响。秦观词的特点：（1）内容主要是相思恋情以及身世之感，题材不广。（2）善于结合相思离别之情表现身世之感，感伤情调浓重，如《踏莎行》（雾失楼台）。（3）艺术上，善于以清新婉美的语言，传达细腻委婉的心情意绪，如《浣溪沙》（漠漠轻寒上小楼）。周邦彦词的特点：（1）羁旅行役之感成为他词作的重要主题，感情基调多感伤愁苦，如《满庭芳·夏日溧水无想山作》。（2）长于铺叙，善于变换角度和层次，反复铺叙，工笔勾勒，章法严密而结构繁复多变，如《兰陵王·柳》、《六丑·蔷薇谢后作》。（3）字句精工雕琢，音律严格，风格更为典雅平正。周邦彦词的影响：（1）擅长写作咏物词，往往将身世飘零之感、仕途沦落之悲、情场失意之苦与所咏之物融为一体，为南宋咏物词的重寄托开启了门径。（2）精通音乐，新创曲调五十多，在创新词调以及规范词律等方面作出了重要的贡献。（3）在词的艺术表现和审美风格方面，也对南宋词产生了深远的影响。第七章两宋之交的文学李清照词：1、其词以南渡为界，可分为前后两期。前期作品主要表现青少年时期的闺中生活和爱情相思，前者如《如梦令》，后者如《一剪梅》、《醉花阴》。后期主要写离乱中的孤独生活和痛苦心情，如《声声慢》、《永遇乐》。2、独到的艺术特色。（1）长于抒情。善于创造新颖生动的艺术形象抒写女性特有的情感体验；善于用日常的细节来展现内心的情绪，如《添字丑奴儿》。（2）语言自然、新颖、凝炼。如“绿肥红瘦”、“人比黄花瘦”、《声声慢》开篇七组叠字等。第八章陆游与南宋中兴时期诗人陆游诗歌的题材内容：（1）呼吁抗战，表现以身许国、恢复中原的理想，如《夜读兵书》《金错刀行》；对投降卖国的权奸的指斥和自己壮志难酬的愤懑，如《书愤》、《关山月》。（2）对日常生活的吟咏，如《游山西村》写农村生活，如《临安春雨初霁》写江南春景和书斋生活。（3）表现真挚深沉的爱情，如《沈园》二首。陆游诗歌的艺术成就：（1）常用奇特的运思、幻想的境界和夸张的手法来抒写怀抱。如《三月十七日夜醉中作》；（2）抓住事物的特征，加以精细、准确的刻画，把强烈的思想感情体现在鲜明的形象里，如《宝剑吟》；（3）语言简洁平易，圆转流畅，常能于平易处见工整。如《游山西村》的“山重水复”一联。（4）风格多样，以悲壮宏丽、雄浑奔放为主，同时又有清新明丽、含蓄隽永的特色。（5）各种诗体都擅长，七律、七古成就尤高。“诚斋体”的特点：构思新颖奇特，笔调幽默诙谐，语言通俗活泼，风格爽朗轻快。（1）以“活法”作诗，富有创新精神，追求新的表现方式。（2）“师法自然”，将主观情感最大限度地投射到自然万物上，发现万事万物的生机和灵性，如《闲居初夏午睡起二绝句》。（3）语言浅近明白，章法变化多端。范成大《四时田园杂兴》的特点：（1）将农事、农俗和农村存在的剥削等现实问题与传统的田园诗相结合，总结了历史上农村题材的各个方面内容，形成了一种新型的田园诗典范。（2）不像传统田园诗人那样隔着距离将田园作为审美对象，而是作为田园中的一员从切近的视角观察田园。第九章辛弃疾与南宋辛派词人辛词的题材内容：（1）直接歌颂抗金斗争，表现杀敌报国的雄心壮志，同时也表现壮志难酬的失意悲愤，如《破阵子·为陈同甫赋壮词以寄》（2）借登临江山、咏怀古迹抒写感时忧国的内心，如《水龙吟·登建康赏心亭》、《永遇乐·京口北固亭怀古》。（3）表现离愁别恨、男女恋情等内容，如《摸鱼儿》（更能消）。（4）表现救国理想和英雄怀抱，抒写英雄失意之悲的遣兴抒怀之作，如《贺新郎》（甚矣吾衰矣）。（5）描写农村田园风光和农村日常生活，表现村居生活情趣。如《西江月·夜行黄沙道中》。辛词的艺术成就：（1）词境的开拓和风格的创新。（2）善于运用幻想、夸张和拟人等手法，构成丰富多彩的形象，展现出一种瑰丽、奇特的境界。如《木兰花慢》（可怜今夕月）。（3）擅长于采用比兴寄托的方式，隐微曲折地抒写内心。比如《摸鱼儿》（更能消）。（4）大量使用典故，如《贺新郎·别茂嘉十二弟》。（5）高超的语言能力，广泛地吸收前代诗文、经史及当时口语。辛弃疾词的艺术风格：（1）豪放中见沉郁的风格是辛弃疾在艺术上最独特的贡献。豪迈英武是其豪放词风的基本面，但词中同时抒写他的英雄失意的悲愤沉郁。（2）这种独特风格的形成与他的思想性格和生活经历密不可分。首先，他是一位具有雄才大略的抗金英雄，词作也充满了豪迈宏大的气概。其次，辛弃疾时时受到排挤打击，“孤危”之感、失意之悲使他的词往往满腔激愤、沉郁苍凉。第十章南宋后期文学姜夔词的艺术成就：（1）在艺术上刻意求工，以谐婉的音调、清劲的语言、含蓄的笔致创造清幽冷隽的意境，以抒写个人的身世飘零之感和相思离别之情，这方面的作品最能体现姜夔词的特色。如《鹧鸪天·元夕有所梦》（2）咏物词极善于把所咏之物和所写之景赋予种种动人情态，寓情于景，以景抒情，结合得很完美。如《暗香》、《疏影》。（3）多自度曲，可以较为自如地抒情，较少受格律的限制。如《长亭怨慢》。吴文英词的独特风格：（1）善于表现梦境和幻觉，或将实景化为虚幻，或将虚无化为实有，通过奇特的想象和联想，创造梦幻般的境界。如《八甘州·陪庾幕诸公游灵岩》、《风入松》（听风听雨过清明）。（2）意象比较密集，词藻则比较秾艳，语言风格与梦幻似的意境相得益彰，在艺术上体现出明显的独创性。第六编元代文学第一章关汉卿关汉卿杂剧的题材内容：按照题材大致可以分为公案剧、女性生活剧、历史剧三类，主要表现的思想内容包括：（1）揭露与批判社会黑暗。如《望江亭》写杨衙内倚势挟权祸害良民，《蝴蝶梦》写权豪势要葛彪打死人不偿命。（2）充分关注下层民众的生活，尤其对妓女形象有全面、真切的展现。如《谢天香》写妓女任人摆布的命运以及她们对婚姻的现实态度，《救风尘》则热情歌颂妓女赵盼儿的智慧与情义。（3）强调儒家的纲常伦理，肯定传统生活观念和道德。如《蝴蝶梦》肯定继母王氏的贤德抚前儿，《陈母教子》则宣传读书仕进、光宗耀祖的思想。（4）表达了对文士风流的欣赏。如《玉镜台》写名士温峤的风流多情。（5）歌颂历史上的英雄人物，表达对历史的看法。如《单刀会》歌颂关羽，表达正统史观。关汉卿杂剧的艺术成就：（1）继承、发挥了中国戏曲的谐谑传统，在剧本中大量使用插科打诨调整剧作的气氛，加强人物形象。如《望江亭》第三折杨衙内一上场的滑稽表演就嘲笑了杨衙内的龌龊。（2）结构紧凑，情节富于变化。情节设置的集中与波澜起伏使关汉卿剧作的艺术效果强烈，引人入胜。（3）人物形象，尤其是女性形象塑造得鲜明生动。擅于借助冲突，通过人物的语言和行动来刻画人物的性格。如《望江亭》中谭记儿的智慧胆识在她与杨衙内面对面的交锋中表露无遗。（4）语言自然、直白、不尚雕琢，既切合剧情，又富于个性，一向被视为元杂剧本色派的代表作家。《窦娥冤》的主题：表达作者对社会颠倒黑白的强烈不满，强调对传统道德的肯定。《窦娥冤》的艺术成就：（1）全剧对冲突的组织简练、紧凑，紧紧围绕窦娥的冤死设计情节、组织矛盾，以全部的笔力写她生命中最关键性的事件。同时在情节的推进中插入科诨，使剧情的展开张弛有致。（2）窦娥形象鲜明，她的善良与刚强在生与死的尖锐冲突中一点一点地得到展示，给人留下深刻印象。（3）语言朴素、畅达，突出体现了关汉卿剧作的语言风格，如第一折中窦娥对命运的感叹，以平易的口语写出窦娥压抑在内心的寂寞与痛苦，与其市井人家普通的寡妇的身份正相吻合。第二章王实甫《西厢记》《西厢记》的故事情节：剧本共五本，第一本写张生和莺莺的一见钟情；第二本写孙飞虎抢亲，老夫人许婚又赖婚；第三本写张生和莺莺在红娘帮助下终于私定终身；第四本写老夫人发现崔张私情，张生被迫进京赶考；第五本写张生一举及第，还乡拆穿郑恒谎言，和莺莺成亲。《西厢记》的人物塑造：《西厢记》在塑造人物时采用了多种艺术手法。（1）透过人物的语言表现人物的性格；利用曲词和宾白进行心理描写、侧面描写。比如通过红娘对张生的嘲讽、对老夫人的谴责，表现出她的口齿伶俐、心思聪敏；通过张生的眼睛写红娘外貌。（2）充分运用戏剧冲突来加以刻画，使人物形象鲜明生动。如通过莺莺与红娘的误会性冲突，莺莺内心的矛盾与挣扎，表现其矜持的性格。通过崔张的性格冲突表现莺莺内向谨慎、张生的外向痴狂。《西厢记》结构方式：《西厢记》以每本四折为基础，以五本二十一折的篇幅，表现崔张的爱情故事。杂剧以莺莺、张生、红娘为一方，以老夫人为另一方，构成基本的冲突线索。以莺莺、张生、红娘三人间的矛盾，构成第二条戏剧线索，表现崔张，尤其是莺莺战胜自我、实现爱情的复杂过程。第一本、第三本着重表现莺莺、张生、红娘之间的冲突。第二本、第四本着重表现莺莺、张生、红娘与老夫人的冲突。第五本是两条冲突线索的延伸与结束。全剧两条线索交叉进行，相互推动，构成一个有机的艺术整体。《西厢记》的语言：（1）语言与剧情、与人物性格紧密结合，有藻彩，有直白，各尽其妙，相得益彰。如第二本第一折的[混江龙]借景抒发莺莺的春情，含蓄委婉，既符合莺莺大家闺秀的身份，也与莺莺内秀的性格一致。红娘的唱词则比较生动、幽默。（2）曲词优美自然，融汇古典诗词不堆砌，提炼口语不粗俗。比如著名的“长亭送别”里的曲子。第三章元代其他杂剧作家作品白朴《梧桐雨》杂剧的主题思想：《梧桐雨》敷演历史上唐明皇李隆基与杨贵妃的故事，批评了唐明皇的耽于女色、享乐误国和目不识人，同时也对唐明皇失去爱妃的痛苦表达了深深的同情。白朴《梧桐雨》的抒情色彩：（1）全剧情节安排张弛有致，几处重点的抒情场面均有充分的展开，比如第一折七夕的欢会、第二折的小宴、第四折雨中的思念。（2）唱词清丽自然，朴素却不乏文采。尤其是第四折抒写唐明皇深挚的思念之情，或直写内心，或借景抒情，使剧本带上浓郁的抒情气息。《墙头马上》中李千金的形象：（1）大胆追求自己的爱情，如嬷嬷发现与裴少俊私会时的坦然承认自己的爱情，并随少俊出走。（2）勇敢维护自己的尊严，如对裴尚书的斥责的反驳。《汉宫秋》的语言特点：曲词以抒情性著称。尤其是剧本的第三折写灞陵送别，语言平易隽永，意象繁密跳跃，其中既有关山鼓角的苍凉肃穆，又有黄月纱窗的忧伤优雅。大量短句的使用，造成节奏的健捷激荡；句子的重叠、转折，使抒情顿挫低回。第四折借诗歌传统中大雁意象积淀的孤独思念强化元帝的痛苦。马致远的的神仙道化剧：《陈抟高卧》写道士陈抟的超然出世、《岳阳楼》写吕洞宾度脱柳树精、《任风子》写马丹阳度脱屠户任风子、《黄粱梦》写钟离权度脱吕洞宾，四剧与全真教关系密切，表达了否定功名富贵、酒色财气，赞赏自由自在的隐逸生活的思想。《倩女离魂》的艺术特点：（1）剧本从灵魂、躯体两个角度表现倩女的爱情，既写出对爱情的热烈追求，又写出现实中女性的压抑。（2）语言优美清丽，既富文采，又没有堆砌之感。第四章宋元南戏高明《琵琶记》的主题思想：借辞试不从、辞婚不从、辞官不从的情节和满门旌表的结局，宣传忠、孝、贞、烈等传统道德，也揭示了文人所面对的“忠孝不能两全”的困境。《琵琶记》的艺术成就：（1）结构上以两条线索展开情节，一条线索写蔡伯喈在京城的安逸富贵与忧思，一条线索写赵五娘在家乡的艰难挣扎。两条线索相互对照，交叉进行，互相呼应。（2）对人物内心的刻画，细致、深入。如“五娘吃糠”中借糠和米的关系来比喻自己和夫婿蔡伯喈的不同处境，朴素的语言，形象的比喻，细腻揭示赵五娘内心的痛苦。（3）语言贴切，切合人物身份与戏剧场景。如写赵五娘在乡间的生活时语言比较直白，写蔡伯喈在相府的生活时，文字则比较漂亮、委婉。第七编明代文学第一章《三国志演义》《三国志演义》的思想内容:“拥刘反曹”,并通过艺术构思重新建构出一种他所理解的三国鼎立、群雄纷争的微妙复杂局面，表现作者对当时重大历史事件和重要历史人物的评价。小说结构上把蜀汉集团放到核心位置，把蜀汉集团的君臣写成体现民间理想的明君贤相与良将，把蜀汉集团的生存奋斗等同于反对奸贼、恢复天下的正常秩序，与这一基本思想倾向相适应。小说把重点笔墨放在围绕蜀汉集团所发生的一系列重要事件上。例如，“三顾茅庐”、“赤壁之战”、“白帝托孤”、“七擒孟获”、“六出祁连”等。通过突出这些重点段落，小说重新整合建构的历史获得了全新的面貌，赞颂了蜀汉君臣除暴安良、澄清天下的壮志，寄托了作者的褒贬。《三国志演义》的艺术成就：（1）描写了从东汉末年到西晋初年前后百年间几乎所有的重大事件和重要人物，小说容量、时空跨度、人物数量都达到了此前小说从未有过的宏伟规模。（2）塑造了众多的小说人物形象。一方面善于以简练的语言刻画并突出人物的性格特征，如张飞的直率鲁莽、司马懿的工于心机；另一方面在写出人物不同性格特征的同时，进一步揭示了人物性格中包含的社会文化的内涵。被毛宗岗誉为“古今来贤相中第一奇人”的诸葛亮，“古今来名将中第一奇人”的关羽和“古今来奸雄中第一奇人”曹操，正是这种有着很高的认识价值同时有着很高的审美价值的典型形象。（3）严谨而巧妙的艺术构思，洗练流畅的小说语言。诸葛亮的形象特点：（1）超群出众的智慧。如“隆中对”为以后数十年的时局确定了基础，“空城计”所布下的疑兵之计使司马懿的几十万大军匆匆后撤。（2）对刘备的忠心不二，对蜀汉众将的豁达大度的丞相之风，以及自己毫无私欲、对蜀汉集团的“鞠躬尽瘁，死而后已”的精神，达到了中国古代所说的“贤相”的最高境界。关羽的形象：（1）作为武将的雄风，如“温酒斩华雄”、“过五关斩六将”。（2）“义薄云天”的道德品质,如千里寻兄、华容道义释曹操。曹操形象特点：(1)奸诈.曹操为人行事处处露出奸诈的特征，如官渡之战时对待从敌对阵营远道而来的故人许攸的态度。既想从故友那里得到消息和帮助，又绝不希望故友了解真情，充分表现了他的奸雄本色。（2）豪雄。如十二回战吕布，在战场上身先士卒、不畏生死英勇过人，在战败之际头脑冷静、毫不气馁，其勇敢和智谋都是《三国志演义》和其他小说中的领军人物所未曾有的。第二章《水浒传》《水浒传》的思想内容：《水浒传》描绘了一场绵延有时、声势壮大、组织严密的反抗朝廷贪官污吏和地方豪强劣绅、主持人间正道的斗争，揭示了“官逼民反”、“乱由上作”的事实，写出了斗争之所以爆发的必然性，也通过故事的结局揭露了统治者的阴险残忍。小说还通过梁山构筑了一个平等公正、没有贫富对立的理想社会。《水浒传》描写“官逼民反”、“逼上梁山”的几种方式：（1）晁盖、吴用等人的“劫取生辰纲”，是腐败黑暗促成反抗的一种形式。(2)鲁智深是以“路见不平，拔刀相助”的方式，从个人的仗义行侠开始，逐渐融进梁山队伍中。这又是一种反抗方式。（3）林冲不得不尔被逼上梁山，最能体现“官逼民反”的特点。（4）宋江的被“逼上梁山”过程则更为复杂曲折。《水浒传》思想内容的缺陷：（1）过度宣扬了忠义思想，尤其是招安思想。（2）小说所讴歌的江湖文化和好汉有非常明显的暴力倾向。（3）小说作者很明显地轻视乃至蔑视女性。《水浒传》人物塑造的成就：（1）广泛描写了古代社会三教九流各色人等，深入刻画了各种不同类型人物。（2）梁山好汉个性不一，但绝大部分又有相当一致的内涵，如讲义气、重然诺、疾恶如仇，给小说带来了一种强雄壮阔的阳刚之气。（3）以精细的笔墨刻画江湖好汉的豪迈勇猛，所以即使是性格相近的人物，也能写出各自特点。如金圣叹所说：“鲁达粗卤是性急，史进粗卤是年少任气，李逵粗卤是蛮，武松粗卤是豪杰不受羁鞫，阮小七粗卤是悲愤无处说，焦挺粗卤是气质不好。”（4）除了叱诧风云的英雄好汉以外，还写了一批活灵活现的市井小人。(5)人物描写最有特点处，是能够结合人物处境、经历的变动写出性格的发展变化。如林冲性格的变化。第三章《西游记》孙悟空形象中表现的积极思想：（1）蔑视尊卑秩序甚至皇权的反抗精神、表现自我的无畏气概，这是孙悟空形象新的精神内涵核心.。（2）孙悟空的反抗精神和英雄气概，尤其是其中对个人要求和欲望的肯定，对个性的张扬,折射出时代的氛围、气息。《西游记》的诙谐风格:《西游记》稀释了中国小说里的道德浓度，带给读者富于智慧的调侃、诙谐，让读者领略到从艺术的角度所观察到的独特人性与世相。这表现在：（1）唐僧身上。小说把一位高僧同时描绘成一付长生不老药，以此为中心组织妖怪们与他的徒弟大战，这样的描写本身就是崇高和滑稽的奇特混合。唐僧性格中的各种独特的矛盾，也可说是人类天性的流露。（2）猪八戒身上。有关猪八戒食欲的描写充满诙谐色彩，他对异性的兴趣，表现方式则更富趣味性，如第二十三回“三藏不忘本四圣试禅心”。猪八戒是中国小说创造的最有个性的喜剧形象，他把世人司空见惯的各种毛病生动鲜明地集于一身，不以廉价地制造人间美满来博取读者快乐，却用自己的种种缺陷和失败换来读者的会心一笑。第四章《金瓶梅》《金瓶梅》的开拓性：（1）《三国》、《水浒传》《西游记》都以英雄或正面人物作为小说主人公，《金瓶梅》主要人物则与英雄、正面人物相去甚远。（2）“四大奇书”其他三部故事各自独立，且都是世代累积型的作品；而《金瓶梅》是在《水浒传》基础上派生并由作家独立完成的；（3）其他三部都以重大的社会事件构成小说主线，《金瓶梅》则主要写一个家庭内部的日常生活。《金瓶梅》无论是小说取材、人物形象、故事情节还是创作方式，都标志着通俗小说创作旧时代的结束和新时代的到来。《金瓶梅》的艺术成就：（1）以市井生活为中心，细腻深入地描绘了晚明时期的社会生活风情，在文体上有着推陈出新的意义。（2）写作手法是不尚文饰，纯用白描，不刻意修饰点缀，如第五十八回写潘金莲忌恨李瓶儿的一段.(3)《金瓶梅》的艺术构思是以西门庆为中心，将与他有关系的各个人物各拉出一条线来，组成了一个网络，故事的发展也就是网络的铺开与收拢。这种小说结构，在一定程度上突破了史传文学传统框架，表现出通俗小说叙事上的创造性。（4）人物形象塑造方面的成就令人难忘。(5)语言高度口语化，不仅增加了小说的生活气息，是中国古代小说语言方面的又一次重大开拓。第五章“三言”与“二拍”“三言”、“二拍”的思想内容：（1）一些人物形象表达了新的人生价值观念，如《众名姬春风吊柳七》《唐解元一笑姻缘》中柳永和唐寅。（2）描写男女爱情和婚姻题材的作品所表现的新的爱情观念和贞操观念，如《卖油郎独占花魁》、《蒋兴哥重会珍珠衫》。（3）描写体面、良心与金钱诱惑的较量，写出了日常生活里某种普遍的人生困惑。如《程朝奉单遇无头妇》、《滕大尹鬼断家私》。第七章汤显祖与《牡丹亭》汤显祖的文学主张：（1）追求“至情”，反对模拟，注重“灵气”。（2）在戏曲创作方面，推重“意、趣、神、色”，反对拘泥于音韵格律。杜丽娘形象的塑造：1、杜丽娘形象特点：执着追求真情，这深刻反映了那个时代年轻女性的苦闷。2、形象塑造的艺术手法：（1）剧本对杜丽娘形象的塑造，很大程度上依赖于对内心世界的揭示。《惊梦》是杜丽娘内心情感变化的关键点，作者借助春光来写杜丽娘内心中青春的觉醒。（2）剧本对杜丽娘形象的塑造也运用了衬托的手法。如《闺塾》中侍女春香的调皮与杜丽娘的沉静形成鲜明的对照。《牡丹亭》的艺术成就：（1）杜丽娘形象的创造。（2）情节结构上充满离奇、变幻的色彩。作者以大胆的幻想，让梦境、阴间与现实交错；梦魂、鬼魂、花神、判官先后登场。（3）将抒情、写景、刻画人物紧密地结合在一起，曲词优美含蓄，有丰富的抒情意味。（4）语言具有个性化，与人物的身份、性格、地位协调一致。如杜丽娘的唱词比较雅，石道姑的唱词则比较俗。第八编清代文学第一章洪昇的《长生殿》和孔尚任的《桃花扇》《长生殿》的主题：洪昇的《长生殿》是一部以描写李杨的“钗合情缘”为主，寓以“垂戒来世”之意的历史剧。（1）剧本对李杨爱情的描写占了主要分量，就是要歌颂“精诚不散”的真挚爱情，表现作者的爱情理想。（2）剧本还展开了广阔的社会历史画卷，揭露李杨奢侈纵欲的宫廷生活，希望总结历史教训。《长生殿》的艺术特色：（1）在前人的基础上对李杨故事进行改造，比如杨贵妃美丽多才的形象正与全剧言情的追求一致。（2）成功运用了传奇剧本的双线结构。以唐明皇、杨贵妃的宫廷生活为主线，以社会政治生活的演变为辅线，两条线索交叉进行，主次分明。（3）在音乐的安排上，注意曲牌的选择，注意音乐与曲词、剧情的紧密结合。如《絮阁》以北曲表达杨贵妃内心的伤心和恼怒。（4）曲词清丽流畅，有浓厚的抒情色彩。《长生殿·惊变》分析：（1）在全剧起着关键作用，将爱情甜蜜和政治风暴放在同一背景下，政治线索和爱情线索绾结在了一起。（2）情节处理收放自由，大开大阖，剧本表现出强烈的戏剧性。（3）曲词的优美、富于表现力，代表了《长生殿》的语言成就。（4）剧本语言传神，也给演员提供了充分的表现和发挥的余地，如[北斗鹌鹑]、[南扑灯蛾]两曲，让杨贵妃载歌载舞地尽情表现醉态，将天子的风流、妃子的娇艳刻画得栩栩如生。孔尚任《桃花扇》的创作成就：（1）“借离合之情，写兴亡之感”，以侯方域和李香君的爱情故事为线索，表现权奸与清流间的矛盾、斗争，展示明末动荡的社会生活，演述南明王朝兴亡的史迹，揭示南明王朝灭亡的原因。（2）摆脱了才子佳人爱情的旧套，剧中的爱情明显带有政治的色彩。（3）剧本结构严谨，将以物为线、以事为线的传统叙事方式发挥的淋漓尽致。以事为线，即通过侯李二人的悲欢离合表现南明兴亡的事迹；以物为线，即以象征侯李爱情的桃花扇勾连侯李的悲欢离合。(4)剧本在结撰时，也很注意避免厌套。结尾不用传奇剧本生旦团圆的惯例，而写二人修真学道而去。（5）人物塑造值得称道。对人物的刻画能够从生活出发，写出人物性格的复杂性，比如杨龙友。《桃花扇·却奁》分析：（1）是戏剧冲突正式开始的地方，是剧情结撰的关键点。自此，侯李爱情和反权奸斗争紧密结合在一起，为实现“借离合之情，写兴亡之感”的创作主旨奠定了基础。（2）人物塑造非常成功，尤其是香君刚烈高洁的性格得到了突出的表现。（3）情节平实细密，转换迅速，既入情入理，又引人入胜。第二章《聊斋志异》《聊斋志异》的思想内容：（1）有关科举考试的故事，反映了蒲松龄对现实社会的强烈不满和批判精神,抨击科场黑暗和科考对人的摧残。如《司文郎》《叶生》。(2)描写男女爱情，寄托和满足了人们对爱情和婚姻的理想，表达对理想女性的企盼，如《红玉》。（3）揭露了官场黑暗、抨击豪强乡绅为富不仁、讥刺贪淫无行之辈，如《席方平》、《促织》。《聊斋志异》花妖狐魅形象的意义：（1）《聊斋志异》中花妖狐魅多美丽多情，贤慧能干，体现了蒲松龄对理想女性的企盼。（2）《聊斋志异》中花妖狐魅对清贫书生的深挚爱情，在虚幻的小说世界里寄托满足了人们对美好爱情和婚姻的渴望。《聊斋志异》的文体：（1）一种属传统文言小说作品，特点是基本为故事素材，尚未形成小说的故事情节和矛盾冲突，人物形象也不鲜明，但记事生动文笔有趣。（2）一种是蒲松龄所创造的成熟的作品，继承史传文学的手法，并在传统文言小说中发展出以虚构和想象为主的叙事性作品。《聊斋志异》的艺术特点：（1）继承《史记》等早期史书的叙事艺术与叙述结构。开头总是用来交待人物姓名、身份、性格特征，结尾多