大学语文 教案 第八课 蝶恋花

教案首页授课时间年月日课次时数课型课题第一单元第八课蝶恋花教学目标：一、了解《蝶恋花》的大意，体会词人由赏春到伤春的感情波澜二、把握作品典雅的艺术特色，感受李清照词作的婉约风格重点、难点：重点：解读词的意象，把握景与情的关系，整体感受词的意境美。难点：了解词人的人生际遇，理解作品中所体现的“愁”之内涵。教学方法及教具应用：教学方法：讲授法、讨论法、讲练综合法、诵读法教具：PPT课件、图片板书设计：1.作者简介点染明丽色彩，描绘早春风情2.课文赏析截取闺中画面，抒写孤寂情怀倾诉真挚情3.李清照词作的艺术风格熔炼家常语善用白描法后记：教案内容教学过程：导入新课梁衡先生曾这样评价一位词人：“她偏偏以心抗世，以笔唤天。她凭借着极高的艺术天赋，将这漫天愁绪又抽丝剥茧般地进行了细细的纺织，化愁为美，创造了让人们永远享受无穷的词作珍品。”这位词坛奇女子就是千古才女李易安，万古愁心李清照。让我们一起跟随这位“乱世中的美神”，走进《蝶恋花》，看她如何“把三分泪水、七分才气凝结成篇篇妙语华章”。讲授内容（一）作者简介1.人物生平李清照（1084—1155年），宋代女词人，号易安居士，济南章丘人。她出生于书香门第，早期生活优裕。其父李格非藏书甚富，她小时候就在良好的家庭环境中打下了坚实的文学基础。出嫁后，她与丈夫赵明诚志趣相投，共同致力于金石书画的搜集整理，从事学术研究，生活美满。金兵入主中原后，夫妻流落南方，赵明诚病死。她一生经历了表面繁华、危机四伏的北宋末年和动乱不已、偏安江左的南宋初年。李清照晚景颇为凄凉，朱彧在《萍洲可谈》说她：“不终晚节，流落以死，天独厚其才而啬其遇，惜哉。”2.文学创作李清照擅长书、画，通晓金石，而尤精诗词。她的词作独步一时，流传千古，被誉为“词家一大宗”。她的词分前期和后期。前期多写其悠闲生活，描写美好爱情、自然景物，韵调优美，如《一剪梅·红藕香残玉簟秋》等；后期多慨叹身世，怀乡忆旧，情调悲伤，如《声声慢·寻寻觅觅》。李清照的词作在艺术上达到了炉火纯青的境界，在词坛中独树一帜，被称为“易安体”。她不追求华丽的藻饰，而“以寻常语度入音律”，用白描的手法来表现对周围事物的感触，刻画细腻、微妙的心理活动，表达丰富多样的感情体验，塑造鲜明、生动的艺术形象。在她的词作中，真挚的感情和完美的形式水乳交融，浑然一体。她将“语尽而意不尽，意尽而情不尽”的婉约风格发展到了顶峰，赢得婉约派词人“宗主”的地位，成为婉约派代表人物之一，有“千古第一才女”之美誉。后人认为她的词“不徒俯视巾帼，直欲压倒须眉”。李清照有《易安居士文集》《易安词》等著作，但久已不传。现存诗文集为后人所辑，有《漱玉词》1卷，《漱玉集》5卷。代表作有《声声慢》《一剪梅》《如梦令》《醉花阴》《武陵春》《夏日绝句》等。（二）课文赏析1.诵读蝶恋花李清照暖雨晴风初破冻，柳眼梅腮，已觉春心动。酒意诗情谁与共？泪融残粉花钿重。乍试夹衫金缕缝，山枕斜欹，枕损钗头凤。独抱浓愁无好梦，夜阑犹剪灯花弄。2.注释[1]初破冻：刚刚解冻。[2]柳眼：初生柳叶，细长如眼，故谓“柳眼”。梅腮：梅花瓣儿，似美女香腮，故称“梅腮”。[3]花钿（diàn）：用金翠珠宝等制成花朵的首饰。[4]乍：起初，刚刚开始。金缕缝：用金线缝成的衣服。[5]山枕：即檀枕。因其形如“凹”，故称“山枕”。欹（qī）：靠着。[6]钗头凤：即头钗，古代妇女的首饰。因其形如凤，故名。[7]夜阑：夜深。灯花：灯蕊燃烧结成的花形。3.翻译暖暖的雨，暖暖的风，送走了些许冬天的寒意。柳叶长出了，梅花怒放了，春天已经来了。端庄的少妇，也被这春意撩拨起了愁怀。爱侣不在身边，又能和谁把酒论诗呢？少妇的泪水流下脸颊，弄残了搽在她脸上的香粉。少妇试穿金丝缝成的夹衫，但心思全不在衣服上面。她懒懒地斜靠在枕头上，头上的钗儿压坏了，也茫然不顾。她孤单的愁思太浓，又怎能做得好梦？惟有在深夜里呵，手弄着灯花，心里想着爱侣。4.解读《蝶恋花》是一首思夫之词，也是易安词中的另类，有较浓的闺阁之气，为宋时闺秀词之冠。此词作于赵明诚闲居故里十年后重新出仕，李清照仍独自留居青州时。整篇以高雅的精神生活为基点，抒写词人同丈夫暂别后的孤寂落寞。点染明丽色彩，描绘早春风情。上片前三句，既以明丽的色彩描绘早春特有的风物，也表现出对生活的信心、期望和热爱。她不写料峭春寒，而选择了“暖雨晴风”，温暖柔情袭面而来；“柳眼梅腮”，更以拟人之笔，细腻地描摹出词人对万物复苏的审美情感。“柳眼”，是说杨柳初生的嫩叶像人刚刚张开的睡眼；“梅腮”则创造性地刻画出早梅绽放时的摇曳风姿。在落叶果树中，梅是开花最早的一种，花先于叶开放，又往往两朵齐出，或呈淡红，或呈粉白。用少女的双腮比拟它，可谓一字传神。“已觉春心动”，既像说大自然透出了春的信息，又似景物触动了缕缕春愁。“酒意诗情谁与共？”这近乎内心独白的一句，把别后相思与失落之感直接道破了。这句貌似直露，实则含蓄的喃喃之语，凝练地概括了赵、李二人生活所独具的丰富内容：李清照和赵明诚都是诗人和学者，论创作天才，赵不及李；讲学者气质，李逊于赵。李清照天才秀出，其作品“俯视巾帼”“压倒须眉”；赵明诚治学精慎，每能“援碑刻以正史传”。夫妻各有所长，巧妙互补，达到了“意会心谋，目往神授”的入化境界。所以，“酒意诗情谁与共”，决不是寻常情人的花前月下、浅醉低吟，而是更深刻、更丰富、更高雅，甚至更崇高的精神生活。这种生活的暂时中断，怎能不令人感到精神失落？难怪词人要独坐相思，泪融残粉，就连头上所戴的些许首饰，也觉得无比沉重而不胜负荷了。截取闺中画面，抒写孤寂情怀。词作的下片，词人以细微的笔触，描绘了三幅闺中生活的画面，分层次、多侧面地刻画自己的寂寞生活、孤独情怀。“乍试夹衫金缕缝，山枕斜欹，枕损钗头凤。”春暖天晴，春装初试，词人却足不出户地观赏那美好的春景，慵懒地斜欹在山枕上，以致把精美的钗头凤都给压坏了。词人此举，一是怕良辰美景触发伤感之情，二是表明其心境之郁闷、愁苦。一个“损”字，也暗示词人慵懒至极、无精打采。“独抱浓愁无好梦，夜阑犹剪灯花弄”，被称为“入神之句”，词意含蓄传神，思妇形象惟妙惟肖，颇有意趣。“愁”本无形，却言“抱”，可见此愁有多“浓”、多重，更何况是“独抱”，此情更是难堪。“无好梦”，是说现实很寂寞无聊，想在梦中去寻求慰藉，却始终无法进入梦乡，直至夜阑人静，仍剪弄灯花，排遣愁怀。思妇手弄灯花，比她直接诉说思念丈夫的心事，更耐人寻味，富有感染力。一个“犹”字，写活了词人百无聊赖的情态。这两句写得极为细致、生动，看似\o"毫不经意"毫不经意，实则几经苦练，没有深厚的艺术功力是无法写就的。（三）李清照词作的艺术风格在我国文学发展史上，作为著名的女词人，李清照以其独特的艺术风格，自成一家。她多才多艺，在各方面均有建树，不过最能体现她创作成就的当属其词作。下面，就从倾诉真挚情、熔炼家常语、善用白描法三个方面来谈谈李清照词的艺术风格。1.倾诉真挚情李清照的词，无论前期还是后期，都饱含真挚的感情。或是表现真挚的夫妻之爱，如《蝶恋花》；或是表达对丈夫的思念之情，如《醉花阴》；或是南渡之后，面对国破家亡所产生的爱国主义情怀，如《声声慢》。如她前期的作品《醉花阴》：薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽。佳节又重阳，玉枕纱橱，半夜凉初透。东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。此词表现了词人在重阳佳节独守空闺，思念丈夫的孤寂愁绪。上片由白天写到夜晚，愁苦孤独之情充溢其中。下片倒叙黄昏时独自饮酒的凄苦，末尾三句设想奇妙，比喻精彩，“人比黄花瘦”一句，成为千古绝唱。又如她后期的作品《声声慢》：寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他，晚来风急？雁过也，正伤心，却是旧时相识。满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？守着窗儿，独自怎生得黑！梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得！这是李清照后期词中的杰出作品。全词集中地反映了南渡以后她的生活和精神面貌，境界逼真，情绪迫切，写尽了凄惶的天涯沦落之悲，充分体现了忧愤深沉的词格。2.善用白描法李清照很擅长运用白描的手法，这是她抒发真挚感情的重要方法之一。如《蝶恋花》中，她寥寥数笔就勾勒出一个独倚窗阁赏春景的思妇形象。类似词作还有很多：如《念奴娇》：萧条庭院，有斜风细雨，重门须闭。宠柳娇花寒食近，种种恼人天气。险韵诗成，扶头酒醒，别是头滋味。征鸿过尽，万千心事难寄。楼上几日春寒，帘垂四面，玉阑干慵倚。被冷香消新梦觉，不许愁人不起。清露晨流，新桐初引，多少游春意。日高烟敛，更看今日晴末。这是一首闺怨词，是词人早期作品。词中塑造了一个伤春又伤别的女主人公形象。全词以白描手法勾画出词人与丈夫离别后深闺寂寞之情，以及寂寞的闺中人从伤春的失落情绪到盼望游春的心理转变过程。李攀龙《草堂余隽》云：“上是心事，难以言传；下是新梦，可以意会。”又如《如梦令》：常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。此小令寥寥数笔，勾勒出一幅日暮酒醒归舟图，清秀淡雅，静中有动，人物形象栩栩如生。溶溶的落“日”，苍茫的“暮”色，逶迤的“溪”水，婷婷的“藕花”，翼然的“溪亭”，芳草萋萋的干“滩”，群栖待宿的“鸥鹭”，幽雅恬淡。女主人公沉醉其中，茫然“不知归路”，“兴尽晚回”，短楫轻舟，“误入藕花深处”，“惊起一滩鸥鹭”……这是一幅多么生机盎然而又绝妙无比的图画，一位活泼开朗、豪爽潇洒的少女从画面深处翩然走来。正所谓“少年情怀自是得”，这首诗不事雕琢，却有一种自然之美。这正是白描手法运用的妙处。3.熔炼家常语李清照在语言方面有着很高的造诣，她常把一些家常语熔炼在词中，不着痕迹。她善于运用通俗的语言铺成极其工巧、细腻的画面，婉约深细、意境高远。如她在《念奴娇》一词中，应运而生的日常口语就很多，如“种种恼人天气”“不许愁人不起”“更看今日晴未”等，浅畅自然。清代澎孙鹆在《金粟词话》中评《念奴娇》：“被冷香消新梦觉，不许愁人不起”时说：“皆用浅俗之语，发清新之思，词意并工，闺情绝调”。宋代张端义在《贵耳集》中评《永遇乐》：“如今憔悴，风鬟霜鬓，怕见夜间出去”时说：“皆以寻常语度入音律，炼句精巧则易，平淡入巧者难”，推崇易安词的“浅俗”“清新”“寻常”。这一特点，在《怨王孙》词中有更充分的体现，通篇明白如话，一目了然。总之，李清照的词在抒情艺术上表现出很高的造诣，在词的创作实践上独树一帜，形成了独特的艺术风格——易安体，为词苑增添了活力。三、作业布置1.朗诵课文，背诵课文，体会诗人的婉约词风。2.李清照和朱淑真都是宋代闺阁之隽才，二人以婉约蕴藉、曲尽人意的精湛艺术在词坛上各领风骚。试比较赏析《蝶恋花》和《减字木兰花·春怨》，体会两位词人抒写相思之情的异同。减字木兰花·春怨朱淑真独行独坐，独倡独酬还独卧。伫立伤神，无奈轻寒著摸人。此情谁见，泪洗残妆无一半。愁病相仍，剔尽寒灯梦不成。不同点：《减字木兰花》直抒胸臆。词的上片以五个“独”字，直接描绘了女词人因内心孤闷难遣而焦灼无宁、百无一可的情状。下片用特写镜头摄取了两幅生动而逼真的图画：一幅是泪流满面的少妇，眼泪洗去了脸上大半的脂粉；另一幅是她面对寒夜孤灯，耿耿不寐。透过这一泪、一夜的悲苦，足见孤凄愁病的闺中人在其他日子里的凄清。又何况是“此情谁见”，无人见，无人知，无人慰藉，无可解脱！自写苦情，情长词短，其体会之深，含蕴之厚，让人动容。《蝶恋花》委婉抒情。上阕描写初春迷人的春光景色和由此撩拨起的怀春怀人之思，委婉细腻地刻画了女词人孤苦的心态；下阕描写试夹衫、欹山枕、抱浓愁、剪灯心、弄灯花等一连串生活细节，曲折生动地刻画了女词人独处闺房、夜不能寐的孤寂难耐形象。张璋在《试论李清照的词学成就》中谈到，《蝶恋花》以“暖雨晴风初破冻，柳眼梅腮，已觉春心动”来写心情的喜悦；以“酒意诗情谁与共？泪融残粉花钿市”来写诗情酒意没人相伴而悲伤落泪。这种“以喜衬悲而愈觉悲”的反衬写法，比直写更感人。相同点：两首词都采用了白描手法。《减字木兰花》通过描写暗自垂泪，面对寒夜孤灯，