园林艺术与园林设计原理

园林艺术与园林设计原理第一章：园林、园林艺术与园林设计一、园林定义：就是在一定的地域应用工程技术、艺术手段，通过地形或进一步的筑山理水、叠石、种植花草树木、营造建筑、布置园路等途径形成的美的自然环境和游憩境域（《中国大百科全书》《建筑*园林*规划》卷）。其英文为"LandscapeArchitecture"，译为中文为"风景园林"或"园林"，也有的译为"园景建筑"；日本人译为"造园"。它包括庭园、宅园、花园、植物园、动物园、公园、小游园、森林公园、风景名胜区、自然保护区、国家公园及游览胜地等。二、园林艺术是园林创作升华到艺术境界的称呼。若从狭义理解，可指园林创作技巧，涉及园林之相地、规划布局、地貌创作、掇山理水、种植配置、园林建筑以及园林工程。按传统学科属性是建筑艺术的一个分支；也有专家认为是一门独立的艺术门类。其内容涉及园林的审美范畴，作为社会特殊意识形态的艺术的各种属性在园林创作中的表现，以及园林艺术的创作方法。园林艺术也可作为园林学的重要分支来理解，主要指园林创作的的艺术理论，其中包括园林立意、选材、构思、造型、形象和意境塑造等。中国园林以自然山水园为基本形式，并力求自然与人工巧妙地、完美地结合。“虽由人作，宛自天开”，这是中国园林的基本特色。园林艺术不但是一门艺术，更是一种对物质环境的艺术升华。园林艺术---多种艺术的综合体园林是融文学、绘画、建筑、雕塑、书法、工艺美术等门类于自然的一门独特的艺术。在中国古典园林中园林力求神似，育诗情画意于其中。一峰则太华千寻，一勺则江湖万里；窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。创造出园林的意境。中国园林又被称为文人园林，古人诗文和山水画中的美丽境界，经常引为园林的题材。园林的主人经常又是文人学者。中国园林的建筑在世界园林体系中有其特有的风格，亭、台、楼、阁、榭、舫、廊等园林建筑处处体现园林的内在艺术特点和内涵。三、园林设计园林设计，就是园林的筹划策略。具体地讲，园林设计就是在一定的地域范围内，运用园林艺术和工程技术手段，通过改造地形（或进一步筑山、叠石、理水）、种植树木、花草，营造建筑和布置园路等途径创作而建成的美的自然环境和生活、游憩境域的过程。园林设计这门学科所涉及的知识面较广，它包括文学、艺术、生物、生态、工程、建筑等诸多领域，同时，又要求综合各学科知识统一于园林艺术之中来。所以，园林设计是一门研究如何应用艺术和技术手段处理自然、建筑和人类活动之间复杂关系，达到和谐完美、生态良好、景色如画之境界的一门学科。四、中国园林艺术概况中国园林是科学、艺术和工程技术相融合的科学。中国园林是中国传统文化的重要组成部分。作为一种载体，它不仅客观而又真实地反映了中国历代王朝不同的历史背景、社会经济的兴衰和工程技术的水平，而且特色鲜明地折射出中国人自然观、人生观和世界观的演变，蕴含了儒、释、道等哲学或宗教思想及山水诗、画等传统艺术的影响;它凝聚了中国知识分子和能工巧匠的勤劳与智慧。园林艺术是通过园林的物质实体反映生活美、表现园林设计师审美意识的空间造型艺术。它常与建筑、书画、诗文、音乐等其他艺术门类相结合，而成为一门综合艺术。园林艺术是一定的社会意识形态和审美理想在园林形式上的反映。它运用总体布局、空间组合、体形、比例、色彩、节奏、质感等园林语言，构成特定的艺术形象，形成一个更为集中典型的审美整体，以表达时代精神和社会物质文化风貌。1.中国园林独树一帜，风流千载1990年，中国的风景名胜泰山被联合国教科文组织(UNESCO)列人世界文化与自然遗产名录，自1994年起，中国承德的避暑山庄、北京的颐和园、苏州的拙政园、留园和环秀山庄先后被联合国教科文组织列人世界文化遗产名录，从而成为全人类共同的文化财富。这进一步说明中国传统园林具有令人折服的艺术魅力和不可替代的唯一性。它在世界文化之林中独树一帜，风流千载。中国古代神话中把西王母居住的"瑶池"和黄帝所居的"悬圃"都描绘成景色优美的花园。青山碧水，这正是人们梦寐以求的生活环境。2.中国园林发端于商周，形成于秦汉，成熟于隋唐宋，明清达到高峰中国奴隶制的后期商周出现了方圆数十里的皇家园林--圃，这是中国传统园林的雏形。秦汉肘朔，则产生了气势更加宏伟、占地面积达数百里、通过在自然山水环境中布置大量离宫别馆而形成的山水宫苑。魏晋时期，懦、释、道的思想，导致园林化的寺庙一一寺庙园林的产生，而此时朴素的山水诗、山水画带动了文人士大夫园林的发展。唐宋时代，山水诗、山水画的水平处于颠峰状态，因此写意山水园就应运而生。到了明清时代，写意山水园的发展达到高潮，造园艺术更加趋于成熟、完美。这时，无论是帝王将相，还是文人士大夫，都在园林中追求着更真实的生命体验，寄托进了更多的审美情怀与社会理念。这就使中国园林带有了强烈的象征特色。这种象征特色首先表现在园林和园中景点的命名上。中国园林的名称并不直接与园主的名称相关，而更多地是与园主的人格理想相关。北京颐和园的前身叫清漪园。在中国及其文学作品中还有不止一处的“大观楼”、“大观园”，这既是说此处视野开阔、景色秀丽，也是说在此游览、寄居的人要豁达、达观。据史料记载，汉代著名的皇家园林上林苑中就有一处园中园叫“博望苑”，指登高望远、亲近自然，能使人的精神得到滋养和升华。3.中国园林艺术漂洋过海对世界园林艺术影响很大据专家考证，早在公元6世纪的时候，中国传统园林艺术就传到了韩国和日本，并在那里生根、开花、结果。18世纪的时候，中国传统园林艺术又传至欧洲，对当时风行的、规则式的英法园林产生了很大冲击，一时间，仿建中国自然式园林在欧洲成为一种时尚。中国传统造园艺术的最高境界是“虽由人作，宛自天开”。这实际上是中国传统文化中“天人合一”的思想在园林中的体现。中国园林设计原则：（宏观大原则：生态原则、经济原则、实用原则、艺术原则、美学原则、功能原则、适地适景原则、）1、构架山水。由于中国幅员辽阔，山川秀美多姿，自古以来，中国人就对大自然怀有特殊的盛情，尤其是对山环水抱构成的生存环境更为热爱，山与水在风水理论中被认为是阴阳两极的结合。而孔子曾指出：“仁者乐山，智者乐水；从而把山水与人的品格结合起来。中国独特的地理条件和人文背景孕育出的山水观对中国造园产生了重要的影响，难怪中国人如此狂热地在自然的山水中营造园林，或是在都市园林中构架自然的山水。2、模拟仙境。早在2000多年前，秦始皇曾数次派人赴传说中的东海三仙山--蓬莱、方丈、赢洲去获取长生不老之药，但都没有成功。因此，他就在自己的兰池宫中建蓬莱山模仿仙境来表达企望永生的强烈愿望。汉武帝则继承并发扬了这一传统，在上林苑建章宫的池中建有蓬莱、方丈、赢洲三仙山，自此，开创了"一池三山"的传统。3、移天缩地。中国传统的一个重要特点是以有限的空间表达无限的内涵。宋代宋徽宗的艮岳曾被誉为"括天下美，藏古今胜"。而清代圆明园中的"九州清虽"则是将中国大地的版图凝聚在一个小小的山水单元之中来体现"普天之下莫非王土"的思想。明代造园家文震亨也在《长物志》中强调："一峰则太华千寻，一勺则江湖万里"的造园立意。4、诗情画意。中国传统文化中的山水诗、山水画深刻表达了人们寄情于山水之间，追求超脱，与自然协调共生的思想。因此，山水诗和山水画的意境就成了中国传统园林创作的目标之一。东晋文人谢灵运在其庄园的建设中就追求：“四山周回，溪涧交过，水石林竹之美，岩帅暇曲之好”，而唐代诗人白居易在庐山所建草堂则倾心于"仰观山，俯听泉，旁魄竹树云石"的意境。在园林中，这种诗情画意还尤以槛联庸额或刻石的方式表现出来，起到了点景的作用，书法艺术与园林也结下不解之缘，成为园林不可或缺的部分。5、形式独特。中国传统园林在布局上看似并不强调明显的、对称性的轴线关系，而实际上却表现出精巧的平衡意识和强烈的整体惑。申国传统园林之所以能区别于外国园林，其申一个重要原因正是其整体形式的与众不同。在这种自然式园林中，仿创自然的山形水势，永恒、奇特的建筑造型与结构，多彩多姿的树木花草，弯弯曲曲的园路，组成了一系列交织了人的情惑与梦想的、令人意想不到的园林空间。6、造园手法高超。中国古代造园师在园林创作活动中，首要的工作是相地，即结合风水理论，分析园址内外的有利、不利因素；进而在此基础上立意，即所谓的的构思，确定要表现的主题及内容，因境而成景。接下来就是运用惜景、障景、对景、框景等手法对造园四要素进行合理布局、组织空间序列，最后对细节进行细致推敲。此时造园师要巧妙处理山体的形态、走向、坡度、凸凹虚实的变化，主峰、次峰的位置，水池的大小形状及组合方式，岛堤、桥的运用，建筑单体的造型及群体的造型和组合方式，园林植物的种类与种植方式，园路的走向及用材等等一系列具体问题。实际上中国古代的造园师除了进行图纸设计工作外，更多的时间是花在建园的工地具体指导施工，从而保证设计意图的贯彻执行，并有利于即兴创作。中国传统园林给人的美学感受是多方面、多层次的。如：全园被分成若干景区，各有特色又相互贯通，往往通过漏窗、门洞、竹林、假山等手段保持一种若断若续的关系，相互成为借景，也为游览中景区的转换做出铺垫。在诸景区中常蕉，布上几件盆景、花台，那历史的沧桑、人世的凄凉与生命的顽强等就都有了见证似的。当然，一个好的园子还会有一个好的名字；要有几副佳联传世。懦家学者向来是讲究“微言大意”的，一个好的名字可以意味深长，品尝不尽。如苏州网师园，所谓“网师”乃渔父之别称，而渔父在中国古代文化中既有隐居山林的含义，又有高明政治家的含义。住联点景抒情使眼前的景与心申的情溶为一体，园林更加魅力无穷的。艺术分类：1.依艺术形象存在的方式为依据：时间艺术：音乐、文学空间艺术：雕塑、绘画时空艺术：戏剧、影视2.依艺术形象的审美方式为依据：听觉艺术：音乐视觉艺术：绘画视听艺术：戏剧3.依艺术作品的内容特征为依据：表现艺术：音乐、舞蹈、建筑、抒情诗再现艺术：绘画、雕塑、戏剧、小说4.依艺术作品的物化形式为依据：动态艺术：音乐、舞蹈、戏剧、影视静态艺术：绘画、雕塑、建筑、实用工艺从艺术分类的美学原则来看：艺术分为五大类1.实用艺术：建筑、园林、实用工艺、书法2.造型艺术：绘画、雕塑、摄影3.表情艺术：音乐、舞蹈4.综合艺术：戏剧、戏曲、电影、电视5.语言艺术：诗歌、散文、小说艺术世界是以文学、音乐、美术、舞蹈、戏剧、电影等所谓纯艺术为中心区域；以工艺、建筑、园林、花道、茶道、服饰、烹饪等实用艺术为外围地域向外辐射。关于要求恢复风景园林规划与设计学科的报告中华人民共和国教育部：一、国内外风景园林学科的历史和现状1、国外风景园林学科的历史和现状国际现代风景园林的开拓者是美国设计师奥姆斯特德（FrederickLawOlmsted），他的思想与设计实践将园林从过去的私人领地扩展到城市整体的范围，甚至更加广泛的区域。19世纪中叶，他首先将自己的职业称之为：LandscapeArchitecture，1899年，美国风景园林师学会（AmericanSocietyofLandscapeArchitects）成立，1900年，奥姆斯特德的儿子小奥姆斯特德在哈佛大学设立了美国第一个风景园林规划与设计专业（LandscapeArchitecture），这标志着现代风景园林规划与设计学科的建立。此后世界上都用LandscapeArchitecture这一名词，作为大学中这一专业、国家的学会、学术刊物的名称的通用名词。现在美国约有70所大学设置有风景园林规划与设计专业。以哈佛大学为例，在学校的设计研究生院中，有建筑学、风景园林规划与设计和城市规划三个并列的学科（哈佛大学的城市规划专业还是从风景园林中脱离出来的）。英国1939年成立了风景园林师学会（TheInstituteofLandscapeArchitects，现名为TheLandscapeInstitute）。英国规模最大的风景园林专业设在谢菲尔德大学，大学中有建筑学研究系（Dept.ofArchitectureStudety）、风景园林系(Dept.ofLandscape)和城镇与区域规划系(Dept.ofTownandRegionalPlanning)。德国目前约有8所大学有风景园林专业，名称多为Landschaftsarchitektur。以卡塞尔大学为例，学校中有建筑系(FBArchitektur)和城市与风景规划系(FBStadt-undLandschaftsplanung)。从中可以看出：首先LandscapeArchitecture是本学科在国际上通用的学科名称，1948年成立的本学科的国际学术组织--国际风景园林师联合会（TheInternationalFederationofLandscapeArchitects简称IFLA）进一步确立了这一学科名词。第二，LandscapeArchitecture在世界上其他国家是与建筑学、城市规划并列的学科，而不是从属的学科。2、中国风景园林学科的历史和现状为了风景园林规划与设计学科在中国的发展，也为与国际上同学科的联系和接轨，中国第一个真正意义上的LandscapeArchitecture学科是由吴良镛先生、汪菊渊先生提议，梁思成先生支持和当时的高等教育部批准，于1951年由北京农业大学园艺系和清华大学建筑系联合创办的，当时的名称为造园专业。1956年大学院系调整时，此学科调整到北京林学院（现北京林业大学），参照当时苏联的模式改名为城市及居民区绿化系，1964年又改名为园林系。该系在1980年后发展为两个专业方向，即园林设计方向与园林植物方向，并逐渐形成了两个学科。1981年正式建立了风景园林规划与设计专业硕士点，1993年建立博士点，与国际上的LandscapeArchitecture专业对应接轨。随后风景园林规划与设计学科不断发展、完善、壮大，除北京林业大学外，同济大学、苏州城建环保学院、武汉城建学院、重庆建工学院等工科院校；南京林业大学、东北林业大学、中南林业大学等农林院校都有风景园林规划与设计专业。1989年底，国家民政部正式批准成立"中国风景园林学会"（ChineseSocietyofLandscapeArchitecture），它是中国科协的组织部分，属国家一级学会。到1995年，中国风景园林师考试注册制度被纳入建设部工作计划。可以说，从1980年代中期开始，中国的风景园林领域进入了蓬勃发展的时期。从学科、学科名称、学术刊物、高等院校的专业设置、风景园林师注册制度的酝酿等全方位地开始走向世界，与国际接轨。进入1990年代，中国经济的繁荣和大众环境意识的提高使风景园林行业获得了前所未有的迅速发展。遗憾的是1999年国家调整专业目录，取消了风景园林规划与设计学科，把它归为城市规划与设计学科中的一个研究方向。一些已经具有城市规划与设计学科的工科院校不得不停办这一专业，如苏州城建环保学院、武汉城建学院等院校；有些工科院校将原有的师资力量重新组合成立看似相近、实际上是完全不同的新的专业，如同济大学将风景园林专业改为旅游管理专业，尽管课程设置上还是以风景园林规划与设计为主，但为了与专业名称相符，不得不开设大量与风景园林无关的课程；一些农林院校成立了城市规划专业，如北京林业大学，尽管这些院校从未设想过、也根本没有能力设立城市规划与设计的学科，但是为了变相保留风景园林专业，不得已而为之，因为至少这样，学科和专业的名称还能称为城市规划与设计（含风景园林规划与设计），这是一个让人无法理解的学科名词。目前，1980年代中期后建立起来的完整的风景园林体系，只有学会还叫中国风景园林学会外，其他的一切，包括学科、专业、甚至于整个行业都没有了。经过30多年的努力，与国际接通的轨道又成脱离状态。二、目前的问题1、学科内容与名称不符无论原有的风景园林学科改为城市规划与设计或是旅游管理或是其他，内容与名称都严重不符。以北京林业大学的城市规划与设计学科为例：北京林业大学原有风景园林本科和风景园林规划与设计硕士点及博士点，1999年后不得不使用城市规划与设计（含风景园林规划与设计）的学科名称并设置本科和研究生专业，有时直接称作城市规划与设计。广义建筑学含建筑学、城市规划学和园林学，将风景园林规划与设计置于与其平行的城市规划与设计学科之下的学科构架，是与社会上学科分工、与国际上的学科体系的实际情况不符的，因此是不科学的。城市规划与园林规划、城市设计与园林设计不论在理论和实践方面都是两门学科的概念，两者相关，但绝不是一门学科。2、具有独特、优秀的中国特色的学科无以与国际同学科接轨中国园林以独特、优秀的民族传统自立于世界园林之林。自西晋以来，就沿用园林的名称。根据我国社会主义城市建设的需要，于1951年创办的本学科，至今已有51年的历史，仅北京林业大学就培养了数千人才，遍布全国各园林单位。自上世纪90年代开始，本学科的学生取得了连续三届世界大学生风景园林设计竞赛的大奖、五届佳作奖或鼓励奖、一届世界大学生建筑设计大奖和一届亚太地区大学生风景园林设计大奖。为祖国争得荣誉的同时，也使国际风景园林规划设计学坛为之一震。联合国教科文组织寄来的世界教育单位和学科的英文资料中将北京林业大学风景园林规划与设计列在中国同学科第一位，说明本学科在国际同行学科中有突出的影响，与国际上的LandscapeArchitecture学科完全接轨，与国际风景师联合会也有正常的学术联系。而今取消了本学科的原名，将其归属为城市规划与设计学科，则无以与国际同学科接轨，一个具有50余年历史、在国际学坛树立了良好影响的学科应该大力发展，而不应该销声匿迹。3、影响国家的建设我国现在的园林建设事业蓬勃发展，城市园林发展为园林城市，园林学发展到包涵城市单体园林、城市绿地系统和大地景观三个层次。我国急需高质量的园林规划与设计人才。如果没有风景园林规划与设计学科，即将出台的国家注册风景园林师制度也将成为空中楼阁。园林建设以园林设计为首要环节，应有名副其实的学科名称，以适应我国建设的需要。要建设秀美的山川，就要名正言顺地发展风景园林规划与设计的学科。中国的风景园林事业与国家生态环境的保护、城市与环境建设的发展密切相关。我们建议恢复风景园林规划与设计学科，与国际接轨，也正如同吴良镛先生在"广义建筑学"和1999年国际建协"北京宪章"中指出的，人居环境科学领域要"融合建筑、地景（LandscapeArchitecture）与城市规划"，使风景园林规划与设计成为独立的、与建筑学、城市规划与设计并列的学科。反之，如果学科的地位得不到解决，受到影响的将是中国的整个设计领域，不利于城市建设的蓬勃发展和广大人民群众日益提高的物质文明和精神文明的要求。深望领导切实地考虑这个问题，并做出英明、正确的决定。第二章中外园林艺术与园林设计概论一、我国园林发展概况及特点中国园林有着三千年的历史，从殷商时代开始。各个时代的有各自的特色。中國園林歷史悠久，淵源深厚，開始於商周時代的帝王苑囿，秦漢時已初具模仿自然的造園風格，魏晉南北朝時寄情山水的園林大盛，唐宋時又將詩、書、畫等藝術引入園林的造景中。經過長期的造園實踐，到明清時終於達到了最輝煌時期，皇家園林和私家園林都發展出各具特色的風格。中國古典園林的雛形是苑（將山川林木圍起來以供狩獵）、園（種植果木）、圃（種植蔬菜）、囿（豢養動物）。1.园林分类：中國古典園林，大體上可以分為天然山水園和人工山水園兩大類。天然山水園往往利用天然的真山真水，在因勢利導的情況下，作出一些局部調整，並加以建築和花木（有時還放養動物），組合成供人遊歷觀賞的園林。人工山水園是以人為堆疊的假山和開鑿的池，來充作自然山水，力求在小環境中表現大自然。它的組成部分主要包括山、水、植物和建築。由於人工山水園更加集中的反映了人的藝術創造力和造園思想，因此最能代表中國古典園林的成就。另外的一種分法，是根據使用者的不同，將古典園林劃分為皇家園林、私家園林，以及其他類園林（包括寺廟園林、衙署園林、書院園林、祠堂園林、郊野園林等）這三大類別。現在尚存的明清皇家園林和江南私家園林，則可說是中國古典園林的精華。2.园林简史中国园林有着三千年的历史，从殷商时代开始。各个时代的有各自的特色。（1）商周的“囿”——园林的雏形园林最初的形式为“囿”。“囿”就是在一定的地域加以范围，让天然的草木和鸟兽滋生繁育，还挖池筑台，供帝王贵族们狩猎和游乐。“囿”是园林的雏形，除部分人工建造外，大片的还是朴素的天然景色。（2）秦汉时的宫苑和私家园林秦汉建筑宫苑和私家园林有一个共同的特点，即有了大量建筑与山水相结合的布局，我国园林的这一传统特点开始出现了。历史上有名的宫苑有：“上林苑”、“阿房宫”、“长乐宫”、“未央宫”等。（3）隋、唐、宋宫苑与唐、宋写意山水园隋、唐是我国封建社会中期的全盛时期，宫苑园林在这时有很大的发展。由于南北方的园林得到交流，北方的宫苑也向南方的自然山水园演变，成为山水建筑宫苑。这个时期有很多著名的宫苑。唐宋时期山水诗、山水画很流行，这必然影响到园林创作，诗情画意写入园林，以景入画，以画设景，形成“唐宋写意山水园”的特色。由于建园条件不同，可以分为以自然风景加以规划布置的自然风景园和城市建造的城市园林。唐宋时期山水诗、山水画很流行，这必然影响到园林创作，诗情画意写入园林，以景入画，以画设景，形成了“唐宋写意山水园”的特色。由于建园条件不同，可以分为以自然风景加以规划布置的自然风景园和城市建造的城市园林。唐宋写意山水园开创了我国园林的一代新风，它效法自然、高于自然、寓意于景、情景交融，富有诗情画意，为明清园林，特别是江南私家园林所继承发展，成为我国园林的重要特点之一。（4）明清宫苑和江南私家园林明代宫苑园林建造不多，风格较自然朴素，继承了北宋山水宫苑的传统。清代宫苑园林一般建筑数量多、尺度大、装饰豪华、庄严，园中布局多园中有园，即使有山有水，仍注重园林建筑的控制和主体作用。不少园林造景模仿江南山水，吸取江南园林的特色，称为建筑山水宫苑。代表作有北京的颐和园、圆明园和承德避暑山庄。明清私家园林在前代的基础上有很大的发展。较有名的江南园林分布在苏州（拙政园、留园、狮子林、沧浪亭、网师园等）、无锡（有寄畅园等）、扬州（有个园、何园等）、上海（有豫园、内园等）、南京（有瞻园等）、常熟（有燕园等）、南翔（有古漪园）、嘉定（有秋霞圃）、杭州（有皋园、红栎山庄等）、嘉兴（有烟雨楼）、吴兴（有潜园）等。3.中国园林的特点从上面所介绍的中国历代的园林特点，可以看出中国园林传统的特点是以自然式著称。唐宋写意山水园，对形成中国园林自然式传统起了重要作用，至明清江南私家园林则继承和发展了这个传统。中国园林除符合一般科学规律外，与诗词、山水画等有密切联系。园林中的“景”，不是纯天然的模仿，而是赋予诗情画意，即将自然山水景物经过艺术提炼加工，再现于园林之中。所以，中国传统园林重于“立意”，创造各种不同的意境。中国园林还常采取“园中有园”，“小中见大”的布局手法。在历代私家园林中又创造了咫尺山林，经常运用含蓄曲折的空间组景手法。中国园林建筑数量特别多，且多据主景或控制地位，常居于全园的艺术构园中心，且往往成为该园之标志。中国园林还善于因地制宜，即根据南北方自然条件的不同，而有南方园林与北园林之不同。皇家宫苑与私家园林也由于种种条件的不同，而各有其特性，现在中国园林已逐步形成北方园林、江南园林、岭南园林以及各少数民族地区园林等的地方风格和民族风格。二、外国园林的特点外国园林具有代表性的是东方的日本园林，15世纪中叶意大利文艺复兴时期后的欧洲园林，包括意大利、法国和英国园林等，近代又出现了苏联和美国的园林。它们在风格上各有特色。一）、日本园林——缩景园日本庭园特色的形成是与日本民族的生活方式与艺术趣味，以及与日本的地理环境密切相关的。日本庭园在古代受中国文化和唐宋山水园的影响，后又受到日本宗教的影响，逐渐发展形成了日本民族所特有的“山水庭”，十分精致和细巧。它是模仿大自然风景，并缩景于一块不大的园址上，象征着一幅自然山水风景画，因此说，日本庭园是自然风景的缩景园。园林尺度较小，注意色彩层次，植物配置高低错落，自由种植。石灯笼和洗手钵是日本园林特有的陈设品。日本传统园林有三类：（一）筑山庭“筑山”即所谓鉴赏型“山水园”。“筑山”又象书法一样，分为“真”、“行”、“草”三种体，繁简各异。它是表现山峦、平野、谷地、溪流、瀑布等大自然山水风景的园林。传统的特征是以山为主景，以重叠的几个山头形成远山、中山、近山及主山、客山，以流自山涧的瀑布为焦点。（二）平庭一般布置于平坦园地上，有的堆一些土山，有的仅于地面聚散地设置一些大小不等的石组，布置一些石灯笼、植物和溪流，这是象征原野和谷地，岩石象征真山，树木代表森林。平庭中也有枯山水的做法，以平砂模拟水面。（三）茶庭茶庭只是一小块庭地，单设或与庭园其它部分隔开，一般面积很小，布置在筑山庭或平庭之中，四周设富有野趣的围篱，如竹篱、木栅，有小庭门入内，主体建筑为茶汤仪式的茶屋。茶庭中亦有洗手钵和石灯笼装点。二）、文艺复兴时期的意大利园林——台地园意大利是古罗马中心，经过15世纪中叶文艺复兴，造园艺术成就很高，在世界园林史上占有重要地位，其园林风格影响波及法国、英国、德国等欧洲国家。意大利独特的园林风格——台地园，一般依山就势，分成数层，庄园别墅主体建筑常在中层或上层，下层为花草、灌木植坛，且多为规则式图案。园林风格为规则式，规划布局常强调中轴对称，但很注意规则式的园林与大自然风景的过渡，即从靠近建筑的部分至自然风景逐步减弱其规则式风格，如从整形修剪的绿篱到不修剪的树丛，然后才是大片园外的天然树林。意大利多山泉，便于引水造景，因而常把水景作为园内主景之一，理水方式有水池、瀑布、喷泉、壁泉等。植物以常绿树为主，有石楠、黄杨、珊瑚树等。在配植方式上采用整形式树坛、黄杨绿篱，以供俯视图案美，很少用色彩鲜艳的花卉。以绿色为基调，不眩光耀目，给人以舒适宁静的感觉。意大利园林代表——朗俄脱别墅.三)、17、18世纪的法国宫苑法国在与意大利的战争中接触到意大利文艺复兴的文化，意大利文艺复兴时期的建筑及园林艺术开始影响到法兰西。法国民族独特的园林风格——精致而开朗的规则式园林。路易十四建造的宏伟的凡尔赛宫苑，是这种形式杰出的代表作。这种园林在水景方面，多系整形河道、水池、喷泉及大型喷泉群。为扩大园林空间，增加园景变化，取得倒影艺术效果，常在水面周围布置建筑物、雕像和植物等。因法国雨量适中，气候温和，多落叶阔叶树，故常以落叶密林为丛林背景，并广泛应用修剪整形的常绿植物，大量采用黄杨的紫杉作图案树坛，草花运用比意大利丰富，常用图案花坛，注意色彩变化，并经常用平坦的大面积草坪的浓密树林，衬托华丽的花坛。行道树大多为悬铃木之类，路旁或建筑物附近常植物修剪整形的绿篱或常绿灌木。四)、英国风景园18世纪出现的英国风景园，崇尚自然，为世界园林艺术作出了重大贡献。英国园林大多数以植物为主题。英国风景园的特点是以发挥和表现自然美出发，园林中有自然的水池，略有起伏的大片草地，在大草地之中的孤植树、树丛、树群均可成为园林的一景。道路、湖岸、林缘线多采用自然圆滑曲线，追求“田园野趣”，小路多不铺装，任游人在草地上漫步或作运动场。善于运用风景透视线，采用“对景”、“借景”手法，对人工痕迹和园林界墙，均以自然式处理隐蔽。从建筑到自然风景，采用由规则向自然的过渡手法。植物采用自然式种植，种类繁多，色彩丰富，常以花卉为主题，并注意小建筑的点缀装饰。英国风景园在植物种植丰富的条件下，运用了对自然地理、植物生态群落的研究成果，把园林建立在生物科学的基础上，创建了各种不同的人类自然环境，后来发展了以某一风景为主题的专类园，如岩石园、高山植物园、水景园、沼泽园以及以某类植物为主题的蔷薇园、百合园等，这种专类园对自然风景有高度的艺术表现力，对造园艺术的发展有一定的影响。英国园林——皇家植物园邱园.五)、天然公园时期－美国国家公园美国的园林发展大约经历了3个阶段：殖民时期；城市公园时期（现代风景园林创始人奥姆斯特德创立LandscapeArchitecture学科）；国家公园时期。奥姆斯特德主要观点：（1）保护自然风景，并根据需要进行适当的修饰和夸张；（2）除非建筑环境有限，否则力戒一切规则呆板设计；（3）开阔的草坪区要规划在公园的中央地带；（4）采用当地的乔灌木形成浓郁的空间边界围合；（5）道路设计为回游曲线；（6）主要园路要贯穿整个公园。18世纪90年代，美国又先后开辟了四个国家公园，到现在美国国家公园共有40处，占地五六百公顷。国家公园内严禁狩猎、放牧和砍伐树木，大部分水源不得用于灌溉和建立水电站。在大自然景区，有便利的交通条件，有多处宿营地和游客中心，为科学考察和旅游事业提供了很大便利。六)、前苏联园林绿化苏联古典园林受意大利、法国规则式影响颇深，在园林中有明显的中轴线，宽阔的绿化广场和林荫道，主体建筑前均有气魄雄伟的规则式花坛、喷泉群和水池。现代重视城市绿化系统规划，将城市和郊区各类绿地进行合理布局，重视工业企业绿地和居住区绿地的规划建设。三、中西园林差异由於文化傳統的差異，不同民族的園林藝術必然各具獨特的風格。簡單地說，中國園林藝術與西方園林藝術的風格最為典型，代表了兩大流派。中國古典園林是以再現自然山水式園林為主，而在西方，則是以法國古典主義園林為代表的規整式園林。現在，將兩大流派的不同風格用圖表方式列出來。四、皇家园林園林数量与规模、质量可反映國力皇家園林，是指屬於皇帝或皇室的園林，通常也稱為苑囿、御苑、御園等。由於皇帝擁有特權，可以佔據大片土地供造園之用，所以皇家園林規模之大，遠非私家園林可以比擬。從秦朝到清朝，幾乎每個朝代都有皇家園林。我們也可以說，一個朝代皇家園林的多少，一定程度上反映了當時國力的好壞。皇家園林不僅僅是一個遊息的地方，而是具有多種用途的綜合體，皇帝的起居、宴集、騎射、祭祀、朝會、召見大臣等，很多時候也在皇家園林內進行。皇家園林的三大類別皇家園林按建造地點，可以分為三類：1.大內御苑：設在宮城、皇城之內，離皇帝的住所很近，可以看成是皇帝的宅院。如故宮內的御花園。2.行宮御苑：設在都城近郊的風景點上。如清朝時候的香山行宮、暢春園等。3.離宮御苑：遠離都城，是皇家遊玩休閒的地方，也可作為皇帝長期居住、處理朝政的場所。如承德避暑山莊。五、私家園林私家園林，是由貴族、官僚或縉紳所私有，一般也稱之為園、園墅、池館、別業、草堂等等。規模小型化。在早期的私家園林中，有廣袤如同皇家園林的，如東漢時期大將軍梁冀的私園。但到了後期，由於禮法制度的約束、經濟實力的限制，私家園林漸漸小型化，面積小的只有一畝半畝，大的也只是幾十畝，大多是作為住宅的補充和延伸。一些日常的活動，諸如宴請、讀書、觀劇、吟詩作畫等，都可以在園中進行。苏州留园瘦西湖留园网师园个园拙政园拙政园六、中国園林構成要素中國古典園林內的美麗景色，都是由一些基本的造園景物組合而成，概括起來，主要有五大部分：1、地形地貌2、水3、园林植物：花木──指林木及花草。4、园林建築──包括廳堂、軒、館、樓、台、閣榭、廊、舫等。5、山石此外，古典园林特色題詠──各種匾額、楹聯。水淵和山石是園林中極其重要的景物。人們喜愛自然，所以想方設法把自然界中活潑的水、高聳的山引入園林之中。（一）多形式的水景園林中的水，最常見的形式是一片水池，努力創造出汪洋之感。它寧靜的映照著天上的雲彩、池畔的柳樹和凌空的小橋，水裏還開放著清香的荷花、游動著逍遙的魚兒。試想，這是多麼動人的景象。除了水池，水的處理還有其他形式，如開闊的湖面（杭州西湖），曲折的河流（揚州瘦西湖），山間奔流的小溪，還有高處疊流而下的山泉（無錫寄暢園八音澗）。（二）假山與石峰園林中的山，不在乎規模的大小，重在形態的千變萬化。蘇州環秀山莊的假山不大，但氣派磅礡，變幻萬千。蘇州獅子林的假山，因為形態像眾多獅子而得名，其洞穴處處通連，趣味盎然。幾塊或一塊的山石，稱為石峰，就如大自然創作的抽象雕刻，讓你細細品味那玲瓏的體態。如上海豫園的玉玲瓏，體態婀娜，相傳是宋代進貢給宋徽宗的花石綱的遺物！（三）花草樹木花木為園林增添生氣園林中的花草樹木，配合著山水和建築物，形成一幅美麗的畫面。不同季節開放的花卉，更能突顯園林中四季景致的變化。植物具象徵意義園林中的植物，不單點綴了景色，還往往由於各自的生態習性和造型特點，被賦予不同的品格和象徵意義，尤其是寄寓著古代文人的理想情操。（四）園林建築園林建築自然美與建築美的融合中國園林的一大特色，就是自然美與建築美的融合。在園林中，大自然的山水景色才是主角，建築物相對次要，作用是引導遊人去欣賞景色，因此園林建築必須與自然風景相協調。而中國園林建築的非軸線、非對稱布局，則是它們能與自然相融的重要原因之一。即使皇家園林建築，也不像宮殿建築那樣嚴格對稱，而是整齊之中有錯落變化。私家園林中的建築更是根據地形而自由布局，以取得靈動變化的效果。□中国古代园林的建筑构成及特点园林之中的建筑，具有居住、游憩、娱乐、赏景与造景、理政，甚至举行宗教活动的功能。其基本造型轻巧、富于变化，常见的形式有以下几种：厅：是满足会客、宴请、观赏花木或欣赏小型表演的建筑，它在古代园林宅第中发挥公共建筑的功能。它不仅要求较大的空间，以便容纳众多的宾客，还要求门窗装饰考究，建筑总体造型典雅、端庄，厅前广植花木，叠石为山。一般的厅都是前后开窗设门，但也有四面开门窗的四面厅。堂：是居住建筑中对正房的称呼，一般是一家之长的居住地，也可作为家庭举行庆典的场所。堂多位于建筑群中的中轴线上，体型严整，装修瑰丽。室内常用隔扇、落地罩、博古架进行空间分割。亭：是憩息赏景的建筑，也是园中的一景，大小不一，式样众多。通常有四方亭、六角亭、八角亭、圆亭、扇面亭等形式，其屋顶分单檐和重檐两类。楼：是两重以上的屋，故有"重层曰楼"之说。楼的位置在明代大多位于厅堂之后，在园林中一般用作卧室、书房或用来观赏风景。由于楼高，也常常成为园中的一景。尤其在临水背山的情况下更是如此。阁：与楼近似，但较小巧。平面为方形或多边形，多为两层的建筑，四面开窗。一般用来藏书、观景、也有用来供养巨型佛像。榭：它的突出特点是建于水边，架临水上。结构轻巧、立面开敞，跨水部分由立于水中的石构梁柱支撑。它的主要作用是点饰水岸和观赏水景。廊：是园林中的突出建筑。它不仅是连接建筑之间的有顶建筑，而且是划分空间，组成景区的重要手段，同时它本身又成为园中之景。一般廊上都有彩画。塔：是重要的佛教建筑。在园林中往往是构图中心和借景对象。桥：在园林中不仅供交通运输之用，还有点饰环境和借景障景的作用。墙：园林的围墙，用于围合及分隔空间，有外墙、内墙之分。墙的造型丰富多彩，常见的有粉墙和云墙。粉墙外饰白灰以砖瓦压顶。云墙呈波浪形，以瓦压饰。墙上常设漏窗，窗景多姿，墙头、墙壁也常有装饰園林題詠園林的說明書中國古典園林中題詠極多，可以說有景必有題。這些題詠以典雅字句形容景色、點化意境，是園林最好的「說明書」。欣賞園林時，最好能了解其題詠中蘊含的深意，才能感受園林中的詩情畫意。園名園名，往往反映了園林景物特色、當時園主人的志趣，甚至園林的營建目的等等。揚州園取「竹」字的一半，既表明了主人愛竹之志，又形象地寫出了園中茂竹之景，超然之趣，未入先得。上海豫園，是明代潘允端為奉養父母而建，其園名有「豫悅老親」的意思。園林意境中國園林跟世界上其他園林的最大分別，在於它不單以創造一個具體的園林形象為最終目的，並且著重對意境的追求、創造和欣賞。這些園林意境的體現，有寫意自然、空靈氣質、詩情畫意、淡泊心性、小中見大等諸多方面；又因園林所屬種類的不同，有皇家園林的皇家雍容和私家園林的私家雅趣的不同體現。何謂意境意境，是指藝術作品借助形象傳達出的意蘊和境界，亦即是園主所嚮往的一種理想境界。園主在造園之時，會將某種精神寄託於園林中的景物，使觀賞者在遊覽時，能夠觸景生情，產生共鳴。因此，要了解中國園林的意境美，必須了解其中蘊含的人生態度和哲理。在園中，一山一水，一草一木，一聯一詠，都有著一種超脫物外的象徵意義，凝聚著一種心情境界。走向21世纪的风景园林科学一、影响中国风景园林学科的重要因素（1）国际景观规划设计学术研究的影响；（2）工程实践的示范；（3）国务院学位办对于园林学科专业目录的调整；（4）环境艺术设计与旅游规划等新兴学科专业与实践领域的兴起。来自这四个方面的变化,影响,制约,激励,促使中国风景园林规划设计学科专业正在进行着有史以来最为激烈的重大转变.景观设计师(风景园林师注册)考试内容1.城市绿地系统规划2.城市各类公园绿地规划设计3.风景名胜区与旅游区规划4.园林建筑设计5.园林工程设计6.园林植物景观设计7.各类运动场地与休闲野营地规划设计8.园林历史与理论与全世界环境保护,生态规划与建设,可持续发展的国际潮流同步,向国际同类先进学科专业看齐,在过去的20年间,中国风景园林规划设计学科与教育正在从以古典园林为核心的传统园林设计转向以现代景观为核心现代景观规划设计。在学科建设,专业设置,知识体系,实践取向这四方面都正在发生着结构性的转变。[1]专业现代核心：广义的景观规划与设计;[2]专业传统根基：园林营造;[3]与近邻专业的关系：该专业与建筑学,城市规划形成三足鼎立,缺一不可,相互无法替代的学科专业。二、景观规划与设计学（风景园林规划与设计）1．景观景观(Landscape)：是指土地及土地上的空间和物体所构成的综合体。它是复杂的自然过程和人类活动在大地上的烙印。景观是多种功能(过程)的载体，因而可被理解和表现为：风景：视觉审美过程的对象栖居地：人类生活其中的空间和环境生态系统：一个具有结构和功能、具有内在和外在联系的有机系统符号：一种记载人类过去、表达希望与理想，赖以认同和寄托的语言和精神空间（俞孔坚，2002）人类本身的复杂性，包括其社会、文化、政治性以及心理因素都使人与人，人与自然的关系变得十分复杂。已远非人类生态本身所能解决，因而又必须借助于社会学、文化生态、心理学，行为学等学科对景观进行研究。城市景观作为一个生态系统，几乎包含了所有上述生态过程，而成为城市生态学的研究对象。1.1景观作为符号的含义：人类理想与历史的书人类是符号动物，景观是一个符号传播的媒体（LynchandHack,1998,P173），是有含义的，它记载着一个地方的历史，包括自然的和社会的历史；讲述着动人的故事，包括美丽的或是凄惨的故事；讲述着土地的归属，也讲述着人与土地，人与人，以及人与社会的关系。1.2城市景观的含义人类最伟大的创造，莫过于城市……一个几万甚至上千万人的社区，为了共同的和不同的目的，他们生活在一起，他们有时互助互爱，有时忌妒有加，憎恨之极，以至于你死我活；有时为了交流，他们修驰道、掘运河；有时却为了隔离，垒城墙，设陷井。同样的爱与恨也表现在人们对自然及其它生命的态度上：恨之切切，人们可以把兽与水视为共同的敌人，因此筑高堤、籓篱以拒之；爱之殷殷，人们又不惜工本挖湖堆山，引虎狼草木入城。人类所有这些复杂的人性和需求被刻写在大地上，刻写在某块被称为城市的地方，便成为城市景观。景观是人类的世界观、价值观、伦理道德的反映，是人类的爱和恨，欲望与梦想在大地上的投影。而景观设计是人们实现梦想的途径。景观这一看似简单的概念,却有非常广泛而深刻的内涵。它包含视觉景象的含义，但远远不只是建筑物的配景或背景、广场、街景、园林绿化，从城市到牧野，它都寄托了人类的理想和追求，现今中国城市美化运动本身反映了一个特定社会发展阶段的意识形态；它也包含地理区域的含义，但远不止是地理科学家用自然科学方法所能分析和理解的，它更重要的是内在人的生活体验，是人在茫茫大地的之上和嘈嘈社会之中的栖居之所；景观作为系统，具有整体有机性和复杂性，从后花园到城市、区域国土、甚至全球，都犹如生命的机体，有人与人、人与自然之间，结构与功能、格局与过程之间的复杂的联系；景观是符号，但它远不只是广场上的雕塑和纪念物之类，它是自然及人类社会过程在大地上的烙印，是关于人类社会历史和自然系统的书。因而，景观既是未来生活世界的憧憬，也是历史生活场景的印记，更是现代生活的空间和系统。2.景观设计学(LandscapeArchitecture)(我国现称风景园林学)是一门关于如何安排土地及土地上的物体和空间来为人创造安全、高效、健康和舒适的环境的科学和艺术。它是人类社会发展到-定阶段的产物，也是历史悠久的造园活动发展的必然结果。是关于景观的分析、规划布局、设计、改造、管理、保护和恢复的科学和艺术。●景观设计学是一门建立在广泛的自然科学和人文与艺术学科基础上的应用学科。尤其强调土地的设计，即：通过对有关土地及一切人类户外空间的问题进行科学理性的分析，设计问题的解决方案和解决途径，并监理设计的实现。●根据解决问题的性质、内容和尺度的不同，景观设计学包含两个专业方向，即：景观规划(Landscape

Planning)和景观的设计(Landscape

Design),

前者是指在较大尺度范围内，基于对自然和人文过程的认识，协调人与自然关系的过程，具体说是为某些使用目的安排最合适的地方和在特定地方安排最恰当的土地利用；而对这个特定地方的设计就是景观设计.●景观设计学与建筑学、城市规划、环境艺术、市政工程设计等学科有紧密的联系，而景观设计学所关注的问题是土地和人类户外空间的问题(仅这一点就有别于建筑学)；它与现代意义上的城市规划的主要区别在于景观设计学是物质空间的规划和设计，包括城市与区域的物质空间规划设计，而城市规划更主要关注社会经济和城市总体发展计划。尽管中国目前的城市规划专业仍在主要承担城市的物质空间规划设计，那是因为中国景观设计发展滞后的结果。因为，只有同时经过掌握关于自然系统和社会系统双方面知识、懂得如何协调人与自然关系的景观设计师，才有可能设计人地关系和谐的城市。●与市政工程设计不同，景观设计学更善于综合地、多目标地解决问题，而不是单一目标地解决工程问题，当然，综合解决问题的过程有赖于各个市政工程设计专业的参与。●与环境艺术(甚至大地艺术)的主要区别在与景观设计学的关注点在于用综合的途径解决问题，关注一个物质空间的整体设计，解决问题的途径是建立在科学理性的分析基础上的，而不仅仅依赖设计师的艺术灵感和艺术创造。四、现代景观设计对象现代意义上的景观规划设计，因工业化对自然和人类身心的双重破坏而兴起，以协调人与自然的相互关系为己任。与以往的造园相比，最根本区别在于，现代景观规划设计的主要创作对象是人类的家，即整体人类生态系统；其服务对象是人类和其他物种；强调人类发展和资源及环境的可持续性。五、景观规划设计方法论A：理解人，尊重人，规划人的体验；B：理解自然，理解人与自然的相互关系，尊重自然过程；C：理解景观规划设计的社会环境，尊重人类文化，提高景观设计的认同感。六、美国的景观规划设计简介：1.“景观”及“景观规划设计”概念解读景观(landscape)概念及景观研究的进展，是人类对人-自然关系的认识不断深化的过程。下表是对景观概念及有关研究学科的概要总结。2.景观设计学(LandscapeArchitecture)现代景观规划理论强调规划的基点以人为本，在更高的层次上能动地协调人与环境的关系和不同土地利用之间的关系，以维护人和其它生命的健康与持续。因而，景观规划师是协调者和指挥家，是可持续人居环境的规划设计和创造者。3.景观规划设计专业发展历史概况早期美洲土著对于现代美国景观设计，除了在园艺方面稍有贡献外，基本上没有什么影响，殖民时期的景观设计也只是对意大利、法国或西班牙等欧洲国家园林设计的模仿。始于英国、却盛于美国的工业革命，为美国带来优越的物质文明。但工业化的迅速发展导致了资源和环境危机，给人类生存带来威胁；另一方面，大工业生产使整个社会结构发生了巨大的变化;城里人"不再是少数贵族及其侍从，集居在城市里的人们需要一个身心再生的空间。将景观视为愉悦和满足的现代观念，是藉由风景画和庭园设计而提高的。当西方国家逐渐现代化时，艺术家尝试捕捉自然的气氛和表达自然的特质并享受她所提供的一切。英国充满画意的风景和具原野风貌的壮丽的景观是19世纪与20世纪早期影响美国景观价值的两大主导因素。一大群艺术家、作家热情地赞美大自然，讴歌大自然。1858年纽约的中央公园与传统造园的分离标志着美国景观规划设计专业的创立1857年，FrederickLawOlmsted与合伙人Vaux按当时流行的自然风格完成了纽约中央公园的设计。这个公园围着围墙，景色非常优美，和当时大城市恶劣的环境形成鲜明的对比。它满足了市民寻求慰藉与欢乐的愿望，促进了不断高涨的回归大自然怀抱的潮流，因而使设计者一举成名。与此同时，Olmsted还坚持把自己从事的专业从传统的造园专业中分离出来，把自己从事的专业称为“景观设计”，把自己称为“景观设计师”，并于本世纪初在哈佛大学主持了景观设计课程。以纽约中央公园的设计为起点，景观规划设计从此走上独立的道路并发展为一门新的学科.1900年哈佛大学开设景观规划设计课程在美国，景观规划设计专业教育是哈佛大学首创的，在某种意义上，哈佛大学的景观规划设计专业史代表了美国的景观规划设计专业史。从1860年到1900年，Olmsted等景观规划设计师在城市公园绿地、广场、校园、居住区及自然保护地等方面所做的规划设计奠定了景观规划设计学科的基础.七、中国风景园林学科的创新与发展20世纪末，21世纪初，新技术、新理论层出不穷，信息技术、GPS、GIS、RS、可持续发展、生态文化、绿色文化、知识经济发展方兴未艾。信息高速公路和空间信息公路在城市内部、城市与城市之间、区域与区域之间进而在地球上形成网络。以声音、文本、视频、动画、通讯一体化的信息处理和表现技术为核心内容的多媒体信息技术则使信息革命如虎添翼。信息技术在21世纪将极大地改变人们的生产、生活和交往方式，也将极大地改变人们的生存状态、发展轨迹以及城市的发展形态。1.信息时代的风景园林学科发展动向信息时代人们生产生活节奏不断加快，思维多元化，追求个性化，休闲娱乐需求不断增加，风景园林设计将发生较大的变化，一些园林类型随着社会的发展将退出历史舞台，一些新的园林空间将随着现代生活的需求将会出现，如大型主题公园、风景旅游区、现代野生动物园、综合性园林博览园、高尔夫休闲娱乐区、观光农业旅游区、生态旅游区、现代高新技术工业园区、现代高新技术生态农业园区、绿化广场、景观大道、居住区中心花园等。2.生态学、生态文化与风景园林(1)生态文化的产生国际社会经济格局正向着全球化、多元化、信息化和生态化方向演变。经历过一个世纪惊心动魄的政治动乱，军事纷争和经济危机以及科学技术高速发展、经济腾飞和社会快速发展，人类正面临着发展与环境问题的严峻挑战。迅速崛起的发展中国家，由于实现现代化的强烈需求，密集的人类开发活动，大规模的基础设施建设和高物耗、高能耗、高污染型产业的发展，给区域生态系统造成了强烈的生态胁迫效应。(2)生态园林的特征①生态园林是当代风景园林建设的发展趋势，它以保持生态平衡、美化环境、减少生态环境灾害为主导思想。②生态园林的主体是自然生物群落或模拟自然生物群落。③城市园林是以人工生态系统为主体的景观，如城市综合公园、动物园、植物园、小游园、街头绿地等等。一个完美的、生态稳定的园林景观应该是结构和功能、形式和内容高度统一和谐的景观系统。3.旅游与风景园林 (1)充分考虑（大众）旅游者或休闲者的需求和行为特征(2)实现设计的公众参与(3)了解与园林设计有关的其他需要(4)增强人们的环境保护意识(5)要作好不同目标的规划(6)改革与创新4.科技进步与风景园林科技进步将使风景园林发生前所未有的变革，科技进步使得风景园林规划设计、建设发生翻天覆地的变化。(1)新思想、新理论、新方法和人们新的需要使风景园林研究设计水平不断提高。(2)风景园林设计的领域不断扩大。景观规划、旅游规划、生态规划、湿地公园规划、环境规划、历史文化名城保护规划、城市设计、高尔夫球场、运动场地、休闲场地等规划设计。风景园林不再只是建造花园和城市园林绿化。(3)Autocad、Landcad、Photoshop、3Dmax的使用，使得园林设计效率和速度和设计质量发生质的飞跃。八、风景园林学科展望从我国的传统园林学到当代的地景学（景观规划设计），从形态上大致经历了囿－苑－园林－城市绿地－风景名胜区－自然保护区－大地景观。也就是说风景园林的发展演化趋势为：农耕文明的古典园林，工业文明的风景园林和当代后工业文明（信息文明）的地景学（景观规划设计学）。风景园林的研究范围是随着社会生活和科学技术的发展而不断扩大的，它致力于保护和合理利用自然景观和人文景观，创造景观优美、生态稳定、反映时代经济文化和可持续发展的人类生活与游憩环境。当代风景园林的服务对象不在局限于某一人群的身心健康和再生，而是人类作为一种物种的生存和延续，而这又依赖于其他物种的生存和延续以及多种文化基因的保存。园林的研究对象这时已经扩展到大地综合体，是多个生态学系统的镶嵌体（Forman,1995），由人类文化圈与自然生物圈交互作用而形成。现代风景园林学科1900年诞生于美国，其重点内容包括从园林设计到国土区域规模的自然资源管理在内的各种环境规划设计。与建筑学、城市规划相比，风景园林侧重于土地、水文、大气、动植等景观资源与环境的组合整治和利用。三个专业相同之处都是创造人类的聚居环境，其核心都是将人与环境的关系处理落实到一定时空的人类聚居环境中。风景园林、城市规划、建筑学应该相互协作，多着眼于区域的人居环境建设，其中包括工程技术的发展（GPS、GIS、RS以及信息处理机），环境景观的保护与发展，规划设计理论与技术的发展，生态文化的发展，绿色建筑体系的发展，最终走向人与自然的融合，共同创造我们美好的家园。与建筑学一样，景观设计职业先于景观设计学的形成，在大量景观设计师的实践基础上，发展和完善了景观设计的理论和方法，这便是景观设计学。农业时代中西方文化中的造园艺术，前科学时代的地理思想和占地术(在中国称为风水)，农业及园艺技术，不同尺度上的水利和交通工程经验，风景审美艺术，居住及城市营建技术和思想，等等，是宝贵的技术与文化的遗产，它们都是现代意义上的景观设计学的创新与发展的源泉。但景观设计学决不能等同于已有了约定俗成的内涵与外延的造园艺术，或园林艺术，也不能等同于风景园(林)艺术(Landscape

gardening)。同样的理由，Olmsted给这个专业和学科定义的空间决不应是景观设计学科当今发展的界限。早在上世纪60年代，另一位美国景观设计学科的领袖人物McHarg就是针对当时景观设计学科无能应对城市问题和土地利用及环境问题，而扛起生态规划的大旗，使景观设计学科再次走到了拯救城市、拯救人类和地球的前沿。又有半个世纪过去了，城镇化的深入和蔓延，信息与网络技术带来的生活方式的改变，全球化趋势，都将提出新的问题和挑战，都将要求重新定义景观设计学科的内涵和外延。可持续理论、生态科学、信息技术、现代艺术理论和思潮又都将为新的问题和挑战提供新的解决途径和对策。我们既没有必要用新瓶子去卖老酒，更不应该用老瓶子去装新醋。但无论学科如何发展，景观设计学科的一些根本的东西是不变的，那就是热爱土地与自然的伦理(天地)、人文的关怀(人)和对待地方文化与历史的尊重(神)。第三章

园林设计的形式规则式园林的特点：1、地形地貌：在平原地区，由不同标高的水平面及缓倾斜的平面组成；在山地及丘陵地，由阶梯式的大小不同的水平台地、倾斜平面及石级组成。2、水体设计：外形轮廊均为几何形；多采用整齐式驳岸，园林水景的类型以及整形水池、壁泉、整形瀑布及运河等为主，其中常以喷泉作为水景的主题。3、建筑布局：园林不仅个体建筑采用中轴对称均衡的设计，以至建筑群和大规模建筑组群的布局，也采取中轴对称均衡的手法，以主要建筑群和次要建筑群形式的主轴和副轴控制全园。4、道路广场：园林中的空旷地和广场外形轮廓均为几何形。封闭性的草坪、广场空间，以对称建筑群或规则式林带、树墙包围。道路均为直线、折线或几何曲线组成，构成方格形或环状放射形，中轴对称或不对称的几何布局。5、种植设计：园内花卉布置用以图案为主题的模纹花坛和花境为主，有时布置成大规模的花坛群，树木配置以行列式和对称式为主，并运用大量的绿篱、绿墙以区划和组织空间。树木整形修剪以模拟建筑体形和动物形态为主，如绿柱、绿塔、绿门、绿亭和用常绿树修剪而成的鸟兽等。6、园林其它景物：除建筑、花坛群、规则式水景和大量喷泉为主景以外，其余常采用盆树、盆花、瓶饰、雕像为主要景物。雕像的基座为规则式，雕像位置多配置于轴线的起点、终点或交点上。规则式园林给人的感觉是雄伟、整齐、庄严。下面六幅图片的构图就是规则式。第二节自然式园林1.自然式园林：又称为风景式、不规则式、山水派园林等。我国园林，从有历史记载的周秦时代开始，无论大型的帝皇苑囿和小型的私家园林，多以自然式山水园林为主，古典园林中以北京颐和园、“三海”园林、承德避暑山庄、苏州拙政园、留园为代表。我国自然式山水园林，从唐代开始影响日本的园林，从18世纪后半期传入英国，从而引起了欧洲园林对古典形式主义的革新运动。广州越秀公园、流花湖公园、兰圃、西苑等属自然式园林。2.自然式园林的特点1、地形地貌：平原地带，地形为自然起伏的和缓地形与人工锥置的若干自然起伏的土丘相结合，其断面为和缓的曲线。在山地和丘陵地，则利用自然地形地貌，除建筑和广场基地以外不作人工阶梯形的地形改造工作，原有破碎割切的地形地貌也加以人工整理，使其自然。2、水体：其轮廓为自然的曲线，岸为各种自然曲线的倾斜坡度，如有驳岸也是自然山石驳岸，园林水景的类型以溪涧、河流、自然式瀑布、池沼、湖泊等为主。常以瀑布为水景主题。3、建筑：园林内个体建筑为对称或不对称均衡的布局，其建筑群和大规模建筑组群，多采取不对称均衡的布局。全园不以轴线控制，而以主要导游线构成的连续构图控制全园。4、道路广场：园林中的空旷地和广场的轮廓为自然形的封闭性的空旷草地和广场，以不对称的建筑群、土山、自然式的树丛和林带包围。道路平面和剖面为自然起伏曲折的平面线和竖曲线组成。5、种植设计：园林内种植不成行列式，以反映自然界植物群落自然之美，花卉布置以花丛、花群为主，不用模纹花坛。树木配植以孤立树、树丛、树林为主，不用规则修剪的绿篱，以自然的树丛、树群、树带来区划和组织园林空间。树木整形不作建筑鸟兽等体形模拟，而以模拟自然界苍老的大树为主。6、园林其它景物：除建筑、自然山水、植物群落为主景以外其余尚采用山石、假石、桩景、盆景、雕刻为主要景物，其中雕像的基座为自然式，雕像位置多配置于透视线集中的焦点。7、综合运用各种手段以谋求诗的意境美：对于意境的追求，在中国古典园林中由来已久。由于中国的伟统是文人造园，因而中国园林可以说是与山水画和田园诗相生相长，并同步发展的，而这两者从它一开始的时候就十分重视神思和韵味。自然式园林在中国的历史悠长，绝大多数古典园林都是自然式园林。体现在游人如置身于大自然之中，足不出户而游遍名山名水。如承德避暑山庄集中国大江南北园林于一园之中，游览其中可欣赏到各种风格的园林景观。3.园林设计形式的决定因素（1）.地形地貌（2）.主题与功能（3）.设计师的艺术偏好（4）.传统文化与艺术传统（5）.大众喜好与社会需求（6）.业主的追求与喜好（7）.经济因素（8）.意识形态（9）.其他因素第四章

园林设计的构图原理第一节园林设计构图的含义、特点和基本要求（一）园林设计构图的含义构图即组合、联系和布局的意思。园林设计构图是在工程、技术、经济可能的条件下，把园林物质要素（包括材料、空间、时间）有序组合起来，并与周围环境紧密联系，使整体协调，取得绿地形式美与内容高度统一的创作技法，也就是规划布局。园林设计的内容（性质、功能用途）是园林设计构图形式美的依据，园林设计建设的材料、空间、时间是构图物质基础。园林设计的构图不同一般的平面构图，它有自身的特点。（二）园林设计构图的特点1、园林是一种立体空间艺术园林设计构图是以自然美为特征的空间环境规划设计，绝不是单纯的平面构图和立面构图。因此，园林设计构图要善于利用地形、地貌、自然山水、绿化植物，并以室外空间为主又与室内空间互相渗透的环境创造景观。2、园林设计是综合的造型艺术园林美是自然美、生活美、建筑美、绘图美、文学美的综合，是以自然美为特征，有了自然美，园林设计才有生命力，特别是自然式园林更突出自然美。因此，园林设计常借助各种造型艺术加强其艺术表现力。3、园林设计构图受时间变化影响园林设计构图的要素如园林植物、山、水等的景观都随时间、季节而变化。春、夏、秋、冬植物景色各有特色，使景观变化无穷。如北京香山公园，一年四季景色各不相同。4、园林设计构图受地区自然条件的制约性很强不同地区的自然条件，如日照、气温、湿度、土壤等各不相同，其自然景观也不相同，园林设计只能因地制宜，随势造景，景因境出。（三）园林设计构图的基本要求1、园林设计构图应先确定主题思想，即意在笔先，还必须与园林设计的实用功能相统一，要根据园林设计的性质、功能用途确定其设施与形式。2、要根据工程技术、生物学要求和经济上的可能性进行构图。3、按照功能进行分区、各区要各得其所，景色分区要各有特色，化整为零，园中有园，互相提携又要多样统一，即分隔又联系，避免杂乱无章。4、各园都要有特点、有主题、有主景，要主次分明，主题突出，避免喧宾夺主。5、要根据地形地貌特点，结合周围景色环境，巧于因借，做到“虽由人作，宛如天开”，避免娇揉造作。6、要具有诗情画意，它是我国园林艺术的特点之一。诗和画，把现实风景中的自然美，提炼为艺术美，上升为诗情和画境。园林造景，要把这种艺术中的美，把诗性和画境搬回到现实中来。第二节园林设计构图的基本规律前面提到园林构图的特点及要求，如果想设计出一个比较美观的园林构图，可遵循下列基本规律。（一）统一与变化园林构图的统一变化，常具体表现在对比、韵律、主从与重点、联系与分隔等方面。1、对比对比、调和是艺术构图的一个重要手法，它是运用布局中的某一因素（如体量、色彩等）中，两种程度不同的差异，取得不同艺术效果的表现形式，或者说是利用人的错觉来互相衬托的表现手法，差异程度显著的表现称对比，能彼此对照，互相衬托，更加鲜明地突出各自的特点；差异程度较小的表现称为调和，使彼此和谐，互相联系，产生完整的效果。对比的手法：形象的对比、体量的对比、方向的对比、开闭的对比、明暗的对比、虚实的对比、色彩的对比、质感的对比。2、韵律节奏韵律节奏就是艺术表现中某一因素作有规律的重复，有组织的变化。重复是获得韵律的必要条件，只有简单的重复而缺乏有规律的变化，就令人感到单调、枯燥，所以韵律节奏是园林艺术构图多样统一的重要手法之一。园林设计构图的韵律节奏方法很多，常见的有：简单韵律、交替的韵律、渐变的韵律、起伏曲折韵律、拟态韵律、交错韵律。云南丽江木王府（红墙与白栏形成的对比，大殿与偏殿大小也形成对比）广州云台花园（体现韵律节奏变化）云南丽江木王府（体现韵律节奏变化）昆明界博会（花坛植物色彩对比及构图韵律变化）3、主从与重点（1）主与从园林布局中的主要部分或主体与从属体，一般都是由功能使用要求决定的，从平面布局上看，主要部分常成为全园的主要布局中心，次要部分成次要的布局中心，次要布局中心既有相对独立性，又要从属主要布局中心，要能互相联系，互相呼应。主从关系的处理方法：A、组织轴线：主体位于主要轴线上；安排位置：主体位于中心位置或最突出的位置；从而分清主次。B、运用对比手法，互相衬托，突出主体。（2）重点与一般重点处理常用于园林景物的主体和主要部分，以使其更加突出。重点处理不能过多，以免流于繁琐，反而不能突出重点。常用的处理方法：A、以重点处理来突出表现园林功能和艺术内容的重要部分，使形式更有力地表达内容。如主要入口，重要的景观、道路和广场等。B、以重点处理来突出园林布局中的关键部分，如主要道路交叉转折处和结束部分等。C、以重点处理打破单调，加强变化或取得一定的装饰效果，如在大片草地、水面部分，在边缘或地形曲折起伏处做重点处理等。云南丽江木王府（利用建筑物的高度差突出主次）广州西苑（利用假山作重点处理）广州西苑（假山中也有主从之分）深圳锦秀中华（中间大石为重点）4、联系与分隔园林设计都是由若干功能使用要求不同的空间或者局部组成，它们之间都存在必要的联系与分隔，一个园林建筑的室内与庭院之间也存在联系与分隔的问题。园林布局中的联系与分隔组织不同材料、局部、体形、空间，使它们成为一个完美的整体的手段，也是园林布局中取得统一与变化的手段之一。（1）园林景物的体形和空间组合的联系与分隔园林景物的体形和空间组合的联系与分隔，主要决定于功能使用的要求，以及建立在这个基础上的园林艺术布局的要求，为了取得联系的效果，常在有关的园林景物与空间之间安排一定的轴线和对应的关系，形成互为对景或呼应，利用园林中的树木种植、土丘、道路、台阶、挡土墙、水面、栏杆、桥、花架、廊、建筑门、窗等做为联系与分隔的构件。建筑室内外之间的联系与分隔，常用门、窗、空廊、花架、水、山石等建筑处理，把建筑引入庭院，有时也把室外绿地有意识地引入室内，丰富室内景观。（2）立面景观上的联系与分隔立面景观的联系与分隔，是为了达到立面景观完整的目的。有些园林景物由于使用功能要求不同，形成性格完全不同的部分，容易造成不完整的效果，如在自然的山形下面建造建筑，若不考虑两者之间立面景观上的联系与分隔，往往显得很生硬。分隔就是因功能或者艺术要求将整体划分若干局部，联系是因功能或艺术若干局部组成一个整体。联系与分隔是求得完美统一的园林布局整体的重要手段之一。杭州西湖余荫山房广州流花公园杭州西湖武汉中山公园上述对比、韵律、主从与重点、联系与分隔都是园林布局中统一与变化的手段，也是统一与变化在园林布局中各方面的表现。在这些手段中，调和、主从、联系常作为变化中求统一的手段，而对比、重点、分隔则更多地作为统一中求变化的手段。所有这些统一与变化的各种手段，在园林布局中，常同时存在，相互作用，必须综合地，而不是孤立地运用上述手段，才能取得统一而又变化的效果。此外，园林布局各部分处理手法的应一致性。（二）均衡与稳定由于园林景物是由一定的体量和不同材料组成的实体，因而常常表现出不同的重量感，探讨均衡与稳定的原则，是为了获得园林布局的完整和安全感。稳定是指园林布局的整体上下轻重的关系而言，而均衡是指园林布局中的部分与部分的相对关系，例如左与右，前与后的轻重关系等。1、均衡园林布局中要求园林景物的体量关系符合人们在日常生活中形成的平衡安定的概念，所以除少数动势造景外（如悬崖、峭壁等），一般艺术构图都力求均衡。均衡可分为对称均衡和非对称均衡。（1）对称均衡对称布局是有明确的轴线，在轴线左右完全对称。对称均衡布局常给人庄重严整的感觉，规则式的园林设计中采用较多，如纪念性园林，公共建筑的前庭绿化等，有时在某些园林局部也运用。对称均衡小至行道树的两侧对称、花坛、雕塑、水池的对称布置，大至整个园林设计建筑、道路的对称布局。对称均衡布局的景物常常过于呆板而不亲切。（2）不对称均衡在园林设计的布局中，由于受功能、组成部分、地形等各种复杂条件制约，往往很难也没有必要做到绝对对称形式，在这种情况下常采用不对称均衡的手法。不对称均衡的布置要综合衡量园林设计构成要素的虚实、色彩、质感、疏密、线条、体形、数量等给人产生的体量感觉，切忌单纯考虑平面的构图。不对称均衡的布置小至树丛、散置山石、自然水池；大至整个园林设计、风景区的布局。给人以轻松、自由、活泼变化的感觉。所以广泛应用于一般游息性的自然式园林设计中。2、稳定园林布局中稳定是指园林建筑、山石和园林植物等上下、大小所呈现的轻重感的关系而言。在园林布局上，往往在体量上采用下面大，向上逐渐缩小的方法来取得稳定坚固感，如我国古典园林中塔和阁等；另外在园林建筑和山石处理上也常利用材料、质地所给人的不同的重量感来获得稳定感，如在建筑的基部墙面多用粗石和深色的表面来处理，而上层部分采用较光滑或色彩较浅的材料，在土山带石的土丘上，也往往把山石设置在山麓部分而给人以稳定感。（三）比例与尺度园林设计是由园林植物、园林建筑、园林道路场地、园林水体、山、石等组成，它们之间都有一定的比例与尺度关系。比例包含两方面的意义：一方面是指园林景物、建筑整体或者它们的某个局部构件本身的长、宽、高之间的大小关系；另一方面是园林景物、建筑物整体与局部、或局部与局部之间空间形体、体量大小的关系。（尺度是景物、建筑物整体和局部构件与人或人所习见的某些特定标准的大小关系。）园林设计构图的比例与尺度都要以使用功能和自然景观为依据。园林的大小差异很大。承德避暑山庄、颐和园等皇家园林都是面