古诗词诵读《李凭箜篌引》教学设计2022-2023学年统编版高中语文选择性必修中册

《李凭箜篌引》教学设计【学习目标】1.把握诗歌的节奏和韵脚特点，体会诗歌的音乐美。2.了解李贺诗歌想象奇特，大胆夸张的浪漫主义艺术风格，提高诗歌鉴赏力。3.掌握描写音乐的手法，提高古典诗歌审美能力。4.背诵全诗。【教学重难点】重点：掌握诗中运用不同手法描写音乐的语言艺术。难点：感受诗歌的音乐美，体会诗歌瑰诡的艺术风格。【教学方法】诵读法、比较法、自主探究与合作、点拨法一、题解及作者介绍李凭：元和年间著名的宫廷乐师，梨园弟子，善谈箜篌，技艺精湛，名噪一时，人气直追盛唐李龟年，有诗为证：“天子一日一回见，王侯将相立马迎。”箜篌：古代的一种拨弦乐器。引：乐府诗体的一种，同“歌”“行”“吟”，标明着古诗的一种体裁，章节、句式和格律一般比较自由。李贺在此就采取了这种体裁，比较自由地抒写了他对音乐的感受。李贺（790～816）：字长吉，是中唐的独树一帜的诗人。唐宗室郑王后裔，到李贺时家道已经彻底没落了，父亲李晋肃只不过是边疆上的一个小县令。李贺少年时代就有才名，可惜仕途坎坷，怀才不遇，因避父讳（晋、进同音）终不得登第。后只做过一个九品的奉礼郎，不久辞官归故里，最后因抑郁而死，年仅27岁。正是因为这样的身世，形成了凄艳诡谲的诗风，故被称为“诗鬼”。李贺诗歌特点:其作品继承前代积极浪漫主义传统，驰骋想像，运用传说，熔铸词彩，创造出—种新奇瑰丽的境界，形成了自己独特的风格。整体特点：想象奇谲，辞采诡丽，变幻缤纷，刻意创新。二、整体感知1、听朗读，正字音。2、解释重点词语。①张：演奏。②中国：即国中，国都长安之中。③逗：引出。④露脚：露珠下滴的形象说法。3、划分节奏，找韵脚。韵脚（四次换韵）：秋流愁篌/叫笑/光皇/处雨妪舞树兔吴丝/蜀桐/张/高秋，空山/凝云/颓/不流。江娥/啼竹/素女/愁，李凭/中国/弹/箜篌。昆山/玉碎/凤凰/叫，芙蓉/泣露/香兰/笑。十二门前/融/冷光，二十三丝/动/紫皇。女娲/炼石/补天/处，石破/天惊/逗/秋雨。梦入/神山/教/神妪，老鱼/跳波/瘦蛟/舞。吴质/不眠/倚/桂树，露脚/斜飞/湿/寒兔。4、学生朗读诗歌。5、疏通诗意。时间：高秋

地点：中国

演奏者：李凭

乐器：箜篌（吴丝蜀桐）诗歌大意：在深秋的夜晚，弹奏起吴丝蜀桐制成精美的箜篌。听到美妙的乐声，天空的白云凝聚起来不再飘游。湘娥把泪珠洒满斑竹，九天素女也牵动满腔忧愁。出现这种情况，是由于乐工李凭在京城弹奏箜篌。乐声清脆动听得就像昆仑山美玉击碎，凤凰鸣叫；时而像芙蓉在露水中饮泣，时而像香兰开怀欢笑。清脆的乐声，融和了长安城十二门前的清冷光气。二十三根弦丝高弹轻拨，打动了高高在上的天帝。高亢的乐声直冲云霄，冲上女娲炼石补过的天际。好似补天的五彩石被击破，逗落了漫天绵绵秋雨。幻觉中仿佛乐工进入了神山，把技艺向女仙传授；老鱼兴奋得在波中跳跃，瘦蛟也翩翩起舞乐悠悠。月宫中吴刚被乐声吸引，彻夜不眠在桂树下逗留。桂树下的兔子也伫立聆听，不顾露珠斜飞寒飕飕！三、深入探究1、参加这场演奏会的除了诗人，还有哪些听众？浮云

江娥

素女

紫皇

五色石

神妪

老鱼

瘦蛟

吴质

玉兔

2、这些听众听李凭演奏时有何反应？（选取你喜欢的三个听众来分析）天空浮云——停步聆听江娥素女——愁啼哀思至上紫皇——扣动心弦补天女娲——听得入迷惊天地，泣鬼神山中神妪——折服请教老鱼瘦蛟——跳跃起舞伐树吴刚——通宵不眠月宫玉兔——如醉如痴3、李凭的箜篌演奏的确具有“惊天地，泣鬼神”的艺术魔力，作者主要运用了什么手法来描摹音乐的？侧面烘托：即通过对周围人物或环境的描写来表现主要对象.例：陌上桑（汉乐府）行者见罗敷，下担捋髭须。少年见罗敷，脱帽著帩头。耕者忘其犁，锄者忘其锄。来归相怨怒，但坐观罗敷。手法：采用了侧面烘托的手法。分析说明：作者意欲极写罗敷之美，却未对罗敷的美貌作任何正面描写，而是通过描写行者、少年、耕者、锄者见到罗敷时的惊叹、赞赏、痴迷等各种反应，烘托出了罗敷的美貌。效果：给人以无尽的想象天地，从而收到强烈的艺术效果。4、本诗除了写听众的反应，侧面烘托演奏技艺的高超之外，有没有直接描写李音乐的句子，并说说写出了音乐什么特点？昆山玉碎凤凰叫——清脆和缓芙蓉泣露香兰笑——惨淡清丽“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。”——诗中仅有的直接描摹音乐的诗句，成功地运用了通感的艺术手法。这两句诗可以唤起音乐的形象感，以形类声，构成了通感。“昆山玉碎”可以唤起山崩地裂的形象感，形容乐声乍起的壮观；“凤凰叫”可以唤起孤独哀鸣的形象感，形容乐声的幽怨；“芙蓉泣露”可以唤起露滴残荷的形象感，形容乐声的凄凉；“香兰笑”可以唤起兰花盛开宛如笑靥的形象感，形同乐声的欢快愉悦。小结：这首诗是怎样表现“箜篌”演奏出来的优美音乐的？（1）主要运用侧面烘托手法，通过描摹音乐效果来衬托音乐本身。（2）运用化无形为有形的通感手法和夸张手法。（3）运用浪漫主义的创作方法，驰骋自由的想像力，通过瑰丽的神话世界来表现音乐的世界。五、比较鉴赏：阅读《琵琶行》和《李凭箜篌引》，比较它们在音乐描写时所用的不同技法。《李凭箜篌引》主要描写音乐产生的艺术效果（侧面烘托），对于音乐旋律本身的起伏跌宕着墨并不多，通过浮云驻足、江娥啼哭、素女哀愁、紫皇感动等这些“听众”的各种反应烘托了箜篌曲调的不同凡响和李凭弹奏技艺的高超。只有“昆山……笑”两句（正面描写）。《琵琶行》主要通过比喻描摹音色的强弱缓急，为直接描写的手法，段末用“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”从侧面烘托琵琶声的妙绝入神，表现音乐终结后，听众沉浸在音乐带来的情绪中久久不能脱出。课堂检测：1、下列句子中，加点词语的解释有误的一项是（）A.吴丝蜀桐张高秋张：演奏 B.石破天惊逗秋雨逗：引C.李凭中国弹箜篌中国：中原 D.空山凝云颓不流凝：凝滞CC项，“中国”，即国中，国都长安之中，意谓在京城。句意：出现这种情况，是由于乐工李凭在京城弹奏箜篌。2、对下列加横线词的理解，不正确的一项是()A.李凭箜篌引，“引”是乐曲体裁之一。B.吴丝蜀桐张高秋，“高秋”指弹奏的时间。C.芙蓉泣露香兰笑，“芙蓉泣露”形容乐声惨淡。D.昆山玉碎凤凰叫，“昆山玉碎”形容乐声凝重。D“昆山玉碎”形容乐声清脆。3、对下列诗句内容解说不正确的项是（)A前四句，诗人按顺序交代人物、时间、地点，先写人，然后写琴、写声，这样突出了弹箜篌者。B."十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。"这里的"十二门"是指当时的长安城门；“二十三丝”是指箜篌的弦数，此处代指乐声。C“梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。""老鱼”和“蛟”本已老弱无力，现在竞伴着音乐的旋律腾跃起舞。这种出人意料的形象描写，写出了音乐的神奇魅力。D“吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。"这里的“露脚”指像雨点一样连续下落的露珠，这两句形容音乐的感人至深。A前四句，诗人故意突破按顺序交代人物、时间、地点的一般写法，先写琴、写声，然后写人，这样，突出了乐声，有先声夺人的艺术力量。4、对《李凭箜篌引》内容及手法理解错误的一项是（D）A、主要运用侧面烘托手法，通过描摹音乐效果来烘托音乐本身，赞美了李凭的精湛技艺。B、诗歌意象驳杂，诗人又通过“啼、愁、泣、冷、寒”等表消极的词汇来渲染悲伤清冷的气氛。C、诗歌想象奇特，形象鲜明，色彩瑰丽，艺术感染力很强，充满浪漫主义色彩。D、全诗主要采用比喻的手法正面描写箜篌的声音，突出了音乐强烈动人心魄的艺术力量。DD项，诗歌主要采用侧面烘托手法描写箜篌的声音.5.对“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”一句理解有误的项是（B）A.两句写乐声，各具特色。“昆山”句是以声写声，着重表现乐声的起伏多变；“芙蓉”句则是以形写声，刻意渲染乐声的优美动听。B.“芙蓉泣露香兰笑”构思奇特。带露的芙蓉（荷花)是屡见不鲜的，盛开的兰花也确实给人张口欲笑的印象。“香兰笑”虽写兰花之笑，实写兰花欲哭之笑，与前面带露的芙蓉表达效果一样，表示乐