民间工艺教案

民间工艺研究民间工艺的种类：1、皮影2、刺绣3、彩蛋4、草编5、脸谱6、布贴画7、农民画8、绒绣9、易拉罐10、剪纸皮影皮影〔也称灯影〕是中国传统民间艺术。它起源于中国，汉唐最为兴盛。皮影取材于牛皮，经过硝制、刮平、雕制、染色、封胶、熨平、装订等多重工序，经手工制作而成。它靠灯光透射，将影人映现在屏幕上，在艺人用三根竹棒的操作下，伴随着优美的音乐便成了一台趣味盎然的傀儡戏。中国皮影以其独特的艺术，成为世界文化中的一局部。皮影不只是用于皮影戏的演出，还可以置于窗前或白墙上，作为室内艺术装饰。由于皮影造型古朴典雅，民族味浓厚，既有艺术欣赏价值又有收藏价值，所以国内外许多博物馆、收藏家、艺术工作者和皮影爱好者都藏有中国皮影。在国际交往中，也常有国人以中国皮影作为上等礼品赠与国际友人。刺绣提起刺绣，人们自然会想到苏绣、湘绣、蜀绣，在许多人的心目中，这种精刺细绣的手工艺术品，人们通过刺绣表达着对美好生活的向往。祖祖辈辈生活在这块黄土地上的千阳人民，勤劳纯朴，乐天向上的精神世界都渗透在这些手工作品里。现在世世代代只知道“为自己做嫁衣裳〞的妇女们，开始走向了市场。她们背着自己精心制作的各种刺绣品，从事商业经营，走州过县，足迹普及祖国各地。彩蛋彩蛋，作为传统民间工艺一个独特的品种，自清代起就流行于江苏、北京和湖南等地，可谓是中国一绝。彩蛋取材广泛，由原来单纯鸡蛋壳，扩大到鸭、鹅、鸽蛋，进而开展到画鹅蛋、鸵鸟蛋。彩蛋涉及多种画法，如国画类：山水、人物、花鸟、走兽。油画类：风景、肖像、田园风光，国内外知名建筑等，涉猎范围极其广泛。制作彩蛋画，通常是先把蛋壳里的蛋白和蛋黄抽出来，再彩绘各种图案，最后将彩绘的蛋壳粘在装裱丝绸的纸板或红木座上，外加玻璃罩装潢草编艺术草编艺术，宛假设天仙的仕女、典雅高贵的公主。色彩斑斓的草拖鞋、图案别致的工艺草垫，都是通过民间艺人灵巧双手编织而成。草编艺术在中国江南农村颇为盛行。农家充分利用蔺草具有的韧性、柔软、细密、不褪色的特点，编织出各种工艺品销往国内外，深受国内外消费者的欢送。从上古社会到当今飞速开展的科技时代，人们时时都享受着天然植物编织所带来的恩惠。天然植物编织在历史上给人们的生产、生活带来了便利，现在仍以其清新、质朴、亲切、自然的品质，精美、细致的工艺以及浓郁的民间特色和地方风采跻身于现代设计艺术之林。脸谱脸谱主要是以色彩、线条和谱式三个组成局部来刻画戏曲人物的个性和识别善恶的。作为中国京剧艺术美学特色之一的绚丽多彩的脸谱，以写意和夸张的手法，如蝙蝠、燕翼、蝶翅等为图象，勾画眉眼面颊，结合夸张的鼻窝、嘴窝来勾画出各种面貌形象。以"鱼尾纹"的上下曲直来反映年龄、籍以突出脸谱艺术。其中红色代表赤胆忠心，紫色代表刚正威武，黄色代表骁勇善战，蓝色代表性格刚直，黑色代表忠耿正直，绿色代表侠骨义肠，白色代表性情奸诈阴险。布贴画布贴画，又叫布堆画、布贴花、布摞花，还叫拨花。它以粗布为原料，用袋装染料直接高温染制成各种颜色，由巧手妇女剪贴而成。被文化部命名为“全国现代民间美术画乡〞的延川县，地处黄土高原腹地，位于延安以东的黄河岸边，受鄂尔多斯草原的影响和蒙汉民间艺术相互渗透，其民间传统艺术具有独特魅力。延川人在当地传统民间剪纸、刺绣、壁画、布贴工艺的根底上，从生活出发，就地取材，采用不同色彩、不同质地、不同形状的布块，通过布缝和补花布饰手工艺，创造出画面具有浮雕感的布贴画。所谓布缝，就是大面积的拼贴，包括贴块、缝合、镶花和拼接；所谓补花，就是小面积的花饰纹样点缀，即在一块底布上贴、缝、镶上有布纹样的布片。延川布贴画延川布贴画所表现的内容，有民间传说、戏剧人物、民俗生活、动物、花卉和各种桔祥图案，追求沉着和浓烈的色彩，在大胆夸张的画面之中开拓新意，富有浓郁的地方特色。延川人着装戴饰，喜欢红、黄、蓝、绿，布贴画充分反映了当地民众的共同心理感受和对美好生活的追求。心灵手巧的延川人，把一块块不同形状的布块，便成一幅幅精美绝伦的布贴画，使之折射出当地固有的民族社会史，风俗习尚、地理环境和审美观所赋予的荣耀。布贴画与当地群众的生活关系密切，如：农家妇女用各种颜色的碎布头剪贴虎头、花卉和各种桔祥图案，缀纳在儿童衣帽和鞋子上；有的剪贴成“鱼戏莲〞装饰在新婚男女的枕头上。金山农民画金山农民画的创作，是当地农民的一种业余文化活动，其作者大都是一些能绣善织的妇女，她们把剪纸、刺绣、灶壁画、蓝印花布等古老艺术特色运用到绘画创作中，又把自己熟悉的乡村生活以浪漫主义的想象力，大胆地进行艺术夸张，形成极具个性特色的艺术构思和造型。作品色彩艳丽、明快，构图充实饱满，具有浓厚人情风俗和生活气息。在那些别具一格的艺术语言中，处处饱含着水乡清新而芬芳的泥土风韵，倾注着画家对生活的热情。

上海金山农民画陕西安塞农民画绒绣绒绣是用粗细不同的各色纯毛线，在"钢丝布"上绣制而成的。有时也使用棉线、丝线、金银线等，以到达某种特定的艺术效果。绒绣的底布是棉质的、有规那么的、双经、双纬的网眼布，因为上浆厚，质地较硬，所以又俗称"钢丝布"。绒绣作为上海的传统民间工艺，具有百余年批量出口的悠久历史。用纯进口羊毛加色染成丰实的色线，通过工艺师的双手在特制的麻布上，用特殊的表现手法，淋漓尽致地展示名山大川的秀美清丽，中外各国的民俗风情，以及古典建筑、文化古迹、人文景观等。绒绣色彩艳丽、不反光、立体感极强，并具有油画的特质，能使会议厅、办公室、居室等装饰布置更加高雅、熠熠生辉，带给人们美和舒适的享受。易拉罐制画民间艺人利用易拉罐的金属光泽性、超强可塑性，成型后在常温状态下不易变质变形的特点，结合传统的剪纸艺术，经过几年的悉心研究，创造出易拉罐制画系列。目前易拉罐制画有船模系列、建筑系列等。当今环保在人们的意识中日益受到重视的时候，利用废弃的易拉罐制作工艺品，受到人们的普遍欢送和关注。剪纸每一种艺术都有自己独特的艺术风格，由于剪纸材料〔纸〕和所用的工具〔剪刀和刻刀〕决定了剪纸具有它自己的艺术风格。剪纸艺术是一门“易学〞但却“难精〞的民间技艺，作者大多出于乡村妇女和民间艺人之手，由于他〔她〕们以现实生活中的见闻事物作题材，对物象观察，全凭纯朴的感情与直觉的印象为根底，因此形成剪纸艺术浑厚、单纯、简洁，明快的特殊风格，反映了农民那种朴实无华的精神剪纸的特点：1.线线相连与线线相断剪纸作品由于是在纸上剪出或刻出的，因此必须采取镂空的方法，由于镂空，就形成了阳纹的剪纸必须线线相连，阴纹的剪纸必须线线相断，如果把一局部的线条剪断了，就会使整张剪纸支离破碎，形不成画面。由此就产生了千刻不落，万剪不断的结构。这是剪纸艺术的一个重要特点。剪纸很讲究线条，因为剪纸的画面就是由线条构成的。根据实践经验把剪纸的线条归纳为五个字：“圆、尖、方、缺、线〞。要求到达：“圆如秋月、尖如麦芒、方如青砖、缺如锯齿、线如胡须。〞可以说线条是剪纸造型的根底。2.构图造型图案化

在构图上，剪纸不同于其他绘画，〞它较难表现三度空间、场景和形象的层层重叠，对于物象之间的比例和透视关系也往往有所突破。它主要依据形象在内容上的联系，较多使用组合的手法，由于在造型上的夸张变形，又可使用图案形式美的一些规律，作对称、均齐、平衡、组合、连续等处理。它可以把太阳、月亮、星星，飞鸟、云彩，同地面上的建筑物、人群，动物同时安排在一个画面上。常见的有“层层垒高〞或并用“隔物换景〞的形式。3.形象夸张、简洁、优美，富有节奏感

由于受到工具和材料局限，要求剪纸在处理形象时，既要抓住物象特征，又得做到线条连接自然。因此，就不能采取自然主义的写实手法。要求抓注形象的主要局部，大胆舍去次要局部，使主体一目了然。形体要突出，形成朴实、大方的优美感，物象姿态要夸张，动作要大，姿势要优美，就像舞台上的亮相动作一样，富有节奏感。4.色彩单纯、明快

剪纸的色彩要求在简中求繁，少作同类色、类似色、邻近色的配置。要求在比照色中求协调。同时还要注意用色的比例。如用一个为主的颜色形成主调时，其他颜色在比照度上可以程度不同地减弱。有时碰到各种颜色并置起来，稍有生硬的感觉时，那么把它们分别套入黑色。金色剪成的主稿里，即可获得协调、明快的感觉。5.刀法要〞稳、准、巧〞民间剪纸的许多特点和风格都是是由于刀法上的一定技巧而产生的，如张永寿创作的“百菊图〞，许多地方都是运用刀法的技巧。例如刻一种“罗汉须〞的菊花，由于它初开时是直瓣，盛开时就卷曲，形成螺丝圈，剪这种菊花，要一瓣一瓣从里往外圈剪，剪成后花瓣卷曲自如，才能组成一朵形象殊异、风味别致的菊花。5.刀法要〞稳、准、巧〞刻植物时，柔和的锯齿纹可以表现它的花果，坚硬的锯齿纹可以表现树的叶子和茎的针刺、毛绒。“锯齿〞是作者在制作过程中，由于纸和刀的切割移动而自然产生的，它利用锯齿的长短、疏密、曲直，刚柔，钝锐的变比，结合不同物象的特征，表现它的质感、量感、结构等。刻动物时，细密的锯齿纹可以表现软软的绒毛，刚健的锯齿纹可以表现硬实的鬃毛，圆实半弧形的锯齿纹可以表现禽鸟、鱼虫的羽毛和鳞。“锯齿〞和“