扬州慢 省赛获奖

扬州慢姜夔知人论世

中国文学史上，宋词和前代的唐诗，后代的元曲，都分别是代表一个时代的文学样式。

姜夔（1154-1221），字尧章，自号白石道人，鄱阳(今江西波阳)人，南宋著名词人，音乐家。

在南宋词坛上，姜夔、辛弃疾、吴文英鼎足而三，成为“清空”词派的代表作家，在宋词的发展史上占有重要地位。

《扬州慢》，既是词调（词牌），又是题目，与词的内容密切相关；以后此词只被用作词谱，就与词的内容无关了。慢，慢调，词曲的一种格调，因曲调舒缓而得名。谋篇立意

这首词抒发了词人《黍离》之悲，作者即事写景，触景生情，情景交融，抒发了内心的郁愤，表达出一片爱国深情。层次结构

上阕纪行写景，以反衬起笔，概写劫后扬州的荒凉。下阕运用联想，伤今怀古，不胜家国《黍离》之悲。淳熙丙申至日，予过维扬，夜雪初霁，荠麦弥望。淳熙：淳熙（1174年-1189年）是南宋皇帝宋孝宗的第三个和最后一个年号，共计16年。淳熙十六年二月宋光宗即位沿用。丙申：干支之一，顺序为第33个；丙申月，天干丙年和辛年，立秋到白露的时间段，就是丙申月。至日：指冬至、夏至（南至日）；这里是冬至日。霁：雨雪停止，天放晴。弥望：满眼；弥,满。入其城，则四顾萧条，寒水自碧。暮色渐起，戍角悲吟。

则：副词，表示在发现某事时早已如此,或即将如此,相当于“就”、“将”。自:独、独自。戍角：边防驻军的号角声。予怀怆然，感慨(于)今昔，因自度此曲。

怀：心中意。今昔:指今昔之变。因：连词，于是,就。度：谱写[乐曲]。千岩老人以为有《黍离》之悲也。

《黍离》：本为《诗·王风》中的篇名；《诗·王风·黍离序》：“《黍离》，閔宗周也。周大夫行役，至於宗周，过故宗庙宫室，尽为禾黍，閔周室之颠覆，徬徨不忍去而作是诗也。”后遂用作感慨亡国之词。小序语言洗练，音节凄婉，不啻是一篇声情兼美的小品，它交代了词写作的具体时间、创作原因及老师的评价。

淮左名都dū，竹西佳处，解鞍少驻初程。

淮左：淮河以东地区。左，东面，古人在方位上以东为左。都：dū大都市。竹西：亭名；在扬州城北门外。少驻：短暂停留。初程：刚开始的旅程。过春风十里，尽荠麦青青。春风十里：代指昔日扬州的繁华街道；有典故——唐人杜牧《赠别》诗有“娉娉袅袅十三馀，豆蔻梢头二月初。春风十里扬州路，卷上珠帘总不如。自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵。

胡马窥江：指事——宋高宗建炎三年和绍兴三十一年，金兵两次南侵，窥伺欲渡长江，扬州均遭焚掠。废池：荒芜、衰败的城池。乔木：高大的树木。兵:战争。渐黄昏，清角吹寒，都在空城。清角：清越的号角。

渐黄昏，清角吹寒，都在空城。清角：清越的号角。“都在空城”一个“都”字，突出了景况荒凉的幅度；“空城”一词不仅写出空荡荡的劫后惨象，满目凄凉，不堪回首，而且对国事前途的渺茫，蕴蓄着无限的哀婉。上阙:小驻“名都”，感慨今昔。

上片由“名都”、“佳处”起笔，却以“空城”作结，其今昔盛衰之感昭然若揭。“过春风十里，尽荠麦青青”，自虚处传神，城池荒芜、人烟稀少、屋宇倾颓的凄凉情景不言自明，这与杜甫的“城春草木深”（《春望》）用笔相若。“春风十里”，并非实指一路春风拂面，而是化用杜牧诗意，使作者联想当年楼阁参差、珠帘掩映的盛况，反照今日的衰败景象。“胡马窥江”二句写金兵的劫掠虽然早已成为过去，而“废池乔木”犹以谈论战事为厌，可知当年带来的战祸兵燹有多么酷烈！“清角”二句，不仅益增寂凄，而且包含几多曲折：下有同仇敌忾之心，而上无抗金北伐之意，这样，清泠的号角声便只能徒然震响在兵灾之余的空城。下阙紧承上阙，运用联想对比，进一步抒发情怀。

下阙紧承上阙，运用联想对比，进一步抒发情怀。

杜郎俊赏，算而今重到须惊。俊赏：卓越的鉴赏力。算：推测;料想。而今：如今，现在。须：必得，应当。换个开头，从杜牧身上落笔。为什么这样写?

换个开头，从杜牧身上落笔。为什么这样写?

一方面，因为杜牧吟扬州繁华的诗篇为后世所传颂；另一方面，正是扣合上文，以杜诗为背景，使昔日的繁华与眼前的衰败作对比。作者的用意是赞杜郎，伤时世。“算而今”是以设想的形式抒发怀古伤今的感慨，又呼应上文的“竹西佳处”、“春风十里”，为盛衰之变作印证，痛惜“名都”的沉沦。

纵豆蔻词工，青楼梦好，难赋深情。

纵：<连>纵然,即使。豆蔻：上述《赠别》诗中“豆蔻梢头”句，这是名诗名句。工：精巧,精致。豆蔻句：喻处女，后因称十三四岁女子为豆蔻年华。青楼梦好：指事——杜牧有关写“青楼梦”的名诗名句，杜牧《遣怀》诗“落魄江湖载酒行，楚腰纤细掌中轻。十年一觉扬州梦，赢得青楼薄倖名。一觉：一旦醒悟。扬州梦：《杜牧别传》载：“牧在扬州，每夕为狭斜游，所至成欢，无不会意，如是者数年。”赢得：落得。青楼：豪华精美的楼房。此处指妓院。赋：念诗或作诗。二十四桥仍在，波心荡，冷月无声。

二十四桥：故址在江苏省扬州市江都县西郊。唐杜牧《寄扬州韩绰判官》诗：“二十四桥明月夜，玉人何处教吹簫？”

这里泛指扬州的名桥。波心:河心，这里意为水波。融情入景，以景衬情。特别是点化杜牧“二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫。”的诗意，融入新的境界，情意婉转，娓娓动人。融情入景，以景衬情。特别是点化杜牧“二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫。”的诗意，融入新的境界，情意婉转，娓娓动人。一个“荡”字勾联名桥、冷月，静中有动，含情脉脉，似乎是在默无声息中，如怨如慕，如泣如诉……

融情入景，以景衬情。特别是点化杜牧“二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫。”的诗意，融入新的境界，情意婉转，娓娓动人。一个“荡”字勾联名桥、冷月，静中有动，含情脉脉，似乎是在默无声息中，如怨如慕，如泣如诉……层层深入的写法，表达了作者深沉的忧国心情，——结句也富于余味。

念桥边红药，年年知为谁生？

念：惦记，常常想。桥：二十四桥有两种说法，一为是24座桥，开明桥是其中之一；一为一座桥的名字，即吴家砖桥，因为古时有24个美人吹箫于桥上而得名。红药：芍药花；扬州芍药曾被称为天下奇花，相传开明桥左右，春天芍药花市甚盛。知:犹不知，肯定用为否定。年年:一年一年，年复一年。为谁生：指无人重视，自生自灭。结句仍以委婉的手法抒情，妙在联想名都名花，化景物为情思，托名卉寄哀怨。从浅处看，空城寥落，红色芍药年年开放，竟无人观赏，有“庭树不知人去尽，春来还发旧时花”(岑参诗句)的感慨，以点染当时扬州的荒寒。叹名花“知为谁生”，进一步抒发了花开花落“人不知”的感慨。结句仍以黍离之悲收束。下阙:设想杜牧重来，难赋深情。

写作特点

写作特点

这首词以今昔对比的手法写景抒情。写作特点

这首词以今昔对比的手法写景抒情。以“虚”为陪笔，用以衬“实”；以“昔”为陪笔，用以衬“今”；以“盛”为陪笔，用以衬“衰”。

写作特点

这首词以今昔对比的手法写景抒情。以“虚”为陪笔，用以衬“实”；以“昔”为陪笔，用以衬“今”；以“盛”为陪笔，用以衬“衰”——虚实相生

写作特点

这首词以今昔对比的手法写景抒情。以“虚”为陪笔，用以衬“实”；以“昔”为陪笔，用以衬“今”；以“盛”为陪笔，用以衬“衰”——虚实相生

以反映现实为中心，主次分明，重点突出

对“黍离之悲”的理解:所谓“黍离之悲”，即作品中的寄慨很深的家国之恨。《诗经•王风•黍离》“彼黍离离，彼稷之苗。行迈靡靡，中心摇摇。知我者，谓我心忧；不知我者，谓我何求。悠悠苍天，此何人哉!”《诗序》中称:《黍离》，闵宗周也。周大夫行役至于宗周，过故宗周庙室，尽为禾黍，闵宗周之颠覆，彷徨不忍去而作是诗。”