浅析剪纸艺术在现代平面艺术设计中的应用

浅析剪纸艺术在现代平面艺术设计中的应用目录中文摘要……………………1外文摘要……………………21.剪纸艺术概述……………31.1剪纸艺术的历史与发展………………31.2剪纸艺术的风格与特点………………42.现代平面艺术设计概述…………………62.1现代平面艺术设计的起源与发展……………………62.2现代平面艺术设计的视觉研究………72.2.1现代平面艺术设计视觉语言的表现………………72.2.2现代平面艺术设计的表现手法……………………82.2.3现代平面艺术设计中视觉语言的功能转变………83.剪纸艺术在现代平面艺术设计中的应用………………83.1剪纸构图在现代平面艺术设计中的应用……………83.1.1剪纸满构图在现代平面艺术设计中的应用………83.1.2对称与均衡的构图形式在现代平面艺术设计中的应用…………93.2剪纸色彩在现代平面艺术设计中的应用……………93.2.1古朴大方的单色在现代平面艺术设计中的应用………………93.2.2对比强烈的补色在现代平面艺术设计中的应用………………103.3剪纸造型在现代平面艺术设计中的应用…………103.3.1阴阳正负造型法在现代平面艺术设计中的应用………………113.3.2联想造型法在现代平面艺术设计中的应用……113.4剪纸寓意在现代平面艺术设计中的应用…………12谢辞………………………13参考文献…………………14PAGE\*Arabic1毕业论文中文摘要浅析剪纸艺术在现代平面艺术设计中的应用「摘要」剪纸的表达形式和文化底蕴，广泛应用于现代平面艺术设计中。它是我国劳动人民为满足物质、精神双重需要而创作的一种美术形式，文章结合案例分析了剪纸艺术和现代平面艺术设计的概念及剪纸寓意、构图、色彩和造型的艺术特征在现代平面艺术设计中的应用,从不同角度的结合和寓意象征的融合角度研究其在现代平面艺术设计中的应用,对推动剪纸艺术在新时代的发展和传承具有重要意义。「关键词」剪纸艺术现代平面艺术设计应用PAGE\*Arabic12毕业论文外文摘要AbriefanalysisoftheartofpapercuttinginmodernplanedesignAbstractTheuniquepresentationtechniqueandprofoundculturalbackgroundareWidelyusedinmoderngraphicdesign.ItistheworkingpeopletomeetThematerialandspiritualdoubleneedsandcreateakindofartform,combiningwithcaseanalysisofthepaper-cutartandmoderngraphicdesignandtheconceptofpaper-outtheartisticfeaturesofmeaning,composition,colorandmodelintheapplicationofmodernplaneartdesign,fromdifferentanglesandthecombinationofmoralsymbolicconvergenceAngleresearchitsapplicationinmodernplaneartdesign,topromotethedevelopmentofpaper-cutartintheneweraandtheinheritanceisofgreatsignificance.KeywordsTheArtofPaperModerngraphicdesignapplication剪纸艺术是我国传统艺术的重要组成部分，它有着悠久的历史和独特的风格魅力。把剪纸和现代平面设计加以对比研究，不仅能使我们更深入的认识剪纸艺术的价值，还可以把剪纸的表现形式应用到平面艺术设计中，使平面艺术设计的表达方式更加丰富。把两者结合在一起会对作品的创意设计有着极大的帮助。剪纸艺术与平面艺术设计的有机结合，不仅确保了剪纸艺术的传承和发展，更为现代平面艺术设计提供了一种创新的设计方式，实现了两者之间相互促进，共同发展。1.剪纸艺术概述剪纸艺术是我国民间艺术最古老的艺术之一。灯花、窗花、墙花等都属于剪纸。每当过节，人们也会在窗户、墙、门和灯笼上贴上漂亮的剪纸贴，这样会使节日的气氛更加浓郁。人们也会通过剪纸这种手工艺术来表达自己生活中的快乐和悲伤。1.1剪纸艺术的历史与发展造纸始于西汉时代，因此在有纸之前都是用其他类似于纸的材料进行剪刻的。例如用皮革和银箔镂空剪成的花纹装饰物，虽然不属于纯剪纸，但在技术和效果上却为剪纸艺术开了先河。唐代并没有发现剪纸的实物。唯一的佐证就是，如图1-1所示，西安曾出土了一种用皮革剪成花纹的帽子，所剪的缠枝花卉，对称均匀，结构非常复杂。图1-1宋代有很多关于剪纸的记载。有的应用到礼品上作为点缀，还有的剪成所谓“龙虎旗”的样式。吉州窑出品的瓷器，包括茶盏和花瓶等，都是宋代手工艺装饰的一个重要创造。如图1-2所示，还有枇杷、梅花、凤凰等许多图案题材，形象而生动。图1-2明代剪纸出现了一种新的应用，是将剪纸夹在纱中，再用烛光映出花纹，这种艺术形式就是很有名的夹纱灯。春节时用乌金纸剪成蝴蝶等样式，用细铜丝缠缀插在头上，被称为“闹蛾”，意味着春天的到来，这也是明代的风俗。清代剪纸流传下来的不多。用作小品刺绣底样的花纹，如枕头花、鞋花、荷包花等，样式很多。如图1-3所示，湖北的一副荷包花剪纸，装饰花纹是柿子树上站着一支昂头鸣叫的喜鹊，中间是一个铜钱的形状，根据喜和“柿”、“钱”的谐音共同组成了“喜事在前”的吉语。图1-3以上实例说明，剪纸发展与生活和生产息息相关。因此，它能历经近一千五百年而不衰。同时，作为一种艺术的样式，也不是孤立存在的。剪纸广泛流传于民间，是同劳动群众的生活和制作上的技术分不开的，而从历史上看，一个重要原因就是它那源远流长的深厚根基。1.2剪纸艺术的特点与风格剪纸是一种装饰艺术小品。这句话包含着两层意思;第一，它是用纸剪成的；第二，它是一种装饰艺术小品。不妨从这两点出发，看一看剪纸的艺术特点。剪纸既然是在纸上剪刻的花纹，在艺术效果上就不同于、也不应相同于用笔绘画的，因此必须采取镂空的办法。镂空不仅是剪纸的特点，也由此形成艺术上的特点。或是线线相连，或是线线相断，都不能使纸支离破碎。总之，准确地理解和运用剪刻工艺，就像其他任何一种工艺所显示的那样，本身即带有一定的装饰特点。所谓装饰艺术小品，是相对于洋洋巨制而言的。一般地说，剪纸的篇幅都不大，画面也不复杂，尤其是民间剪纸，大多都抓住物象的特征着重刻画。每种艺术的特长与局限，总是相对存在的。所谓“寸有所长。尺有所短”，也是这个道理。剪纸以其单纯而独特的艺术语言反映生活，以小见大，正是艺术表现力的巧妙发挥。我国剪纸既有总的艺术风格特点，又有独特的地方色彩。从总的方面说，一种艺术的独特风格，是同它独特艺术语言分不开的。我国剪纸历史之长，流布之广，风格样式之多，可以说在世界上是无匹的。如图1-4所示，英国民间流行的“剪影画”，它的画面是用黑纸剪出来的物象的影子。它的艺术样式和风格是独具特色的，但由于纯是黑影，艺术表现的局限性较大，观后总有某种不足之感。图1-4我国剪纸之所以得到全国人民的赞扬和认可，是因为拥有各地独具特色的地方色彩和乡土气息。各地剪纸，一方面有它的共同性，另一方面又呈现着各地的风格和色彩。总的来说，北方剪纸大多都十分浑厚，但也有细的像发丝一般。在山东胶东地区，有不少窗花剪的非常秀丽。而在南方，特别是江南一带，水清山秀不能说不影响人文艺术，但不少省份的剪纸，却很接近北方。广东和福建的剪纸，特别是金箔加彩的“铜衬料”又是浑厚朴实。甚至同一地区的剪纸，也会因人、因时产生不同的变化。2.现代平面艺术设计概述平面艺术设计可以被认为是一种静态艺术，也是一种视觉文化，人们的灵感大多都来自于它体现的所有静态形式的美之中。平面艺术的目的是调动所有与平面有关的元素，向人们提供并传达准确的信息内容。2.1现代平面艺术设计的起源与发展平面艺术设计起源于工业革命时期的工艺美术运动。以“构成主义”、“风格派”、“包豪斯”这三个现代主义设计运动为最重要的核心，它们汇集了欧洲各个国家的设计运动取得了很大成就，为“国际主义设计运动”打下基础。德国、俄国和荷兰对现代平面设计做了研究、探讨和实践。如图2-1所示，德国集中了欧洲各国的先进设计思想和优秀的工业化设计，在设计结构和设计内容方面进行了成功的尝试。图2-1如图2-2所示，俄国的“构成主义”运动注重版面的构成形式，提倡单纯的结构和形式，强调结构功能。在深度和广度方面达到很高的水平，对其他国家的设计界有很深的影响。图2-2如图2-3所示，荷兰的“风格派”运动在荷兰轰轰烈烈，艺术家和设计家把设计提高到了一个全新的高度，突出了设计思想的纯粹风格化。图2-32.2现代平面艺术设计的视觉研究严格地说，现代设计是一种艺术二次创造的行为，而不是简单地追求外在的美。艺术的变革和创新对现代设计的发展起到了非常重要的作用。2.2.1现代平面艺术设计视觉语言的表现现代艺术和技术的变革会很大程度的影响平面艺术设计，设计者的设计思维也会随着现代化的思想观念发生改变，并直接将这种思维用于作品创作中。随着平面艺术设计功能的多样化，其表现形式和技术都面临着更高的要求，如图2-4、2-5所示，福田繁雄、霍尔戈马蒂斯等许多优秀的设计大师都追求表现方式的独特性，运用电脑技术手段，在设计理念和形式上实现形态的重组和拆分对设计作品的视觉冲击力有很大的提高，同时也强化了艺术作品在人们生活中的感染力，人们的情感得到共鸣，从而实现了平面艺术的大众化。图2-4图2-52.2.2现代平面艺术设计的表现手法在后现代意识的影响下，现代设计的思维和方法突破了传统图像的存在方式及其组成部分，进一步加深了作品的情感成分，并显现出一种在空间感方面的效果。受立体主义的影响，现代主义的设计风格往往采用形体结构的方式。作为主要的创始派别，立体派和未来派通过对形体空间直接的集合化分解，打造出一种新的视觉形象，如陕西文化中的“人面含鱼图腾”以及“人面鸟首图腾”，包括人类历史上的伏羲、女娲等都是人首蛇身的形象。2.2.3现代平面艺术设计中视觉语言的功能转变现代平面艺术设计是一种很直观的艺术表现方式，其中对图形的处理和应用都是非常重要的，例如广告设计、书籍设计、包装设计等。采取的表现形式不同其决定的用途也不一样。在书籍设计中，很多大师都采用多样的拼贴以及大范围绘画等独具特色的表现方式。此外，平面设计对某一部分的某个形态的夸张表现体现出现代设计的奇特，同时也满足了现代设计的审美需求。随着时间的推移，平面设计的表现形式日益丰富，逐渐发展成为一项国际通用的语言，其表现手法的丰富性使画面对观赏者的视觉产生更强烈的视觉冲击。3.剪纸艺术在现代平面艺术设计中的应用从民间艺术来看，剪纸艺术作为我国传统文化和哲学理念的代表，有着丰富的内容和特殊的表现形式，是民间艺术重要的组成形式之一。在当今工业化大生产的环境之下，首先要对剪纸的构图、色彩、造型和寓意进行探究和分析，这样才能使剪纸艺术的价值得到充分发挥。要想找到适合剪纸发展的途径，还要研究与现代艺术形式的共同点，而现代平面设计和剪纸艺术又有很多的必然联系，因此可以说我们在追求剪纸艺术的创新的同时也可以实现现代艺术的创新和发展。3.1剪纸构图在现代平面艺术设计中的应用满构图和对称平衡构图作为我国民间剪纸艺术的主要构图形式，简洁大方，但不失主动性和趣味性。现代平面设计作品灵活地运用这种构图形式，使画面产生一种全新的视觉效果，更有利于平面作品主题思想的快速传达。3.1.1剪纸满构图在现代平面艺术设计中的应用在剪纸艺术构图中，“满构图”是最重要的一种构图形式。要求每个要素之间都不能有重叠现象，更不能互相遮挡，要确保画面中每个要素的完整性。这种构图形式在现代平面设计中得到广泛应用,清晰准确的传达了画面内涵和情感。许多东西方的作品都借鉴了这种构图形式，并在此基础上加以创新。如图3-1所示，宁德文化遗产宣传海报。图3-13.1.2对称与均衡的构图形式在现代平面艺术设计中的应用在我国民间剪纸艺术的固有构图形式里，对称与均衡是最主要的，其主要是以某一个轴线或某一个点为基准，左右或上下两边呈现出一种完全对等的形式，就像我们平时所称的镜面对称一样。在平面设计里，现代平面设计师为了体现一种简洁大方的视觉效果，在很大程度上就借鉴了这种构图形式。如图3-2所示，2010年上海国际电影节的海报。图3-23.2剪纸色彩在现代平面艺术设计中的应用为了突出丰富的色彩特征，人们大多都使用高纯度的色彩，它们几乎接近完美的多种色彩组合，这种设色理念不仅影响着画面形象的塑造，对现代平面的设计也有极大的帮助。另外，剪纸色彩的加入不仅使平面作品内涵的传达达到更佳的效果，还提高了现代平面作品的视觉吸引力。具体来说，剪纸色彩在现代平面艺术设计中的应用主要表现在两个方面。3.2.1古朴大方的单色在现代平面艺术设计中的运用我国剪纸艺术往往依据一些传统理念的色彩把正色或五色等色泽鲜艳而单纯的的颜色作为首选色。由于单色能体现我国劳动人民的古朴大方和质朴之气，现代平面设计师在设色的时候通常采用红、黄、绿等单一高纯度色彩，使画面更加大方生动。如图3-3所示，我国某种品牌的酒包装。图3-33.2.2对比强烈的补色在现代平面艺术设计中的运用对比强烈的补色往往都是普通的百姓所选用的颜色，因为他们向往活泼自由的生活，所以在选用颜色的时候非常的大胆，这种补色可以使整个画面更具有层次感，同时也给人一种美的享受。正是补色的这种美，现代平面设计师也运用这种补色对平面作品进行创作，使作品更博人眼球。如图3-4所示，《2007艳遇中国》广告招贴。图3-43.3剪纸造型在现代平面艺术设计中的应用造型在剪纸艺术中占据着十分重要的地位，其在现代平面艺术设计中的作用也不可忽视，时时刻刻影响着二者的发展。而对于剪纸艺术和现代平面艺术设计来说，长期的实践探索和理论尝试表明，二者之间存在着较多的共同之处，尤其是在造型方面，两者相辅相成，互为补充。其中，将剪纸造型的创作思路应用于平面艺术设计之中，为平面艺术设计的发展提供了更多可供借鉴的表现手法和创意。如图3-5所示，就是运用了剪纸的不同造型在平面设计中的不同应用，主要是以剪纸的红色为主要颜色，部分剪纸采用镂空的造型对书籍、折页等进行了加工设计，把这种剪纸艺术造型与实际物体相结合，不同造型展现着不同的美。具体而言，这些创意和思路主要体现在两个方面。图3-53.3.1阴阳正负造型法在现代平面设计中的应用阴阳正负法，顾名思义，是受到我国传统观念中的哲学理念影响，将虚实结合的手法应用于对图底关系的设计之中，以便于更为协调地传递信息，提高作品的信息表达能力。在这一理念的指导下，越来越多的设计师将阴阳正负造型法应用于现代平面艺术设计之中，通过充分利用这一创意性设计，使整个设计工作起到事半功倍的效果，力求达到黑白、虚实之间的协调统一，从而使得作品的主体和背景完美融合在一起。如图3-6所示，美国联邦快递标志的设计。图3-63.3.2联想造型法在现代平面设计中的应用联想往往是通过各种表达方式把某种物象想象成另外一种事物，为了这种联想信息的有效传达，把联想造型法作为最基本的造型法之一。在联想造型法影响和指导下，现代平面设计师把设计对象想象成另一种新的艺术，然后再进行创作，从而形成了独特且富内涵的新形象的画面。如图3-7所示，吉普车的平面广告。图3-73.4剪纸寓意在现代平面艺术设计中的应用剪纸大多都是带有寓意性的，中国剪纸讲究把意、物、情、趣结合在一起，往往是通过物化形态来实现的。受剪纸寓意的影响，现代平面艺术设计把剪纸的寓意作为表现作品思想的形式之一。通过对内涵的引申加以设计，使设计更具有创意和美感，这种理念在现代平面艺术设计中的应用不断扩展。对于现代平面艺术设计来说，最关键是要成功的消化和吸收剪纸的寓意性特征。现代设计师通常使用中国文化独有的符号通过巧妙的技术手段来表达吉祥祝愿的寓意。如图3-8所示，中国联通的标志。图3-8综上所述，剪纸艺术是我国民间美术的重要组成部分之一，与平面艺术设计的有机结合不仅确保了剪纸艺术的传承和发展，更为现代平面艺术设计提供了一种创新的设计方式，实现了两者之间相互促进，共同发展。但是，我们不能满足于现有成就，还要对它们进行更深层次的研究和挖掘，以找到更多合适的连接点和结合点，从而实现两者之间更为紧密的结合和创新