高一语文中国当代诗二首

《我遥望……》作者：曾卓新课引入：“我看到音乐的三种成分：脆弱、力量和痛苦。”这是波兰当代著名诗人扎加耶夫斯基的一句诗。而在扎加耶夫斯基和曾卓的诗中，就流淌着这种来自肖邦音乐的血液和禀赋。因为爱、善良和敏感，也因为在历史的强暴下对一种精神价值和语言价值的坚持，所以，他们“痛苦”“”脆弱“，然而这种脆弱如此的深刻感人，并富有尊严。让我们在诗与音乐的结合中，再一次与人类灵魂中那些最好、最深刻感人的东西相逢。

曾卓(1922--2002),祖籍湖北黄陂，生于武汉。上中学时即开始写诗，抗战期间辗转重庆、上海等地，出版有诗集《门》（1994），为年代前后“七月诗派”有影响的诗人之一。1955年起，被划为“胡风集团”分子，遭受到长大20多年的极不公正待遇，复出后先后出版有诗集《悬崖边的树》《老水手的歌》《曾卓抒情诗选》及诗论随笔集《美的寻求者》《听笛人手记》等。

曾卓作者简介及创作背景:曾卓上小学和中学时即爱好文学和诗歌，读过戴望舒、何其芳、臧克家等人的诗作，并在他们的影响下写出了一首题为《生活》的诗：“生活像一只小船，/航行在漫长的黑河。/没有桨也没有舵，/命运贴着大的旋涡。”这还是一个14岁的少年写的诗，颇有点“为赋新词强说愁”的感觉，但没想到的是，它竟成为诗人此后大半生的写照。自30年代未期，在抗日救亡的浪潮中，曾卓开始发表诗作，他受艾青诗歌的影响，并陆结识了邹荻帆、绿原、冀汸、阿垅、牛汉、鲁黎等“七月派”诗人。“七月诗派”是以文艺理论家胡风主办的《七月》为主要阵地而形成的一个现实主义抒情诗流派，它形成在民族危难的年代，强调对现实的“搏击”和拥抱“，该诗派诗人们的创作大都以深重的忧患意识和现实郁愤色调著称。

没想到早年的文学活动尤其是与“七月派”的关系诗人带来了巨大的不幸。1955年，在当时反“胡风反革命集团”运动中，曾卓被划为“胡风集团骨干分子”，先是被隔离审查，后被逮捕，在监狱里单独监禁两年。因病保释后，被下放劳动改造。1961年恢复工作后，不准发表作品。1966年“文革”开始后再次受到批斗，并被下放劳动……然后，在这难以置信的劫难中，诗人一直保持着对生活信念。1970年，他在人生最困难的日子里写下了《悬崖边的树》一诗，它写一棵孤独、寂寞而又倔强的、被吹到悬崖边上的树：“它的弯曲的身体/留下了风的形状/它似乎即将倾跌进深谷里/却又像是要展翅飞翔······”这首诗成为曾卓的

代表作，在“文革”结束后感动了无数的人的心灵。而在这之前的1962年，在人生的苦难中诗人还写下了这样一首极为感人的《有赠》：我全身颤栗，当你的手轻轻地握着我的，我忍不住啜泣，当你的眼泪滴在我的手背。你愿这样握着我的手走向人生的长途么？你敢这样握着我的手穿过蔑视的人群么？你含泪微笑着的眼睛是一座炼狱，你晶莹的泪光焚冶着我的灵魂，我将在彩云般的烈焰中飞腾，口中喷出痛苦而又欢乐的歌声······

这一切，都是我们理解《我遥望······

》这首的前提。世界的存在是为了一本书，虽然诗人为此付出的代价太大、太重！朗诵全诗，整体把握诗歌内容谈谈自已对这首诗的理解。分组讨论：1、曾卓的诗总是在历史的沧桑中来展开对人生的沉思，《我遥望》从漫长动荡的人生中提取的两种不同的“遥望”分别指的是什么？明确：在这首诗中，诗人展开了对他整个一生的遥望和沉思。诗中的两种“遥望”之间，显示了一种高度的艺术概括力。如果说生活像海洋，诗人的艺术概括力就在于他从岁月中提取了两种不同的“遥望”：前一节是年轻时对“六十岁”的不无好奇的猜想，对未来的遥望：后一节是一个惊涛骇浪中的“过来人”在其“到达”后对过去岁月的回望和反思。前一节的“遥望”写出了年轻时代的可爱，而后一节的“遥望”给全诗带来了无尽的重量和感慨。对漫长而充满磨难的一生的超越和感叹都产生在这“回头”的一瞬，正是在这一瞬，“遥望”被改变了方向，漫长的一生变得清晰，年轻时代那个向未来热情遥望的自已出现在视野里，遥遥在望而又遥不可及，因为在两个自已之间，已隔开了一道茫茫的历史的海洋。我们不能不惊叹于这种高度的艺术概括力，两个不同的“遥望”，已在诗中成为一种相互的遥望，过去与现在之间因此而展开一种不无艰难的自我辨认和对话。鉴赏分析：2、为什么诗人在第一个比喻“港口”的前面使用了“异国”的字眼？为什么第二个比喻中的”故乡”会消失在”迷雾“中？明确：诗人在第一个比喻“港口”前面使用了“异国”的字眼，那是因为年轻时遥望未来，颇有点“少年不知愁滋味”的感觉，对未来充满好奇，好像人生的“六十岁”是一个遥远的“远在异国的港口”。而在第二个比喻中，因为经历了漫长而曲折的人生，因为人生发生了巨大的难以置信的变化，所以回头遥望过去时，不免有一种难以辨认之感和迷茫伤感之情，因此“迷雾”一词会出现在诗人的视线中。还可以说，这里有一种人生如梦的至深感叹，从中我们听到了李商隐诗的某种回响。鉴赏分析：3、曾卓的诗极其朴素、简练，又极其感人、耐读，正如诗人牛汉所说：“他的诗即使遍体鳞伤，也给人带来温暧和美感。”结合《我遥望》这首诗，请体会诗人是怎样在诗的语言和比喻上倾注他内心心的情感的。明确：曾卓的诗极其朴素，技巧从不外露，因此需要引导学生再三阅，以体会诗人在语言和比喻上所倾注的情感。比如第1节的“偶尔抬头”与第2节的“有时回头”，字面上只有细微的区别，但包含的内在情感却很不一样。尢其是是第2节中的这句“有时回头”，包含了极大的情感的张力：过去不堪回首，但有时还是要忍不住“回头”，因为生命只有一次，生命是那样让人留恋：“而今我到达了”这句，也是平白如话，但却包含了不知是喜是悲的复杂情感，十分感人，至于诗人选用的两个比喻中所隐含的人生感叹和情感，以上分析过了。总之《我遥望》这首诗的手法及境界，正如诗人流沙河所指出的：“白描抒情，如一缕轻烟薄雾，感慨至深。过来人语，非经历过，道不出来”。鉴赏分析：有感情的朗诵《有赠》、《悬崖边的树》、《我遥望……》

曾卓：《悬崖边的树》

不知道是什么奇异的风将一棵树吹到了那边

——平原的尽头临近深谷的悬崖上它倾听远处森林的喧哗和深谷中小溪的歌唱它孤独地站在那里显得寂寞而又倔强它的弯曲的身体留下了风的形状它似乎即将倾跌进深谷里却又像是要展翅飞翔……拓展：《有赠》我是从感情的沙漠上来的旅客，

我饥渴、劳累、困顿。

我远远地就看到你窗前的光亮，

它在招引我━━我的生命的灯。我轻轻地叩门，如同心跳。

你为我开门。

你默默地凝望着我

（那闪耀着的是泪光么？）你为我引路、掌着灯。

我怀着不安的心情走进你洁净的小屋，

我赤着脚走得很慢，很轻，

但每一步还是留下了灰土和血印。你让我在舒适的靠椅上坐下。

你微现慌张地为我倒茶，送水。

我眯着眼，因为不能习惯光亮

也不能习惯你母亲般温存的眼睛。我的行囊很小，

但我背负着的东西却很重，很重，

你看我头发斑白了，背脊佝偻了，

虽然我还年轻。一捧水就可以解救我的口渴，

一口酒就使我醉了，

一点温暖就使我全身灼热，

那么，我能有力量承担你如此的好意和温情么？我全身颤栗,当你的手轻轻地握着我的。

我忍不住啜泣,当你的眼泪滴在我的手背。

你愿这样握着我的手走向人生的长途么?

你敢这样握着我的手穿过蔑视的人群么?在一瞬间闪过了我的一生，

这神圣的时刻是结束也是开始。

一切过去的已经过去，终于过去了，

你给了我力量、勇气和信心。你的含泪微笑着的眼睛是一座炼狱。

你的晶莹的泪光焚冶着我的灵魂。

我将在彩云般的烈焰中飞腾，

口中喷出痛苦而又欢乐的歌声。课处选读曾卓的其他诗作并向同学推介。作业：；/zth73awb睛似含着沧海月嘉颜有泪、那样清微而迷蒙的光。宝音当时脸上就热起来。“哦，”他代她回答，“看来不是你画的。”非常遗憾，“谁画的这椒图？”宝音连什么叫椒图都听不懂。她把图纸掩住。闺阁的丹青不便叫外人议论。“蝶老板！”九龄玉铺老板殷勤招呼，“您要的碾好了。”“呵，龙子椒图。”苏明远完美的侧面忽然插到嘉颜和那美人之间，说话间的气息都能吹动她脸颊的绒毛。距离就有这么近。可是他没有看她，脸微微偏着，半对着画纸、半对着先前那美人。那美人儿“蝶老板”，宝音想，该便是名伶蝶宵华了，脸对着她这边，却不是看她，而是看苏明远。她在他们的眉目之内、视线之外。“性好闭，不叫别人进自己巢穴的龙子呢！”苏明远还在叹息，“碗是敞开的，蹲着这个做什么？”“正为天生已经没有盖子遮了，只好求神仙来遮蔽则个。”宝音福上心头，脱口道。两人便一起定睛看她，似才认识她，都是如此绝色的男子，一个英武，一个妍媚。宝音至今想起，脸上仍发烫，遮掩着，说了表病笃，她作主了那药方的事，算换了大夫了，是不是要再去回一声老太太？嘉颜骇道：“老太太你是知道的，这几日本来就乏了。表么，时不时就病重些轻些的，都是回了老太太的话，怕老太太累得身体也不爽利了，岂不伤表的孝心？等闲些，或者等表病轻些，跟老太太说一声，也就是了。今晚却罢了罢！”也只有如此，宝音静了静，想表远道投亲，小小年纪重病缠身，再加上为人木讷不讨喜，病重些、轻些，也不过是一个人躺在偏僻旧房间里，实实的可怜见，竟不如一个得宠丫头。夜实在深了，她与嘉颜又把一些重要事项核了遍，料明天没什么差错了，去大太太面前交差。府里上下事务，名义上是交给大房媳妇掌管，老太太不肯放权，说派丫头帮她，实际上还把大小事务抓在手里，大太太怎敢跟老太太过不去，凡嘉颜宝音报了的事项，只要别太离了谱儿，无不允的，却又要端架子，横看竖问、哼唧了半天才允，临走忽问宝音：“后来乐韵找过你没有？”宝音一怔：“乐韵没有找过我们。”又问，“敢是表用药的事？婢子斗胆作主，着药房先煎备了。若