美术教案模板集锦7篇

美术教案模板集锦7篇美术教案篇1

【教学目标】

1、知识与技能：了解添画的基本方法，掌握如何使图片内容与添加内容统一的相关知识。

2、过程与方法：利用图片情境添加适当内容，采用剪、画、贴的方法进行装饰和添加。

3、情感态度与价值观：通过本课教学，培养学生想像力和创作精神，让学生在参与美术活动中，学习相关的美术知识，提高审美情趣。

【教学重点】根据图片情境添加内容，学习简单的添画方法。

【教学难点】使内容和环境尽量可能统一。

【教学准备】风景图片、剪刀、胶、彩笔??

【教学过程】

一、看一看：

1.出示课前收集的风景图片。

2.赏析风景图片。

教学意图：了解图片内容，为添加做铺垫。

二、想一想：

1.思考：我们可以给图片上添加什么？

2.赏析书中作品，说一说制作方法。

说一说添加应注意的'问题。

教学意图：通过观察讨论，知道了解添加的基本方法，引导学生自主学习。

三、添一添：

1.提出添画要求：

巧妙运用图片，内容与添加相统一，注意近大远小的关系，构图要美观。

2.学生创作，教师辅导。

教学意图：通过实践，使学生感受添画作业与平时绘画的不同之处，感受添画作品的独特美感。

四、赏一赏：

1.欣赏作品：找一找添加巧妙的作品。

2.谈谈添画的体会。

教学意图：培养学生的欣赏评述的能力。

美术教案篇2

第一课时

一、谜语导入。

“有个姑娘真美丽，身穿一件花花衣，拍拍翅膀飞呀飞，百花丛中忙不停。”

1、揭开谜底。

2、说出除蝴蝶以外的一些昆虫，并讲一讲它们的样子。

二、重点、难点的解决方法：

1、引导学生观察书中的照片，了解大自然中各种昆虫的外形特征。

2、和学生一起看昆虫生活资料的影碟，了解昆虫。

3、讨论昆虫的特征。

特征：触角、翅膀。

4、看昆虫标本，比较昆虫翅膀上的图案。

5、揭示左右两边相同的图案叫对称图案。

三、实践操作的要点指导：

1、选定自己喜爱的昆虫，并确定它的形状。

2、拿作业纸并将它对折，然后画出你喜爱昆虫身体一边的图案。

3、用剪刀沿外轮廓线剪下对称形。

4、进行涂色，保持左右两边相同，使其成为对称图案。

四、评价建议：

请我们的“昆虫朋友”一起在花丛中飞舞，互相看一看谁的翅膀上的图案最漂亮。

第二课时

一、复习上课时内容。

1、作业表演。

2、观看昆虫生活资料的.影碟。

3、说说昆虫的生活环境。

二、实践操作的要点指导：

1、根据已制作过的昆虫图案，为它们添加环境。

2、可以根据自己的想法做立体的环境或画出来都可以。

3、可以小组合作，将不同的昆虫朋友放置在一个环境中。

4、让学生模仿昆虫飞行，并想象他它们交流的语言，编一个故事讲给大家听。

三、评价建议：

选画面完整或有立体环境的作业进行展示表演。

课后记

因为本课的题目是“我和昆虫”，所以光画昆虫是不行的。因此在分析完几种常见昆虫的特点后，我问：“谁能把它们画在黑板上？”待五位同学画完昆虫后，我便启发学生展开想象边迅速的在他们的画面上添加上“我”，如：我拽着蜻蜓的尾巴飞上天，我和螳螂比拳法等等，同时简单的添加花草等背景。学生们在笑声中明白了：“原来‘我’和昆虫之间可以发生这么多事情呀！”我又顺势启发学生观察画面的主次、前后、遮挡等关系。经过这样的师生共同作画，学生在独立作画时画面充实完整，有情境。

美术教案篇3

教学目标：

一、学习风的表现方法

二、培养对大自然、对生活的观察能力和记忆能力，发展想象力和绘画表现能力。

三、培养热爱大自然、热爱生活的情感。

教学重难点：

一、引导学生观察、记忆刮风时周围人和事物的变化。

二、大胆的表现对风的感受。

教学准备：

师：图片生：练习纸、图画本、铅笔、彩笔等。

课时划分：

一课时

教学过程：

一、组织教学。

二、导入

风本身是看不见，摸不着的东西，但我们可以通过感观真实地感受到它的存在，听觉就是其一个主要的方面，我们用声音表现一下微风的感觉。

师：你知道自然界中有哪几种不同的风吗？（微风、大风、狂风）

运用图片引导学生回忆，并描述对各种风的记忆和认识。

三、尝试训练。让学生自己表现画风。

1、比赛画风。

让学生用线条来表现风。看谁能在规定的时间内画出形象的“风”来。

展示部分学生作品，让同学评一评。

教师进行简单小结：用线来画风可以形象的把风的方向和路线表现出来，让人感受到不同形式的`风。

2、景物描绘。

在黑板出示几种物体。让学生想一想、说一说如果风来了它们会有什么变化呢？并请学生尝试把它画下来。学生相互间交流、并互评，黑板上学生的画，看看他们表现的对吗？

师小结：风能让许多东西动起来，飘起来。

3、人物的表现。

回忆在风中的经历，让学生描述，并请两位同学上台进行表演。引导学生观察欣赏，加深对风中的人物特征的认识。

师：同学们，你们有过在风中行走的经历吗？谁能给大家说说当时的情景？难走吗？你是怎样感觉到风的存在的？

四、图片欣赏。

书上的图没有用线条来表现风的大、猛。我们讨论一下他是用什么东西表现风很大，人行走困难的呢？

师：小结。

五、创作表现。

“风”经常碰面，你还记得上学路上它吹走你的帽子，在教室里乱翻我们书本、作业时的淘气样，或是在你上完体育课大汗淋漓时给你带来清凉的可爱样吗？下面就让我们用手中的画笔来把你和这位朋友相处的情景描绘下来！——在图画本上画一幅表现风的画面。

学生作业，教师巡视指导。

六、作业评价。

展示部分作品，学生自评、互评后，教师做简要点评。

美术教案篇4

教学目标：能用简单的语言描述民间玩具的造型、色彩、花纹、材料；在比较中体验民间玩具不同的材料、用途和地方文化艺术特色、审美特色。

教学重点：感受民间玩具造型、色彩特点与审美情趣。

教学难点：能用语言描述民间玩具的艺术特色。

作业要求：能选择两件课本上的民间玩具，简单说出其外形、色彩、材料的.特点

教学活动过程：

1、活动一：你发现什么？它们叫什么名？

欣赏课本提供的玩具图例，找出他们的名字。

2、活动二：它们是用什么材料做的？

A提供泥、纸、竹、皮、面、木、布等多种材料，让学生进行猜想与假设。

B感受民间艺人心灵手巧及民间艺术特色

3、活动三：它们“想说”什么？

讨论民间玩具的产地、寓意及有关的故事。

4、活动四：民间玩具美在哪里？为什么？

5、活动五：学习民间艺人，可利用身边地废旧材料制作小玩具或描绘自己感兴趣地民间玩具。

6、布置师生共同收集地民间小玩具集市。

美术教案篇5

课堂类型：造型表现设计应用

教学目标：

1、培养学生纸造型的能力，进一步提高剪、刻、卷、折、粘的技能技巧。

2、激发学生创造欲望，开发智力。

教学重难点：

1、完成设计、剪刻、卷折、粘贴等制作技巧。

2、剪、折、卷、粘贴的'准确与规范，造型要富于美感。

教具学具：各种纸、笔、剪刀、胶

教学过程：

一、组织教学：

二、讲授新课：

1、导入：纸工，是一种新颖、活泼、简便的手工制作形式，运用概括、夸张的手法，在设计过程中讲求合理性和视觉上的节奏变化，充满情趣。

2、新授：

（1）板书课题

（2）欣赏课本作品

（3）鱼吊挂的制作过程

A、用长方形绿色纸对折两次。

B、用铅笔轻轻画出半个鱼的纹样。

C、剪刻后展开即成一条鱼形，可做多个。

D、做挂链，进行穿挂。

（4）小兔制作过程

A、用长方形纸卷成圆筒形后粘合用来做兔头。

B、剪两片呈长圆形的纸，稍卷后粘在筒形上方两侧，用来做耳朵。

C、剪两块纸或挖两个圆孔用来做兔眼。

D、卷一小圆卷做鼻子。

E、剪一长条纸，用来剪制成胡须。

F、剪一长方形纸与圆筒下部粘接做兔的身体。

G、剪一小纸块做兔的尾巴。

三、学生制作，教师辅导

1、挂的时候，画鱼时鱼腹部不要画在折叠纸的纸边方向。

2、粘贴部位要干净、整洁。

四、小结：表扬优秀作业

美术教案篇6

教师：蔡xx

班级：（美术多媒体教室)

时间：*年*月*日一．教学内容

本课是美术版初中《美术》教材七年级（上）第一单元，课型是欣赏课，安排两课时。本单元要点是引导学生初步了解中国画的艺术特色。而《对景创造》的学习，是为学生在美术鉴赏的过程中能提高个人审美能力，在欣赏中陶冶情操，提升素质。

二．学生学习情况

通过一段时间学习，学生对美术的特点已有初步了解，但如何通过欣赏来体会画家的情感还是比较难于理解。而且学生主动性不强,特别需要老师的引导.

三．设计思想

我们的学生对画画并不陌生，本课教学主要是通过欣赏、讲解。搜集关于对景创造性的相关资料进行研究性学习来感受、体验画家所要表达的意境与情感。

四．教学目标

（一）知识与能力

本课教学，学生通过欣赏了解对景创造艺术特点，初步了解对景创造技法。

（二）过程与方法

1.收集一些对景创造有关资料进行分析。

2．启发式教学法、讨论交流法、观赏、探究、归纳等教学法。

（三）情感态度与价值观

学生通过学习，丰富了艺术情感的表现能力以及提高了艺术作品的欣赏能力，在愉悦中接受美的教育，增强从生活中发现美和认识美的能力。

五。教学重点和难点

1．重点：赏析美术作品的艺术特色。

2．难点：通过欣赏，评述，能初步了解美术作品的审美文化价值，在生活中发现美和认识美。

六．教学过程

一．提出问题，引出课题

我们很多同学心里常常会有一种疑惑？这么美丽景色，画家是怎么把它搬到画面上呢？

为什么我就不会呢？

唉！人家是天才，是画家……

自我安慰，天生我材必有用。

那么，我们今天就把这个时常盘旋在我们脑海深处里的疑团？做个简单地分析。

因此，我们这节课的课题——《对景创造》

二．分析作品

1．《芒种》

看——问——回答（感想）

总结：画面中呈现，好像我们曾经去过某个地方，我们村或我们村的某一处。

画中的小桥，清晨上学时，我刚从这桥上走过，池塘上还飘浮着嫩绿的浮萍。画面中一切都是那么平静、淡泊、亲切。是的，它就是我们生活中身边的景色。

大自然中总是蕴含着美的生机。

古人所谓的“造化为师”，就是在写生的过程中活用传统表现技法，并从中生发出适时的新技法。

对景写生与对景创造成了历代画家的必修课。因此，大自然是我们最好的老师。

2．李可染——《苏州拙政园》

这是一幅水墨写生佳作。

顺着场景的.特点构图造境，形成了一个倒置的“v”字形，具有随景推进的幽深之感。

平淡之景通过水墨画技法的发挥与意境的营造，使得相辅相成，相得益彰。

3．李可染——《灵隐茶座》

画家以层层积累表现层林掩映下的光感效果，寺庙通道旁的茶座场景呈现出光影闪烁的清凉景趣。

假如没有这些光影，那么整个画面也就平淡了。而这些光感表现也是李家山水的一大特色——“光感效果”，西为中用的水墨效果。

4．傅抱石——《四季山水——冬》

近代山水画家傅抱石一张册页山水画。

画中生动感人的原因在于何处？

平实的景致一经其巧妙运作，使得画面楚楚动人而有鲜活的生命内涵，充满着意境。

画中意境营造一种冬季气氛。

在画中只呈现四种物品：枯木、远山、小溪、山里人赶着牲口、雾。

疏叶将尽

远岫蒙胧

寒气袭人

山里人着牲口缘溪而行

萧疏之境

在中国画中，意境营造回绕冬季气氛所作的艺术化处理，其表现手法的精妙与严谨确乎已至增一分太多，减一分则少的程度。

5．《樟树下》

先看景色照片——再看画

借助樟树与周边环境关系，营造树阴下的休憩小景，强化了静谧恬淡的意境。

意境总是有诗意，让我们想起古人的诗句，将画境定格在“芳树无人鸟空啼”的虚境中。

6．《泊舟塘栖》

先看景色照片——再看画

就取景而言，笔直的河道不宜入画。因此，强化河道的弯曲处理，突出泊舟岸边的生活气息。树枝、船相互交织为构图赢得了拓展画境空间。

画中一群鸭了让画面更加增添生活气息，生动描绘泊舟岸边的情形。并且让画面动了起来。

三．欣赏作品

1．微雨云林

2．农闲季节

3．东风吹绿又一年

4．秋阳渐高

5．溪出幽篁

6．夏至

7．荷风徐来

8．家在画屏中

四．讲解写生步骤

照片《古桥旁的老梧桐》

梧桐的美丽在于内在的丰富与外表的苍凉，经过严冬的风霜一叶不剩，呈现了一份凄美，加上古桥的凝重与沉默。让我们有一种“梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴”的审美感受。

画法要领：

1．顺着构图框架，从形体结构的关键处着笔生发干枝。

2．边勾边皴，由主干及枝叉地生发形体结构。

3．由树及桥地完整画境，把握布局上的虚实关系。

4．于勾勒与皴擦间施以淡墨擦染以衔接浑然的方式强化形体结构和体面关系。

总结：对景创造不仅要有发现美的眼光，也要善于调动积极因素，创造富有美感的构成关系。

五．视频：云山深处——溪山行旅图

宋元山水画堪称台北故宫宝藏中的极品。从北宋的巨碑型风格到南宋诗意的小景，再到元朝的心灵山水，古代画家用不变的笔墨线条，勾勒渲染出千般世貌，万种情怀。一幅幅旷古世制，依然延续着“只恐夜深花睡去，故烧高烛照红妆”的禅思。

六．教学小结：

诚然，对我们在座的中学生而言，美术课的主要意义在于同学们接受美的教育，从而增强生活中发现美和认识美的能力。

罗丹：“世界上不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。”

因此，如何在对景写生的过程中，培养发现美，认识美的知觉度，成了我们中学生写生课的主要目的，也是带着这样的目的去写生，才能发挥我们的主观能动性，步入对景创