中国戏剧的起源与发展

中国戏剧的发展

12级金融英语2班刘倦“秋风飒飒，暮雨凄凄”；“一点雨间一行恓惶泪，一阵风对一声长吁气”；“上面风雨，下面泥水”；“一对绣鞋儿分不得帮和底，稠紧紧粘糯糯带着漩泥”；“不问时权做弟兄，问着后道做夫妻”;……——<<拜月亭>>

是否为《拜月亭》中凄美的文字而心动？是否为其催人泪下的情感而感动？感受到戏剧的魅力了吗？接下来，让我们一起走进戏剧的世界来领会它的的美妙，与戏剧来一场邂逅！

拜月亭剧照

社会因素阶段特性地域特征民族文化早期宗教酝酿、形成、成熟、繁荣转型与新生、分化与发展西北向东南倾斜江河向大海运行北剧与南戏的分合农村共城市聚散中国戏剧的起源与发展歌舞凝聚层与狩猎文化仪式凝聚层与巫术文化原始宗教是源头夏商周三代宗教是胚胎春秋战国祭俗产生雏形高原戏剧区中介戏剧区平原戏剧区黄河水系戏剧圈珠江水系戏剧圈城市哺育大戏北南戏剧争奇斗艳乡间萌生小戏北南戏剧的总体交融长江水系戏剧圈北南戏剧概貌区中国戏剧起源与发展的社会因素中国戏剧的起源与发展受到诸多因素的影响：原始时代的歌舞演出，先秦的俳优演出，傩戏说，汉朝时期的角抵戏中都可找到戏剧的影子，而汉朝时期的角抵戏即是早期戏剧的形式，这里主要简述民族文化与早期宗教对戏剧起源与发展的影响。民族文化用文化学和文化人类学的眼光看去,戏剧因素的出现,首先是某种特定的文化(历史文化与地域文化的总和)的产物;其次,戏剧因素一旦出现,它便作为一种文化因素汇入特定的文化结构之中;再次,作为人类文化的一个分支,萌芽状态的戏剧文化因素便具备了与其它人类文化分支大致接近的文化特质,即对于特定的自然和社会环境的一定的适应性、作为一个文化分支与特定文化圈的整合性、随着外在环境的变化而作出反应的变迁性。中国戏剧的起源,便是中国前戏剧因素的逐层凝聚。其中任何一个层次的凝聚,都与特定的文化圈发生特定的关系：中国前戏剧因素在歌舞凝聚层与狩猎文化的关系；中国前戏剧因素在仪式凝聚层与巫术文化的关系；歌舞凝聚与狩猎文化当狩猎者有了想把由于狩猎时使用力气所引起的快乐再度体验一番的冲动,他就再度从事摹仿动物的动作,创造自己独特的狩猎舞，最早的前戏剧因素一一“扮演”,便在人与自然的搏斗中诞生了。中国前戏剧因素在狩猎文化中实现了最初的凝聚,即歌舞凝聚层上的凝聚。发韧于6000年前左右的古汉字最早透露出了这种凝聚的依稀痕迹,显而易见,中国最初出现的舞蹈与狩猎有着密切的关系。仪式凝聚与巫术文化

巫和巫术的出现,是人类认识史上的一个重要现象。当人类在地球上第一次直立起来,用惊异而浑浊的目光打量世界,我们现在看到的一些平常的自然现象,在他们眼里是那样变幻莫测,不可思议。生存的艰难常使他们感到愤恨、颓丧和压抑。于是,在原始人的想象里,他们生活的这个世界充满了精灵、神物、鬼魅、妖魔。这种宗教尚未产生以前的前宗教时代的原始宗教意识,作为一种存在于原始氏族社会中非生产领域的精神活动的胚芽,最先在原始人类的仪式中,通过巫与巫术活动得以体现。中国前戏剧正是从巫术文化氛围中的仪式和仪式感里,获得了比非原始宗教性的原始歌舞凝聚层中所获得的更为丰富的前戏剧因素和创造灵感,从而在仪式凝聚层上实现了新的历史演进。早期宗教宗教是人类普遍性需要之一，在混沌初开之时，原始初民运用早期宗教认识世界，并开创了纷繁多样的宗教仪式，戏剧因素也在宗教的各种仪式中相伴而生。以中国较早的宗教文化为视角，为中国戏剧起源与发展寻找一个合理的答案：原始宗教开辟了中国戏剧的源头；夏、商、周三代宗教孕育了戏剧的胚胎；春秋战国祭俗产生了戏剧的雏形；原始宗教是源头人类在实践中发现巫术并不总是成功时，他们又开始用祈祷、祭祀的方法去求得神灵的谅解和恩赐，于是原始宗教的祭祀仪式便应运而生。人们认为神既能欣赏乐舞，也能理解乐舞，所以歌唱跳舞成了原始先民祭神的重要手段，成了祭祀仪式的有机组成。而这种模仿性的仪式恰恰孕育着戏剧的四要素——演员，观众，剧场，故事。夏商周三代宗教是胚胎随着生产力的进步，私有制产生了，漫长的原始社会到夏朝基本结束。原始宗教也发生了一系列变化。原始宗教所体现的部落精神也已不能适应人们的生存状况和社会形态，尤其是居于统治地位的奴隶主贵族，他们打碎了原始宗教为全体部落成员服务的惯例，开始让宗教为自己服务。这样，原始宗教就流入为奴隶主统治者服务的官方宗教，逐步形成的一套宗教性祭祀礼乐制度。用于宗教祭祀活动的乐舞对后世戏剧的表现方式有潜在的影响。春秋战国祭俗产生雏形春秋战国时期，周天子权威衰落，各诸侯国之间战争不断，哲学及政治上出现了“百家争鸣”的局面。中国文化进入了融汇和重整时期，戏剧艺术在这种变化之中也获得了新的发生机遇。维护奴隶制王权的礼乐制度濒临崩溃。世俗享乐之风在诸侯争霸的背景中迅猛兴起，大量的祭祀乐舞开始被当作人们的审美娱乐对象，出现了歌舞戏的萌芽和徘优杂戏的雏形。中国博大精深的民俗文化渗透任一文学领域，戏剧自然不例外。戏剧中的故事来自生活，而民俗承载生活百态，换句话说，戏剧中体现民俗，民俗中展现戏剧。中国戏剧之发生需要多种条件，早期宗教仅是其中的一种。戏剧之形式本体—“模仿”又长期依附于宗教仪式。假如没有原始初民对巫术和宗教的热忱，便不可能有戏剧的产生。中国戏剧起源与发展的阶段特性戏剧的酝酿中国戏剧从先秦开始酝酿，其主要形式为“优孟衣冠”，“大武舞”，楚辞，巫傩，叙事诗，历史散文和寓言故事。构成戏剧的两大基本要素（扮演技艺与建构故事才能）已经具备，并得到长足发展，但二者之间尚未有机结合，只是分别发展，“扮演”并非故事的展开，“故事”亦非扮演者的代言。戏剧的形成自秦汉角抵百戏开始，经过南北朝参军戏，歌舞戏，“表演”与“故事”得到了初步结合，出现了相对固定的两个演员。另一方面，受梵剧等异域文化影响，以藏戏为代表的我国少数民族戏剧此时期也已开始成形。成形时期的代表作一：以“东海黄公”“慈胡忿争”为代表的“角抵戏”与“百戏”。二：以“谈容娘”“兰陵王”“拨头”“苏莫遮”为代表的歌舞戏与参军戏。三：以“舍利佛传”“弥勒会见记”等为代表的梵文，吐火罗文与回鹘文戏剧。四：少数民族戏剧“藏戏”白面具派开始酝酿并形成。戏剧的成熟宋代以后在面向世俗观众的表演场所—勾栏瓦舍中“扮演”和“故事”进一步结合，剧情更趋复杂。演员由两个变成五个，文人开始参与，出现了将故事情节用文字形式固定下来的剧本表现形态。戏剧的发展进入成熟阶段。成熟时期的代表作以"目连救母杂剧"为代表的宋杂剧与金院本;以"温州杂剧""永嘉戏曲"为代表的南曲戏文;宋真宗，苏轼，黄可道及九山书会等参与杂剧词和戏文创作《张协状元》，《王涣蕴玉传奇》等剧本出现戏剧的第一繁荣阶段元至清乾隆末，一大批一流的剧作家和剧作，一大批一流的演出团体和一流演员，遍布城乡的固定剧场，形成了相对稳定的风格流派。以曲牌联套体为其音乐特征的剧场演出已形成规模，出现了城市和乡村两个剧场，藏剧（西藏阿吉拉姆和青海安多）等少数民族戏剧正式形成与成熟。第一繁荣阶段的代表作以家乐和职业戏班为代表的昆曲传奇城市剧场及文人戏曲；以祠堂，社戏，节令演出为代表的弋阳腔乡村剧场及民间戏曲；以关汉卿，汤显祖，洪升为代表的剧作家群体；以沈璟，李渔为代表的戏剧创作及演出理论；以元曲本色派，文采派，传奇临川派，吴江派，苏州派为代表的风格流派；以汤东杰布，洛珠嘉措，次仁旺堆，洛桑益西为代表的古典藏剧作家；以《卓娃桑姆》，《洛桑法王》，《顿月顿珠》等为代表的藏剧名作；戏剧的的第二繁荣期以“演员及舞台表演为中心”作为一个新的繁盛期到来的标志；以改编前代戏曲名作为主流出现了一批一流的表演艺术家及其表演风格；流派板式变化体取代曲牌联套体，成为本阶段戏曲音乐主流特征。与此同时，少数民族戏剧由藏剧进一步向其他民族戏剧拓展；第二繁荣期的代表作“花雅之争”为其转变动力；梆子腔，高腔和皮黄腔奠定了本阶段戏曲发展的基础；京剧前后三鼎甲，四大须生和四大名旦的出现标志着中国古代戏曲最后一个繁盛期的出现。贵州侗戏，布依戏，云南的白剧和傣剧，广西云南两省的壮剧等少数民族戏剧陆续兴起；戏剧的转型与新生期“五四”至上世纪40年代末，传统戏剧开始转型，进入了创新时代。作为主流，倡导变革的社会精英对传统文化的猛烈冲击使得中国在帝制终结后整体上进入了现代社会。话剧等标志现代西方的思想文化迅速进入，并被精英阶层乃至主流社会所接受，狭义的中国戏剧拓展为广义的中国戏剧，传统开始向现代转变。由于数千年民族文化传统的根深蒂固，戏曲在下层社会及广大农村仍有深厚的基础。五四新文化运动对古典戏曲的激进批判并未能动摇其根基。本阶段中国戏剧基本特征——话剧等，以作家作品为中心，戏曲以演员为中心并行不悖。转型期与新生期的代表作话剧等外来戏剧形式的传入并迅速为精英阶层所接受；京剧与昆剧的破与立，戏曲导演制的确立；欧阳予倩，曹禺和梅兰芳等剧作家，表演家出现；越剧，黄梅戏，歌仔戏等近代地方戏出现；戏剧的分化与发展以中华人民共和国成立为标志，统一的中国戏剧及其舞台发生了分化，大陆，港台和海外华文戏剧三大块平行发展。20世纪80年代起，随着整个社会改革开放和文化交流的加强，三大块戏剧有加强和交融的趋势，经典和现代并存，逐步向世界戏剧靠拢。分化与发展期的表现形态话剧民族化与戏曲现代化；唱剧，彝剧和苗剧等少数民族戏剧得到扶持和发展；焦菊隐，阿甲和黄佐临等戏改型导演出现；革命样板戏和探索性戏剧开辟了戏剧的新天地；沙叶新，姚一韦，魏明伦和徐晓钟等表演家出现；中国古典戏剧与中国古代社会相终始，它以古代社会制度、思想观念为背景，反映的是古人的道德情操、审美观念、生活习俗，而最能体现其本质特色的主要表现形式是戏曲。中国现代戏剧以中国现代社会制度和思想观念为背景，直接或间接表现现代中国人的道德标准、审美观念、生活习俗，传统戏曲和外来话剧等相互竞争而又相互依存是其主要表现特征。中国戏剧的起源与发展的地域特征西北向东南倾斜与地理坡度，人口密度甚至降水量多少有着直接关系,中国戏剧的生态环境和分布格局也呈现出较为明显的西北向东南倾斜的趋势。我们依地理环境将戏剧格局划分为高原戏剧区、中介戏剧区和平原戏剧区三大部分。高原戏剧区本区包括新疆、西藏、青海和内蒙四省区,区内有号称世界屋脊的青藏高原，内蒙等高地势、大面积草原；属于中国地形的第一级、第二级阶梯。年降水量大多在200毫米以下,沙漠范围大。戏曲活动少,歌舞活动多；本地剧种少,汉族剧种多；少数民族剧种渊源久远,但却长期失落乃至湮没无闻；外来戏剧长期光顾,中外文化频频交汇；中介戏剧区本区计有甘肃、宁夏和东三省,无论从地理位置和戏剧风貌上都体现出较为明显的中介性;山脉、高原和平原三者兼备,分属于中国地形的第二级、第三级阶梯,处于中原大地到西北后方特别是内蒙古的过渡阶段。通往地中海的古代丝绸之路,从甘肃河西走廊的酒泉、玉门出发;通往蒙古的路,经宁夏银川到呼和浩特乘坐火车最称便捷;而苏联和朝鲜半岛,则怀抱着整个东三省。位置较好,戏剧偏少；地方戏萎缩,民俗曲艺繁荣；外来剧种好唱戏,长期占领大舞台；新生剧种,遍地开花；平原戏剧区这一区域总体看来成弓弦状,在此弓弦区内,拥有京津沪三个直辖市和冀、陕、晋、鲁、豫、皖、苏、浙、闽、赣、鄂、湘、川、黔、滇、粤、桂、琼等21个省区。全区气候适宜,土地肥沃,降水量充分,因而人口稠密,文化发达。剧团密集,观众众多；大型剧种比比皆是,著名演员层出不穷；宗教剧种,举世无双；江河三分戏剧圈,秦、淮隔开北南剧；

从高原戏剧区经中介戏剧区到平原戏剧区,中国戏剧的地理格局也形成了西北向东南倾斜的三级阶梯,表现为先疏朗后密集的生态风貌。从戈壁大漠的星星点点到翡翠江南的成团聚块，我们对中国戏剧与海拔地势乃至气候条件都大体相应的地域文化格局,予以了总体扫描和初步确认。接下来我们该对水系脉络文化圈进行更细一层的条分缕析了。江河向大海运行滔滔江河在神州大地上奔涌,成为中华文明的水上摇篮和中华民族的母亲之河。与全唐诗总数和古典戏曲剧目的总数分别相等并密切对应。这里有亚洲第一大河长江、第二大河黄河,以及水量相当于黄河七倍的珠江。一河两江东流入海的走向,成为中国地势由西北向东南倾斜的三大动脉系统,也是中国戏剧发展繁荣的三大走向和动态流程——黄河水系戏剧圈；长江水系戏剧圈；珠江水系戏剧圈；黄河水系戏剧圈我国的北方城市除了乌鲁木齐和东三省省会外,大都是沿黄河或邻近黄河支流立市兴都的，历史上的黄河故道,曾经现在的河北省和天津市进入渤海,所以京津两市与石家庄属于理所当然的黄河水系名城。这里主要讨论西安、太原、郑州、济南和京津二市等平原戏剧密集区的总体特征:京城最多,戏剧称盛；剧种发达,越省过州；梆子一响,四方赶场；长江水系戏剧圈作为亚洲第一河,长江与黄河同是中华文明的源流和骄傲。长江流域长期是中国的经济繁盛区和人文荟萃之地。这一地区也是中国戏剧发生和壮大最为广阔的腹地和舞台。长江水系戏剧圈,主要以川、鄂、湘、赣、.皖、苏、浙、沪、闽等八省一市为据。这一区域的戏剧发展特征为:声腔迭出,风靡国中；遗产丰富,典型长存；推陈出新,培育名花；珠江水系戏剧圈珠江水系包括西江、北江、东江以及三扛会合后的珠江(以广州海珠区江中的海珠石得名),汇聚集中了云贵南部和两广的水流,在虎门注入南海。其戏剧发展特征为:民族戏剧各异,祭祀演剧流行；南腔源刊匕调,方言杂用官话；勇当戏曲先锋,走向国际舞台；北剧与南戏分合从“三区”(高原戏剧区、补介戏剧区、平原戏剧区)和“三圈”(黄河水系戏剧圈、长江水系戏剧圈和珠江水系戏剧圈)的层层分析中超脱出来,马上便可对中国戏剧进行最为简捷而明了的两度划分:这就是北南方戏剧的分分合合。作为敏感而多情的戏剧文化,自然南北分野,各具千秋;却又相互敬慕,深刻融合,无端惹出许多是非恩怨。主要体现在以下三个方面：北南戏剧概貌区；北南戏剧争奇斗艳；北南戏剧总体交融；北南戏剧概貌区北方省区有辽、吉、黑、内蒙、陕、甘、青、宁、新、北、冀、豫、晋、鲁、津等15个,南方省区有川、贵、,滇、沪、苏、浙、皖、赣、了闽、台、鄂、湘、粤、桂、琼、藏等16个,数目大体平衡。北南省市区戏剧面貌总的差异主要表现在:

北剧南戏,微妙对比；北曲南曲,风格迥异；南北剧目,取向有别；北南戏剧争奇斗艳中国南北方在政治经济方面没有太大的对峙和拉锯战。但在文化方面争奇斗艳、各具千秋的情况·比比皆是。戏剧方面的南北对垒和相互消长则更为明显,这主要体现在如下历史过程中:宋元戏剧交锋,南北先后象胜；杂剧南移不服水土,传奇再生席卷全国；北方大剧再度领先,南方诸戏紧追不舍；北南戏剧总体交融中国戏剧的分合消长,都体现出相对立而存在、相融合而发展