《哥德堡变奏曲》作品分析

第一部分：作品简介《哥德堡变奏曲》应该算是巴赫诸多钢琴独奏作品中流传最广的作品之一，作品编号乐爱好者消遣用的各种咏叹调以及变奏”。其实这部作品属于巴赫《键盘练习曲》的第四部分，写于1741-1742年间。当时巴赫身处莱比锡，五十多岁的他视力开始逐渐衰退，但艺术是俄国一位外交使臣凯瑟琳伯爵手下的年轻演奏家，巴赫与这位俄国人也素有深厚。据J.N.福克尔（巴赫的第一传记作者）所称：当时凯瑟琳伯爵被许多疾病所困扰，晚上经常先创作的一套小曲集中的萨拉班德德舞曲作为主题，并根据这一主题写了三十个变奏。这部佳作完成后，当时年仅14岁的学生戈德堡自然是这部作品的首演者，巴赫极富灵性的爵赠送给巴赫一个装了一百个古法兰西金币的金杯。奏曲而言，其规模却是史无前例的，因此它被誉为“音乐史上规模最大，结构最恢宏，也是最伟大的变奏曲”。有一段评论这样说——“……这部作品的独特之处在于，其变奏的基础伟的大厦，其间包括了巴洛克时期几乎所有的音乐风格样式：卡农、赋格、舞曲、咏叹调、沉思曲、序曲等等”。后人对这一作品有种种解释，有人认为这三十个变奏表现了人类心灵洛克宫廷的三十幅风俗画……等等。第二部分：作品分析其中以16变奏为界，后15个变奏明显从各个方面复杂于前15个变奏。并且每隔三个变奏变奏的前面标记是Quodilbet。Quodlibet是起源于中世纪的演唱方式。这首变奏是一首组合数首熟悉的民歌的乐曲。这里使用了17世纪意大利流行的民歌《被甘蓝和芜菁所追赶》和主题（Aria）咏叹调本身是一首萨拉班德舞曲，音乐的性格舒展优美。它的织体简明清晰，用主题（Aria）的低音线条进行变奏。关于巴赫在作品中究竟怎样使用这一手法进行变奏，将在下一节中具体阐述。巴赫又是如何运用这一手法进行变奏曲的创作的呢？在这一节中笔者将会引用谱例来向读者详细说明这些问题。笔者画了红圈的音符就是所谓的低音线条。主题一共32小节，每小节中的低声部中的一个音构成了由32个音符组成的一个低音线条。为了在后面的比较中一目了然，笔者在这里以简谱的中的数字来表示整个低音线条，相隔任意8度的音用相同数字表示。可以发现它们基本相似，个别音稍有不同。为了进一步比较，现将几首典型的变奏的低音线条总结列出：变奏2变奏5变奏8从以上列举的几个例子不难看出，每个变奏的低音线条都不一样，具有以下特点：音，故与主题出入最大。哥德堡变奏曲的全曲体裁布局可以总结为下表：变奏1变奏2变奏3变奏4变奏5变奏6变奏7变奏8变奏9体裁萨拉班得舞曲前奏曲三部创意曲帕斯皮耶舞曲前奏曲西西里舞曲前奏曲二部创意曲前奏曲托卡塔前奏曲与小赋格前奏曲二部创意曲托卡塔幻想曲前奏曲A(8)+B(8)A(8)+B(8)A(8)+B(8)速度变奏手法严格变奏严格变奏严格变奏自由变奏严格变奏严格变奏自由变奏严格变奏严格变奏自由变奏自由变奏严格变奏严格变奏严格变奏严格变奏严格变奏严格变奏严格变奏严格变奏自由变奏严格变奏严格变奏严格变奏自由变奏严格变奏前奏曲严格变奏托卡塔严格变奏A(8)+B(8)严格变奏从以上的表格中，我们可以发现一个有趣的现象：所有的30个变奏中，可以每三个分为一最后一组中尽管没有卡农变奏但变奏30也大量使用了复杂的对位技法，其他两个变奏中变主题（Aria）是一首抒情风格非常强的萨拉班得舞曲，出自巴赫的先前创作的一套小曲集。面可以明显得看出，全曲每一小节的重音基本上都落在每一小节的第二拍，如图2-3所示。XYZ在图2-3中，可以看到短短的开头两个小节，就包括了三个音乐元素（或称动机即X，Y和Z。右手部分主要是由X和Y两个元素构成，而左手主要由Z构成，但其变体相对自由X2X11图2-4为由动机X发展成为的倒装变体X1和织体变化变体X2，图2-5为动机Y发展成的变体Y1和Y2。而在左手中前16小节中，主要以Z的音型为主，而后16小节则变体较多，最后六小节中出现的8分音符伴奏织体是由Z的变体发展而来。在主题的开头两小节便把主要动机X和Y呈示了出来，紧接着每8小节为一个单位，将这两个素材进行展开，并且不断地进行转调，转调图示如下：A段B段B段中各种动机经过一段看似无序的发展，最后稳定在如图2-6下所示的织体上：这个织体的特征是高声部为16分音符，中声部隐藏在高声部中，低声部都为8分音符。这个织体从倒数第6小节开始出现一直持续到曲终。值得一提的是，整个主题的力度变化。A段基本保持在p上，B段前5小节力度达到mf。但到第9小节又回到p。在第11小节开始渐强，直到f，此时为全曲的高潮，最后小节“绚烂之极归于平淡又回到p。这个力度发展模式和后面的30个变奏，特别是大部分严格变奏中，得到了沿用。如果力度p表示那些相对简单的变奏，f表示那些相对复杂的变奏的话，这个力度安排不得中的高潮部分恰好位于第30，31，在这里达到了全曲的力度最强点f，接下去的第32小节又归于平静。而主题B段中的第20小节出现了持续4小节mf的一个小高潮，相对应第19变奏到第23变奏，也不得不说是一批有别于先前变奏的较复杂的变奏。不幸的是，这个力度安排与全曲结构暗合的事实到底是巴赫的有意安排还是纯属巧合已经无通过下表，笔者对所有30个变奏的分类可以一目了然。21、24和2723、28和29仅基于主题低音线条的变奏对位相对不严格的体裁复调单一动机发展而成的变奏多个动机交替发展的变奏多个动机并行发展的变奏不仅基于主题低音线条的变奏对位相对复杂的卡农变奏30个变奏以下，将对这些分类的变奏进行详细分析。不仅基于主题低音线条的变奏在全部30个变奏中，不仅体裁多种多样，而且创作手法也不尽相同。这里笔者所指的创作手法主要指作品动机的组织方式。尽管所有30个变奏的低音线条基本都与主题低音线条相似，这在§2.2低音线条分析中已经13和变奏25与其说是基于低音线条的变奏，不如说是将主题（Aria）的个声部织体加以变化而写成的变奏，当然这两个变奏的低音线条也是完全遵循主题的。如图2-7所示，将变奏13与主题的变体相比较主题片断图2-7变奏13与主题的变体相比较从上图不难看出变奏13与主题的这个变体非常相似。通过进一步分析变奏13的创作思路完全来自于主题，它已经不仅仅是一个基于主题低音线条的变奏，它的变奏材料还大量的来自与主题的高声部和中声部。与变奏13相似的还有变奏25。这两个变格，而且较之主题，这两个变奏的思想性更强，尤其是变奏25幻想曲。这首幻想曲中大量地使用半音阶技法，使人很容易联想到虔诚的基督教徒在教堂中的祷告与忏悔。仅基于主题低音线条的变奏而另外的28个，无一例外都是基于主题低音线条的变奏，与主题的高声部和中声部毫无关系。如表格所示，在这些变奏中，又可以分为两类：一类是对位技法不是很复杂严格的复调乐曲，另一类是对位十分严格的9个卡农变奏。作曲家精心地将这九首卡农安排在3地倍数地位置上、即每三首变奏就出现一次卡农、变奏式。卡农是一种对创作技法要求严格地体裁（像卡农和赋格这类要求对位严格地复调音乐、我们可以称之为音符游戏）。巴赫在这里创作的九首卡农先行声部和对应声部音程的相差距离依次从1度到九度。作曲家对对位法的运用自如可见一斑。纵观这九首卡农、可以发现除了变奏27是两声部以外、其他8首卡农都是三声部。这些三声部卡农中一般都是高声部与中声部互相模仿、低声部根据以上的两个声部应用对位法写成。听起来就像在一边旁观两个年青人追逐玩耍的而自得其乐的智者。如图2-8所示、变奏6中、动机X（8分音符加16分音符下行音阶的音型）就是构成全曲的最主要素材、其不仅在先行声部和对应声部中反复出现、在附加声部中也偶有出现。XXYY这个动机与其通过反行、增值等手法形成的变体一同成为了先行声部和对应声部的所有素材。并且Y在左手的附加声部中也偶有出现、与高声部形成了前后呼应、这也是作曲家精这9首卡农根据A段和B段的主要动机的由来来分类的话可以分成一下两类：I、B段和A段主要动机相同的变奏：YY(二)对位相对不严格的体裁复调乐曲这些变奏在所有30个变奏中占有最重要的地位。它们可以分为三类：单一动机发展而成的变奏、多个动机交替发展的变奏和多个动机并行发展的变奏。笔者将不厌其烦地分别距离分些变奏的创作目的是技巧训练，或者说是炫技（对于技巧纯熟的人来说）。此类变奏另一个特点是和声都相对简单，因为它们靠的是变化多端的节奏来给听众留下深刻的印象。这里所谓的多个动机交替发展的变奏一般包含两个动机。在A段16小节中，前8小节通常为第一动机的呈示段，后8小节为第二动机的呈示段。而在接下来的B段中，两个动机交类，可以把这些变奏分为两类：I、两种差别不大的动机音型发展成的变奏：变奏1、8、11、17变奏1是典型的两种差别不大的动机音型发展成的变奏。其两个动机音型X和Y2-9所示：XX动机音型X动机音型Y在动机音型X中，右手的第二拍后半拍的16分音符空缺由左手在相同位置补上，这种两种双手音型互为倒影的动机不仅在这个变奏中出现，在后面的变奏中，如变奏11、20和23无论在节奏上还是音符走向上，倒影都充分的得到了运用。在图2-9中，可以明显地看到：动机音型X和动机音型Y比较相似，两者都主要由16分音符构成。不同之处是动机Y实际上是一个分解和弦。型X的呈示，与其第一次出现时的不同不过是转了另外一个调，在接下来的8小节中同样也是动机音型Y的再次呈示。而在后面的同类变奏中一般都大量的出现两个动机音型频繁变奏29出现在整个变奏曲的高潮，并标有辉煌的快板字样，其织体当然所有变奏中最为华丽的震音动机X。这个动机出现不久，另一个动机Y作为补充也出现了。如图2-10所示：ZZXX动机音型XYY动机音型Y动机Y是一个三连音的动机音型，与动机X一样拥有高贵的气质。之后，这两个动机交替出现，此消彼长。变奏29的两个动机交替特别频繁，笔者用以下的视图来表示它们的交替（X×3＋Y×1X×3＋Y×1Y×4Y×3＋X×1）A段Y×4Y×2＋X×1＋Y×1Y×4Y×3＋X×1）B段B段中三连音动机Y占了主导地位，使得B段更加雍容华贵。这个变奏的两个动机音型之比较变奏1和变奏29，可以感受到：从简单到复杂，从朴素到华丽，从两个动机8小节交替出现到1到3小节就交替出现，每个变奏无不渗透出作曲家的独具匠心。b)单一动机发展而成的变奏（变奏5和26）变奏26是由一个波音为基本动机的不断变化，转调并且在各声部交替发展而来；变奏5则以变奏2为典型实例，如图2-11所示为变奏2的XXY如果单看这个变奏的前4小节，会误以为这是一首6度卡农，因为3—4小节的高声部完全模仿了1－2小节的中声部。但到了第五小节就不再有模仿了，而是形成了一种节奏上高声曲最为重要的一个动机Z。这个空1/4拍然后下行2度，上行3度再音阶下行的动机音型在后续的部分中的不断出现在各个声部。与此同时，左手的低音声部主要以动机Y模进的方式发展。而动机X在后来的发展中只是偶尔出现。节开始，动机Z开始大量出现在各个声部，但在21－23小节中，还是明显得采用了图2-11中第一幅图中所示的音型模进。而到了25小节开始，动机X与Z结合形成了新的变体（如下图2-12所示而同时进行的左手低声部也放弃了一直使用的动机Y，而使用动机X模进，使全曲达到高潮。句只是在此基础上稍有变化，出现了一个由X和Z结合形成的变体，来使变奏达到高潮。这些变奏的主要动机一般不超过3个（大部分都是3个动机在这些动机的基础上使用各种复调手法，如增值、减值、逆行和倒影等使这些动机得以并行的发展，从而形成了一首首精美绝伦的变奏，让人爱不释手又不得不叹为观止。变奏，但它们的结构就不那么方整了，相对来说自由了很多。前面提到，变奏16可以说是1976年，著名音乐学家马歇尔写了一片重要的论文《革命主义者巴赫－论巴赫的晚期作品》中首次提出一个新的而具有争议的观点。其观点与“巴赫是巴罗克时期完美的保守主义者，不接受新的音乐时尚”正相反，他认为巴赫晚期的许多作品都吸收了先进的意大利前古典风格的要素，他尤其给予《哥德堡变奏曲》更多的关注，他指出，在这里，巴赫有意识的运用了一种新的音乐建构——匀称，平衡的方整性结构和简洁的和声进段的变奏，在他的《哥德堡变奏曲》中，巴赫不仅从头至尾保持了基本的平衡乐句结构，而且通