生 产 实 习 报 告

生产实习报告生产实习考察地点：辛亥革命博物馆湖北省艺术馆武汉美术馆辛亥革命博物馆是为了纪念1911年武昌首义100周年而建造的一座主题博物馆。

博物馆位于武汉市武昌区首义广场南侧，是首义广场璀璨的文化象征之一。辛亥革命博物馆独特的轮廓设计将中国传统建筑元素与现代建筑特色相融合。高台大屋顶结构完美诠释了中国建筑中“双坡屋顶”和“飞檐翘角”的特质；几何形外观寓意敢为人先的首义精神，三角形的建筑主题赋予了建筑以积极创新的寓意，象征着武昌首义的胜利。建筑雕塑风格的形状营造了“坚定不移、高大强壮”的视觉印象。外墙纹理饱经岁月雕刻和自然风化，为建筑带来了一种“破土而出、自然形成”的艺术效果，最终创造了深刻的历史氛围。建筑采用红色外墙和黑色基底，这种设计反映的不仅是博物馆“革命性”和“黑暗性”之间的对比，而且是古代楚国地区古典建筑的红黑色调。经过与建筑设计师充分的沟通以及对建筑设计深刻的理解，最终我们以“日光，火光”作为设计的理念，并确立了“曦光梭影，星火传承”的设计主题，旨在表达破旧立新，勇立潮头，敢为天下先的精神传承。“曦光”象征辛亥革命，梭影是博物馆建筑本身V字形造型，整个主题说明了博物馆作为革命的见证，发扬了革命精神，并且将这种精神传承下来。辛亥革命博物馆的整体设计运用点、线、面的结合，使其建筑的形态令人赏心悦目，极富形式美感。建筑的色彩搭配也是完美的，在视觉上给了观众一种审美的快感。如红色、黑色的墙体尽显古拙的韵味，室内暖黄色的基调有种温馨、愉悦之感。湖北美术馆位于武汉市武昌东湖之滨，环境优美，交通便利，与湖北省博物馆相毗邻，是省文化建设的标志性建筑之一。美术馆占地面积15318平方米，主体建筑地上4层，地下1层，建筑面积25000平方米，总投资1.4亿元。其按美术馆的功能与设施所建，馆内有十个展厅，展区面积约5000平方米，展线总长度1200多米，可同时或分别举办不同类型、不同题材的展览。湖北美术馆是由政府投资管理，按现代多功能目标规划建设的、为满足公众文化艺术需求服务的非营利性、公益性文化事业机构。以“立足本土文化，推进当代艺术”为宗旨，以学术交流和公众推广为主要目标，建立一个高品位、有特色的专业化美术馆。美术馆承担对国家艺术珍品的收藏、研究、陈列、展览，并利用艺术资源开展学术研究、教育推广、对外交流、文化休闲服务，同时担负着加强社会主义精神文明建设、推动当代艺术事业发展、提高公众审美素质的社会责任和历史使命。湖北艺术馆的整体外形是由几个几何形体的穿插形成的，整体是一个椭圆柱被一个长方体切断再与五个长方体平行穿插构成的，在外形上使得前面的半弧形与后面的边缘清晰的形体形成对比，突出建筑。长方体的里面奇特开窗虽然丰富建筑外观的效果，但是让人感觉华而不实。长方体后面的五个在体量上小一些的长方体是整个建筑的延续，同时这一部分也是整个建筑的核心部分——展馆。五个连续间隔的长方体不仅丰富了建筑的形式，同时也是功能上的要求。湖北艺术馆在空间上主要分为三个区域，一是前面的圆形区域，内部两层通高，一层是建筑的入口大厅和音乐厅，二层是一个固定的艺术品展区，内部的空间利用不是很好；二是穿插椭圆柱体的长方体块区域，也是建筑的中庭，该区域是一个过渡的区域，它是一个通高的区域，通过自然采光造成很通透的空间效果，这种空间效果刚好与展厅里面的空间形成一个很大的对比，同时它将前面的入口公共区域与后面的展览区域隔开，艺术馆的平面交通和垂直交通都是围绕这一区域设置的；第三个区域就是艺术馆的核心-展览区，展区是由五个平行的长方体穿插在椭圆主体上，展区之间的连续性很强，由于展厅的面积较大，再加上展览区域没有开窗，全部是采用的人工光源，所以形成一种低矮的空间效果，与前面的中庭和入口区域有很大的一个空间跨越。湖北省艺术馆内部主要采用柔和型照明，在柔和的光线下，各种展示品都给人一种舒适感，使人们在参观的过程中始终保持良好的心情。合理的运用自然光，是明智的选择，大自然的光线是最为优美的光源，在节约大量能源的基础上，照明效果自然并且通透。湖北省艺术馆对光线的处理主要是在两个方面，第一个方面是艺术馆临街一面，也就是入口的一面采用全玻璃幕墙，让建筑最大限度的接受光线，使得建筑在局部很通透，同时在立面上形成虚实的对比，对建筑形成强调的作用；第二个方面就是建筑采用的中庭设计，中庭的顶部开设天窗，直接利用自然光线，由于中庭狭长设计，而且中庭是四层通高，使得这种光线产生的空间效果对于前面大厅的两层高度空间产生一个很大的对比，同时中庭内部种植植物，这对于调节室内的环境有积极的作用，还有艺术馆的交通都是围绕中庭来设计的，这让交通区域显得开阔和明朗。艺术馆的展览空间对光线的处理没有什么痕迹，全都是采用人工光源，这种暗空间也许是艺术馆所要求的。武汉美术馆位于汉口的繁华商业区，位于武汉汉口中山大道与南京路的交叉路口处，中山大道与保利路之间的一块三角形地形上。该地区是武汉以前的租界区，该地区有很多的历史文化古迹，武汉江滩入口也与美术馆相隔不远，使得这一块形成商业休闲文化和旅游的一个中心。武汉美术馆的前身是汉口金城银行旧址，美术馆的中庭是由原来的庭院改建而来。由于美术馆处于一个三角形的地块，整体上的改扩建是根据地形的要求进行的，美术馆将两个角处理成广场(如图所示)，有利于人流的集散。武汉美术馆总共有五层，一层是主要是商业区（对外）和仓库，二层是建筑的入口和1、2、3号展厅，三层是4、5、6、7号展厅，四层和五层是美术馆的办公区域。功能上布局来说是一种传统的方式。由于武汉美术馆的周围的交通复杂，道路狭窄，周围都是一些商业区，所以建筑的空间布局都是围绕着建筑的内部展开的，与外部没有太大的联系（除了建筑的扩建部分）。建筑的入口直接设置在二层，进入建筑内部后在进入中庭会有一个很大的高差，这使得在空间上中庭显得更加的广阔。同时建筑的内部坡道和地面的高度的变化使得建筑的内部空间有很多的变化，对缓解人在欣赏艺术品的过程中的疲倦有一定的作用。扩建的部分是作为美术馆的另一入口，中间凹进去，两边的建筑体延伸出来，在场地的空间上形成一个半开敞的空间。武汉美术馆的光线处理没有湖北艺术馆那样的跳跃，由于武汉美术馆是由原来的老建筑改建而来，在一些空间和光线的处理上必须依据原来的外形来进行设计，美术馆的光线处理主要是两个方面，一是中庭设计成玻璃顶,可以挡住热源并防止紫外线的辐射,解决了武汉夏天酷热的难题，同时顶部的光散射下来，有利用中庭的采光和中庭周围的交通，还有扩建部分的上下楼梯的暗空间处理，同样是顶部的开窗，采用磨砂玻璃，让光散射下来。第二个方面就是美术馆的内部展厅，本来展厅是与中庭联系在一起的，但是改建时候把整个美术馆的展厅进行了封闭的处理，就是没有开窗，全部采用人工光源，这是对某些艺术品的要求，在这一点上与湖北艺术馆的展厅处理相似。总结：通过这次学习考察，我们近距离、多角度地感受到了其各地的特色和魅力，接受了大量新的视点和感触，让我开阔了眼界，收益匪浅。学习使我开阔了视野，让我们的遵守法纪，文明礼貌的作风得到发扬。不畏的长途跋涉精神得到提高，让集体更加团结有爱。更让我明白了艺术要多思多想，要深入生活，体验生活，不断从身边提取艺术元素，艺术离不开生活。考察是一种学习，一种享受，一种经历，更是一种回忆。实习考察是一项综合性的、社会性的活动，是一个由学校向社会接轨的环节，是学校学习向社会工作转型的一大模块。搞好社会实习工作是很关键的，对一个学生来说是很重要的，从一个学生的成长过程来说，他经历了无事可做的孩童时代，到学校里忙碌的学生时代，再到以后的社会