第二章传统艺术表现在现代设计中的运用传统艺术与设计

第二章传统艺术表现在现代设计中的运用一、传统艺术表现形式在招贴设计中的运用中国传统美学中的审美追求潜移默化地影响着现代招贴设计思想，而招贴设计思想反过来又影响着传统民族审美观念。在中国设计者的现代广告招贴设计作品中，时时流露出传统的美学观潜移默化的影响。分析这些影响，肯定某些积极的因素，将会有助于发展中国特色社会主义的招贴艺术。

在招贴艺术方面我们也还是应该“立足中华，面向世界”，既要尊重民族传统艺术的独特性，体现中华民族的审美心理，又要反映现代人的内在精神追求。在招贴艺术的设计中，我们也要“寻根”，寻找我们民族传统文化中为其他民族所不及的思维优势和独特风采。艺术始终要讲内在的延续，一种艺术形式的产生及被容纳，需要特定的历史文化背景，其中包括一个民族的生活方式、习俗、伦理道德、审美习惯等，构成了潜在的深层文化结构，深锁于民族的心理和精神之中，调节和制约着民族文化的发展和外来文化的介入。正因为这样，作为外来的招贴艺术，在中国设计者的作品中，时时流露出传统的美学观潜移默化的影响。分析这些影响，肯定某些积极的因素，将会有助于发展中国特色社会主义的招贴艺术。下面，就从这个角度进行一定的剖析。

招贴画属于“瞬间艺术”。好的招贴要做到既要让人“一目了然”还要做到让人“一见倾心”，为它所吸引，顾盼之余，留下较深的印象。这就要求招贴具有精湛的构思。任何艺术，都不能说明一切，特别是像招贴画这种特殊的艺术形式，在有限的时空条件下，能使人过目难忘，回味无穷，那就需要做到“以少胜多”“一以当十”

“木”汉字招贴

点评：“木”招贴是一组汉字的表意设计，2个“木”字可以组成“林”、多个“木”字可以组成“森”；以汉字的视觉传达为目的，有意将竖笔划拉长成枯笔，将“木”字设计为书体，点上墨迹或喷绘色彩，设计通过丰富的联想展示其意向的特点。文字超脱了具体的“形似”，将具体的“形”提炼成抽象的意，传达出汉字艺术的意蕴和品位。

点评：几何图形构成了具象的文字，色彩的使用符合中国传统的民间颜色和审美观。点评：古朴的器具，配合古代文字和不规则的素雅的黄色图形，古香古色。

“中国艺术节”吉祥图形点评：古代纹样和文字的完美结合。颜色虚实带有变化，增强了画面的深度。

点评：对文字进行了打散处理，色彩方面也对比强烈，能较好突现主题点评：中国龙纹样的使用，配合书法中的表现技法，中间色彩亮丽明快，

整体富有时代感点评：运用中国特有的水墨画技法，将山形进行了变化，突出了“食在中国”的主题

点评：中国传统水墨效果与现代的完美结合。点评：中国民间建筑图案的典型提炼，形式风格多样。

靳埭强作品：

把水墨融入设计是靳先生的独创，而水墨所承载的东方神韵更是靳先生性灵之所依也。《自在》系列花纹纸海报不仅表现了纸与人与自然的和谐，亦表现了心与心、心与自然的和谐，草鞋、山石、落叶、睡莲……惧为其心的关照，无拘无束，自由自在，表现了靳先生心灵修养的至美境界。三和实乃宽大心胸所产生的“广大的和谐”饱含靳先生人生哲学思想的浓墨榜字，或行云流水，或憨态可掬，或自由自在，或木讷若拙，无不契合“行”、“坐”、“睡”、“吃”、“玩”等的生之真谛：行在乎于神之逍遥而不在乎鞋履之间；坐在乎于思辨而不在于庙堂市井；睡在于物我两忘而不在乎床塌木瓦；吃在乎于心无旁骛而不在乎于酒肉草木；玩在乎自由自在而不在乎得失输赢……其形之缺、之拙、之讷让观者感受先生创意的大盈、大直与大辩。是谓之先生之“大拙”精品也。

台湾印象海报展邀请参展作品《汉字》系列中饱含浓情的“山”、“水”、“风”、“云”磅礴大气让人心仪，使人深感山之“伟岸博大”、风之“骤动无影”、云之“飘逸非凡”、“水之灵动幽远”，以及其中天地万物潜藏的天人合一的阴阳脉动，可谓将水墨的性灵发挥得淋漓尽致。靳埭强先生的海报作品中大量留白所产生的恬淡虚静，亦符合道家此至高之境界。白色通常是靳先生海报的底色，不但充满了诗意，而且凸显了主题，充盈着一种独特的艺术魅力。在《亚太海报展》海报(1997)中，先生钟爱的尺子成为主体，五把不同单位、刻度、长短的尺子代表了五位不同风格与观点的评委，“很多尺的长短尺度都不同，如同人的观点都有一些差异”。在尺子那光洁、严谨、古香古色耐人寻味的外在形象里被注入了理性的、独特的创意和思想。

靳先生在中央工艺美术学院举行设计教学活动的海报《勇破成规》(1992)，则以余白中潜藏活力，静中寓动，契合图中的“圆分尺断”，重新构成了破旧立新之后的新篇章。静而非空，“余白中充满了气的流动，是天地万物中潜藏的一种动力。”虚中有实，静中有动，无为而无不为。故靳先生的作品充盈着淡泊恬静的哲学精神而又散发着盎然四射的生命活力。在靳埭强先生的许多作品中都出现了一个重要的元素——红点，一个朱红而鲜亮的红点。在作品中反复出现的红点成为了他设计中的一个重要的视觉元素和精神元素。

靳先生在不同的作品中奇妙地将红点融入，成为画龙点睛的神来之笔，既令人惊讶，又令人叹服。在十几年的时间里，红点反复进入他的作品，作为一个视觉元素，红点其实是艺术家作品中的一个中心和焦点；作为一个精神元素，红点是艺术家精神在作品中的凝聚和爆发。红点本身是一个无意义的符号，但它与作品中的其他元素在一起时，却能产生无限的联系和非同寻常的深刻含义。艺术家在此即为红点，红点即为艺术家，这是一种艺术家心灵与物的契合，是艺术家与他人、与社会、与自然的契合点。红点则“化物为意，点出创意的精神”，同时红点作为日本国旗图案的主要元素而象征杂志的日本概念，亦点出杂志是以日本人的视觉来评价靳埭强先生作品的。同样，《名古屋香港著名画家十三人展》海报亦表达了此种创意精神。

《香港佛教周》(1989)海报中的红点，则既是佛法，又是我心，表现了佛法与人常在，佛法与我心常在，我心即佛法，佛法即我心的“知心见性”之禅宗精神。

二、传统艺术表现在书籍装帧设计中的运用书是人们的精神食粮,人们对书籍装帧设计的要求越来越高.书籍装帧艺术在人们精神文化生活方面占有重要地位.书籍装帧艺术应具备的特征:具有强烈的视觉冲击力,并注重设计性,突出艺术个性,达到艺术和技术的统一.注重融合提炼中国传统艺术。书籍装帧,即书籍的设计.书籍装帧的艺术,除了达到保证阅读的目的,还要赋予书籍美的形态,给读者美的享受.书籍装帧设计作为完整意义上的书籍是不可或缺的重要部分,是书籍的骨肉,为书籍注入美的生命和活力.如中国古代书籍的书卷美正是在对装帧素材的巧妙合理的运用上取得的,从而赋予了书籍一种质朴素雅之美.建立在电子技术应用基础上的现代书籍装帧应该充分吸收中国古代书籍的书卷美,从而赋予现代书籍装帧以更深的文化内涵.点评：汉字占整版面积，粗犷，自然，视觉感强烈。点评：《朱熹榜书千字文》构思这一书籍的形态时，吕敬人认为朱熹的大字遒丽洒脱，以原大复制既要保持原汁原味，又要创造一种令人耳目一新的形态。封函将一千字反雕在桐木板上，仿宋代印刷的木雕版。全函以皮带串连，如意木扣合，构成了造型别致的书籍形态。点评：《中国现代陶瓷艺术》可以看作吕敬人这方面追求的一个代表作。盒函书脊将陶艺家高振宇的青瓷器皿的归纳图形，形成本书各卷的识别记号。此记号也渗透于文内、扉页、文字页、隔页、版权页中。全书的设计疏密有致，繁简得当，表现出浓厚的和谐之美。

点评：传统云纹图案的使用，配合木质封面，古朴典雅，能够突出中国传统特色。

点评：此组设计提取了传统典型元素，有加入了现代的设计技法，古朴时尚。三、传统艺术表现在标志设计中的运用标志是一种具有象征性的大众传播符号，它以精练的形象表达一定的涵义，并借助人们的符号识别、联想等思维能力，传达特定的信息。标志传达信息的功能很强，在一定条件下，甚至超过语言文字，因此它被广泛应用于现代社会的各个方面，

将传统图形艺术结合到现代标志的设计教学中，这是引导学生设计出具有主张性、时代性和国际性的现代标志的关键。但这样的一种结合，并不是指让学生对传统图形进行纯粹的拷贝或者简单的挪用，而是指教师应该引导学生去认识和了解传统图形，并在此基础上，让学生学会逐步挖掘、变化和改造传统图形，让传统图形成为他们进行设计的一个新的创意点和启示点，从而设计出焕有生命力的中国型现代标志。

可以分别从传统图形的“形”、“意”、“势”三个方面来进行分析与沿用（一）“形”的提取与衍生靳埭强设计有限公司

在公司“以人为本”理念的同导下，采用了代表“同心双合，彼此相通”的“方胜”这一传统吉祥图形作为其基本框架。使用新商标的意象是中国的吉祥图案之一，叫做“方胜”。它是以两个方菱形相互扣叠，八角附有圆珠饰，结构非常完美的图纹。但靳棣强先生敏锐的视觉感受力以及他对传统图形内涵气韵的深刻感悟力，使他没有对原形如实照搬，而是经过了形的提取、衍生和再造，使司标更加具有东方民族个性，也更加适应以后的展开方形互叠象征设计师与客户的密切合作关系。八个圆点表现公司多元化经营策略。简洁而理性的造型，正适合设计公司的形象。(二)“意”的沿用与延伸

中国联通公司的标志就是采用了源于佛教八宝的“八吉祥”之一“盘长”的造型，取其“源远流长，生生不息，相辅相成”的本意来延展联通公司的通信事业无以穷尽，日久天长的寓意。该标志造型中的四个方形有四通八达、事事如意之意；六个圆形有路路相同、处处顺畅之意；而标志中的10个空处则有圆圆满满和十全十美之意。无论从对称讲，还是从偶数说，整个标志都洋溢着古老东方已流传的吉祥之气。(三)“势”的把握与承传北京2008申奥标志可以说是现代标志设计中的一个经典之作。该标志整体结构也是取自传统吉祥图案“盘长”，但可贵的是它没有对这一传统造型直接借用，而是运用了中国书法中所特有的“笔不到而意到”的写意手法，恰到好处的传递出“中国结”和“运动员”两个动势与意象，并籍以表达标志主题和传达人民的祝愿。中国邮政的标志也是很好地运用了传统图形中的“势”。中国邮政的标志，其基本元素是中国古写的“中”字，在此基础上，设计师根据我国古代“鸿雁传书”这一典故，将大雁飞行的动势融入到标志的造型中。该标志以横与直的平行线为主构成，形与势互相结合、归纳变化，表达了服务与千家万户的企业宗旨，以及快捷、准确、安全、无处不达的企业形象。

中文字体“羊”点评：“羊”字进行想象化处理，不失字的外形，雅俗共赏。

主题：“古井集团”点评：“古”与“井”的设计，块与线的组合，视觉感与标志性强烈。

点评：中国银行的标志，整体简洁流畅，极富时代感，标志内又包含了中国古钱，暗合天圆地方之意。中间一个巧妙的"中"字凸现中国银行的招牌。这个标志可谓是靳埭强融贯东西方理念的经典之作。从图案整体构成上看，古钱形状代表银行，中字代表中国，外圆表明中国银行是面向全球的国际化大银行。标志为红色白字，红色为中国银行专用色。简言之，中国银行的标志设计、将古钱与“中”字结合，寓意“中国心”情结。

点评：现代设计与传统佛教文化的完美结合，图形符号语言简洁清晰。点评：房屋图形的改良再创，继保留原有图形的特征，又不失设计感。点评：英文字母和中国传统云纹样的结合，色彩清晰，中西合璧。四、传统艺术表现在包装设计中的运用包装原来的目的，只是为了使商品在运输过程中不致破损，便于储存。而现代包装，除了完成这些基本目的，逐渐成为产品设计不可或缺的一部分。优秀的包装设计，可以提高商品的价值，诱发消费者的购买欲，商品包装设计的魅力成为促进购买的重要因素。传承传统艺术文化，吸收外来先进理念，发展超越传统文化，才能使包装设计既具有中国传统的民族性，更具有世界性。每一种不同的民族文化,造就了不同的设计风格,而珍视和继承自己的传统文化,保持文化的连续性,不仅是社会发展的需要,更是中国设计走向世界的需要。只有在设计艺术的发展过程中关注到传统文化中的宝贵遗产,在继承传统的同时,又牢牢把握现代社会对视觉效果的重视与追求,这样才能使设计艺术的发展有一个稳定的根基。现代包装设计应立足本土文化，到中国传统艺术的土壤中挖掘、撷取精华，将本民族的传统文化精粹自然而又清晰地融入现代包装设计之中，把握住“神”与“意”传承传统精华——含蓄、意境、简洁。以现代设计语言反映传统文化，创作出既具有中国气派，同时又具有现代感的包装作品来。点评：酒瓶的独特造型及金黄的色彩，尽显皇家气息。点评：竹子的包装材料，古朴素雅。一幅古人对弈的图画，更带来无限意境。点评：梳子设计的灵感源于中国古代的宇宙观“天园地方”，梳子切入口为一圆一方，其中一把梳齿扁而密集，另一把梳齿圆而疏。两把梳子方圆相对，疏密的对比，相映成趣。内木盒设计为鱼形，寓意为“年年有余”的美好祝愿。外木盒设计为古书造型，古朴而大方。点评:使用传统的蓝纹印花图案，配合淡雅的美女头像，将女性的阴柔之美表现的淋漓尽致。点评：包装简单实用，融合了西方艺术的精华。

点评:此组图片包装简洁大方，线条